I sistemi connettivi della poetica leopardiana del 'margine', che diventa spazio di apertura, dove la profondità è assoluta, vengono indagati da Loredana Castori nelle tre parti in cui è strutturato il suo lavoro monografico, 'Giacomo Leopardi: il centro e il margine', secondo un discorso critico integrato da ampie coordinate esegetiche. Dalle connotazioni simboliche dello stato di meditazione lirica negli antecedenti petrarcheschi, lungo un variegato percorso sullo sfondo di un paesaggio emblematico, l'esplorazione si sposta dal 'centro' alla 'linea d'ombra' del testo poetico, nell'ermeneutica di altre forme espressive (Canova, Tenerani), nella decrittazione dei significati nascosti e nel loro rovesciamento sarcastico e parodico (Paralipomeni), fino al limite estremo del magico e del fantastico ('operetta morale' di Ruysch). Dopo un attraversamento inedito della 'lettura' di Vincenzo Monti da parte di Francesco De Sanctis, secondo il paradigma ermeneutico leopardiano, si giunge alla poesia della Modernità con Eugenio Montale e l'«oltre» del suo 'sguardo', Clemente Rebora intento a varcare le soglie dell'Infinito, Pier Paolo Pasolini e i segni della sua complessa semiosi, Andrea Z...

Un divertente libro per bambini, illustrato e coloratissimo che racconta in rima la vera storia della Befana. A indossare i panni della magica vecchietta, tanto amata e attesa ogni anno da grandi e piccini, è una strana e simpatica figura. Un po' distratta e imbranata, che si appresta a realizzare i desideri e il sogno di un vivace e allegro fanciullo. Una storia, tra fiaba e leggenda, fantasia e magia, ricca di emozioni in parte vissuta da protagonista! Sfogliando le pagine, il piccolo e curioso lettore potrà osservare e ammirare fantastici scenari naturali e terre abitate sia da gente semplice sia da illustri personaggi portatori di messaggi, vere e proprie perle di saggezza. In una gelida notte d'inverno, ha inizio una straordinaria avventura: a cavallo di una scopa di saggina e portando sulle spalle un sacco pieno di dolcezze da svuotare, la frizzante ed energica nonnina intraprende il viaggio con entusiasmo, aggirandosi sul tetto di una casa.. Età di lettura: da 4 anni.

In questo racconto esistenziale-autobiografico l'Autore passa in rassegna senza nessuna edulcorazione il suo rapporto con le donne con cui ha intessuto una relazione sentimentale. Ne viene fuori con chiarezza il modus agendi et cogitandi di chi giunto negli anni della maturità finisce per asserire: 'Ho dato importanza nella mia vita a persone che non meritavano'. Ogni gesto di ridescrizione di sé implica la scoperta e l'inizio di un'«altra storia», una seconda e più profonda storia segreta che scorre al di sotto di quella. Banale dirlo, ma il tempo - l'esperienza del tempo - è un paradosso: un principio di indeterminazione che c'impedisce di afferrare, del tutto e pienamente, la sostanza di cui sono fatti i nostri giorni, per provare a comprenderla, replicarla, significarla. Forse nessun genere letterario caratterizza tanto la letteratura moderna quanto l'autobiografia. Prefazione di Alberto Mirabella.

'La mia anima è folle perché è spontanea, nel sentire emozioni ascoltando la musica e contemplando la bellezza della natura. Le poesie sono state scritte, dal periodo del mese di maggio 2019 al mese di luglio 2020.'

1867. Ironwood. California. Virginia, Anna e Ines, tre donne in fuga e dal passato misterioso, prendono possesso della loro nuova casa 'The Blood Sisters', un'abitazione molto isolata e fuori mano. Gli unici che si possono definire vicini sono i fratelli O'Sullivan: Ethan e Nevil. Dopo pochi giorni, in città compariranno sei loschi individui cappeggiati da Black Jack, che romperanno i precari equilibri di una cittadina ormai assopita. Virginia, dal quel momento, si ritroverà a fronteggiare molti inconvenienti che si ripercuoteranno su tutta Ironwood. Riuscirà a risolverli e allo stesso tempo, tenere celati i motivi che l'hanno portata così lontana dalla civiltà?

