'Zingarom' è una raccolta di nove racconti scritti da Luca Francioso, ispirati alle melodie e ai titoli dell'omonimo album di Reno Brandoni. Storie di uomini erranti, in bilico tra mente e cuore, si intrecciano in un'opera di parole e musica di due artisti che da vent'anni condividono amicizia e progetti.

Negli ultimi decenni sono stati scritti tantissimi lavori riguardo alla chitarra a sei corde, sia in forma di metodo, libri, approfondimenti, per non parlare poi della quantità di spartiti facilmente reperibili anche solo grazie al web. Per anni, proprio per tutta questa abbondanza di informazioni già confezionate e pronte per essere fruite e digerite, non ho mai considerato neanche lontanamente l'idea di scrivere un metodo ritenendo che ce ne fossero già troppi in circolazione, sia validi che meno validi. Il mio viaggio musicale, partito in maniera convenzionale con una chitarra classica negli anni della mia infanzia attraverso un percorso accademico in Conservatorio, mi ha condotto inaspettatamente verso curiose esplorazioni di nuovi mondi avvicinandomi così a un universo misterioso, tanto affascinante quanto sottovalutato per le infinite possibilità timbriche ed espressive che esso racchiude: quello della chitarra a dodici corde.

Un viaggio tra gli alberi, custodi della memoria. Brevi racconti per narrare il percorso della vita che non ha un tempo definito, ma può iniziare e finire, all'improvviso. Come un soffio di vento.

Le ninne nanne tradizionali sono musiche affascinanti: melodie brevi, orecchiabili e spesso ipnotiche, esse risuonano sul nostro pianeta da secoli e da generazioni. L'ascolto e lo studio di ogni brano rappresenta per me un piccolo viaggio in una cultura tanto lontana. Da ognuno di questi 'viaggi' sono scaturiti gli arrangiamenti che sono contenuti in questo manuale e nell'album 'A World of Lullabies'. Ho trattato ogni brano come un pretesto per offrire degli spunti su cui lavorare. Ciascun capitolo, oltre a contenere l'arrangiamento completo, mette in evidenza degli argomenti, propone degli esercizi e presenta dei rimandi ad altri brani di modo che si possa sfogliare le pagine trasversalmente per tecniche o accordature o altro ancora. Gli esempi proposti saranno come pezzi di un puzzle che noi potremo mettere insieme con creatività. A supporto di ciascun esercizio ho realizzato dei video (68 incluse le versioni complete) consultabili dal link che si trova all'interno del manuale.

Questo libro vi inizierà all'ukulele, anche se siete dei principianti assoluti che non hanno mai suonato uno strumento musicale. Imparerete diversi tipi di strumming, qualche esempio di picking e un numero sufficiente di accordi per essere in grado di suonare in diverse tonalità. Suonare seguendo le registrazioni vi aiuterà a entrare nel groove, e ci saranno musica e tablatura per assistervi in questo viaggio. Una volta che saprete suonare i brani proposti qui, farete parte della sempre più folta comunità di appassionati dell'ukulele. Le canzoni contenute in questo libro sono qualcosa di più di semplici esercizi per imparare a suonare l'ukulele: si tratta di classici che sono stati interpretati e incisi da centinaia di artisti. Ecco perché sono state incluse le strofe aggiuntive dopo ogni canzone/esercizio. Dal momento che state imparando una parte di una canzone, tanto vale impararla tutta!

Può una melodia incantare a tal punto da superare ogni barriera? Esiste un luogo dove un polpo può sovvertire le regole del mare? La risposta è sì. Quel luogo esiste. Ogni notte, al calar del sole, nella baia del fanalino, va in scena un misterioso spettacolo. 'Il polpo Pippo' è un libro per genitori e bambini, che, grazie alla magia del canto, insegna l'amore, il rispetto e la condivisione. Il racconto di un luogo incantato dove l'impossibile diventa una realtà possibile. Età di lettura: da 5 anni.

