Bologna ha sempre avuto un rapporto molto stretto con la lirica, e nell'Ottocento fu certamente una delle culle del belcanto. Nei salotti culturali della città e nei numerosi teatri, dal Comunale al Corso, al Contavalli, al Marsigli, ebbero dimora e si esibirono alcuni fra i cantanti e compositori più importanti del secolo. Tra questi spicca la figura di Carlo Zucchelli, uno degli interpreti rossiniani più applauditi del suo tempo che partendo proprio dalla città felsinea, dove era giunto ad appena dieci anni nel 1803, arrivò ad avere successo a livello internazionale esibendosi tanto alla Scala di Milano quanto nei teatri di Roma, Londra, Parigi e Firenze. Questa pubblicazione ne racconta la vita scegliendo di illustrare anche il contesto cittadino che diede spinta e propulsione alla sua straordinaria carriera. A corredo dell'opera un CD e un dispositivo USB contenenti un repertorio musicale e canoro rossiniano interpretato da giovani cantanti e strumentisti del Conservatorio Giovan Battista Martini di Bologna.

Una raccolta di aforismi che l'autore, attore di professione, ha scritto nel corso di tutta la sua vita. 'Butto giù su carta un pensiero che mi ha colto all'improvviso. Altrettanto all'improvviso cambio il mio pensiero, ma non prima di aver buttato giù per intero quello precedente. Mi ritrovo così con uno scritto sospeso che non corrisponde al mio ultimo pensiero. Pertanto lo cancello cambiandolo con uno scritto più affine al mio pensiero attuale. Penso allora di staccarmi dai miei pensieri e cancello tutto. Penso di aver fatto bene nonostante il tempo perso, anche se non è mai tempo perso il tempo impiegato a pensare, per quanto inutilmente'.

'La poesia di Sorrentino ha in sé, propulsiva, una robusta vocazione etica, che sembrerebbe quasi essere una strada nuova nascosta nella strada vecchia - una strada umana e letteraria, al contempo. In questa raccolta ha mostrato a noi lettori, mentre illustrava timidamente la malattia, anche la cura, la medicina. E la medicina è il legame emotivo con gli altri - non lo dico io, lo dice lo stesso Sorrentino, e lo dice ogni volta che racconta le loro storie di dolore, di inferni nascosti, di frustrazioni, di fallimenti. Solo quando mette sul banco della poesia la medicina noi all'improvviso abbiamo un'illuminazione, e sentiamo che la sua nostalgia non è nostalgia del passato, bensì del futuro'. (Dall'introduzione di Andrea Di Consoli).

In Emilia-Romagna l'inverno demografico è più mite che nel resto d'Italia: la forte capacità attrattiva della regione nei confronti di persone italiane e straniere determina ogni anno un saldo migratorio positivo di rilevante ampiezza, che permette alla popolazione di continuare a crescere nonostante l'accentuato calo delle nascite. Nel territorio regionale sono però presenti estese aree caratterizzate da un'elevata fragilità demografica: in queste zone da molto tempo la popolazione residente diminuisce sensibilmente e si sono determinate profonde modifiche negli equilibri tra le generazioni, con una netta prevalenza delle persone anziane e un peso ridotto dei giovani. Il volume documenta la transizione demografica in corso e prevista in 118 comuni emiliani e romagnoli, collocati in zone montane, collinari e di pianura più distanti dall'asse della via Emilia. Lo studio identifica le sfide legate alle trasformazioni della popolazione e delle famiglie, da affrontare e superare per raggiungere l'obiettivo di riabitare tali aree che coprono quasi il 44% della superficie della regione e sono vissute da circa 423.000 persone residenti e da molti turisti nei diversi periodi dell'anno.

Opera in tre atti. Musica di Giacomo Puccini, libretto di Guelfo Civinini e Carlo Zangarini, dal dramma The Girl of the Golden West di David Belasco. Prima rappresentazione New York, Teatro Metropolitan, 10 dicembre 1910. Saggi di Gianandrea Gavazzeni e Gregorio Moppi.