Nella società della conoscenza, gli individui stessi, il loro sapere, le loro competenze, sono la risorsa. Ma gestire un proprio progetto di vita e rispondere dinamicamente alle continue sfide del vivere sociale, del lavoro, comporta la necessità di acquisire, mantenere e sviluppare durante il corso della vita i saperi, le capacità, le competenze a ciò necessarie. Ciò che si presenta particolarmente rilevante è l'attenzione ad un concetto di sistema in cui la conoscenza è stata assunta come leva emergente dello sviluppo dei processi produttivi e l'apprendimento si configura come condizione per il funzionamento del sistema stesso. In questa ottica la learning society è una società a sistema aperto in cui la dimensione strutturale si interseca con la valorizzazione delle risorse immateriali e umane. L'informazione, i processi di interazione, la dimensione della comunicazione interna ed esterna, la progressiva capacità di controllo e di scelta nei percorsi di vita e di lavoro, l'intreccio indissolubile tra la trasformazione della società e quella dei suoi membri, sono aspetti costitutivi e necessari affinché il sistema possa vivere e il suo funzionamento si orienti all'innovazione.

Le vite di Edmondo e di Giorgia si incrociano in un periodo particolare della loro quotidianità. Entrambi verranno travolti da una forte passione, ma a Edmondo questo coinvolgimento spaventa tanto da fargli scegliere di allontanarsi da lei senza un vero motivo. Giorgia non saprà spiegarsi questo improvviso cambiamento che le farà rivedere le proprie convinzioni sull'amore. Entrambi, indipendentemente, intraprenderanno un viaggio interiore che per Edmondo si tradurrà in un bilancio dell'intera vita. La verità si manifesterà irrimediabilmente in un finale suggestivo e inaspettato.

L'evento sismico è raccontato nel suo 'accadere' come 'fenomeno saturo' attraverso l'individuazione di alcune sue peculiarità intrinseche o categorie specifiche. È ripercorsa la storia delle idee filosofiche e religiose sul terremoto, dall'età antica al Medioevo; la nascita delle moderne scienze geologiche e il dibattito sul terremoto di Lisbona del 1755 fra Kant, Voltaire e Rousseau e il confronto diretto con la filosofia di Marion. Viene creato un parallelo fra il fenomeno saturo e il terremoto, con l'intento filosofico di attribuire a esso un portato semantico maggiore rispetto a qualsiasi altro evento storico-naturale. Si stringe il focus sul caso 'Italia' che dalla fine del Medioevo ad oggi, detiene il triste record di morte e distruzione a causa degli eventi sismici: il devastante terremoto di Messina del 28 dicembre 1908, quello del 1915 in Abruzzo e i terremoti più tardivi del '76 in Friuli e dell'80 in Irpinia. Proprio agli sfollati di quest'ultimo sisma, l'autore ha voluto dedicare le pagine di quest'opera che si presenta come un'apologia dell'agire pratico e si scaglia contro il dominio pervasivo della scienza che svuota l'evento sismico di un significato proprio.

Da sempre gli uomini hanno tentato di stabilire regole scritte che limitassero gli abusi del potere sovrano, perché consci e memori delle violenze subite nei secoli più bui dell'umanità. È stata, quella della codificazione, una strada lunga e tortuosa, ma necessaria perché ogni singolo cittadino può per colpa o per errore cadere nelle maglie del diritto penale. Il diritto penale è una scienza, ma tra le scienze è quella che più di tutte urta l'emotività delle persone. Ogni reato scatena una reazione emotiva e fa nascere atavici istinti di vendetta e il diritto penale in questi casi esplica una duplice funzione: tutela il reo dalla massa e la massa da sé stessa e questa duplice funzione è proprio la ragione per cui questa scienza è nata.

Rosa Giulio analizza, con rigorosa attenzione alla struttura diegetica, la strategia compositiva dei Quaderni di Serafino Gubbio operatore, che ha consentito a Pirandello di riproporre temi e motivi principali ricorrenti nelle sue opere. L'indagine riesce a illuminare sia la vigile consapevolezza cronologica e spaziale, che l'autore metodicamente mette in atto con la manovra pendolare dei tempi e la collocazione disarticolata dei luoghi del percorso narrativo, sia l'uso alterno dei plurimi piani di azione e il rapporto ambiguo tra verità e finzione delle figure speculari di Ciascuno a suo modo, la pièce metateatrale e 'a chiave' tratta dal romanzo. Individua e definisce, poi, la pirandelliana 'immagine dissonante' delle trasformazioni dovute alle scoperte della scienza e alle applicazioni della tecnologia nella civiltà moderna, collocandola all'interno delle innovazioni epistemologiche, ma confrontandola anche con le suggestioni panico-esoteriche e teosofico-spiritiche, affini alla geniale creazione dei personaggi in cerca d'autore. Infine un confronto Leopardi-Pirandello sul piano strettamente filosofico sui reali punti di incontro, ma anche sulle notevoli divergenze.

