Un romanzo che toglie il fiato, intrecciando in unità momenti diversi: il concetto del male, l'esigenza della verità, il senso di un talk show televisivo inteso come simulacro della realtà, la scoperta di quello che accadde e di ciò che sarà. E intanto, davanti ai nostri occhi, si disegna l'antica e macabra danza dell'Inquisizione intorno agli eretici calabro-valdesi. Intrighi, personaggi, colpi di scena, un processo alla Storia, libri e documenti proibiti compongono così un funambolico noir dal ritmo incalzante e cinematografico, contenuto nella sottile linea che separa la fiction dai fatti, il passato dal presente. Un confine che si colloca anche come spartiacque tra lo scalpore e il silenzio, il cinismo e la speranza, l'istinto e l'equilibrio, la colpa e la giustizia. Tra fascino e violenza.

Un libro cinefilo, agile e intenso, scritto da sette appassionati che vivono e indagano la Settima arte in ogni sua diramazione. Un percorso di memorie, visioni filmiche, empatie cinematografiche, approfondimenti e riflessioni che, attraverso singoli saggi dedicati, fornisce una panoramica su capolavori o film di culto, entrati di diritto in tutte le storie del cinema, come Brazil, Hannah e le sue sorelle, C'era una volta in America, Mondo cane, La storia infinita, La grande abbuffata, Io e Annie e altri titoli ancora. Cosa si può volere di più?

L'incontro in due momenti, presso l'Archivio di Stato e la Sala convegni del CSV a Vibo Valentia, tenutosi dall'11 al 13 dicembre 2015, è stato incentrato sui catasti onciari, eredità culturale e politica che la modernizzazione del Regno di Napoli ha consegnato alla storia. Le relazioni presentate al convegno, riunite nel volume 'L'aurora dell'illuminismo nel Regno di Napoli. I catasti onciari in Calabria', ci restituiscono la riflessione complessiva sulla memoria comune e su un'identità unitaria in itinere. Hanno partecipato a questa pubblicazione Lina Marzotti, Luigi Renzo, Giuseppe Caridi, Vincenzo Misitano, Saverio Di Bella, Maria Filomena Di Renzo, Vincenzo Cataldo, Filippo Ramondino, Francesco Morabito, Mario Panarello, Antonio Tripodi, Anna Ruggiero, Giuseppe Macrì, Foca Accetta, Salvatore Bugliaro, Filippo Racco, Mario Domenico Gullì.

Un cappio appeso che aspetta di calare dolcemente sull'ultimo spasimo di una colpa. Un intricatissimo labirinto all'interno di un cinema vuoto. Un urlo scagliato contro il presente bianco che ci racconta. L'avidità di una dark lady dagli occhi verdi e profondi come due pozzi di smeraldo. Francesco Russo racconta frammenti di vita invitando il lettore a immaginare il seguito. Il respiro leggero della scrittura, le atmosfere inquietanti, il volto magico e oscuro del reale, la nostalgia immaginifica, la ruvidità del baratro e l'analisi dei sentimenti si scambiano le parti, si ri-flettono e si specchiano in 15 short stories affilate come 15 piccole spade.

'Una nuova cavalleria è apparsa nella terra dell'Incarnazione. Nuova, dico, e non ancora provata nel mondo dove conduce una duplice battaglia, sia contro avversari di carne e sangue, sia contro lo spirito del male nei cieli'. Bernardo di Chiaravalle o Bernard de Clairvaux, monaco e abate francese dell'ordine cistercense, venerato come santo dalla Chiesa cattolica, così descriveva la più potente congregazione cavalleresca medievale della cristianità, nel suo trattato 'De laude novae militiae', scritto presumibilmente fra il 1132 e il 1136. Dopo anni di ricerche mirate, scavando e rintracciando fonti e documenti capaci di creare una nuova visione d'insieme, Giovanni Pascale, studioso e appassionato di storia medievale, offre per la prima volta una chiara e rigorosa ricostruzione del misterioso mondo dei Cavalieri Templari in Calabria.

