Alessandro Stella racconta la sua esperienza rivoluzionaria vissuta all'interno dell'Autonomia operaia veneta nel corso degli anni Settanta, dai primi germogli di contestazione all'uso delle armi, alle «notti dei fuochi» - attentati multipli e simultanei operati in tutta la regione - fino al tragico epilogo della morte di suoi quattro compagni a Thiene, l'11 aprile 1979. Di seguito la repressione, la clandestinità, l'esilio. «'Il personale è politico', ci avevano fatto capire (con le buone o con le cattive) le compagne femministe. E di fatto, mentre ci tuffavamo a capofitto nell'ultimo tentativo di rivoluzione comunista in Europa, era nella sfera dei rapporti interpersonali che stavamo veramente facendo una rivoluzione! Ma non ce ne rendevamo ben conto, presi com'eravamo in schemi antichi. Avevamo vent'anni, e una voglia dirompente di mordere la vita, di tuffarci a capofitto in una straordinaria avventura esistenziale, lì, subito, senza aspettare il sol dell'avvenire. 'Cosa volete?' - ci chiedevano. 'Vogliamo tutto!' - rispondevamo. Politici, poliziotti, magistrati e giornalisti hanno scritto quella nostra storia con caratteri di piombo, di sangue, di carcere e di disprezzo, per cercare di far sparire qualsiasi immagine positiva di quel movimento sociale e politico di cui siamo stati protagonisti. Ma noi abbiamo vissuto quegli anni ben diversamente da come è stato ufficialmente raccontato, e qui cerco di darne conto».

Un viaggio senza confini tra il buio e la luce di un ospite che nessuno si aspettava e voleva. Tante parole che ci hanno cambiato la vita diventano versi poetici per rendere la paura un brutto ricordo e la speranza un ottimo auspicio.

Dopo aver letto 'Madame Bovary', può venire in mente di dialogare con Emma, di sentire la sua voce. Accade allora di cogliere in lei, donna di provincia, desideri e delusioni che appartengono alle donne di ogni tempo e Paese. Può anche venire in mente di accostarla ad altre adultere. Occorre però una voce di donna autorevole che le inviti a parlare. Chi, se non la principessa di Clèves? Una giovane sposa travolta dalla passione amorosa nella corte frivola e feroce di Enrico II e Caterina de' Medici, che Madame de la Fayette ha reso protagonista, inaugurando nel 1678 il grande romanzo moderno. Così un lettore o una lettrice si accosta e dialoga con ciascuna di loro. Il congedo è affidato a una figura del mito, Elena, plasmata e riplasmata dai tempi di Omero ai giorni nostri. L'adultera per eccellenza, dunque. Ma le cose per lei sono più complesse; la sua figura, infatti, fin dal mondo antico, scorre dall'immagine della moglie infedele a quella della moglie virtuosa. Così, spossessata com'è della sua identità, cede la parola a Psiche, a colei che, attraverso il dolore, ha saputo costruire se stessa. Poiché 'Care adultere' trae spunto da alcune grandi opere letterarie, si tratta di una operazione metaletteraria. Eppure queste donne, tolte dal loro contesto narrativo, nel dialogo con un lettore o con una lettrice rimangono fedeli alla loro storia e sanno proporla con quelle parole di amicizia e di confidenza che sfidano il tempo.

Grand Central Terminal, a New York, è la stazione con più binari al mondo. Un luogo della mente, un riferimento per l'immaginario collettivo. Lo incontriamo nei best seller e nei romanzi di autori esordienti, nei capolavori del cinema e nelle pellicole meno note. Come in un gioco di specchi, libri e film rinviano a una realtà diversa da quella che conosciamo: un portale, che immette nel cuore di un sogno. Ogni parte dell'edificio, inaugurato nel 1913 come struttura erede di Grand Central Depot, nato nel 1871, e di Grand Central Station, nel 1900, oltre a essere un richiamo alla storia e alle storie dell'arte, rimanda a racconti di vite sospese tra la quotidianità e una visione larger than life. È il primo monumento che ha aperto gli occhi agli americani sul problema della tutela dei beni culturali. Grand Central Terminal è una cosa e il suo contrario. È micro e macro: uno dei pochi luoghi di Manhattan dove, date le dimensioni, ci si potrebbe perdere. Il segreto del suo successo? È il viaggio: la chiave di volta per l'irrazionale, l'elemento che muove la mitologia a stelle e strisce, che da un viaggio ha origine e verso l'infinito oltrefrontiera tende e va.