Un giorno la serenità di un condominio viene stravolta da un insolito mistero. Solo l'aiuto e la collaborazione tra i suoi condòmini riuscirà a ripristinare la quiete, riservando nuove e inaspettate sorprese! 'Il ladro di colli' è un libro pensato per genitori e bambini. Un libro ricco di colpi di scena e comicità che racconta di sentimenti puri di vicinanza e affetto, che, tra risate ed eventi inaspettati, fanno di un comune condominio una grande famiglia. Età di lettura: da 5 anni.

'Dopo il successo dell'opera la Escuela de la Guitarra Flamenca suddivisa in 4 volumi, ho deciso di pubblicare questo 'Guida Rapida'. Come si può intuire dal nome, tale volume costituisce una veloce e sintetica panoramica sull 'arte de la Guitarra Flamenca'. La motivazione di questo ulteriore lavoro è dettata dalla necessità di fornire un quadro generale e immediato a coloro che vogliono intraprendere lo studio della Guitarra Flamenca, per cui è consigliato a chitarristi privi di nozioni in materia o quasi. Partendo da questo punto in un futuro ci si potrà cosi cimentare nello studio più approfondito e complesso che comprende i 4 volumi sopracitati. Raccomando l'ascolto e la visione delle registrazioni di questo libro per poter avere un supporto audio visivo che è ideale nello studio dei vari punti tecnici e dei brani in modo da apprendere le giuste esecuzioni tecnico interpretative. Non sarà mai abbastanza ripetere questo concetto: lo studio costante, graduale, e progressivo porta alla meta desiderata.'

'Il primo volume di 'Rock da bimbi' ha tutto il materiale necessario a muovere i primi passi nel mondo della musica e in particolare della chitarra. Partendo dalla conoscenza delle prime note, passando per l'accordatura dello strumento tramite le app attualmente disponibili su smartphone, con un percorso di apprendimento breve ma graduale, trenta songs suonate e le relative basi per la pratica, un titolo nuovo e accattivante, una grafica curata e studiata per facilitare l'approccio alla lettura, il maestro Frank che passo dopo passo spiega gli argomenti. Il corso è pensato per la durata di un anno accademico, per passare poi al secondo e terzo volume. In questo primo volume ho evitato l'uso di tecniche difficili come il barrè, che sarà affrontato nel secondo e terzo volume. Ho inserito gli accordi principali semplici, per approcciare i primi ritmi e le prime song. Chiaramente il libro è pensato come sostegno didattico a un insegnante, necessario nel percorso di apprendimento del bambino. I brani sono realizzati in 4 tonalità maggiori e relative minori partendo da DO senza alterazioni - SOL 1 diesis - FA 1 bemolle - RE 2 diesis.'

Questo libro raccoglie i pensieri e le parole di alcuni ingegneri del suono fra i più importanti al mondo e vuole essere una guida alla registrazione della chitarra acustica, in studio o a casa, non fa differenza. Quello che bisogna avere chiaro è che dal momento in cui registriamo un musicista lo facciamo perché qualcuno, in un altro momento e in un altro posto, lo ascolterà. «Noi dobbiamo creare un'illusione!» è ciò che quasi tutti gli intervistati ha detto. Questa illusione, però, deve essere reale e chi meglio di loro può spiegarci come si usa un microfono e cosa è necessario fare?

Con questo secondo volume si completa la collana Rock da Bimbi che permetterà ad ogni nuovo rocker di avere le basi per poter suonare la chitarra in pieno stile moderno. I due volumi, insieme alle basi audio, creano il perfetto corso di avviamento alla chitarra moderna, il tutto sotto la supervisione del proprio insegnante. Prosegue il percorso del primo volume. Un capitolo è dedicato allo studio della struttura Blues nella forma semplice. Le tonalità aumentano fino a 4 diesis in chiave tonalità di Ml e 2 bemolle tonalità di Slb. Si approfondisce la conoscenza degli accordi, compresi quelli con il barrè. Si studiano le prime posizioni delle scale maggiori e pentatoniche. 30 Songs suonate e 30 basi per la pratica.

