Il nuovo testo di Antonio Paolucci racconta, in una sorta di prequel, la nascita dei primi, diversi linguaggi artistici nell'area dl Mediterraneo e del loro diffondersi in Europa. Da Lascaux al Partenone, dalle tombe egizie alla civiltà minoico-micenea, dai Bronzi di Riace all'Augusto di Prima Porta, dalle ceramiche attiche alla Chimera di Arezzo, al Colosseo, a Bisanzio, alle Terme di Diocleziano. Un viaggio affascinante, raccontato con la chiarezza e l'eleganza tipiche dell'autore, alle radici del linguaggio comune dell'arte europea.

Eccelsi artisti del Rinascimento, Raffaello e Michelangelo rappresentano il vertice di quella stagione artistica che è stata impareggiabile nella storia occidentale. Ai due maestri, e al loro multiforme genio creativo, è dedicato questo nuovo volume divulgativo. La prima sezione analizza l'opera di Michelangelo partendo dalla Cappella Sistina, luogo che ospita gli affreschi del Giudizio e della Volta, meta ambita di migliaia di fedeli e turisti ogni giorno. E poi la cupola della Basilica di San Pietro divenuta, accanto al Colosseo, icona stessa della Città Eterna. Michelangelo dipinse ancora le pareti della Cappella Paolina - sacello privato dei Pontefici romani - dando forma tangibile al martirio dei santi Pietro e Paolo, patroni della città di Roma. La seconda sezione è dedicata a Raffaello, indissolubilmente legato alle Stanze che ne portano il nome e che lo consacrarono a una fama imperitura nonostante la precoce morte. Seguono i tre dipinti della Pinacoteca Vaticana: la Pala Oddi, la Madonna di Foligno e, infine, la Trasfigurazione, forse la più celebrata delle opere del Maestro d'Urbino. Vengono descritti anche gli splendidi arazzi concepiti per la Cappella Sistina e le Logge del Palazzo Apostolico. Ciascuna sezione è accompagnata da immagini di grande formato e da didascalie essenziali che aiutano il lettore a comprendere con facilità le tematiche iconografiche e i soggetti dei dipinti.

Sommi artisti del Rinascimento, Raffaello e Michelangelo rappresentano il vertice di quella stagione creativa, culturale e artistica che non ha avuto eguali nella storia occidentale. Ai due maestri, e al loro multiforme genio creativo, è dedicato questo nuovo volume divulgativo. La prima sezione analizza l'opera di Michelangelo partendo dalla Cappella Sistina, luogo che ospita gli affreschi del Giudizio e della Volta, meta ambita di migliaia di fedeli e turisti ogni giorno. E poi la cupola della Basilica di San Pietro divenuta, accanto al Colosseo, icona stessa della Città Eterna. Michelangelo dipinse ancora le pareti della Cappella Paolina - sacello privato dei Pontefici romani - dando forma tangibile al martirio dei santi Pietro e Paolo, patroni della città di Roma. La seconda sezione è dedicata a Raffaello, indissolubilmente legato alle Stanze che ne portano il nome e che lo consacrarono a una fama imperitura nonostante la precoce morte. Seguono i tre dipinti della Pinacoteca Vaticana: la Pala Oddi, la Madonna di Foligno e, infine, la Trasfigurazione, forse la più celebrata delle opere del Maestro d'Urbino. Vengono descritti anche gli splendidi arazzi concepiti per la Cappella Sistina e le Logge del Palazzo Apostolico. Ciascuna sezione è accompagnata da immagini di grande formato e da didascalie essenziali che aiutano il lettore a comprendere con facilità le tematiche iconografiche e i soggetti dei dipinti.

La vicenda dell'arte italiana è come un romanzo, se a raccontarla è Antonio Paolucci. Un testo aggiornatissimo, scorrevole e affascinante, con una preziosa carrellata di immagini. La meravigliosa avventura della nascita e dello sviluppo dell'arte italiana, dall'anno 1000 a oggi, raccontata da un maestro della comunicazione. Giotto e Michelangelo, Leonardo e Bernini, il Gotico e il futurismo, gli affreschi delle cattedrali medievali e le avanguardie del Novecento, fino alla contemporaneità, svolti e dipanati come seguendo un unico filo conduttore, concatenati magistralmente gli uni agli altri e accompagnati da una selezione accuratissima di suggestioni visive.

