Francia, prima metà dell'Ottocento. Marguerite, una cortigiana che ama circondarsi di camelie, è la mantenuta più bella e desiderata di Parigi. Armand, come molti altri prima di lui, si innamora perdutamente di lei e, con il suo affetto disinteressato, riesce a conquistarla. Marguerite scopre così di avere la possibilità di una nuova vita carica di quella felicità a cui mai avrebbe pensato di poter ambire. Ma il passato resta un gravoso macigno da sopportare: è possibile ricominciare dimenticando ciò che è stato? Può la sofferenza giustificare la cattiveria? 'La cortigiana scompariva a poco a poco. Avevo accanto a me una donna giovane, bella, che amavo, che mi amava, e che si chiamava Marguerite: il passato non aveva più forma, l'avvenire era sgombro da nubi. Il sole illuminava la mìa amante come avrebbe illuminato la più casta fidanzata' Una storia d'amore, di disperazione e di redenzione, un libro straziante, che commuove e descrive con grande maestria il dolore di una donna che paga a caro prezzo le decisioni prese nella sua vita, ma che al tempo stesso è capace di un coraggio straordinario, rinunciando alla propria felicità per colui che ama. Un libro intenso e incredibilmente attuale, che suscitò all'epoca un grande scandalo.

1996. Diego Cajelli, futuro sceneggiatore di Sergio Bonelli Editore e vincitore di un Gran Guinigi a Lucca come miglior sceneggiatore, 'piazza' una seconda serie per i tipi della SF Edizioni. È una collana molto particolare che vede protagonisti tre studenti di un college svizzero impegnati a risolvere strani casi alla X-Files. Affiancato da Alex Crippa e da Alfio Buscaglia ai disegni, Diego crea una serie che merita di essere riscoperta e riproposta al pubblico italiano.

Scritto nel 1848, il romanzo 'La signora delle camelie' creò subito un mito, entrato nell'immaginario di intere generazioni e diventato protagonista delle scene, sia del teatro di prosa che del teatro d'opera, nonché degli schermi del cinema. Lo Stesso Dumas ne realizzò una versione teatrale, affidandola a Sarah Bernhardt. Pochi anni dopo, Giuseppe Verdi saprà farne una trasposizione sublime, in musica, con la 'Traviata'. Margherita Gautier, alias Violetta, è diventata così una figura a sé stante: un mito con il quale si sono confrontate dive come Eleonora Duse, Greta Garbo, Maria Callas. Per Irene Bignardi è 'il romanzo sul prezzo della donna', amante o moglie che sia, traviata o no. Introduzione di Irene Bignardi.

La psicoanalisi deve toccare il reale, in caso contrario è una farsa, oppure, detto altrimenti, una psicoterapia. Il sintomo di Lacan si misura - in dieci 'incontri' che sono altrettante forzature e scomposizioni della stessa domanda - con questo interrogativo: la pratica analitica può toccare il reale? E se sì, quando e in che modo riesce a farlo? Il reale, comunque lo si voglia intendere - come uno dei registri della vita, come esperienza pura, come insopportabile, come esigenza pulsionale acefala, come problema insolubile, come impossibile, come cosa in sé, come realtà grezza, come nuda vita, come evento -, è senz'altro il 'punto' sul quale Lacan ha insistito maggiormente nel corso del suo lavoro. Per questo egli ha concepito l'analisi come una prassi nella quale far accadere il reale, nella quale incontrarlo, per consentire all'analizzante di stabilire con esso, anziché patirlo, un diverso rapporto.

