'Circe Anime Semplici Medea' col sottotitolo Drammaturgie dello specchio, contiene tre testi teatrali dedicati a due donne del mito, Circe e Medea e alla mistica Marguerite Porete che all'inizio del 1300 preferì morire sul rogo, piuttosto che rinnegare il suo scritto su 'Lo specchio delle anime semplici'. Come scrive Rodolfo Sacchettini nella sua introduzione, quello di Ilaria Drago è un teatro spirituale e di poesia in cui i personaggi interpretati travalicano il tempo, per diventare specchio di inquietudini a noi contemporanee. Antonio Cipriani, nella postfazione molto poetica, ricorda come il teatro di Ilaria Drago 'tramuta il sogno in parole e le parole in magia, in forme e suoni sin da prima, sin dall'inizio di tutto, destinati come siamo a restituire il puro alla purezza...'

Con questo poemetto a due voci l'artista e performer Ilaria Drago ritorna alla poesia dialogando con Andrea Peracchi. L'opera è nata durante la chiusura per la pandemia e vuole essere un'esortazione alla rinascita, scoprendo l'energia vitale che avvolge tutto l'universo compreso l'uomo, chiamata viriditas da Ildegarda di Bingen. Il poemetto a due voci si snoda a due tempi, in cui lui e lei prima si incontrano, poi rischiano di perdersi per infine ricongiungersi in un afflato che non è racconto amoroso, ma archetipo della complessità e della complementarietà dei rapporti uomo e donna, umanità e creato.

Il libro propone il testo dell'ultimo lavoro teatrale di Ilaria Drago, attrice, regista e performer di livello internazionale. L'opera è tradotta in spagnolo ed in inglese, in quanto il tema trattato è per sua natura anche fuori dai confini nazionali. Infatti il mito di Antigone che muore sepolta viva per avere seguito le leggi naturali della pietà e della misericordia disobbedendo alle leggi inumane dello stato, è utilizzato per attualizzare il messaggio contro ogni forma di discriminazione di isolamento e sopruso sociale; Antigone diventa così nelle parole e nel teatro di Ilaria Drago, la paladina di tutti i diseredati, i migranti, i carcerati, le donne umiliate dalla prostituzione, i bambini sfruttati e maltrattati.

Il volume raccoglie alcuni tra gli ultimi testi teatrali di Ilaria Drago messi in scena dalla sua compagnia in varie città d'Italia. Sono storie incentrate su donne del mito, della storia, della religione, rilette con profonda sensibilità e pathos. Così Maria Maddalena sotto la Croce urla al mondo il suo amore, Simone Weil è un lungo concerto poetico che attraversa tutte le tappe della breve vita della scrittrice, Antigone riemerge dal mito greco con sensibilità contemporanea, e così via. Ogni testo è introdotto da una foto di scena, attraverso cui il lettore può immaginare la preziosa essenzialità dell'interpretazione di Ilaria Drago.

Il poemetto si divide in 2 parti 'assenze' e 'presenze' e ripercorre quasi esotericamente la ricerca di una identità intima che cerca il contatto con l'altro superando violenze e compromissioni. Un testo che da voce all'urlo della donna.

Nel giorno del suo dodicesimo compleanno una ragazzina riceve in regalo un diario e inizia così ad avere un amico al quale, giorno dopo giorno, confidare una storia. Due anni di violenze e abusi sessuali, di angoscia e percosse, di stupori e innamoramenti, di amicizia e speranza. Dai dodici ai quattordici anni le prime esperienze sessuali con l'amica, il primo fidanzato, ma anche lo stravolgimento del rapporto con un padre violento, bugiardo. disperato, e con una madre impaurita.