Durante la quarantena dovuta alla situazione pandemica della primavera del 2020, un ragazzo salernitano inizia a scrivere un diario in versi. La sua è una raccolta di poesie che raccontano la situazione in Italia e a Salerno, affrontando sempre un tema diverso. I protagonisti sono le varie componenti naturali e artificiali che si trovano al di fuori della camera del giovane. Essi prendono vita e agiscono come gli uomini, anche se limitati dalle loro fattezze, personificando gli avvenimenti giornalieri. La trama principale s'intreccia, dunque, con le differenti storie vissute dai protagonisti e narrate dall'autore. L'allegoria e l'allusione, ricorrenti nelle poesie, lasciano la possibilità al lettore di intuire a quale personaggio e a quale situazione reale ci si sta riferendo. Ma, non solo. Sono presenti ulteriori messaggi impliciti che l'autore invita a cogliere.

'La corsa a ritroso attraverso i secoli passati alla ricerca delle nostre origini è stata per me un'esperienza molto coinvolgente e ricca di belle emozioni. Ogni volta che trovavo nelle vecchie carte polverose degli archivi dei documenti importanti o anche delle lettere che parlavano della vita di allora era come mettere insieme le tessere di un puzzle per ritrovare la nostra identità. Spero di riuscire a trasmettere queste sensazioni anche ai lettori di questo libro che considero un vero tuffo nel passato, sia con documenti che con immagini, nella storia non solo della famiglia D'Alessio ma dell'intero nostro bellissimo territorio di Capaccio Paestum.'

Le avanguardie del '900 hanno profondamente modificato la nozione stessa dell'arte, che ha assunto un altro modo di presentarsi e un altro modo di essere tra gli uomini. Si tratta allora di ricostruire una genealogia dell'arte contemporanea e di cercare di capire perché e attraverso quali vicende tutto questo è accaduto. La contaminazione con culture diverse da quella occidentale è stata sicuramente uno dei fattori del cambiamento, lo zen e il buddismo, ad esempio, hanno influito in un modo che è stato abbondantemente chiarito in sede critica ed ermeneutica. È noto e riconosciuto come la New York del secondo dopoguerra sia diventata il centro dell'arte internazionale, sostituendo completamente Parigi; a New York esisteva una grande concentrazione di ebrei e molti artisti, critici, mercanti d'arte e collezionisti erano ebrei. Il libro cerca allora di capire se l'ebraismo possa aver agito sulla configurazione che l'arte ha assunto in questo periodo, orientandola in un certo senso e favorendo la nascita di certi movimenti come l'espressionismo astratto, il minimalismo, il concettuale, il performativo.

Vicende familiari s'intrecciano con storie di carcerati, filtrate attraverso i ricordi di una bambina, figlia del custode di una fatiscente prigione del Sud negli anni '50. Tutti i personaggi vivono 'dietro le sbarre', quelle reali della galera, o quelle invisibili della miseria e del male oscuro, del pregiudizio e dell'ignoranza. Ma la piccola, anziché smarrirsi tra le passioni tristi di chi incontra dentro e fuori dal carcere, ne è attratta e le attraversa senza imbarazzi né turbamenti, forte della sua gioiosa curiosità e riparata dalla propria innocenza. Tale approccio di straordinaria serenità al mondo degli adulti le consentirà di entrare a farne parte con una precocità pari al suo candore. Potrà, quindi, condividere il ciarlare sboccato delle allegre vicine, la compagnia silenziosa delle serve spossate, le confidenze maliziose delle apprendiste sarte, le spiate furtive alla porta della donna che 'vende l'amore' agli uomini del paese, le testimonianze agghiaccianti delle zie su arcane presenze a casa dei nonni, le informazioni su magare e magarìe, e persino i racconti di zio Nicola Manonera, che espone fatti feroci del suo passato mafioso come fossero fiabe.