In inglese Redressed significa rimediato, riparato; Undressed significa svestito, spogliato, nudo. Partendo da questo 'gioco di parole', nasce RE(un)dressed, il progetto di Luca Maria Castelli che presenta, quasi in modalità 'antologica' una tematica molto cara all'artista: l'indagine sulla bellezza della forma umana, come unico, vero rimedio a tutto, simbolicamente rappresentato dall'archetipo del corpo femminile. Questo catalogo presenta circa 30 opere fotografiche in cui Castelli scandaglia il corpo in tutta la sua eleganza e la sua armonia, con le sue linee e curve uniche, vera manifestazione visiva di grazia e perfezione estetica, con una straordinaria attenzione al dettaglio e alla narrazione visiva di ogni particolare esposto. In un'atmosfera sospesa tra sensualità e ironia, come sempre in Castelli, i luoghi e le ambientazioni si rivelano davanti a noi come sospesi in 'fotogrammi' senza spazio né tempo dove luci radenti, chiaroscuri e bianco e nero delineano le forme dei corpi ritratti restituendo a chi le guarda uno status mentale rarefatto e puro, libero da ogni stratificazione culturale e sociale... Undressed, Redressed, Re(un)dressed.

Il volume abbraccia l'intero cammino artistico di Luisa Gardini, presentando una selezione di opere, alcune delle quali esposte per la prima volta, che documentano la sua pratica incessante e quotidiana, iniziata negli anni Cinquanta e continuata fino ad oggi. Il titolo La stessa voce ma non lo stesso canto riassume l'essenza di questo percorso: una continua evoluzione che si manifesta attraverso gesti, segni e immagini ricorrenti nel suo lavoro. L'esposizione esplora la relazione dell'artista con la scrittura come disegno, la scultura come assemblaggio, il collage come associazione e il quadro come oggetto. Ogni opera si configura come una stratificazione di materiali e linguaggi che, pur ripetendosi nel tempo, vengono rielaborati in modo sempre nuovo. 'La stessa voce' come continuità di ricerca, ma 'non lo stesso canto', a testimoniare l'evoluzione del pensiero e della pratica dell'artista.

Un piccolo quaderno in cui i più piccoli possono giocare con i segni, lasciando 'tracce di un'emozione': un segno felice, arrabbiato, spaventato... Età di lettura: da 4 anni.

Questi lavori di Alfredo Pirri sono un esempio di come l'arte possa reinterpretare e rivitalizzare il patrimonio storico, trasformando un luogo in un'esperienza sensoriale e intellettuale. Ritratto di Palazzo non è solo una celebrazione della memoria, ma un invito a vivere il presente in modo consapevole e aperto, dialogando con ciò che è stato e con ciò che potrebbe essere. In questo senso, l'esposizione diventa un atto di generosità: un'offerta di spazi e immagini che accolgono il visitatore, lo guidano e, infine, lo lasciano con nuove domande e suggestioni.

Il volume raccoglie la documentazione fotografica di un'installazione site-specific effettuata nell'Oratorio di San Filippo Neri, in occasione di ArtCity e Arte Fiera, a Bologna. 'Torri:Terra', è un'opera che dialoga profondamente con lo spazio e la storia dell'Oratorio, ridefinendo l'esperienza percepita di un luogo di grande valore per la città. Nel buio, le cinque punte delle due Torri Stella di Zorio, un omaggio esplicito alla Bologna turrita, si intrecciano in una danza scandita da simmetrie contrastanti. Realizzate con centinaia di blocchi di muratura bianchi, le torri danno vita a un'alternanza di fessure, spiragli e aperture che mettono in relazione l'interno e l'esterno, il materiale e l'immateriale, il fisico e il simbolico, generando una realtà non solo visibile, ma anche fisicamente esperibile.