La Wunderkammer, o 'gabinetto delle curiosità', era un luogo in cui i collezionisti raccoglievano oggetti artistici, scientifici e intellettuali di ogni sorta, nell'ambizioso tentativo di riunire tutta la conoscenza umana in un'unica stanza. Dal granduca Francesco I de' Medici e dall'imperatore del Sacro romano impero Rodolfo II fino all'arciduca Ferdinando II d'Asburgo, molti aristocratici virtuosi hanno acquistato, selezionato ed esposto questi oggetti creando veri e propri cataloghi del mondo intero, che spaziavano tra architettura, arredamento, pittura, scultura, gemmologia, geologia, botanica, biologia e tassonomia, astrologia, alchimia, antropologia, etnografia e storia. Lasciatevi stupire da corni di unicorno (zanne di narvalo), gemme, rari coralli, vetri di Murano, affreschi e bizzarri automi meccanici. Scorrete le immagini di creature mitiche ed esotiche e scoprite i leggendari 'avori di Coburgo', una straordinaria collezione di artefatti artigianali. Queste collezioni rappresentano un vero e proprio viaggio nel tempo, dal Rinascimento all'Età delle scoperte, dal Manierismo al Barocco, fino ai giorni nostri. Molte di queste Wunderkammer non esistono più, ma altre sono state minuziosamente ricostruite, mentre ne sono nate di nuove. Per realizzare una simile impresa titanica, Massimo Listri ha viaggiato attraverso sette paesi europei e svariate decadi; il risultato è una raccolta fotografica, accompagnata da un'introduzione autorevole e al tempo stesso accessibile e da un commento dettagliato su ciascuna delle 19 camere che mette in luce gli oggetti più straordinari

La Wunderkammer, o 'gabinetto delle curiosità', era un luogo in cui i collezionisti raccoglievano oggetti artistici, scientifici e intellettuali di ogni sorta, nell'ambizioso tentativo di riunire tutta la conoscenza umana in un'unica stanza. Dal granduca Francesco I de' Medici e dall'imperatore del Sacro romano impero Rodolfo II fino all'arciduca Ferdinando II d'Asburgo, molti aristocratici virtuosi hanno acquistato, selezionato ed esposto questi oggetti creando veri e propri cataloghi del mondo intero, che spaziavano tra architettura, arredamento, pittura, scultura, gemmologia, geologia, botanica, biologia e tassonomia, astrologia, alchimia, antropologia, etnografia e storia. Lasciatevi stupire da corni di unicorno (zanne di narvalo), gemme, rari coralli, vetri di Murano, affreschi e bizzarri automi meccanici. Scorrete le immagini di creature mitiche ed esotiche e scoprite i leggendari 'avori di Coburgo', una straordinaria collezione di artefatti artigianali. Queste collezioni rappresentano un vero e proprio viaggio nel tempo, dal Rinascimento all'Età delle scoperte, dal Manierismo al Barocco, fino ai giorni nostri. Molte di queste Wunderkammer non esistono più, ma altre sono state minuziosamente ricostruite, mentre ne sono nate di nuove. Per realizzare una simile impresa titanica, Massimo Listri ha viaggiato attraverso sette paesi europei e svariate decadi; il risultato è una raccolta fotografica, accompagnata da un'introduzione autorevole e al tempo stesso accessibile e da un commento dettagliato su ciascuna delle 19 camere che mette in luce gli oggetti più straordinari