La determinazione dei prezzi di trasferimento nelle transazioni che intercorrono tra imprese associate è divenuto, negli ultimi decenni, il principale tema di carattere fiscale. Detto fenomeno trae origine e fondamento prima di tutto da esigenze di carattere imprenditoriale, sottendenti istanze di carattere economico - aziendale, consistenti nella qualificazione e nella valorizzazione economica - monetaria delle transazioni che quotidianamente intercorrono tra imprese appartenenti ai Gruppi internazionali. Oggetto del presente lavoro è il trattamento tributario riservato ai costi relativi alla fornitura di servizi intercompany sostenuti centralmente da una società appartenente ad un gruppo di imprese ovvero da una casa madre e oggetto di riaddebito, diretto o indiretto, alle società consociate ovvero alle stabili organizzazioni situate all'estero che fruiscono di dette prestazioni di servizi. Vengono analizzate le scelte di pianificazione aziendale e fiscale compiute dalle imprese multinazionali ed evidenziate le ragioni che portano tali imprese a svolgere in maniera centralizzata talune funzioni e attività di supporto a tutte le consociate appartenenti al gruppo.

La ricchezza stilistica del dolce stil novo, che ha abbellito i sentimenti umani di chiara ed artistica esposizione, è qui ben preservata, adornata di colorazione e vivacità, che sono una peculiarità del dialetto partenopeo. Una perfetta intesa con l'arte sublime di Dante si riscontra nella 'trasfusione' dialettale dei vari canti della Divina Commedia. Trattasi di un lavoro unico nel suo genere, ed ammirevole nella sua composta semplicità. Riportare l'eleganza del dolce stil novo, la musicalità del toscano, la grandiosità plastica e stilistica di Dante è non solo arte, ma passione, lavoro immane, che l'autore Mario Farina ha compiuto.

Sulla base di una macrostruttura virtuale, costruita sulle cornici purgatoriali degli incontinenti, da alcune 'disattenzioni' narrative, una confusione di papi, uno scambio di re, una biografia romanzata, con al centro un'enigmatica conversione segreta, Alberto Granese, in 'La coscienza metaletteraria di Dante: le rifrazioni strutturali della «Comedìa»', coglie gli indizi della fretta ansiosa del poeta di giungere all'incontro non più dilazionabile con i lettori, a cui pur doveva una persuasiva spiegazione non dell'ordinamento di un singolo regno ultramondano, come del resto aveva già fatto, ma dell'architettura generale del poema, delle ragioni strutturali che lo fondano.

Questa silloge poetica rappresenta qualcosa di catartico per l'Autore. Sebbene i versi siano intrisi di malinconia e dolore, costituiscono un conforto nei suoi anni senili. Siamo di fronte ad una poesia intimistica, di stampo familiare che fa affiorare una serie di ricordi infantili ed affetti familiari. I versi denotano una grande sensibilità ed inducono il lettore a debite riflessioni destando nel contempo un senso di empatia ai fatti vissuti e narrati. I più teneri ricordi sono quelli in cui evoca la madre, il papà, la casa paterna, suo fratello Federico sottratto alla vita anzitempo. Ma credo che i versi più struggenti siano quelli della lirica Vostro padre in cui con mestizia invita a riflettere : 'Siete lontani /Ricordate le vostre mani di bimbi/ Vi teneva per mano gioiosi/ Udite i passi sulla ghiaia. Udite il suo fischio'.

In 'Romanticismo europeo: teoria della tragedia e critica come autobiografia', Enza Lamberti disegna un quadro ampio e articolato di uno dei momenti più intensi del dibattito romantico intorno a due temi identificativi della nuova temperie culturale tra XVIII e XIX secolo, scegliendo come punto di partenza la narrativa preromantica italiana, rappresentata dalla tensione sperimentale di Alessandro Verri, e collegandola, da una parte, con le fonti europee sulla sensibilità per il sublime artistico e naturale, che dalle originarie riflessioni estetiche di Longino e Boileau si estendono alle ridefinizioni di Burke e di Addison, dall'altra, con uno degli esemplari di tragedia romantica, in cui Silvio Pellico fa emergere, come elementi costitutivi dell'azione scenica, l'orrore e la pietà.

