Torna in libreria, ampliato e arricchito da nuove voci e prospettive critiche, un volume dedicato a un'autrice che ha fatto la storia dell'illustrazione per l'infanzia. Una raccolta di saggi, accompagnata da immagini d'archivio - schizzi, bozzetti, progetti editoriali a confronto -, per esplorare lo straordinario lavoro di Iela Mari. A dieci anni dalla scomparsa dell'autrice, emerge con ancora più forza tutta l'originalità della suo opera, in cui confluiscono in modo inedito l'arte, la botanica, la fisica, la filosofia, la fotografia. Questa nuova edizione rivista de Il mondo attraverso una lente ci consegna intatto un tesoro fatto di opere senza tempo con i suoi libri, Iela Mari ci dice che la speranza di uno sguardo nuovo va ricercata dentro le piccole cose: la natura, gli animali, il silenzio, l'aria. Un'eredità fondamentale che, come mostra questo volume, continua a influenzare le nuove generazioni di illustratori. Con testi di Francesco Cappa, Loredana Farina, Giulia Mirandola, Iela Mari, Martino Negri, Fabian Negrin, Giordana Piccinini, Andrea Rauch, Ilaria Tontardini, Giusi Quarenghi.

Esplorare l'universo dell'albo illustrato: questo il proposito del volume firmato dal gruppo di esperti e studiosi di Hamelin. Lo scopo è fornire uno strumento critico, inesistente in Italia, capace di guidare la lettura dell'albo da parte di genitori, insegnanti, bibliotecari, e semplici amanti del racconto per immagini. L'albo illustrato è un vero e proprio linguaggio, con le sue specifiche modalità di narrazione, non ancora analizzate a dovere, malgrado nel nostro tempo sia diventato cruciale saper leggere le immagini. Le importanti innovazioni del mercato editoriale italiano nell'ultimo decennio, e il dialogo sempre più stretto col panorama internazionale, hanno fatto emergere tutte le potenzialità espressive di questa forma di narrazione, che trova nella prima infanzia un destinatario privilegiato, ma che non si pone limiti in fatto di tematiche, sperimentazioni e pubblico di riferimento. Attraverso un percorso che esplora le esperienze più significative dell'editoria per l'infanzia, il libro analizza dall'interno la fisionomia dell'albo illustrato: il formato, con le sue specifiche valenze narrative, il rapporto tra parole e immagini, il ritmo e il tempo della narrazione, e la formula dei libri senza parole. Un cammino disseminato di figure: le tavole dei più grandi maestri dell'illustrazione accompagnano le puntuali incursioni degli autori nel mondo poco esplorato di un'arte che spesso resta in ombra sugli scaffali delle librerie.

«Nel caso della preparazione della mostra 'Le cose preziose. L'ostinata ricerca di Beatrice Alemagna', realizzata in occasione di Bologna Children's Book Fair e Boom! Crescere nei libri 2023 grazie al sostegno della Fondazione del Monte di Bologna e Ravenna, abbiamo avuto accesso ai tantissimi materiali che danno vita agli albi illustrati di Beatrice Alemagna, dai quaderni in cui le idee iniziano a prendere forma fino alle tavole finite. (...) Ci è sembrato così naturale pensare a un libro che non fosse una sequenza canonica di saggi accompagnati da immagini sull'opera ma un alfabeto, una raccolta di parole e voci che scompongono la sua poetica per restituirla attraverso alcune chiavi e dare così espressione ad alcuni nodi del suo fare artistico in una dimensione polifonica, per le diverse chiavi interpretative e le diverse voci che si sono impegnate nella scrittura.» (dalla prefazione)

Se il fumetto in Italia sta vivendo un periodo d'oro, lo si deve in buona parte all'affermazione del graphic novel che, negli ultimi trent'anni, è stato capace di farsi spazio e di fare spazio al fumetto tutto nell'immaginario collettivo. Ci sembra giunto il momento per una riflessione stratificata che si allontani dalla retorica del graphic novel come 'nuovo fenomeno del momento' e che dia gli strumenti per problematizzare e comprendere le fasi di un processo non istantaneo. Fare spazio non è quindi un libro di saggi anche se contiene dei saggi, non è un libro di interviste anche se ne presenta molte, non è un libro di storia anche se cerca di mettere in fila alcuni momenti salienti di questi ultimi trent'anni di fumetto in Italia. È un po' tutte queste cose e, nella molteplicità di voci e punti di vista, speriamo dia il senso della complessità e della rilevanza di un fenomeno ancora in corso.

Tra i grandi maestri, Benito Jacovitti ha influito più di ogni altro sull'immaginario e sul costume degli italiani di ogni età. Al tempo stesso, nessuno come lui ha saputo imporre la propria complessa, inimitabile visione, senza mai scendere a patti con le mode estetiche dominanti. Questo libro chiama a raccolta autori e critici per indagare i meccanismi del suo travolgente ed esilarante 'teatro a fumetti', una sorta di macchina del moto perpetuo che macina il reale per creare mondi nuovi.

