La prima importante monografia di Carla Rigato, artista veneta che privilegia l'espressione informale con esiti riconosciuti dal pubblico e dalla critica. Il volume si propone come una sorta di racconto che alterna fotografie di opere a immagini di vita privata, in cui spiccano quelle dei viaggi in India e Cina. Viaggi che, nelle opere di Rigato, diventano anche metafore della vita e di quel continuo divenire che, come scrive Giovanna Giusti Galardi nel testo introduttivo vede, nelle tele di Rigato, gli elementi fondanti dell'armonia cosmica - fuoco, aria, acqua, terra - rispondere al "richiamo della creazione". Introduzione di Giovanna Giusti Galardi, presentazione di Giulia Sillato, testi in italiano e in inglese. Un'artista dal linguaggio pittorico complesso, che non si ripete e non crea generi. Oltre 120 opere raccolte e presentate in un racconto che alterna attività artistica e vita privata.

È il volume della mostra-installazione realizzata all'interno di "Fabbrica Pensante" a Milano in collaborazione con ItaliArts, movimento artistico e culturale attivo in Italia e all'estero. L'evento, il cui titolo in italiano è Nutrire il pianeta, energia per la vita, visione culturale e sociale di artisti italiani contemporanei presenta: A. Ambrosoli, G. Basso, N. Belli, C. Benedetti, A. Benetolo, G. Bettini, Bluer, F. Bonan, F. Borzani, A. Boscaro, M. Bozzini, R. Braga, P. Buzzacchera Meneghin, P. Caenazzo, G. Caneva, A. Capodaglio, M. Caporale, E. Cappello, M. Castellese, A. Cheri, G. Chiminazzo, C. Corsitto, E. Costantini, M. Cravedi, P. De Lutti, P. De Martin, B. De Martino, P. Del Monaco, N. De Paolis, G. Dragani, C. Feruglio, R. Fincato, C. Galli Morandi, P. Galliussi, S. Gandini, D. Gilardoni, L. Giuriato, G. Grigolini, Leona K, A. Magrin, G. Maran, R. Marrani, E. Marras, A. Martinelli, D. Mingardi, L. Moretti, A. Morucci - M. Venturini, M. Panozzo, P. M. Parodi, G. Pascoli, A. Puppo, C. Raza, C. Rigato, A. Rinaldi, D. Rodrigues, S. Scarpa, G. Serra, S. Simeoni, A. P. Snaidero, V. Sopracase, R. Spina, Thon, L. Tomasi, S. Travani, F. Trevisan, J. Ugolotti, L. Zabarella, A. Zago, A. Zampieri, M. Zanella, L. Zenere, A. Zucchiatti. Testo introduttivo di Mario Guderzo e Moreno Panozzo, volume realizzato con il patrocinio della Commissione Europea.

Viaggio fotografico nella Milano che cambia in vista dell'Expo. Un libro fotografico bilingue nato dall'esigenza di mostrare Milano, città sempre più internazionale, in tutto il suo splendore in vista dell'Expo 2015. 400 immagini suggestive e inedite correlate da un breve testo, dai contenuti storici e artistici, accompagnato da curiosità tratte delle leggende metropolitane. Tre sezioni scandite da doppia pagina di apertura. I luoghi della cultura che illustrano le bellezze storiche della città dai simboli di Milano - come il Duomo, la galleria Vittorio Emanuele... - ai siti da scoprire come San Bernardino alle Ossa o la Certosa di Garegnano; i luoghi della contemporaneità, un viaggio alla scoperta del nuovo volto della città dall'innovativo skyline intorno alla stazione Garibaldi alle residenze di CityLife; i luoghi della milanesità dove si evidenzia come anche il modo di vivere dei milanesi si è arricchito di nuove tendenze, mode, costumi e cibi: dal cappuccino mattutino al bar, il panino frettoloso della pausa pranzo o il panzerotto di Luini, l'happy hour sui Navigli, l'hamburger, il sushi, il derby a San Siro... In conclusione, le principali ricette milanesi come la cotoletta, la cassoeula, il risotto allo zafferano. Un libro da mettere in valigia: 400 immagini suggestive e inedite che illustrano la Milano ai tempi dell'Expo 2015.

È il catalogo del Padiglione Nazionale Guatemala presente alla 56ª Esposizione Internazionale d'Arte - la Biennale di Venezia. La mostra, diretta da Daniele Radini Tedeschi con la collaborazione di Carlo Marraffa, Stefania Pieralice ed Elsie Wunderlich, si tiene presso l'Officina delle Zattere, Fondamenta NaniDorsoduro 947 (Venezia) dal 9 Maggio al 22 Novembre 2015. Sweet Death, questo è il titolo, affronta il concetto della "morte-finitudine" intesa come decadenza e perdita valoriale nella società contemporanea, il tutto però espresso attraverso il linguaggio della gioia e del colore attinto direttamente dai riti Maya del Guatemala. Sarà presente quindi una poligamia artistica multicolore, priva di frontiere, con gustose scenografie e combinazioni tra sacro e profano.

Il volume è il catalogo della mostra "L'Arte e il Tempo", evento ufficiale di Expo in Città Milano 2015, visitabile dal 10 al 30 giugno a Palazzo dei Giureconsulti, Milano. Nell'esposizione, che si rispecchia tra le pagine del catalogo, circa 200 opere contemporanee si confrontano con alcuni protagonisti della storia dell'arte di tutti i tempi, presenti sotto forma di ritratti neutri che guidano il percorso espositivo. Gli accostamenti, talvolta spregiudicati, intendono sganciare la storia dell'arte da rigidità accademiche facendo il punto della situazione attraverso un percorso a ritroso. Ad ogni artista del passato fanno riferimento, in mostra e nel volume, artisti contemporanei le cui opere, secondo i curatori, presentano analogie con lo stesso. Una breve ma accurata biografia accompagna l'immagine dell'artista di riferimento - Giotto, Leonardo, Monet, Picasso e altri - mentre nella parte finale dell'opera vengano presentate le biografie di tutti gli artisti contemporanei.

Con "Vuoti dentro" Marzio Cialdi si conferma originale interprete di una visione artistica quanto mai attuale. Utilizzando materiali diversi, dalla ceramica all'acciaio, dal bronzo alla resina, al corten, senza dimenticare le tecniche grafiche e pittoriche fermate con carboncini e pastelli a cera, oli, tempere acriliche, l'artista presenta opere ambasciatrici di un messaggio che invita l'osservatore a riflettere sulla condizione umana e sociale. Una quarantina tra ceramiche e bronzi, con vari dettagli e ingrandimenti, rappresentano l'arte plastica, una ventina le opere classificabili come dipinti. La panoramica, più che esaustiva, è introdotta dal testo critico di Lodovico Gierut, curatore della monografia. Le immagini di Aurelio Amendola - maestro della fotografia che nella sua lunga carriera ha immortalato i grandi protagonisti dell'arte del Novecento - esaltano le opere di Cialdi e aggiungono valore alla pubblicazione. Testi in italiano e inglese.