Nonostante i numerosi momenti paradossali possano far credere che sia frutto della fantasia di un autore ispirato dai racconti di Kafka, questa è una storia realmente accaduta nell'Italia del terzo millennio. Un lungo e tenace inseguimento di una verità che pare scontata già dai primi capitoli, ma che si trova invece intralciata con cieca ostinazione dall'incuria, dalla superficialità e dall'arroganza - o forse anche peggio... - proprio di chi per mestiere è chiamato a far luce sulla realtà dei fatti. Una vicenda che, per tali aspetti, potrebbe ricordare anche quella di Ulisse, osteggiato dagli dei nel viaggio di ritorno a Itaca. Oltre ad analogie con la letteratura surrealista e quella epica, questo racconto pare tingersi anche di giallo. Un susseguirsi di suspense e colpi di scena stimoleranno il lettore più attento, che si ritroverà a usare la logica ben oltre l'epilogo. Una domanda, infatti, rimarrà irrisolta sino alla fine: perché?

Una foresta, due villaggi vicinissimi eppure lontanissimi; due 'popoli' diversi che si incontrano... una conoscenza carica di fascino e di difficoltà che culmina nel viaggio avventuroso di quattro giovani eroi - Federico, Ivan, Laura, Elisa e dei loro fedeli compagni Zampalesta, Codarossa, Svampi e Dolcepelliccia - alla ricerca di un prezioso talismano. Mille incontri aspettano i nostri giovani amici: fate, stregoni, fanciulli abbandonati, gigantesse bionde, false istitutrici, animali e alberi parlanti, gnomi, orchi, vecchi sarti e adorabili vecchiette, re, regine, streghe e fate dal sensibile cuore... Infine, dopo tante peripezie, il talismano è nelle loro mani... è nel loro cuore.

Dramma tragico in tre atti e due parti. Musica Gaetano Donizetti, libretto di Salvatore Cammarano, tratto da The Bride of Lammermoor di Walter Scott. Prima rappresentazione: Napoli, Teatro di San Carlo, 26 settembre 1835. Con saggi di Livio Aragona e Giuliano Donati-Petteni.

I pensieri e gli aforismi che compongono questo libretto tascabile sono stati detti o scritti da Jimmy Villotti durante la sua vita, e raccolti da Natascia Mazza e Mauro Malavasi. Jimmy scriveva molto e trovava sempre un po' di tempo per meditare su quanto gli accadeva ed osservava intorno a sé; così nascevano battute ironiche e parodie, ma anche pensieri profondi sulla vita, la musica, la storia, la libertà... Sono lampi e intuizioni che affascinano per la loro acuta limpidezza, ironia e profondità. Riproposti a noi oggi, mentre viviamo in un mondo tecnologico dominato dalla velocità e dalla competitività, hanno il sapore tagliente di una rara saggezza, genialità, e sincera umanità.

In tempi come questi, dove lasciarsi il passato alle spalle è diventata una moda, Eugenio Sideri decide di fare una scelta controcorrente utilizzando il suo teatro in maniera politica e soprattutto sociale. Da questa consapevolezza nascono i tre spettacoli qui raccolti, le cui vicende gridano ancora vendetta (kraugé, dal greco antico: il 'grido', che può essere lamento o anche protesta) e aprono gli occhi su qualcosa che è stato e non dovrebbe più essere ma che costantemente viene rimarcato dalla cronaca quotidiana. Ecco allora che in Tantum ergo tre personaggi, due vittime della strage della stazione di Bologna del 2 agosto 1980 e un narratore, si ritrovano a confrontarsi in una perpetua sala d'aspetto interrogando lo spettatore e mettendo alla prova le sue convinzioni. Troviamo poi in Lo squalo un uomo solo, Arturo, che nel suo monologo ci conduce nell'inferno della tragedia del cantiere Mecnavi del porto di Ravenna, dove nel 1987 persero la vita 13 lavoratori reclutati tramite la pratica del caporalato. A concludere il trittico è la vicenda di Quasi una farsa (italiana) nella quale il protagonista, Ernesto, si ritrova improvvisamente senza lavoro e incapace di affrontare il dolore che questo gli procura.