Il volume ripercorre la vicenda dell'eredità di Stefano Bardini, il più grande antiquario italiano vissuto tra XIX e XX secolo, e dei suoi figli Ugo ed Emma. Le illustrazioni, nonché la cura di Antonio Paolucci, che ne è stato uno dei principali protagonisti, di Mariachiara Pozzana, responsabile del restauro del Giardino Bardini, e di Emanuele Barletti, lo avvalorano cospicuamente. La storia del complesso dell'ex convento di San Gregorio della Pace si risolve nel 1922 con la sua donazione da parte di Stefano, alla sua morte, al Comune di Firenze, per divenire Museo Bardini, una delle più alte testimonianze del lascito che il collezionismo privato abbia consegnato a Firenze. La villa invece, lasciata in eredità allo Stato italiano alla morte di Ugo Bardini, nel 1965, attraverserà un lungo periodo di abbandono prima che il restauro iniziato nel 2000 e terminato nel 2005 possa riconsegnare alla sua realtà storica il giardino e permettere nuovamente alla comunità di fruirne. Il restauro del giardino ha rappresentato una sfida importante: nascoste sotto anni di incuria, giacevano le diverse identità delle sue parti, risultato di secoli di passaggi di proprietà e di cambiamenti di gusto.

Volume prevalentemente fotogra?co, bilingua. Gli affreschi laterali, la Volta, il Giudizio Universale. Testi a cura del già Direttore dei Musei Vaticani Prof. Antonio Paolucci. Immagini dalla Nuova Campagna fotogra?ca di produzione Scripta Maneant.

Ricco volume sul patrimonio dei dipinti conservati nei Musei Vaticani. La sezione dedicata alla Cappella Sistina si avvale della campagna fotografica 2016 prodotta da Scripta Maneant.

Le immagini di questo volume sono il frutto della campagna fotografica realizzata in Cappella Sistina tra il dicembre 2015 e il gennaio del 2016.

Le immagini di questo volume sono il frutto della campagna fotografica realizzata in Cappella Sistina tra il dicembre 2015 e il gennaio del 2016.

Volumetto dedicato all'inaugurazione del Braccio Nuovo nei Musei Vaticani (21 dicembre 2016) dopo un intervento di restauro plurale, delicato e complesso come pochi altri, durato complessivamente sette anni: 140 sculture di medie e grandi dimensioni movimentate, pulite, restaurate, parecchie centinaia di metri quadrati di superfici dipinte e di stucchi restituite alla cromia originaria.

Antonio Paolucci, direttore dei Musei guida il lettore alla scoperta dei due grandi artisti del Rinascimento italiano: una sapiente analisi storico-artistica che si addentra nelle loro opere, ne racconta la genesi, ne spiega lo stile e il linguaggio figurativo, esaltandone la potenza espressiva creando un interessante confronto tra i due maestri. Nella prima parte, il genio di Michelangelo: la Pietà, il capolavoro della giovinezza, e la Cupola di San Pietro, ultima impresa dell'artista; la storia della Cappella Sistina, con gli affreschi dei Quattrocentisti e l'iconografia della Volta e del Giudizio universale; infine, la Cappella Paolina, con le storie dei santi Pietro e Paolo. La seconda parte è dedicata a Raffaello, in un percorso che parte dalle Stanze che portano il suo nome e prosegue nelle Logge, fino a giungere nella Pinacoteca, con gli arazzi, e i capolavori pittorici dell'Urbinate.

Antonio Paolucci, direttore dei Musei guida il lettore alla scoperta dei due grandi artisti del Rinascimento italiano: una sapiente analisi storico-artistica che si addentra nelle loro opere, ne racconta la genesi, ne spiega lo stile e il linguaggio figurativo, esaltandone la potenza espressiva e creando un interessante confronto tra i due maestri. Nella prima parte, il genio di Michelangelo: la Pietà, il capolavoro della giovinezza, e la Cupola di San Pietro, ultima impresa dell'artista; la storia della Cappella Sistina, con gli affreschi dei Quattrocentisti e l'iconografia della Volta e del Giudizio universale; infine, la Cappella Paolina, con le storie dei santi Pietro e Paolo. La seconda parte è dedicata a Raffaello, in un percorso che parte dalle Stanze che portano il suo nome e prosegue nelle Logge, fino a giungere nella Pinacoteca, con gli arazzi, e i capolavori pittorici dell'Urbinate.