Un'indagine che getta nuova luce su due grandi discipline, la psicoanalisi e il buddismo, fornendo le coordinate per smascherare i condizionamenti che contribuiscono a imprigionare le nostre menti occidentali all'interno di una realtà univoca. Un volume unico per concetti e prospettive che si assume il compito di analizzare le presenze/assenze delle vitali e irrisolte relazioni tra culture diverse, introducendo la prospettiva della Medelogia, una filosofia e pratica di psicoanalisi laica fondata nel 2014 da Federico Divino.

'Ager Bruttius' è il primo volume di 'Geologie umane', collana di studi e ricerche, ideata e diretta da Delia Dattilo per la Ferrari Editore. Un libro che raccoglie gli interventi di un gruppo di studiosi di formazione differente per disegnare l'ineffabile espressività di alcune aree periferiche e centrali di Cosenza, oggi considerate marginali o laterali. Un progetto editoriale di grande respiro che avvicina la memoria alla contemporaneità, attraverso tempi-luoghi diversi: dal cuore del centro storico cittadino all'altopiano silano, passando dai borghi dell'alta valle del Crati (i cosiddetti Casali), dall'Arbëria, dal Bruzio mitopoietico e dai territori ultramontani. Contributi critici di: Antonio Bevacqua, Cinzia Citraro, Gilda De Caro, Pasquale Lopetrone, Eduardo Zumpano.

Pierfranco Bruni torna a scandagliare il futuro nella letteratura del passato, nella memoria e nel tempo perduto, attraverso l'approfondimento del pensiero e dello stile di Gabriele D'Annunzio. Un libro che analizza le fosforescenti sperimentazioni letterarie dannunziane e il sogno decadente di fondere l'arte e la vita. Un volume che ricorda molto una sorta di taccuino metafisico, ricco di scoperte, ricerche e riflessioni che disegnano le emozioni fluttuanti e le sensazioni estetiche, indirizzate verso il rinnovamento, la trasgressione, la lotta, il tormento, la passione, la celebrazione, la meraviglia e il gioco, di un grande sciamano metropolitano, considerato la fonte letteraria chiave del secolo. Un mix di narrativa e saggistica fuori dai canoni tradizionali per chi guarda oltre i consueti orizzonti e non ha perso la voglia di sperimentare.

Il concetto di responsabilità, attraverso la scrittura di Francesco Rago, diventa un elemento plastico e plasmabile, indirizzato alla ricerca di significati da dare ai respiri, ai silenzi e alle pulsioni, che vivono dietro e dentro le parole. Flashback di vita ordinaria si alternano a dialoghi serrati ma brillanti, in un percorso narrativo fatto di emozioni e consapevolezze in movimento, analizzate nella doppia prospettiva di Alberto e Giulia, due personaggi persi tra flussi di coscienza e problematiche contemporanee. Un itinerario che si snoda lungo la traiettoria di una speranza che accende le sfumature della nostra impotente quotidianità. Le aritmie dell'anima diventano così il principio costruttivo di una storia che scruta la realtà alla ricerca di risposte e istruzioni capaci di non farci calpestare il cuore.

Esiste un momento, un'increspatura nel vortice del tempo, dello spazio e dell'anima da cui potranno dipendere possibilità, soluzioni o coincidenze della nostra vita, capaci di cambiare tutto: una scelta, una rinuncia, uno sbandamento, una parola, l'impatto emozionale di un sì o di un no. Il teen-romanzo d'esordio di Vanessa Scigliano indaga quell'indispensabile leggerezza in cui, animati da un irresistibile richiamo, cediamo alla tentazione di afferrare l'attimo. L'autrice, studentessa liceale, racconta le quotidiane inquietudini, aspettative e tensioni che caratterizzano il mondo di mezzo dei giovanissimi, tratteggiando il ritratto dell'ultima generazione e del suo presente.