Se Reyner Banham è il più 'rock' degli storici, Il Nuovo Brutalismo è il più 'hard' dei suoi libri: dove la materia che in esso risuona - si tratti di cemento, metallo o mattone - è sempre e comunque trattata con la massima sincerità e onestà. È questo il tratto distintivo di un movimento che è emerso dalla crisi dell'architettura moderna degli anni '50 come un fondamentale messaggio etico, piuttosto che semplicemente estetico. Un messaggio che oggi, in un momento in cui il Brutalismo conosce un'inedita popolarità, torna a farci da monito attraverso il libro che meglio e più di ogni altro ne ha fatto la storia.

Il copioso carteggio tra Giorgio Cesarano e Roberto Roversi delinea la storia di una conoscenza che, in undici anni di lettere e incontri, si trasformò in fraterna amicizia, radicata nella difficile situazione che l'Italia visse tra gli anni Sessanta e Settanta del Novecento. Solidarietà e sostegno sono le parole chiave di questo legame: nelle lettere, come nella vita, la loro vicinanza ideologica li ha portati a condividere le tematiche trattate nelle loro opere, il modo di affrontare il nascente 'mercato culturale' e la responsabilità civile di partecipare alla lotta al fianco dei giovani, in anni così caldi come quelli attorno al Sessantotto. Due compagni di strada, distanti nel carattere ma non nel pensiero; due spiriti affini, caratterizzati da un modo militante di vivere nel mondo, senza aver paura di schierarsi. Il carteggio rivela poi, sul piano umano, un'affetto che non venne mai meno, soprattutto nei momenti di difficoltà confidati da Giorgio nelle lettere: lui, che visse la sua vita forse troppo intensamente, trovò in Roberto un amico vero e sincero.

Dramma lirico in quattro atti. Musica di Jules Massenet, libretto di Édouard Blau, Paul Milliet e Georges Hartmann. Tratto dal romanzo epistolare 'I dolori del giovane Werther' di J.W. Goethe. Prima rappresentazione: Vienna, Staatsoper, 16 febbraio 1892. Con saggi di Claudio Casini e Alfredo Rapaggi.

Questo racconto, denso di memoria, di nomi, di dettagli anche organizzativi descritti con diligente minuzia, è anche uno squarcio sulla storia comunale di Bologna e in particolare del suo assetto urbano per la responsabilità avuta dall'autore in una tornata amministrativa: il 'modello bolognese' che in alcuni periodi venne portato ad esempio per la salvaguardia dei centri storici delle città. Così come nell'immediato dopoguerra era stata oggetto di ammirazione la figura del sindaco Dozza, vecchio comunista, per il profondo legame con il suo popolo, un legame che anche in questo libro viene provato. La vicenda politica vissuta da un giovane lavoratore sul finire dei '60 del secolo scorso che si iscriverà al PCI e ne diverrà dirigente negli anni '80 e giunge sino alla fine del mandato di segretario, maturata quando già si preparava la fine del PCI.

Questo libretto nasce un po' per caso, ma non a caso. È scaturito da un'idea volta a mettere insieme quattro amici di cui Paolo Senni Guidotti Magnani è lo snodo, nel senso che Gian Franco Marzocchi, Roberto Dall'Olio e Francesco Piazzi si sono conosciuti tramite Paolo Senni. L'intuizione era ed è di giustapporre e far comunicare tre produzioni poetiche distanti tra loro ma accomunate dalla passione per la ricerca nella scrittura: lo stile classico del sonetto, quello improvvisato delle istantanee e lo stile dell'elegia riletta attraverso l'ironia del quotidiano con un pizzico di savoir-faire epistemologico. Il tutto osservato sapientemente con attenzione da Francesco Piazzi, autore delle tre introduzioni.

