Subito dopo l'uscita del libro - Io nego - nella primavera del 2021, l'autore e filosofo Emanuele Franz si ritrova vittima di oltraggi, minacce e manovre politiche che sfociano fino al tentativo di strangolamento per mano di un facinoroso. Scampato alle minacce e alla violenza fisica l'autore, tutt'altro che rassegnato, continua a negare. In questo nuovo - rapporto filosofico dalla pandemia - dal titolo "io nego ancora", la critica alla gestione dell'emergenza sanitaria si fa ancora più dura, più estesa. Qui sotto accusa l'autore pone tutto il mondo occidentale: il modello europeo e il suo ingannevole sistema di potere.

I versi di questa raccolta sono stati scritti a Trieste tra l'agosto e la fine d'ottobre 2021 quando prendeva corpo una risposta di popolo ai soprusi di un governo che con essi ha dimostrato il suo vero scopo, che non riguarda solo la sfera sanitaria ma un modello di società alieno all'uomo e alla sua dignità. L'azione di chi è, in realtà, una forma diretta dell'Oppressore al momento sembra non aver grandi ostacoli dinanzi a sé ma il tempo oltre a essere signore è anche portatore di giustizia. Non resta quindi che attendere che il seme di ciò che è accaduto in questa città, spinto da forze che superano la semplice sfera della concretezza, porti prima o poi frutto, rendendo a chi ha fatto e sta facendo del male il dovuto "rimborso", se Dio vuole, senza sconti. Questi versi, togliendo la maschera all'azione dell'Oppressore che guida il governo della pandemia, ne disvelano il suo volto nascosto. Prefazione di Ezio Albrile.

Questo libro riguarda una denuncia sociale che accusa, senza riserve, l'élite della società di aver creato una "falsa cornice democratica" come la definisce l'autore, Fiorenzo della Moretta, contadino e scrittore che ha deciso di scrivere una corposa opera di "rivelazione sociale" che fa seguito alla personale rivelazione dell'autore. "Nel libro cercheremo di sfatare e in parte esorcizzare l'origine di malignità che si nasconde dietro e dentro l'ideologia imposta. Noi testimoniamo un attacco alle Anime da parte di un mondo orribile. In questo scritto noi cercheremo di mettere in evidenza la deriva in atto, la deriva reale e nascosta, lo sfalsato e confusionario portato su un popolo inerme, e soprattutto il mancato e impedito vero confronto sulla realtà dei fatti, nel contempo vogliamo mettere in luce e ribadire la più semplice profonda e normale realtà umana e i suoi principi di vita. Noi semplicemente portiamo una cronaca".

"Adam" è l'opera vincitrice al concorso letterario Divoc 2022, l'unico concorso destinato ai non vaccinati contro il Covid-19. Romanzo futurista del XXI secolo. Una visionarietà iperrealista ambientata oltre l'anno 2222 che, attraverso efficaci riferimenti al concetto di "transfinito" di Cantor, ci conduce al di là della fisica quantistica per svelarci l'epoca dell'"armonizzazione" uomo-macchina, dalla quale solo il ritorno del Logos ci salverà.

"Il vento e lo sguardo" è un romanzo segnalato dalla giuria del premio letterario Divoc. "L'ineludibile necessità di scandagliare le sacre voci irrazionali delle cose e degli eventi, proprio mentre i due pregressi anni di psico-pandemia hanno definitivamente imposto, e poi radicato nell'animo umano, la forza anestetizzante e paralizzante che appartiene ad ogni forma razionale quando sia abitata/contagiata da un nichilismo tanto devastante quanto inconsapevole." (Dalla prefazione di Angelo Tonelli). Uno sguardo che ritorna sugli eventi attraverso un percorso solo in parte mnemonico. Un viaggio dentro la storia di un uomo nato alle fine degli anni '50 in Sicilia, a Gela. Antonio Mistretta. Scritto durante i due anni della cosiddetta "pandemia", è espressione di una sintonia nella quale la parola diventa scrittura per poi ritornare voce. Una circolarità che nel suo movimento assume progressivamente l'aspetto di una spirale. Da un lato scendendo verso il cuore e le sue singolari pieghe, dall'altro, aprendosi in un abbraccio che, ridicolizzando ogni divieto, ogni pregiudizio, ogni dislivello culturale, diviene testimone e nutrimento di qualsivoglia possibile vivere.