Osvaldo de Rose si abbandona all'incedere del suo leitmotiv: l'amore, inteso come sentimento infinito. La figura della madre che assurge a simbolo, emblema, è la chiave di questa partitura suddivisa in sei movimenti. La malinconia, il dramma della perdita, il dolore della vita, i sogni, le speranze scorrono come un fluido inarrestabile tra quello che c'era e quello che c'è e costituiscono la struttura profonda di un poemetto che raccoglie le emozioni, per sviluppare un'indagine che va in profondità. Il libro è accompagnato dai disegni dell'artista Marcello La Neve.

La scuola e i meccanismi che la legano alla realtà sociale e culturale sono il perno centrale di un romanzo strutturato sulla continua alternanza di due orizzonti (passato e presente), compressi nello spazio temporale di quasi cinquant'anni. Come un autentico testimone e con la sensibilità di un narratore che non vuol farsi giudice, l'autore lavora con gli impalpabili elementi dell'immaginario per costruire nuovi spunti di riflessione. Le vicende del protagonista si trasformano così in sottili e delicate lezioni sulle matrici dell'esistenza (vissuta e pensata) e sul concetto di insegnare e imparare a essere. La parabola esistenziale di un insegnante, il suo sguardo, i suoi sogni, il suo faticoso inoltrarsi nell'esasperante inseguimento di una perenne cattedra sfuggente diventano pretesto per tornare all'eterno momento di verità della memoria.

Lo scisma vegano, i peccati della carne, la sacralizzazione della vita, le grandi religioni, le abitudini alimentari contrastanti, l'anima degli animali. Un libro che esplora il veganismo e le sue relazioni con la nostra cultura e società. L'originalità dell'approccio del sociologo e ricercatore sociale Nicola Righetti a questi temi è costituita soprattutto dalla prospettiva con cui conduce il suo discorso critico. La visione vegan viene esaminata dall'autore in stretta relazione con il sacro, inteso come regno degli ideali e valori inviolabili che si riflettono sulle nostre utopie e distopie. L'autore invita a una riflessione profonda su un fenomeno più attuale che mai, mostrando al lettore quali abissi si celino dietro la scelta, apparentemente banale, di cosa mettere in tavola domani.

Ripercorrendo a ritroso la sequenza dei quattro drammi teatrali raccolti in questo libro ci si perde immediatamente tra le voci della suburra. Il vellutato tocco di Rocco Taliano Grasso accompagna il lettore/spettatore nella memoria storica del dolore individuale o collettivo, nelle fragilità umane alle prese con il fardello esistenziale, nel comune senso dell'ingiusto, attraverso quattro lavori diversi ma nello stesso tempo somiglianti come parti di un'unica grande commedia umana dai risvolti tragici. Il volume è aperto da un contributo di Antonio Panzarella e da una prefazione di Carlo Fanella.

Marcostefano Gallo, con un linguaggio dipinge una storia ambientata a Mongrassano, piccolo borgo del Sud reale e immaginario. Luci e ombre evidenziano personaggi con destini speculari in un romanzo che scoppietta di spunti reali e invenzioni surreali. L'attesa della festa patronale di Sant'Anna è il centro di questo labirinto fantastico, attorno a cui ruotano buffi equilibri sospesi tra cielo e terra, storie in bilico tra detto e non detto, personaggi alla ricerca dell'altro ma anche di se stessi. Una commedia umana mediterranea, dal sapore antico e contemporaneo, che evoca un senso di briosa malinconia di fronte all'indecifrabilità del destino, capace di trasformare l'esistenza in un palindromo temporale.

Analizzando fonti, eventi e strutture socio-culturali che hanno costituito lo sfondo di molti cambiamenti, Antonio Lalia ricostruisce in modo cronologico e tematico il profilo storico di Cetraro, di Fella e di altri antichi feudi costieri della Calabria meridionale tirrenica. Grazie a un'ampia ricerca documentaria, di preziose fonti, anche inedite, il volume offre una messa a punto storiografica sui principali temi del periodo, collegando la dimensione del dominio fondiario e feudale di Montecassino con gli effetti che ha avuto sull'economia, sulla società e sulla cultura delle diverse realtà calabresi, in particolare sul territorio cetrarese.

