La poesia di Emilio Paolo Taormina indaga l'amore e ne suscita, così come la luce, evocata, parla dell'ombra e la genera: un immenso amore per la vita che ha condotto la pratica quotidiana dello sguardo all'assenza di qualsivoglia pregiudizio. Pertanto l'amore e l'amare tornano nello splendore del riconosciuto, del concepibile, mirabilmente incarnati negli innumerevoli frammenti di una pratica severa e tenera, che ci accompagna nel mondo (dalla prefazione di Rossana Rachele Medici).

Autentico poeta, Emilio Paolo Taormina, in 'Poesie scritte all'aria aperta', di ineffabile e impareggiabile atmosfera lirica, ha saputo intercalare la forza di una sensibilità visuale con l'acutezza introspettiva dei mondi coscienziali raccordandole con i battiti, i sussulti e le passioni di un vissuto in piena Anima. Ed è attraverso l'Anima che l'Amore si rivela e si compie: la memoria sa recuperarlo nell'immaginario e qui permane come slancio vitale e trainante dell'esistere. 'Vivo il tempo dell'anima' scrive il Poeta: una temporalità talvolta conflittuale nell'incarnare il binomio transeunte-eternità; eppure, sempre, scaturigine di Poesia. Ma così è la Vita, al pari della Poesia che può far giungere a un livello di consapevolezza iniziatico, alle cromie accese di una visione 'oltre il muro' (Ester Monachino).

Autentico poeta, Emilio Paolo Taormina, in 'Poesie scritte all'aria aperta', di ineffabile e impareggiabile atmosfera lirica, ha saputo intercalare la forza di una sensibilità visuale con l'acutezza introspettiva dei mondi coscienziali raccordandole con i battiti, i sussulti e le passioni di un vissuto in piena Anima. Ed è attraverso l'Anima che l'Amore si rivela e si compie: la memoria sa recuperarlo nell'immaginario e qui permane come slancio vitale e trainante dell'esistere. 'Vivo il tempo dell'anima' scrive il Poeta: una temporalità talvolta conflittuale nell'incarnare il binomio transeunte-eternità; eppure, sempre, scaturigine di Poesia. Ma così è la Vita, al pari della Poesia che può far giungere a un livello di consapevolezza iniziatico, alle cromie accese di una visione 'oltre il muro' (Ester Monachino).

'Questo bel romanzo autobiografico del poeta-scrittore Emilio Paolo Taormina si connota per una speciale peculiarità: l'autore non nasconde la sua veneranda età, ben consapevole che, dopo di lui, non rimarrà quasi nessuno di coloro che hanno attraversato il secolo scorso con un carico di memorie e persone passate alla storia... Uno di questi personaggi è certamente Raniero Alliata di Pietratagliata, il Principe-mago che viveva richiuso in una splendida villa-castello dedicando tutta la sua vita alle amate collezioni di insetti e coleotteri. O il cav. Enrico Ragusa, già proprietario del famoso albergo 'Alla Trinacria' di fronte al porto e successivamente del mitico 'Grand Hotel des Palmes', luogo evocatore di fascino e di lusso... Proprio Enrico Ragusa aveva trasmesso al principe Raniero la sua passione per l'entomologia, una scienza coltivata da entrambi a livello scientifico. Eppoi lei, 'Elvira des Palmes' (1875- 1961), figlia naturale di Enrico Ragusa, altro personaggio storico che, con questo libro, Emilio Paolo Taormina consacra anche alla letteratura. Ebbene, Elvira era la nonna paterna dell'autore con la quale ebbe, negli anni dell'adolescenza (e ancora prima) un intenso rapporto di affetto e complicità pur indovinando in lei un lato oscuro che ostinatamente sfuggiva ad ogni indagine, quasi fosse 'una fortezza inespugnabile'... Chi era in realtà Elvira? Qual era il mistero della sua nascita? Per molti anni l'autore aveva ricercato una risposta in alcune figure di donne che gli erano state vicine negli anni dell'infanzia e dell'adolescenza, ma , alla fine era rimasto d

'Ore piccole' è lo scrigno cosmico nel quale sono racchiuse le potenze che reggono l'equilibrio tra immanenza e trascendenza, costanti sottotracce di un'operazione che il poeta tenta di risolvere alla lavagna dell'universo, nodo critico taorminiano, elevato liricamente dalla sua anima come equazione del mondo (Giulia Metelli).