«L'incontro con questo strumento così particolare risale al 2008 quando mio padre, dopo una vita dedicata alla chitarra, intraprese il percorso della liuteria e una volta costruiti diversi strumenti tradizionali, decise di realizzare anche una 10 corde. Appena fu nelle mie mani ne rimasi letteralmente folgorato e affascinato: il suo incredibile potenziale armonico (dovuto all'estensione verso il LA basso della decima corda, un'ottava sotto la quinta) mi fece subito prefigurare orizzonti armonici e compositivi verso i quali, con la 6 corde, non avevo mai rivolto lo sguardo. La mano sinistra perdeva ogni abituale riferimento acquisito in una vita di studio sulla tradizionale 6 corde e il pollice della mano destra brancolava nel buio di fronte a sette corde rivestite, anziché le classiche tre. Di certo tutto questo non mi ha fermato e così, dopo anni di esperienza didattica e concertistica su questo 'grande' strumento, è nata l'idea di creare un percorso didattico specifico per la 10 corde con l'intento non di proporre l'ennesimo metodo per iniziare a suonare ma, piuttosto, un metodo integrativo rivolto a chitarristi con competenze tecnico-strumentali già acquisite.»

La chitarra acustica ha radici molto profonde e lontane o almeno un certo tipo di chitarra acustica, quella suonata con le dita e con i bassi alternati e ordinati. Sono tanti i manuali che descrivono stili e tecniche, cercando di facilitare l'approccio. Ma è raro trovare un libro di 'repertorio' chitarristico, che spieghi, in maniera progressiva, la realizzazione dei vari brani e il percorso necessario per suonarli alla perfezione. I passaggi si ribaltano: lo scopo ultimo è l'esecuzione, non solo lo studio e l'apprendimento. Lorenzo Polidori ha trovato la chiave per condurci passo dopo passo nel mondo della chitarra acustica, raccontando e illustrando il suo approccio attraverso originali composizioni, che si ispirano a musicisti e stili diversi, e completando il tutto con spiegazioni, esercizi ed esempi. Un libro da sfogliare, da studiare, ma soprattutto da suonare.

L'hybrid picking è una tecnica particolare che contempla l'uso combinato di plettro e dita. Chi dovesse approcciarsi a questa tecnica potrebbe avvalersi di certi benefici: coloro che hanno un background classico o provengono dal fingerstyle saranno beneficiari delle risorse tecniche e timbriche offerte dall'utilizzo del plettro, mentre chi usa soltanto il plettro (chitarra elettrica o acustica) sarà gratificato dall'utilizzo concomitante delle altre dita per realizzare situazioni musicali più complesse che possono andare dal suonare a più voci, al basso alternato e al walking bass, dai comping pianistici ad affrontare taluni generi musicali etc. Questa tecnica verrà introdotta dai miei esercizi preparatori che hanno lo scopo di fornire alcuni elementi di base e di sviluppare gli aspetti specifici per affrontare lo studio dei '120 Arpeggi' di Giuliani. Inizieremo affrontando delle combinazioni con note singole per poi passare a delle formule che prevedono note simultanee ed infine ad effettuare degli arpeggi sull'accordo di Do maggiore. Se farete con cura questi esercizi in poco tempo vi sorprenderete dei risultati e riuscirete ad affrontare con successo i famosi '120 Arpeggi'.

'Benvenuto nel mondo di Tutti alla Chitarra! Lo scopo di questo libro è di insegnarti le note, per riuscire a suonare le canzoni che ti proporrò, ma anche tutte le canzoni che già conosci, e che avresti sempre desiderato suonare! Lo faremo in modo facile e divertente, insieme, con tante canzoni e video. Nelle prossime pagine ti spiego bene come funziona il libro, intanto sappi che questo è un volume di una collana dal nome tutti alla chitarra, pensata espressamente per i bambini dai 5 anni in su. Se hai voglia di scoprire di più, vieni a trovarmi sul sito www.tuttiallachitarra.com. Ti aspetto!' Età di lettura: da 7 anni.