Questo volume è stato suggerito a Carlo da sua moglie Angela, colpita da Alzheimer, nelle varie fasi del suo calvario. Durante questi anni di sofferenza Carlo, che si definisce 'scrittore per caso', ha avuto la possibilità di analizzare l'amore sotto vari aspetti e con questa raccolta di riflessioni vorrebbe condividere con i lettori l'esperienza di vita che sta attraversando.

Il racconto dei primi anni di vita di una donna che, cresciuta nel dopoguerra, ha vissuto un'esistenza piena e appagante, pur tra mille difficoltà. Sposata con Eugenio Riccòmini, storico dell'arte, a lui deve l'incitamento affettuoso e costante a scrivere questa storia. Questo libro è dedicato a lui, che ha fatto appena in tempo a leggerlo prima di andarsene, la notte di Natale del 2023.

Il volume raccoglie frammenti della storia del Gruppeducazione; didattica Cime Tempestose, un gruppo di insegnanti della Scuola dell'Infanzia e della Primaria che nel 1998 ha creato un progetto visionario insieme al Comune di San Giovanni in Persiceto (Bo) che per 14 anni è stata un'esperienza concreta e ricca di peculiarità. Un percorso umano, educativo e artistico incentrato sulla passione. Perché la forza e forse l'unicità dell'esperienza di Cime Tempestose è data dall'essere stata voluta e creata pienamente dalle insegnanti. E solo grazie alla loro volontà, visionarietà, tenacia e capacità di coinvolgere le Istituzioni e reperire risorse ha potuto camminare, sapendo sempre modificarsi negli anni. Un percorso lungo via via cresciuto in una dimensione di sperimentazione guidata dalla comune convinzione che le bambine e i bambini abbiano diritto ad avere davanti a loro adulti, insegnanti e artisti, 'appassionati e appassionanti'.

Quando nel 1989 Daniele Camisa, ingegnere di belle speranze, decide di gettare il cuore oltre l'ostacolo e di acquistare un'azienda, ancora non sa che quella si trasformerà nell'avventura di una vita: la nascita della GECAM. Dai primi tempi di convivenza con la vecchia proprietà, passando per il rinnovamento dei macchinari, l'incontro con clienti vecchi e nuovi fino all'acquisizione di spazi sempre più grandi, quelli che seguono sono 35 anni di soddisfazioni, delusioni, sconfitte e soprattutto tante vittorie. Superando i 'paletti' che la vita impone grazie alla consapevolezza che da ogni battuta d'arresto può nascere un'occasione di crescita e grazie anche ad astuzie come il 'fagiolo nel cellophane', quelli raccontati sono anni di passione, impegno e grande umanità. Un'autobiografia ma anche un ringraziamento a quello che è stato il vero cuore pulsante dietro all'avventura imprenditoriale: le persone che ne hanno fatto parte.

La storia di una città si intreccia con le storie di persone il cui nome magari non è entrato nei libri e non è stato inciso sulla pietra, ma che con il loro lavoro hanno contribuito a tracciare una strada destinata a segnare lo sviluppo della città stessa. Storie di persone che senza proclami né fanfare hanno costruito il proprio futuro contribuendo al tempo stesso allo sviluppo del tessuto sociale-economico di una collettività. 'Protagonisti a Bologna' riprende i fili di una narrazione avviata in un volume del 1990 per esplorare proprio questi 'protagonisti' più o meno nascosti della Bologna di oggi. Chi si occupa di ristorazione e chi di ospitalità, chi di automobili e chi di abbigliamento, chi spedisce la gente in giro per il mondo e chi corre con la velocità di una Formula 1, chi si occupa d'arte e antiquariato e chi si occupa della cura della salute. Piccoli grandi racconti di vita vissuta, di fantasia, coraggio e tenacia. Tessere di un mosaico che si chiama Bologna.