'Al sorriso dei tulipani, metafora che modula i movimenti di questa raccolta, si affida il dettato di ciò che compone l'indagine poetica di Emilio Paolo Taormina. L'amore, la morte, la malinconia, la memoria, la musica, il consueto ascolto e l'immersione nelle cose della Natura, si dipanano accanto all''angoscia di orologi' e al 'silenzio d'alto mare', nel transito che il Poeta compie ai bordi e al centro di sé, in una composizione inesauribile di parole e immagini, scintille di puro incanto e piccole rivelazioni. È, questa, una Poesia che dice di gioie e mancanze, certezze e inquietudini, di un incanto nella vita per la Vita che perdura al di sotto della realtà percepita, come un'attesa di nuove meraviglie: tutto racchiuso nel misterioso sorriso dei tulipani.' (Alba Gnazi)

Le poesie di 'Strade e tamburi di sabbia', di Emilio Paolo Taormina, ed. L'arciere del dissenso, sono senza titolo, punteggiatura, maiuscole e minuscole; le poesie, come dei quadri che si susseguono in un video, hanno un andamento poematico, una narrazione in progress. Senza appartenere a nessuna corrente letteraria, è una poesia contemporanea nuova. La raccolta è una lunga progressione di nostalgie, memorie scritte 'sottovoce', per quanto tenui pare si sollevino dalla pagina. I versi brevi, digrossati, a non dir altro che l'essenziale, senza mai essere scarni, sono legati gli uni agli altri a fioccare un nastro che continua a modulare infinitamente il suo canto.

'[...] le tracce verticali di Taormina, la curatissima composizione grafica, soluzione originale all'obbligo di affrancarsi da ogni naiveté e da ogni possibile accusa di versificazione eccessiva, tirano in ballo la vita ogni momento: non quella del poeta, ma la sua capacità (un tempo avremmo detto sensibilità) di trasmettere sensazioni primarie, luoghi, e idee che ci appartengono, che con facilità estrema il lettore fa proprie, nella propria rielaborazione, ancorché riflessa, comunque autorale: questo è-nient'altro-la poesia, ecco perché leggiamo poesia, e forse, anche una ragione del fatto che è più facile scriverla, la poesia, che leggerla: «i poeti siedono/negli angoli dei caffè/parlano coi baristi/conservano/fischi di navi e treni/come cartoline ricordo/la poesia solleva/gli uomini/un palmo dalla terra»; eppure, gli uomini che si sollevano-quei pochi-lo fanno poggiando per terra il palmo delle mani. Le loro mani.' (dalla Nota di lettura di Massimo Barbaro)

'La vita non esiste; le cose, esistono. E c'è chi continua, poeticamente, a tenere traccia, a ritracciarsi nelle forme brevi della poesia. Una cifra stilistica asciutta sino all'eccesso, spezzata, lineare, un dripping di parole e immagini a pennello fermo; e tratti fugaci, irrimediabili. La prossimità al silenzio. Anche semplicemente una fascinazione, o mera, pura e semplice aspirazione. La parola nomina l'assenza, è costituita di assenza, ha radici e scopo nel silenzio. La scrittura si ricompone per il peso leggero di un'impronta di unità malinconica, in cui chi legge può tentare un'immedesimazione distaccata e misurata. Di più non serve: 'il silenzio / ha il tuo nome / come quel niente / che hai lasciato / in queste stanze'. Il silenzio necessario. Nella scrittura, però, noi siamo e poi anche non siamo. La parola scritta, la polisemia poetica, resta come distanziazione dal vissuto, una delle poche ancora possibili, con rapidità, brevità, nei bordi taglienti dei versi di Taormina. La malinconia sorge dagli estremi del paradosso. Che sappiamo veri entrambi 'mi guardo / allo specchio / per leggere / la morte / come un fiore / che si apre / al sole' (Dalla nota di lettura di Massimo Barbaro).