Un libro nato dal silenzio di giorni difficili per tutto il Mondo. Era il 18 Marzo 2020 e nell'aria si respirava l'angoscia dell'anima, nulla sembrava quello che era ma tutto non aveva luce ma solamente buio. In un secondo, in questo giorno qualunque, l'autore Alessandro Castellani ha lanciato un'ancora che 31 persone di tutto il Mondo hanno deciso di accogliere, aprendo l'anima alle 10 domande poste dall'autore. La diversità di religione, cultura, sociale, colore e sesso non si sono mostrate tali ma si sono unite nello stesso mare di sofferenza e hanno schiuso il cassetto dei pensieri, porgendo inchiostro tra le righe di quell'ancora.

L'autore dà voce ad alcune delle opere più amate e conosciute della storia dell'arte, immaginando quello che pensano e dicono i soggetti rappresentati e creando situazioni a volte divertenti, a volte drammatiche.

Con il termine 'Flat tax', letteralmente 'tassa piatta', si intende un sistema fiscale 'tendenzialmente' ad aliquota 'unica', costante al variare del reddito. Malgrado l'apparente semplicità concettuale suggerita dal nome, ci si trova di fronte ad un nuovo approccio alla fiscalità tradizionale: una vera e propria 'rivoluzione copernicana'. In verità, non ne esiste una sola tipologia, bensì tanti tipi quanti i proponenti ed i Paesi che l'hanno, nel tempo, applicata, anche se nessuno ha, in effetti, mai proposto una flat tax pura; al contrario le ipotesi di riforma si sono sempre caratterizzate dalla previsione di aggiustamenti, con l'adozione di più aliquote per fascia di reddito, unitamente ad alcuni accorgimenti che ne garantissero la progressività. Non si tratta, poi, neanche di un istituto assolutamente estraneo alla tradizione legislativa fiscale nazionale. In tal senso nel volume si fa cenno ad alcune 'contaminazioni' a legislazione vigente.

È possibile trasmettere con le parole la bellezza di un dipinto o l'armonia di una scultura? In questi quindici racconti Alessandro Castellari si affida ad una inedita invenzione letteraria, quella di lasciar parlare protagonisti inusuali: così la Gioconda e altri soggetti di opere famose narrano di sé e delle loro vicende. Un libro che, oltre a precisione storica e profonda conoscenza artistica, offre pagine di raffinata letteratura. Postfazione di Eugenio Riccomini.

La fortuna è il cappuccio misterioso e fuggevole del monachelle. Ne è convinto il piccolo Marcello, immerso nella povertà della Calabria fascista, il cui unico conforto sono i racconti sullo spiritello del vecchio Cola, l'ufficiale dello Stato Civile di Portomagno, considerato pazzo da tutto il paese. Nonostante l'apparente bizzarria, però, l'anziano condivide un segreto col bambino: la benigna illusione di poter ridisegnare le grame esistenze dei compaesani aggiungendo a ognuno un secondo nome sui registri anagrafici. Crede, così, di sostituirsi alle Moire, le vecchie filatrici del destino, collocate al di sopra di ogni divinità. Intorno ai due protagonisti si muove lenta una realtà in cui si mescolano miseria dilagante, aristocratici feudali e formule arcane che porteranno Marcello a inseguire per anni un destino modellato da chiunque tranne che dal piccolo stesso.

La storia si è rimessa in moto (accelerato), vecchie classi dirigenti stanno cedendo il passo, un sistema di valori e una tecnologia del potere scricchiolano, le loro radici filosofiche perdono aderenza alla 'verità effettuale' e riemerge un fantasma del passato, quello dei nazionalismi, quindi della contrapposizione tra amici e nemici, della sovranità quale fonte della decisione, della dialettica tra visioni inconciliabili con mire egemoniche. Dalla transizione dovrà venir fuori una sintesi accorta tra la demistificazione delle illusioni del liberalismo post-Guerra Fredda e la conservazione, a fronte di aggiustamenti e innovazioni, delle indubbie conquiste di civiltà che la democrazia liberale ha procurato all'Occidente.