Sin dagli esordi lo stile di Annibale Ruccello (1956-1986), indiscusso enfant prodige della drammaturgia italiana, contiene già tutti quegli elementi che rendono il suo teatro irresistibilmente geniale nell'affermata tradizione scenica partenopea. Lo studioso Domenico Sabino, nel suo libro, focalizza l'attenzione sull'unicità di un linguaggio denso e immediato, ammaliante e ironico che avvicina l'arte al flusso vivente. Un universo drammaturgico che indaga le meccaniche degli immaginari antropologici, fondendo sfumature e contrasti, folklore e metropoli, sogno e realtà, ricchezza della parola e dialetto dei vicoli. Un piccolo volume che ci permette di ripercorrere lo spessore di un grande autore di teatro del secondo Novecento. La prefazione porta la firma dell'antropologo Luigi Maria Lombardi Satriani, relatore della tesi e mentore di Annibale Ruccello all'Università Federico II di Napoli.

Da circa un secolo e mezzo la longevità ha conquistato nuovi spazi, trasformando la storia dell'umanità. Il libro analizza e affronta pedagogicamente i processi biopsico- sociali dei nuovi anziani nella società contemporanea, coniugando riflessione teorica e ricerca sul campo. Silvia Carri, scrittrice, pedagogista e naturopata, fa breccia all'interno di questa dimensione, fornendo strumenti di valutazione, concretamente utilizzabili, nell'ottica del cosiddetto active ageing, per una strategia di promozione della salute, attraverso i benefici dello yoga, millenaria e affascinante disciplina basata su un percorso di crescita e armonizzazione dell'essere umano nella sua totalità. Una guida agile e accurata, ricondotta all'orizzonte di pensiero elaborato dall'autrice con l'esperienza diretta, sul campo, che rappresenta un contributo importante per una migliore comprensione della pratica yogica nella cultura dell'invecchiamento attivo.

Tragitti, traiettorie, metamorfosi, eclissi, paradossi. Microstorie estratte dalla vita che formano un lungo racconto di viaggio tra paesaggi di parole e idee. Frammenti di una diabolica e ironica riflessione psico-filosofica che partono da uno spunto narrativo unitario: l'esperienza del movimento, dell'attesa e delle sospensioni. La lente con cui Francesco Maria Caligiuri racconta fatti e fenomeni del mondo sfaccetta il concetto di viaggio in diversi punti di raccordo, in peregrinazioni reali e virtuali che filtrano sensazioni, desideri e destinazioni. Sotto la sferza di un'irridente sagacia prendono così vita memorie che richiamano universi, cortocircuiti spaziali e situazioni quotidiane che chiedono di essere narrate.

Un binomio raffinato narrazione-arte all'interno di una trama a tinte gialle, tratta da eventi realmente accaduti. Un breve racconto, incentrato sul dipinto di uno dei più grandi artisti del Settecento, il pittore veneziano Canaletto, che disseziona la cosiddetta 'arte degenerata' o viziata da speculazioni e intrighi. Protagonisti alcuni personaggi storicamente esistiti come il mercante inglese Joseph Duveen, lo storico dell'arte lituano Bernard Berenson e Cornelius Gurlitt, erede e custode del notevole patrimonio di capolavori appartenuto a suo padre Hildebrand, curatore e collezionista tedesco, noto anche come 'Hitler's Art Thief', il ladro d'arte di Hitler, che a sua volta ne era diventato proprietario trafugandolo agli ebrei, ai tempi del Reich.

Con questo libro lo storico e giornalista Luigi Renzo descrive e affronta uno dei più grandi capolavori dell'arte bizantina, inserito, nel 2015, nella lista dei Patrimoni dell'Umanità Unesco. Utilizzando fonti e riflessioni, l'autore scrive la storia del Codex Purpureus Rossanensis: un prezioso evangeliario greco, miniato in oro e argento, ritrovato nel 1879 ma risalente al V-VI secolo. Spaziando dall'analisi mistagogica agli interrogativi sulla provenienza ne illustra le diverse sfumature, tratteggiandone le caratteristiche principali, in un libro agile e snello che costituisce, però, la summa di un rigoroso studio dell'argomento condotto da decenni. Il volume è corredato da un inserto a colori.