Occhi neri, capelli d'ebano e pelle di pesca. Lei è Marguerite Gautier, la fanciulla più affascinante e chiacchierata di Parigi. Le donne la invidiano, gli uomini la desiderano, tutti ne parlano. Ma Marguerite è un lusso per pochi e sa come tenere al guinzaglio i suoi spasimanti, siano abbienti signori o irrequieti rampolli di buona famiglia. Eppure per il timido e gentile Armand Duval, appena giunto in città, lei è solo la più bella ragazza mai vista, l'unica capace di far battere il suo cuore e di umiliarlo nello stesso tempo. Deciso a conoscerla nonostante tutto, Armand scoprirà che dietro la vita sfrenata di Marguerite si celano malattia e solitudine, e lotterà per conquistarne non il fragile corpo, bensì ciò che nessuno prima di allora ha mai avuto: il cuore. Un intramontabile classico della letteratura, la storia di una passione destinata ad ardere eterna, più forte di qualsiasi cosa, anche della morte. Prefazione di Simona Sparaco. Età di lettura: da 10 anni.

Il testo di Haslam rappresenta un progetto originale nell'ambito della psicologia delle organizzazioni. L'Autore delinea i temi principali della disciplina e illustra le dinamiche organizzative applicando l'approccio dell'identità sociale, uno degli sviluppi teorici più interessanti della psicologia sociale negli ultimi decenni. Il volume presenta le principali teorie relative ai temi centrali della psicologia delle organizzazioni - dalla leadership al potere, dalla motivazione alla comunicazione, dalla negoziazione alla presa di decisioni e, ancora, dalla produttività alle azioni collettive fino allo stress e alla sua gestione - ne evidenzia i punti di forza e gli aspetti critici e descrive le ricerche condotte alla luce di questi approcci. Inoltre, ciascun capitolo contiene sia una panoramica di un singolo tema della psicologia organizzativa, sia una discussione dettagliata di come l'approccio dell'identità sociale sia stato applicato in relazione al tema specifico.

'Batti il Martello'. Una frase-simbolo che parla di officina, di sudore, di fatica. Il verso di una canzone in cui ancora oggi tanti si identificano; il simbolo del duro lavoro collettivo per arrivare a un risultato comune. Questa è la storia di un gruppo, la Strana officina, e del suo viaggio iniziato nella Livorno degli anni Settanta, che lo ha portato ad esplorare le strade del blues, del rock e del metal, del cantato italiano e inglese. Nonostante la tragica perdita dei due fratelli fondatori, Roberto e Fabio Cappanera, in un momento in cui sembrava che il destino dovesse finalmente cambiare per il meglio, la band toscana ha saputo far fronte comune per poter continuare il viaggio. Con tanta determinazione, supportati dall'amore di fans irriducibili, oggi Enzo, Bud, Kappa e Rola portano avanti il verbo della Strana Officina: ascoltate le loro testimonianze, guardate le decine di foto inedite e immergetevi a fondo in questa incredibile, avvincente storia per certi versi tutta italiana, che nasce in una nota piazzetta di Livorno, dove la siderurgia e il rock più sanguigno, chiazzato quel giusto dal blues, erano di casa. Questa è la Strana Officina, la band che più di tutte ha saputo incarnare degli autentici valori, leader indiscussa della fiorente scena hard'n'heavy tricolore targata anni Ottanta e fiera realtà consolidatasi negli anni attraverso uno spirito indomito e una tenace determinazione. Questa è la sua storia, fatta di verità solenni e di orizzonti foschi. Nobile e piratesca.

'È da una galoppata in senso stretto che ha origine la fortuna della Signora delle camelie e, successivamente, della Traviata di Giuseppe Verdi. Un giorno di settembre del 1844, infatti, di ritorno da una passeggiata a cavallo Alexandre Dumas figlio si recò al teatro parigino dei Variétés, frequentato soprattutto da 'un'aristocrazia della galanteria' composta perlopiù da giovani mantenute e dai loro ricchi protettori. In quel variegato ambiente, quella sera, Dumas figlio incontrò la donna che avrebbe segnato la sua vita e la sua fortuna di romanziere. 'Era alta e sottile, scura di capelli, il viso rosa e bianco. Aveva la faccia minuta, occhi allungati di smalto, come una giapponese, ma vividi e fieri, le labbra d'un rosso ciliegia, i più bei denti del mondo.' Si faceva chiamare Marie Duplessis, ed era conosciuta anche per la voracità con la quale dilapidava i patrimoni degli amanti, alcuni dei quali famosi, come ad esempio Franz Liszt' (dalla Postfazione di Cinzia Bigliosi). Alexandre si innamorò dal primo istante di quella giovane, che avrebbe ispirato la protagonista della Signora delle camelie: una grande storia d'amore senza tempo, un libro che sarebbe diventato in breve tempo un classico della letteratura romantica.