Un volume monografico dedicato all'opera omnia di Raffaello Sanzio. Antonio Paolucci, Direttore dei Musei Vaticani, traccia un quadro esaustivo della vita e dell'opera dell'artista urbinate. Suggestivi gli excursus sulle singole opere, sottolineando di volta in volta i tratti distintivi della sua pittura, ma anche l'evoluzione dello stile raffaellesco, le tecniche e l'uso dei colori, nonché le tematiche iconografiche più importanti. In chiusura il catalogo completo delle opere, con essenziali informazioni su datazione, tecnica, luogo di conservazione, inventario. Il vastissimo apparato fotografico a colori propone le immagini delle opere con inediti dettagli a piena pagina.

Un volume monografico dedicato all'opera omnia di Raffaello Sanzio. Antonio Paolucci, Direttore dei Musei Vaticani, traccia un quadro esaustivo della vita e dell'opera dell'artista urbinate. Suggestivi gli excursus sulle singole opere, sottolineando di volta in volta i tratti distintivi della sua pittura, ma anche l'evoluzione dello stile raffaellesco, le tecniche e l'uso dei colori, nonché le tematiche iconografiche più importanti. In chiusura il catalogo completo delle opere, con essenziali informazioni su datazione, tecnica, luogo di conservazione, inventario. Il vastissimo apparato fotografico a colori propone le immagini delle opere con inediti dettagli a piena pagina.

Massimo Listri, fotografo d'interni di fama internazionale, ha eseguito nel 2011 per i Musei Vaticani una campagna fotografica ad hoc negli ambienti che ospitano la statuaria classica, pubblicata in questo catalogo. Il Direttore dei Musei, Antonio Paolucci, introduce il catalogo e illustra il percorso di visita delle collezioni dei marmi. Seguono le raffinate immagini a colori di Listri, riprodotte su doppia pagina, a risaltare la profondità della composizione fotografica: tra queste, le vedute del Museo Chiaramonti e della Sala della Biga, nonché le sale e gli scorci più suggestivi del Museo Pio Clementino, tra cui la Galleria delle Statue e la Sala degli Animali.

Massimo Listri, fotografo d'interni di fama internazionale, noto per la maestria nell'uso della prospettiva, ha eseguito nel 2011 per i Musei Vaticani una campagna fotografica ad hoc negli ambienti che ospitano la statuaria classica, pubblicata in questo catalogo. Il Direttore dei Musei, Antonio Paolucci, introduce il catalogo e illustra il percorso di visita delle collezioni dei marmi antichi: un breve excursus storico-artistico e un'ammirata presentazione di straordinarie opere d'arte, quali il Laocoonte, l'Arianna addormentata, l'Apollo del Belvedere. Seguono le raffinate immagini a colori di Listri, riprodotte su doppia pagina, a risaltare la stupefacente profondità e vividezza della composizione fotografica: tra queste, le vedute del Museo Chiaramonti e della Sala della Biga, nonché le sale e gli scorci più suggestivi del Museo Pio Clementino, tra cui la Galleria delle Statue e la Sala degli Animali. A ottobre del 2014 i Musei Vaticani ospiteranno una mostra con una selezione delle fotografie qui pubblicate.

Un'opera che presenta il David di Michelangelo.

Nuova edizione di una pubblicazione 'storica' dei Musei Vaticani, rinnovata nella grafica e nei contenuti. Antonio Paolucci, Direttore dei Musei dal 2007 al 2016, con l'eleganza comunicativa che lo contraddistingue, guida il lettore alla scoperta dei due grandi artisti del Rinascimento italiano: una sapiente analisi storico-artistica che si addentra nelle loro opere, ne racconta la genesi, ne spiega lo stile e il linguaggio figurativo, esaltandone di volta in volta la potenza espressiva.

Nuova edizione di una pubblicazione 'storica' dei Musei Vaticani, rinnovata nella grafica e nei contenuti. Antonio Paolucci, Direttore dei Musei dal 2007 al 2016, con l'eleganza comunicativa che lo contraddistingue, guida il lettore alla scoperta dei due grandi artisti del Rinascimento italiano: una sapiente analisi storico-artistica che si addentra nelle loro opere, ne racconta la genesi, ne spiega lo stile e il linguaggio figurativo, esaltandone di volta in volta la potenza espressiva.