L'ultima espressione di un sentire la vita. Delle volte l'ultimo è primo nel tempo dell'eternità, tuono nel silenzio rappresenta alla perfezione il viaggio della vita, tra felicità e sofferenza, sole e oscurità. Ogni poesia e aforismo vogliono toccare i vari aspetti dell'anima specchiando la stessa nella moderna società. Con un linguaggio accattivante e coraggioso l'autore esplora sentieri del pensiero per portare al lettore una riflessione, una nuova alba da vedere e un tramonto da capire. Perché nulla è mai come sembra ma tutto è bellezza, come il poeta descrive nella sua poesia principe. Tra le poesie si trovano molti riflessi delle problematiche della società attuali e delle sue inquietudini. Il tutto con echi di speranza e di passione, due parole inserite nel loro significato in molte poesie. Che la lettura vi sia lieve e da mantello per ogni vostro respiro.

'Ma davvero devo scrivere? È poi sicuro che disponendo sulla carta quella mia incredibile vicenda ne trarrò qualche giovamento? 'Scrivi, scrivi', mi raccomanda Antonio, l'unico amico a cui sono riuscito a confidare la storia che da tre anni non mi lascia vivere né di giorno né di notte. 'Scrivi, scrivi!': è una parola! Non l'ho mai fatto. E poi non credo mi faccia bene raccontare una storia che non so cosa darei per dimenticare...'. Con questo incipit 'metanarrativo', Alessandro Castellari ci introduce nei suoi racconti, caratterizzati da ambientazioni tutte diverse tra loro e da una grande varietà di genere: alcuni realistici, altri fantastici; alcuni drammatici, altri quasi comici. Il tipo umano prevalente è quello dell'uomo adulto che si avvia a diventare un pover'uomo. Miglior figura fanno le donne, alle quali l'autore dedica l'unica storia vera, una storia del dodicesimo secolo, quella della grande Eloisa, alunna, moglie, amante di Abelardo.

Pigro, demodé, vegano ma non troppo (un paradosso per un calabrese), il suo massimo sforzo fisico è la digitazione sulla tastiera del computer e lo spoglio di un libro giallo. Eppure Luca Fazio svolge bene il suo lavoro da cronista di nera, lo fa con passione e dedizione, a patto che i tempi restino quelli letargici di Elpìde. Un'accelerazione nella sua vita sarebbe devastante. Ma il delitto perpetrato nel cimitero della cittadina sconvolge questo ordine sonnecchiante, costringendo Luca a interessarsi alla soluzione del caso, suo malgrado. Le indomite e fallibili paranoie di cui è vittima lo porteranno a essere inghiottito dai contorni della vicenda, spingendolo a elaborare decine di ipotesi nella sua mente in perenne movimento e in errore costante. Fazio subirà se stesso, ne sarà vittima, fino all'inaspettata soluzione finale. Sullo sfondo diversi personaggi, spruzzate di folclore calabro e mediterraneo, capaci di dare vita a un quadro d'insieme bizzarro e divertente ma, allo stesso tempo, realistico e fatalista.

Quando si parla di attività sociali si intendono le relazioni che si instaurano tra gli individui: amicizia, collaborazione, attività cooperative, etc. Le reti che si riferiscono ad attività sociali vengono chiamate comunemente reti sociali. Ovviamente le interazioni tra i vari attori possono essere sia lecite che illecite. Questo lavoro si colloca proprio su quest'ultimo aspetto. In particolare si propone di mostrare come l'analisi attraverso l'uso delle reti sociali consente di acquisire conoscenze e, attraverso le dinamiche osservate, di individuare classi di equivalenza di relazioni esistenti: insiemi di attori che hanno fatto parte di stessi cast, insiemi di amicizie, rapporti di parentela, tifoserie sportive, nonché persone che appartengono alle organizzazioni criminali. Gli autori hanno affrontato il tema della criminalità organizzata conseguendo risultati conoscitivi importanti e soprattutto hanno saputo interpretare la realtà dandone una rappresentazione con questi strumenti innovativi.