L'amore infelice tra Margherita Gautier e Armando Duval. Critica feroce all'ipocrisia borghese.

Pu and Wyglinski (both electrical engineers, Worcester Polytechnic Institute, Massachusetts) introduce communication technology in which all the baseband processing of the wireless transceiver is entirely performed by software source code. They write for graduate and senior undergraduate students of digital communications, telecommunication professionals, and researchers. The field is very new, they say, so cutting-edge research is not far away the entry point. Their topics include what software-defined-radio is, digital transmission fundamentals, receiver structure and the waveform synthesis of a transmitter and a receiver, spectrum sensing techniques, and applications. Annotation ©2013 Book News, Inc., Portland, OR (booknews.com)

Kids love origami—and what could be cooler than transforming a piece of paper into Boba Fett, Princess Leia, Yoda, or R2-D2? And not just any paper, but custom-designed paper illustrated with art from the movies. Star Wars® Origami marries the fun of paper folding with the obsession of Star Wars. Like The Joy of Origami and Origami on the Go, this book puts an original spin on an ancient art. And like Star Wars® Scanimation® and Star Wars® Fandex®, it’s a fresh take on Star Wars mania.

Chris Alexander is a master folder and founder of the popular website StarWarsOrigami.com, and here are 36 models, clearly explained, that range in difficulty from Youngling (easy) to Padawan (medium), Jedi Knight (difficult), and Jedi Master (tricky!). A front section introduces origami definitions and basic folds. Bound in the back is the book’s unique folding paper, two sheets for each figure. Illustrated with original art, it makes each creation—the essential lightsabers, the Death Star, and much more—true to the movies.

Star Wars Origami includes a foreword by Tom Angleberger, author of the New York Times bestsellers The Strange Case of Origami Yoda and Darth Paper Strikes Back, and is scheduled to be published at the same time as Angleberger’s upcoming book, The Secret of the Fortune Wookiee.

'Memorie (poesie) dalle tenebre metropolitane. Quello che non sembra toccarci, quello per il quale siamo volutamente distratti, tutto quello che che spaventa la nostra serenità, che sia il benvenuto per donarci sapienza.'

A partire dall'esperienza del panico, dalla sua fenomenologia e dalla sua logica, il testo ne sviluppa le diverse declinazioni: quella clinica, in particolare in relazione al disturbo da attacchi di panico e alla depressione; quella sociale, prendendo in considerazione la contemporaneità e le soggettività che l'attraversano; quella esistenziale, dove il panico intreccia l'angoscia e il tempo. Ognuna di queste declinazioni mantiene nel testo lo sfondo della direzione della cura, ossia la possibilità di fare dell'esperienza del panico l'occasione del nuovo e del cambiamento.

Trenta nuove composizioni, questo nuovo libro mette in luce la matura positività dell'autore nei confronti del mondo, dell'amore, della sopravvivenza.

'L'amore, il possesso, le gioie, la tristezza, la solitudine, la voglia di dare e di avere, di fare e di andare. Guerra vissuta come follia del potere, il bisogno animale che annienta il valore della vita per il disperato bisogno di energia.'

Le due fasi di vita di Marco Rambaldi, temporalmente divise, un prima ed un dopo, una vita passata e finita, ed una nuova che arriva, inizia con delle aspettative chiare, ma si sviluppa con scenari inattesi e sconvolgenti, che trascinano l'uomo in un baratro apparentemente senza ritorno, più fondo di quello dal quale si era risollevato. Ambientato fra Roma, Dubai e Tokyo.