La pazzia per Dio è una tecnica mistica segreta che sapienti di ogni tempo, artisti, santi, geni e sovrani hanno adottato per coronare una trasformazione del mondo altrimenti impensabile. Resasi visibile prima nei santi folli di Bisanzio, poi nei folli di Cristo della chiesa ortodossa russa, quella di simulare la propria stoltezza e dissimulare la propria sapienza è una tecnica che è stata conosciuta dai cinici con Diogene e prima ancora da Gorgia da Lentini. La conosceva il grande filosofo Aristotele come dottrina segreta accessibile ai soli discepoli, e la insegnò al suo allievo Alessandro Magno che se ne servì per conquistare le Indie. Questa la tesi sostenuta da Emanuele Franz, questo il codice segreto della potenza che si nasconde nella sacra follia e che attraversa i millenni.

Cosa è Belenopur? Una piramide? Una casa per abitare? Tutte due le cose. Soprattutto un "imago mundi". Nel linguaggio degli antichi romani una immagine del mondo. Il nome Belenopur significa la montagna della luce. La piramide in fin dei conti è una montagna. Artificiale, certo. Ma sempre una montagna. Di conseguenza è proprio il concetto di montagna che ho usato per definire Belenopur. Bel significa luce, nos/Dio. Pur/montagna.

Ragione e Spirito, fede e scienza: una dualità che non è stata ancora del tutto superata e anzi potrebbe rivelarsi la chiave di lettura corretta per comprendere i limiti dell'approccio puramente tecnico del nostro sapere e fornire nuovi sbocchi per ridefinire i paradigmi che reggono attualmente il nostro sistema di conoscenza. L'ambizione di questo breve saggio è quella di analizzare questa dicotomia e mostrare come la dualità risulti insita in tutte le cose: nell'essenza stessa dell'esistenza e nella natura fisica e psicologica dell'essere umano nonché nell'approccio alla conoscenza e se ne trovi traccia in tutte le tradizioni sia antiche che moderne.

Alta Valtellina, tra Grosio e Sondalo, tra terre avare dall'eroica agricoltura dove esistono famiglie tanto antiche che hanno alle spalle un passato leggendario. Una saga che va dal 1750 al 2015, dove fantasia e memorie incedono nella storia attraverso luoghi, usi e costumi, tradizioni, odori e sapori ormai persi. È il racconto di destini intrecciati dove Giomatteo, sognando un faccia a faccia con Napoleone diventa uomo; Elisabetta che affronta la propria vita senza sentirsi mai completamente accettata in famiglia; Giovanni che ha sempre sognato l'America ma si ritrova a costruire la Canadian Pacific Railway. È una storia dove aleggia qualcosa di Universale quando le guerre scuotono le famiglie e le donne ti seducono per il loro coraggio, come Rosa e Dorotea.

"I quadri sono il riflesso di un mondo al di là del nostro, un mondo che ci chiama a scoprirlo, ad amarlo e a mantenerlo sempre vivo..." Il limite tra il mondo pittorico e quello reale un giorno si polverizza sotto la forza dirompente di una bufera di neve dipinta, come se la trama della tela si fosse squarciata e i due fratelli, Alessandro e la piccola Ottilia, vengono risucchiati nel vortice e scaraventati in un luogo sconosciuto. È l'inizio di un viaggio fantastico tra distese di fasci di luce e fiumi di colori, dove però presto alla meraviglia subentra la paura. Le Tenebre minacciano la Luce e la Bellezza che da essa dipende. Tra valli innevate, strade di nuvole, sinistre rovine di un castello, enigmi da svelare e cuori da scardinare, questa volta nella lotta infinita tra Bene e Male toccherà ad Alessandro e Ottilia vestire i panni di cavalieri e tentare di salvare il mondo dall'oscurità. Una fantasiosa avventura destinata ai fanciulli di ogni età, pronti a mantenere acceso l'incanto della Luce.

In una caverna resa inaccessibile da un intricato labirinto si trova un favoloso tesoro magico protetto da tre fedeli custodi: un giaguaro bianco, un delicato colibrì dalle piume variopinte e un geniale gatto grigio. I custodi del tesoro trascorrono il tempo osservando interminabili partite a scacchi giocate da re, regine, torri, alfieri, cavalli, pedoni che si muovono autonomamente su una grande scacchiera in avorio ed ebano, divertendosi a scommettere sull'esito. Chi riesce a indovinare con la massima precisione la mossa vincente ha un privilegio speciale: scegliere una delle perle del tesoro e aprila per permettere alla storia che custodisce di manifestarsi. Nella caverna del tesoro magico vengono evocate tre storie; le prime due sono rivisitazioni in chiave fiabesca di famosi racconti: "Il pesciolino d'oro", antica leggenda di origine russa, e "Il Principe felice" di Oscar Wilde. La terza storia, di totale invenzione dell'autrice, racconta il coraggioso viaggio intrapreso da una giovane donna per ritrovare il proprio piccolo bambino che la porterà a ricevere una potente iniziazione sciamanica grazie alla quale conquisterà speciali poteri.