Il linguaggio audiovisivo è andato codificandosi attraverso convenzioni d'uso, facendo sembrare del tutto naturale la sua forma di comunicazione anche quando trasmette degli stati affettivi. Ma come vengono espresse le emozioni? Quali sono gli elementi linguistici che vengono usati? In questo libro si analizza il rapporto tra emozione e linguaggio in due forme particolari di audiovisivo: il cinema, nella sua forma narrativa, e lo spot pubblicitario. Nella prima parte si esplorano gli strumenti utilizzati nei film per suscitare emozioni, suddividendo queste ultime secondo il grado di elaborazione cosciente in emozione viscerale, emozione comportamentale ed emozione riflessiva. Nella seconda parte si esplora invece il mondo delle pubblicità, facendo ricorso a esempi noti e mettendo in rilievo l'importanza della componente sonora come elemento caratterizzante dell'intera comunicazione affettiva del prodotto. In entrambi i media il suono acquista un ruolo predominante così da diventare l'elemento chiave per una lettura emotiva del testo audiovisivo.

'Trova nelle pagine vuote il significato della tua vita. Io l'ho trovato. Un cammino nascosto nella nebbia che trova luce nel suo finale. L'emozione di vivere è la storia di un uomo alla ricerca di suo padre. Il racconto di una vita attraversata da una marea di emozioni prodotte da gocce di esistenza di ognuno di noi. L'onda anomala scuote un mare dove esistono incredulità, paura, insicurezza, sofferenza e speranza. La mia mano unita a quella di mio padre percorrono un sentiero chiamato destino. Esso ha diverse strade che portano ognuna a un finale diverso. Ti possono portare all'inferno, al purgatorio e a una chiamata sul cellulare. In quell'oggetto della modernità esiste il passaggio tra l'inferno e il paradiso, tra la vita e la morte. La simbiosi d'amore tra me e mio padre è accarezzata da mondi sommersi abitati da persone in difficoltà. Nelle mie righe prendo spunto dal mio vissuto, andando alla ricerca di un mondo migliore. Nel cielo buio ci sono stelle che provano ad illuminare la futura notte di ognuno di noi.'

È una raccolta di parodie dei testi e dello stile di autori celebri da Giacomo Leopardi a Umberto Eco. L'effetto è di satira della società e della politica di oggi: così può accadere che Alessandro Manzoni racconti di un leghista, che Guido Gozzano faccia versi su Cofferati e che Giuseppe Ungaretti si cimenti con l'attuale crisi finanziaria.

Angustia della mente, apatia dei sensi, aridità del cuore. Se queste spesso sono le ragioni delle nostre sofferenze e dei nostri disagi, le gabbie in cui ci dibattiamo o in cui ci ottundiamo, una efficace 'terapia delle idee' è offerta anche da quella che, per analogia con la 'pratica filosofica' di Achenbach, si può chiamare la 'pratica letteraria'. Al pari di quella filosofica, la 'pratica letteraria' modifica la sfera del conoscere e del sentire, espande la comprensione della realtà, rende il pensiero più flessibile, più duttile, più problematico. Come la filosofia, la letteratura, anche se con procedure discorsive completamente diverse, suggerisce e propone percorsi di senso, favorendo esperienze conoscitive profonde e offrendo al pensiero nuovi orizzonti. Dopo una parte di carattere generale sulle pratiche di lettura e sui percorsi di senso della letteratura, la seconda parte del libro propone l'analisi in questa chiave di alcuni testi rappresentativi.

Il Piano di zona è la novità più rilevante introdotta dalla Legge 328/2000. È infatti uno strumento strategico, volto a promuovere la programmazione integrata dei soggetti pubblici e la partecipazione del terzo settore al governo territoriale delle politiche sociali. Si configura, quindi, come uno dei momenti chiave del lavoro di tutte le professioni sociali. Con questo testo si intende offrire stimoli e suggerimenti per costruire, gestire e valutare un Piano di zona, affinché le sue potenzialità di cambiamento vengano sfruttate pienamente da tutti quei professionisti (operatori, responsabili di servizi, dirigenti, amministratori, consulenti) che si occupano di servizi e politiche sociali.