L'impassibile volto delle maschere pirandelliane che continuano a guardarci, il palcoscenico come luogo di verità, il compromesso tra forme e ruoli, il sottile spazio tra la verità e il sogno, tra il finito e il 'desiderabile infinito', i pensieri assiomatici, patrimonio di tutti gli uomini, la ricerca del senso del proprio essere reale. Su tutto questo si fonda il libro dello scrittore, intellettuale, italianista Pierfranco Bruni. Una narrazione che, attraverso la figura di un Pirandello 'sciamano e profeta', lontano da interpretazioni accademiche, tratteggia un quadro delle poetiche del Novecento, portando alla luce le sfumature più profonde della creazione letteraria. Letteratura filosofica, antropologia letteraria, fenomenologia, storia politica e culturale si fondono in un volume che percorre e indaga quel 'teatro dello specchio' così simile alla vita vera.

Una storia attraversata dal ritmo di una fantastica innocenza che commuove, diverte e sorprende, invitandoci a riflettere sulle emozioni esistenziali. Una parabola luminosa e frizzante dove dramma e ironia, realismo e fantasia si fondono perfettamente, con il coraggio di una rappresentazione del destino. Dietro a un titolo che risveglia apparentemente l'incanto o l'incubo di un'atmosfera natalizia, si cela una trama inaspettata, in bilico tra l'avventuroso equilibrio del fantastico e il nonsense del quotidiano. D'altronde molte cose sono diverse da come possono sembrare.

L'uomo in balia delle sue fragilità, la poesia come metafora della vita, l'amore che si carica di incertezze. Questi i temi che fanno da sfondo alla nuova produzione poetica di Luigi M. Lombardi Satriani. Il potenziale metaforico del titolo indica in modo incisivo gli obiettivi poetici rintracciati dai versi. Sono istantanee esistenziali che respirano in una dimensione lirica sottilissima e congelano la futilità del mondo nell'eternità della parola. Riguardano l'esperienza più ineffabile dell'essere, trattata con la tagliente asciuttezza dell'analisi, decantata attraverso un linguaggio che oscilla fra il tenero e l'amaro. Poesie narrative, ritratti, racconti in versi, microstorie che vedono come protagonista sempre e comunque l'uomo, indagato con cruda lucidità ma anche con filantropica dolcezza. Intrecciando ritmo e parole, Lombardi Satriani persegue nel suo cammino di antropologo alla ricerca di verità che, come ben sa, troverà sempre nude. A nudo l'autore stesso mette il proprio io, invitando il lettore a tradurre la parola in ascolto, per destino raccoglitore del tempo. Il volume è accompagnato dalla prefazione di Dante Maffia.

Se c'è, una costante nel vitalismo creativo della ricerca di Pierfranco Bruni, è certamente l'acuta sensibilità che da sempre sovverte categorie espressive e letterarie, ironizza seriamente la falsa seriosità culturale, anticipa, spesso controcorrente, concetti a venire. Anche la tematica multietnica è una componente importante del suo lavoro. Così, in questo nuovo volume Oriente e Occidente si incontrano in un articolato processo di ricerca, capace di spaziare dal racconto narrativo come coscienza al racconto-mito come memoria. Il risultato è un pamphlet antropologico-letterario denso di emozionalità, di riflessioni incessanti e di una spiritualità mistico-filosofica, in cui ogni parola si carica di una valenza assoluta che pone nuove frontiere tra finito e infinito. Raffinati appunti di viaggio ma anche omaggio voluto, inteso come pretesto e scintilla, a un grande nomade del Novecento letterario italiano: Corrado Alvaro. Come Istanbul in Alvaro, anche l'Oriente di Bruni diventa il luogo mentale in cui la letteratura si fa mediatrice di diverse concezioni del mondo.