L'azione di politica economica dovrebbe porsi come preminente obiettivo quello di preservare il tessuto connettivo e produttivo del Paese, impedendo che la recessione di questi mesi arrivi a distruggere il potenziale e si traduca in un aumento drammatico della disoccupazione e in un crollo del benessere sociale. Ci troviamo ad affrontare una recessione 'atipica', che non origina dall'interno del sistema economico italiano, né da quello internazionale, non dipende dal mancato funzionamento del meccanismo dei mercati finanziari o dalla necessità di correggere qualche eccesso, lo shock promana dall'esterno e colpisce l'economia mondiale come un meteorite. Difatti, un impatto economico molto significativo si sta registrando in tutti i Paesi, europei e non, con una preoccupante riduzione dell'attività economica nel mondo, a livello globale, che porterà con sé inevitabilmente una crisi economica e sociale senza precedenti. Ovviamente gli interventi e le prevenzioni messe in campo in questi mesi non sono state uguali in tutti i Paesi.

Un avvocato, originario di una cittadina del Mezzogiorno, discendente da una famiglia illustre, ritorna nella sua città per risolvere un difficile caso di stupro ed omicidio di una giovane donna, che vede coinvolti i suoi amici di un tempo. Il ritorno lo reimmerge nelle memorie del passato, ma in particolare lo tormenta il ricordo della profezia che una zingara gli fece da ragazzo, e che non è mai riuscito a decifrare. Al primo delitto ne seguiranno altri due, sempre nella stessa cerchia di persone e con le stesse modalità, e la vicenda si intreccerà con un traffico di droga che dal nord si estende al sud dell'Italia. Il protagonista dovrà fare i conti con una mentalità ristretta e provinciale, propensa a chiudersi a riccio nella difesa dei propri interessi e nella acquiescenza al potere dei notabili del posto. Ma con l'aiuto di un pubblico ministero (pittrice di talento), milanese d'origine, riuscirà venire a capo della torbida vicenda, che si snoda tra suggestioni cromatiche e misteri legati alle storie e leggende del sud, che aleggeranno sulla storia dei protagonisti - attraverso fugaci apparizioni di una figura femminile misteriosa ed inquietante.

Soltanto un amore ideale può restituire esclusivamente bene: divenendo reale, esso si sporca delle urgenze, delle necessità, delle mancanze e diviene capace di ferire, dilaniare, sbranare un'anima. Questo libro tenta di descrivere la parte astratta di un amore reale, viscerale, incondizionato che resiste a qualsiasi barriera e che non teme il tempo. Un amore che si riconosce in ogni cosa, si alimenta di distanze e divampa nelle assenze. Un amore con ali forti e grandi, che sceglie di rintanarsi in petto e rinunciare a volare, arrendendosi alla sua imperfezione. Un amore che è al contempo belva feroce e ragione di vita.

'Giudeo errante dell'ordine giudiziario': così definita da Racioppi, la Regia Udienza di Basilicata affanna ad instaurarsi in una Provincia caratterizzata da luci ed ombre. Dal 1663, però, raggiunge la tanto agognata stabilità con la sua istituzione a Matera. Da questa data periodizzante prende abbrivio la disamina delle caratteristiche di questa complessa magistratura, caratterizzata da forti commistioni tra competenze giuridiche, amministrative e di controllo del territorio, e si estende alla comprensione del fenomeno criminale, all'incidenza dei reati ed alla lettura della società alla luce dell'impatto di delitti e contravvenzioni sull'ordine costituito.

Il personaggio di Lidia attraversa i secoli e le geografie, compiendo un percorso non sempre lineare e alternando momenti in cui da personaggio di pura invenzione si trasforma in personaggio autoreferenziale: in principio, è un'incorporea presenza del pensiero stoico-epicureo all'interno delle Odi latine di Orazio, mentre nella tradizione italiana del Barocco è presente come ninfa e come «mungitrice» nei versi di Giovan Battista Marino e di Claudio Achillini. Nell'Ottocento, grazie a Giosuè Carducci, diventa una donna reale oltre che letteraria, in quanto Lidia sarà il nome poetico di Carolina Cristofori Piva. Diverse sono poi le sue rappresentazioni nel Novecento italiano, ma anche europeo, in particolare portoghese: nelle Odi dell'eteronimo pessoano Ricardo Reis, Lidia ritorna a essere una fanciulla fantasmatica per poi trasformarsi in una sovversiva cameriera passionale e innamorata nel romanzo di Josè Saramago. In Italia, invece, con Pietro Tripodo e Antonio Tabucchi il personaggio di Lidia prende vita da una serie di esperienze biografiche e/o da reinterpretazioni moderne della tradizione classica.

