'Desideri imperfetti' è una lettera d'amore che, attraverso un linguaggio semplice, delicato e composto, sfiora le nostre coscienze per farci riflettere sulla stupidità di pregiudizi, stereotipi e luoghi comuni e per denunciare i danni irreparabili a cui può condurre la superficialità e l'indifferenza. Unico rimedio alla cecità collettiva è l'amore, l'amore assoluto che ci consente di accettarci per ciò che siamo e di deporre le armi per far spazio al perdono.

Nick Drake era un vero poeta. Lo dimostrano le sue rime ricercate, la profonda affinità che aveva con la natura e quelle strofe sussurrate dove l'esplorazione dell'inconscio diventa ricerca spirituale, in elegante equilibrio tra vita e morte. Ci sembra di vederlo ancora nel piccolo studio dove ha posato la chitarra a terra per l'ultima volta chiudendo troppo presto una carriera promettente, ma il frutto dell'albero non ricompensa in nessun modo chi l'ha coltivato in silenzio. Strano, perché a ben guardare il suo songbook è tremendamente vicino all'immaginario dei poeti più temerari: il romanticismo di Keats, l'innocenza di Wordsworth e la nostalgia di Leopardi, ma anche le tenebre di Baudelaire, le visioni di Blake e l'apocalisse di Eliot. Era stato fatto per amare la magia ed è forse per questo che le sue canzoni ci porteranno sempre in un mondo senza tempo: una nuova Arcadia popolata di principesse e spose in volo verso le stelle, mentre sullo sfondo aleggia quell'enigmatica luna rosa che prima o poi verrà a prenderci tutti.

'Mentre suonano 'Funhouse', 'revolver', 'Born to run', 'Blonde on blonde' e altri capolavori del pop, rock, blues e jazz, sui fornelli rosola il maiale ubriaco alla Zeppelin, sfrigola il petto d'anatra alla Dylan, si amalgamano cremosi spaghetti allo Stilton per i Rolling Stones, soffriggono le seppioline in bianco e nero dei Beatles...'.

Quando, la notte del 25 novembre 1974, Nick Drake morì per overdose di antidepressivi nella casa dei suoi genitori, aveva 26 anni e tre dischi all'attivo. Aveva vissuto la sua breve esistenza (e la sua ancor più breve carriera di cantautore) nell'ombra, praticamente ignorato dal pubblico e dai media: eppure nelle sue canzoni malinconiche e autunnali sapeva distillare la fragilità degli outsider, il rifiuto della modernità e la riflessione sulla fugacità del tempo. Più di trent'anni dopo, il culto intorno a questo menestrello solitario e incompreso, definito il 'Bob Dylan inglese', è cresciuto a dismisura. In questo volume viene affrontata l'analisi dei suoi testi, impregnati di cultura letteraria: dai romantici ai poeti inglesi del Dopoguerra, e musicale (il blues e il folk) e di un personalissimo simbolismo legato alle stagioni e ai colori della terra.