In occasione dei duecentosettant'anni dalla funzione della posa della prima pietra (20 gennaio 1752), nella vigilia per le celebrazione dell'anniversario della morte del Maestro architetto Luigi Vanvitelli (1marzo 1773), gli autori, di origini casertane, hanno inteso proporre una propria interpretazione critica. La Reggia è una testimonianza umana ancora capace di riservare approfondimenti, perché appartiene al rango di preziosa opera d'arte. È un'analisi critica complessiva dell'opera originaria, quella proposta dagli autori , tramite una ri-creazione analitica e sintetica delle presenze espressive delle tre arti figurative.

Il lupo dei sogni è il racconto di un viaggio esistenziale, che conduce il protagonista dai meravigliosi panorami del Canada, a stretto contatto con la natura, alla sempre bellissima ma caotica Roma. Fra lanci con il paracadute e turni massacranti, Giovanni è testimone degli orrori della guerra e della ferocia della criminalità. Il suo lavoro di tutore dell'ordine gli richiede forza e tanto coraggio, e spesso si ritrova da solo a combattere la paura e i grandi dispiaceri della vita, quali la perdita di una persona cara. Eppure, la sua Luce interiore, sotto l'aspetto di un Lupo nero, lo accompagna e lo guida nel suo percorso accidentato. I viaggi dentro il suo mondo spirituale, come insegnatogli dagli amici indiani, lo rigenerano e gli consentono di accedere al significato più profondo che si nasconde dietro ogni cosa, dando un senso alle esperienze anche negative che costellano il nostro cammino.

Un "luogo reale" e un "luogo interiore" dove i personaggi vivono: luoghi strettamente e inevitabilmente legati tra loro. In "Alla deriva" il luogo reale è un anonimo ristorante, in "In memoria" è una stanza della morgue. È invece una città ben definita in "Lucca. E Sofia", così come in "Claustrofobia". In uno stesso spazio reale si aggirano poi i protagonisti di "Noi", e "Piè e Marì", la stessa città che Sofia percorre. I personaggi, immersi nel loro luogo interiore, si muovono confusi, feriti, dissociati, in fuga. Solo a volte la visionaria bellezza di ciò che li circonda, quando la percepiscono, li placa, li fa pensare che "è possibile altro". E se il luogo reale è ben definito nella sua identità, a testimone di un pensiero "forte" che lo ha voluto e realizzato, e che ancora lo nutre, vivificandolo, il luogo interiore dei personaggi è un luogo desolato, con sentieri impervi e in preda a forze che tendono a dissolverlo. Difficile un appiglio?

Prendendo spunto da La Sfinge, opera di Leonardo Bistolfi del 1892, questo scritto delinea, con un impianto concettuale originale, le caratteristiche più profonde dell'arte plastica ottocentesca e primonovecentesca. Dispiegando, nel corso dei capitoli, un'analisi inaspettata, fondata su una scrittura rigorosa e documentata che si muove tra teorie letterarie romantiche, archeologia, filosofia, estetica ed iconologia sacra, l'autore mette a confronto una vasta casistica di opere antiche e moderne, delineando a poco a poco il crinale su cui un'epoca irripetibile, fatta di un'arte che presentava ancora un'anima allo stesso tempo realistica e spirituale, si innalza e si infrange. Nate sotto il segno lasciato, alla fine del secolo diciottesimo, da Goethe e Schiller, le opere di Bistolfi e Canonica, Rodin e Varni toccate da un'onda lontana che parte dalle più alte manifestazioni della statuaria greca e romana, emergono nella loro complessità simbolica, nella loro impostazione formale e nella loro concezione visiva, come ultime eredi di un'intera civiltà culturale.

"Attimi di poesia" presenta una raccolta di scritti poetici che aprono finestre su panorami emozionali emersi da vissuti interiori, sogni, visioni, incontri e riflessioni su tutto ciò che è percepito come fuori di sé: il mondo, la natura, gli altri. Le emozioni escono dal loro guscio protettivo e chiedono il dono poetico della parola per essere viste, comprese, espresse, con uno sguardo che le cattura all'istante per non perdere la traccia del loro passare. Le poesie nascono così come sintesi di esperienze che, pur nella loro brevità, a volte sconquassano, a volte lambiscono le profondità dell'anima, che attraversa costantemente ombre e luci, paure e gioie, alla ricerca di un equilibrio sempre da rinnovare, con la consapevolezza che tutto ciò che esiste è in fondo un grande mistero inafferrabile, che danza tra terra e cielo. L'anelito alla Luce, intesa come sorgente spirituale e creativa, che cura, illumina e risana le ferite della vita per aprirci alla felicità dell'essere qui, in questa esistenza, a testimoniarne la bellezza, è il filo conduttore che unisce, come in un puzzle mai completo, tutti gli attimi di poesia.