'Cosa c'entrano davvero la Cina e gli USA con la diffusione dell'epidemia da Covid-19? L'Italia sta forse pagando un conto non suo? Questo e molto altro sull'affare del secolo, pagato da 7 miliardi e mezzo di abitanti del mondo, che sta mietendo vittime innocenti. Circostanze poco chiare e incredibili coincidenze vi lasceranno sbalorditi.'

'A pieni polmoni'. Sembrano lettere raggruppate a modo giusto nell'alfabeto della vita. Un fiume in piena, un'oasi, una pozzanghera. La decisione, o forse lo sbaglio, di andare via e il coraggio di proseguire. L'abitudine di scappare e il desiderio di restare. Moana è questo: un concentrato di contraddizioni, di paradossi, di vita. Un mix di avventure, disavventure, perdite, disperazione. Di sorrisi, di libertà. Di tentativi e fallimenti, di lontananze e desideri. Questa è la sua vita. Sempre alla ricerca di significati e spiegazioni. Ricerche e attese, solitudine e incontri. È una storia che va letta tutta d'un fiato, in un respiro profondo. O che bisogna farsi leggere da una voce che arriva fin dove si perde l'odore di queste pagine. «Tempo fa, su una spiaggia, frugando con lo sguardo tra la gente, scovai un giovane venditore di cocco, seduto su di uno scoglio. Incuriosito dai ragazzi che giocavano a calcio, guardava loro e sorrideva. Labbra stanche che si distendono malinconiche e serene. La possibile ed effimera tranquillità di chi vive un'abituale, infelice condizione. Sabbia tra i capelli. Improvvisamente, distolse lo sguardo...»

'Il coraggio dei santi' è un romanzo autobiografico che racchiude un messaggio universale.Lucia racconta della sua malattia mentale che, sin dall'adolescenza, l'ha messa a dura prova e ripercorre con dolcezza e, a volte, malinconia le vicissitudini che hanno segnato la sua vita, compreso l'episodio del coma e dell'intervento chirurgico.Una storia di rivincita, rinascita e voglia di farcela. Le esperienze vissute, siano esse state comuni o straordinarie, ad un tratto, le danno la possibilità di riacquistare la memoria e di avere consapevolezza di se stessa. La tolleranza, l'amore e la comprensione sono la soluzione al problema.Il male è quando la società non accetta la diversità.

Il libro porta al lettore una raccolta di pagine ricche di stimoli e riflessioni, quest'ultimo sarà travolto dalle armonie di suoni e di spazi presenti, che nascono nella sua mente sempre in modo diverso, fino ad entrare inconsciamente in una propria dimensione di astrazione assolutamente soggettiva. Ironia e provocazione dominano i racconti presenti. Altri passi sono composti secondo la vera etimologia del verbo comporre: cum-ponere, insieme di frasi, versi, ambienti e atmosfere prese dalla vita di ogni giorno. Vi sono riflessioni personali, spesso seguite da innumerevoli domande, espediente massimo per la stimolazione.Questo libro propone inoltre una rappresentazione visiva di ciò che una mente, quella di Fabio Fiore, ha immaginato con notevoli capacità concettuali e grafiche.

L'idea del libro 'Silenziosamente' nasce dall'innato bisogno di libertà che hanno i pensieri. Più si resta chiusi fisicamente, più si cerca di evadere con la mente, scappando in quegli universi paralleli che contengono tutto ciò che pensiamo. Queste poesie sono unite da un tema fondamentale, che non può non essere il pensiero, frutto di menti silenziose, nella sua soggettività artistica: tutte nascono dall'esperimento più bello che un uomo possa fare, ovvero esporre i propri pensieri con il linguaggio della sincerità. Esprimere i propri pensieri spesso può essere complicato, con parole, disegni o qualunque altro mezzo e, fidatevi, ne so qualcosa: è difficile delineare anche noi stessi, visto che siamo ciò che pensiamo! Ma grazie alla scrittura, pensando e pesando le parole, facendone quindi un buon uso, si possono descrivere moltissime cose, anche più di quelle che conosciamo...

Cinque filastrocche e una fiaba raccolte in uno speciale volume con finalità didattico-pedagogiche. Ogni pagina è un tesoro di rime che permette al bambino di scoprire e comprendere la realtà interpretata e celata attraverso svariati, simpatici e saggi personaggi della natura. Un mondo fantastico in cui immergersi, arricchito e illustrato da immagini colorate e divertenti che catturano con tono vivace lo sguardo e l'attenzione di ogni 'piccolo' lettore. Età di lettura: da 4 anni.