'In questo prezioso libro, quasi un diario redatto da chi è stato con lui in prima fila sul palco e a stretto contatto nella vita, Giorgio Cordini ci regala una manciata di perle, una testimonianza sul valore del De André musicista e soprattutto del De André uomo, capace di entrare in empatia con chiunque avesse di fronte.' (Alfredo Franchini)

Immagina che il tempo sia un fiume. Le rive potrebbero essere l'insieme degli eventi che accadono nel tempo. Noi siamo immersi nel tempo, siamo dentro il fiume: diciamo su una zattera. E viaggiamo alla stessa velocità del tempo. È il tempo, con il suo scorrere, che ci mostra ogni volta un punto diverso della riva. La riva cambia e così noi capiamo che siamo dentro il fiume, dentro la corrente del tempo. Elisa ha una fissazione: il viaggio nel tempo. Uno scienziato indiano presenta una nuova teoria che permette la costruzione della macchina del tempo. Ma i risultati non sono quelli attesi: il tempo ha molte correnti.

Il primo libro al mondo per imparare la chitarra a 5 anni! Da solo o in gruppo, ma sempre in modo divertente! Facile, divertente, con oltre 100 esercizi, 48 basi e 10 video online, per apprendere lo strumento come fosse un gioco. Tutti alla Chitarra è il primo libro a fondere insieme la propedeutica musicale di ispirazione Orff con la didattica tradizionale per lo strumento, costruendo un percorso che dalla pre-lettura musicale approda fino al pentagramma, riuscendo a coinvolgere i bambini già dall'età di 5 anni. Cosa contiene? 120 pagine, 48 basi musicali, 10 video online, una app dedicata per riprodurre le basi su ogni dispositivo. Quali argomenti tratta? La pre-lettura, il ritmo, il pentagramma, le corde a vuoto e le note sulla tastiera. Scritto in modo facile e comprensibile anche per i bambini, con lettere e simboli grandi e nitidi. Contiene inoltre approfondimenti sulla teoria del suono, con schede interattive e illustrazioni da colorare.

Questo metodo è indispensabile per imparare grammatica e vocabolario: alla fine lo studente sarà in grado di utilizzare scale e arpeggi in ogni ambito, legandole ad accordi e a progressioni armoniche, saprà utilizzare con cognizione tutte le alterazioni degli accordi e le scale appropriate. E con l'esercizio continuato di queste tecniche, potrà infine arrivare a usare in maniera creativa tutto questo bagaglio di conoscenze, applicandole senza sforzo mentale nel ricordarle, senza sforzo fisico nell'eseguirle, affidandosi pienamente alla propria intuizione.

Le pentatoniche sono forse le scale più ampiamente usate in musica e quelle più amate dai chitarristi. Sono tipiche di molte musiche non europee e sono ravvisabili anche in molte melodie popolari antiche europee (gallesi, scozzesi, inglesi, ebraiche nordorientali); sono state impiegate più volte anche nella musica colta occidentale per ottenere effetti esotici. Oggi sono utilizzate in quasi tutti i generi di musica moderna come il blues, il rock, il country, il R&B, il jazz e il pop. Formate da cinque suoni, le scale pentatoniche sono prive di semitoni e caratterizzate da intervalli di seconda maggiore e di terza minore tra i suoni contigui. L'assenza di semitoni riduce le difficoltà melodiche: non è possibile identificare i due gradi che tipicamente danno alle scale diatoniche una spinta alla risoluzione verso gradi vicini, per cui le pentatoniche non hanno la tendenza a risolvere verso la tonica o la dominante perché mancano i punti di tensione/risoluzione. Ciò le rende più facili da usare e spiega la loro grande popolarità.

L'obiettivo di questo manuale è quello di farti scoprire il mondo della chitarra acustica attraverso un percorso pratico e immediato. Gli strumenti didattici che avrai a disposizione sono: 10 brani per chitarra fingerstyle che seguono un ordine crescente di difficoltà. Ogni brano contiene in sé degli elementi fondamentali dello stile fingerstyle. Un percorso didattico e di ascolti legato a ogni brano presente nell'antologia. Affronterai in maniera semplice e pratica un percorso di conoscenza delle regole base dell'armonia e della musica attraverso lo studio di questo piccolo repertorio. Per ogni brano sono presenti alcuni consigli di ascolto degli album fondamentali della chitarra acustica e non solo. 10 video dei brani più 6 video lezioni in cui puoi ascoltare e vedere come interpreto il repertorio e approfondire la teoria attraverso le 6 semplici video lezioni.