A Milano non esiste negozio più esclusivo della boutique di Carla. Vero e proprio simbolo di classe ed eleganza, rifornisce tutte le signore più chic della città. Chi dovesse entrare per un acquisto non può però sapere quante storie si celino tra la sue mura. Sono le vicende di Lisetta, la giovane e talentuosa commessa dalla inconsapevole bellezza, che soffre per il difficile rapporto con la madre opprimente e troppo autoritaria; di Carla, da anni intrappolata in una relazione insoddisfacente con un uomo sposato; della sua migliore amica, Marina, afflitta da una vicenda familiare tragica; e infine l'epopea di un'altra storica boutique, quella delle sorelle Franchini, per anni al centro delle vite segrete della buona borghesia milanese, e non solo. A unire le vite di tutte queste donne è un momento particolare: il mattino presto, quando il sogno si confonde con la realtà. È proprio lì che tutto diventa possibile, anche confidarsi con le persone amate e perdute e ritrovarle proprio dove hanno vissuto, per ricevere da loro l'aiuto necessario a superare i momenti più difficili.

Ogni ricordo è imperfetto, eppure lo teniamo stretto come un pezzo della nostra stessa anima, è un racconto che cerca di essere verosimile e non è mai vero. In queste pagine ci sono, preziose come gocce d'acqua dolce in mare aperto, le storie sentite e risentite, alcune rubate tra le frasi sospirate sottovoce o nella malinconia dei ricordi, altre venute alla mente durante le ricerche che l'autore ha messo in atto per ricostruire le vicende della sua famiglia. Se si chiudono gli occhi, si riescono quasi a sentire ancora i suoni dei passi e delle parole di falegnami e lavandaie, immigrati del suburbio e vecchi bolognesi per le antiche vie del Pratello, delle Lame, Riva di Reno... Una narrazione evocativa, quasi poetica, e ricca di emozioni autentiche.

Dopo aver letto un annuncio online che invita a partire per un 'Pellegrinaggio di comunione e pace' in Terra Santa, Lara Calzolari, insegnante di religione e illustratrice, decide che per lei è nuovamente giunto il momento di tornare in quei luoghi, per portare un segno di amicizia a chi vive in prima persona il terribile conflitto in corso. Unitasi a un gruppo di più di cento viaggiatori coraggiosi, e con lo zaino pieno di colombe adesive disegnate dai suoi allievi, parte per quattro giorni straordinariamente intensi. Tra Gerusalemme e Betlemme gli incontri con vittime, associazioni, volontari e istituzioni religiose sono tantissimi e tutti in grado di lasciare forti emozioni e ricordi indelebili in ciascuno dei partecipanti. Questo è il resoconto illustrato di quell'esperienza così profonda. Prefazione di Matteo Maria Zuppi. Età di lettura: da 12 anni.

Dramma in un prologo e due atti. Musica e libretto di Ruggero Leoncavallo. Prima rappresentazione Milano, Teatro Dal Verme, 21 maggio 1892.

Situati nel cuore dell'Emilia-Romagna, i Colli di Bologna e di Imola vantano una storia vitivinicola che affonda le radici nei tempi antichi, con vigneti che si distendono su dolci pendii e terre fertili. I vini non sono solo bevande da degustare, ma veri e propri testimoni del passato, in grado di raccontare vicende di luoghi e di persone che hanno dedicato la loro esistenza a coltivare e migliorare la vite. In questo volume Napoleone Neri ci accompagna in un viaggio nel tempo: in ogni pagina ci riporta a epoche lontane, a momenti decisivi della cultura di un territorio che unisce tradizione e innovazione, descrivendoci così un panorama enologico ricco e variegato, con uno sguardo alle produzioni attuali. In appendice al libro, un pratico Vademecum sugli abbinamenti tra i vini locali e i piatti tradizionali diventa uno strumento prezioso, non solo per gli appassionati ma anche per i professionisti del settore. Dai rossi corposi come il Sangiovese, perfetto con un ragù alla bolognese, ai bianchi freschi e profumati come il Pignoletto, ideale per accompagnare un tortellino in brodo, a un buon bicchiere di Albana che esalta i sapori di un tenero guancialino al forno: ogni sorso offre un'esperienza sensoriale unica e irripetibile.