Chris Ware racconta il quotidiano, l'intimità, la solitudine con una stupefacente quanto controllata esuberanza grafica. Empatica raffigurazione dell'umano, la sua opera si situa sul crinale tra scrittura e arti visive, esattamente nel cuore del fumetto. La prima antologia italiana su Chris Ware: uno strumento per conoscere l'arte e il pensiero del più influente autore del moderno graphic novel.

Esplorare l'universo dell'albo illustrato: questo il proposito del volume firmato dal gruppo di esperti e studiosi di Hamelin. Lo scopo è fornire uno strumento critico, inesistente in Italia, capace di guidare la lettura dell'albo da parte di genitori, insegnanti, bibliotecari, e semplici amanti del racconto per immagini. L'albo illustrato è un vero e proprio linguaggio, con le sue specifiche modalità di narrazione, non ancora analizzate a dovere, malgrado nel nostro tempo sia diventato cruciale saper leggere le immagini. Le importanti innovazioni del mercato editoriale italiano nell'ultimo decennio, e il dialogo sempre più stretto col panorama internazionale, hanno fatto emergere tutte le potenzialità espressive di questa forma di narrazione, che trova nella prima infanzia un destinatario privilegiato, ma che non si pone limiti in fatto di tematiche, sperimentazioni e pubblico di riferimento. Attraverso un percorso che esplora le esperienze più significative dell'editoria per l'infanzia, il libro analizza dall'interno la fisionomia dell'albo illustrato: il formato, con le sue specifiche valenze narrative, il rapporto tra parole e immagini, il ritmo e il tempo della narrazione, e la formula dei libri senza parole. Un cammino disseminato di figure: le tavole dei più grandi maestri dell'illustrazione accompagnano le puntuali incursioni degli autori nel mondo poco esplorato di un'arte che spesso resta in ombra sugli scaffali delle librerie.

Chi sono i 'bambini altri'? Sono infanzie che sfuggono alle definizioni degli adulti. Bambini altri perché uno diverso dall'altro; altri perché l'alterità è il loro segno e mistero; altri perché lontani da una visione d'infanzia stereotipata; altri perché totalmente altrove, anche quando sono qui. Questo è il punto di partenza per esplorare l'universo di Nikolaus Heidelbach, autore ancora poco conosciuto in Italia, ma molto noto in area tedesca e nel panorama editoriale internazionale. La sua è una produzione eterogenea, che abbraccia molti ambiti, dall'illustrazione, alla grafica, rivolgendosi a un pubblico che va dai piccolissimi agli adulti, a seconda che si tratti di un albo illustrato o della copertina di un libro. Il catalogo presenta interventi di autori italiani e stranieri che analizzano i diversi aspetti del suo lavoro. Completa il volume un'intervista a Nikolaus Heidelbach.

Per i novant'anni dalla prima apparizione del Signor Bonaventura fra le pagine del 'Corriere dei Piccoli', un omaggio al personaggio che ha appassionato generazioni di bambini italiani, diventando un'icona di riferimento dell'immaginario del nostro paese. La storia, il ruolo sociale, il valore della ricerca grafica e della scrittura, l'attualità e gli eredi.

Il disegnatore di 'Kriminal', 'Satanik' e 'Alan Ford', nonché l'autore di opere fondamentali come 'Lo Sconosciuto', 'Le femmine incantate' e 'Le 110 pillole' è l'oggetto di questo volume che, per la prima volta, analizza in modo approfondito l'importanza della sua figura e il cambiamento che ha apportato al mondo del fumetto italiano. Una serie di scritti che, in maniera discorsiva e puntuale, raccontano il percorso artistico di questo autore, a cui si affianca una nutrita sezione di disegni inediti e schizzi che rendono unico questo libro per tutti gli amanti del fumetto, in generale, e di questo disegnatore, in particolare.

A duecento anni dalla nascita di Hans Christian Andersen, una raccolta di dieci racconti di straordinaria attualità. Da quelli più noti come 'La sirenetta' o 'I vestiti nuovi dell'imperatore' a quelli mai proposti in un'edizione per ragazzi come 'L'ombra' o 'La vecchia casa'. Nel proporre questi racconti vengono affrontati alcuni dei grandi temi che attraversano le storie di Andersen tra cui: la difficoltà della crescita, il rapporto con le proprie radici, la resistenza al potere. Le illustrazioni del libro sono opera di dieci maestri del fumetto e dell'illustrazione: Lorenzo Mattotti, David B., Blutch, Francesca Ghermandi, Fabian Negrin, Anke Feuchtenberger, Isabelle Vandenabeele, Javier Olivares, Stefano Ricci, Seth.