Giovanni Battista Colimodio, originario di Orsomarso (CS), è stato un pittore attivo nella Calabria del Seicento, la cui formazione avvenne, probabilmente, nella bottega di Artemisia Gentileschi nel suo periodo partenopeo. Preziosa è una lettera, datata 24 luglio 1649, indirizzata al principe Antonio Ruffo, in cui Artemisia chiede notizie del pittore: 'Desiderarei di sapere che se è fatto di Titta Colimodio, ch'è tanto tempo che non ho auto risposta delle lettere che giò mandato. Me farà gratia Vostra Signoria Illustrissima farli intendere che me escriva che ho da discorrere per lettera cosa di molta importanza...' Il volume di Alberto Pincitore ricostruisce per la prima volta, in modo dettagliato, attraverso un paziente lavoro di scavo, tra materiale poco noto e inedito, il profilo biografico e artistico del pittore. Il testo, supportato da un inserto fotografico e da note bibliografiche, si rivolge a studiosi, ricercatori, studenti e appassionati di storia dell'arte.

Un giardino zen dallo splendore quasi perfetto, cullato dalla luce, dall'acqua e dal delicato fruscio dei rami di sicomoro nella brezza. Inizia con questa immagine, evocativa e leggera, il romanzo di Marcella Mancuso. Delicata, a tratti struggente, ben documentata e attraversata da una profonda leggerezza, 'Pugni di loto' è una storia intimamente unita al flusso del tempo e delle stagioni, in un Giappone che intreccia antiche cerimonie rituali, poesia e contemporaneità. Un libro che avanza come un fiume in piena di emozioni e parole, trasportando senza sforzo il lettore, nelle atmosfere del Sol Levante, attraverso le vicende di Hanako, figlia di un creatore di giardini, esperto conoscitore dei segni e delle forme della natura. Quando lui sparirà, Hanako si ritroverà ad affrontare un incessante flusso di domande senza risposte e un improvviso vuoto di senso. Un vuoto che colmerà con l'importante eredità emotiva trasmessale dal padre: la comprensione di se stessa attraverso l'esperienza della bellezza.

John Woo (nome d'arte di Ng Yu sum in cantonese e di Wu Yu-sen in mandarino) è un regista, sceneggiatore e produttore cinese, particolarmente celebre per i suoi noir d'azione dal forte impatto visivo che oscillano tra kosmos e chaos, poesia e crudeltà, bellezza e furore. Il libro di Francesco Grano racconta, ripercorre e rivisita criticamente la filmografia di un innovativo cineasta contemporaneo che ha (re)inventato le coordinate del cinema di genere, dando vita a un filone definito dalla critica anglosassone Heroic Bloodshed (eroico spargimento di sangue). Un autoritratto denso e aggiornato che ricostruisce il sentire di un rigoroso e appassionato esteta. Un maestro indiscusso del cinema asiatico-hollywoodiano, capace di trasformare l'essenza di ciò che ci circonda in una visione violenta ma anche terribilmente umana, crivellata da raffiche di proiettili eroici e da forti valori morali.

Un viaggio on the road in Calabria, in equilibrio lungo il confine tra sogno e realtà, tra immagini e parole. Pesci sognanti, ambientazioni surreali, figure particolari e una serie di mash-up (realizzati ad hoc) tra le pagine di un libro che fa rivivere nella scrittura luoghi, notizie, riti e miti, tra storia e percorsi. Il libro è accompagnato dalla prefazione di Ermenegilda De Caro e da un saggio di critica d'arte di Francesca Londino.

'Storica descrizione di Spezzano Albanese fatta nel 1852' è un volume scritto dall'albanologo Giuseppe Angelo Nociti, custodito dall'Associazione Culturale Bashkimi Kulturor Arb?resh. Un titolo di altri tempi svela per intero il contenuto delle pagine. Si tratta, infatti, di un manoscritto risalente a meno di due secoli fa che riporta le ricerche storiche fatte dallo studioso, durante la sua vita, sulla cittadina di Spezzano Albanese. La revisione scientifica, curata oggi dallo storico Franco Marchianò, corredata da introduzione e note di contestualizzazione, rappresenta per gli appassionati del genere e non solo, uno strumento essenziale per la valorizzazione del patrimonio storico-culturale calabrese.