Francesca Farina accetta ancora una volta la sfida e ricama una sequenza di componimenti che riescono a trasportare il lettore attraverso quei rintocchi che soltanto un bagaglio culturale maturo riesce a segnare sulla pagina. Per lei la ricerca della rima e dell'endecasillabo non è controcorrente: è, piuttosto, un gesto di fedeltà alla musicalità naturale della lingua, un atto di rispetto verso una forma che ha attraversato i secoli, custodendo emozioni e pensieri con eleganza e precisione. Non si tratta di un ritorno nostalgico al passato, ma di una scelta consapevole, viva, che riconosce nella misura e nell'armonia un valore ancora attuale. Prefazione di Antonio Spagnuolo.

'L'inconscio e il sogno nella storia del pensiero occidentale' è un'opera di largo respiro su argomenti che hanno affascinato l'umanità da millenni. L'inconscio è l''antro segreto' verso mondi sovrumani e divini a cui hanno accesso solo stregoni e sibille, mentre il sogno appare come un fenomeno misterioso dalle plurime interpretazioni: un messaggio degli dèi per gli antichi greci, una volontà divina o diabolica per gli uomini del medioevo, una 'poesia' involontaria per i romantici, un fenomeno mentale per la prima psichiatria dinamica, collegato all'ipnosi e al sonnambulismo. Per Freud esso è 'la via regia per l'accesso all'inconscio, un appagamento dei nostri desideri più nascosti', mentre Jung aggiungerà: 'Certo, vi sono anche sogni che rappresentano con chiarezza la realizzazione di un desiderio o un timore. Ma quante altre cose non ci possono essere nei sogni! Possono contenere verità inesorabili, sentenze filosofiche, illusioni, fantasie selvagge, ricordi, progetti, anticipazioni, come anche visioni telepatiche, esperienze irrazionali e Dio sa cos'altro ancora! Non dobbiamo mai dimenticare che quasi metà della nostra vita si svolge in uno stato di maggiore o minore incoscienza'. Con rigore storico e scientifico, Francesco Farinella ci accompagna attraverso le principali correnti filosofiche e psicologiche collegate al pensiero occidentale sull'inconscio e il sogno: dalle grandi costruzioni della psicoanalisi di Freud, della psicologia individuale di Adler e della psicologia analitica di Jung, alle fondamentali interpretazioni dei protagonisti post-freudiani e post-jun

«Oggi il paesaggio è l'unico modello a nostra disposizione per comprendere l'articolato e sfuggente complesso di fenomeni inclusi nell'idea di globalizzazione.» La bruma che avvolge e diluisce l'orizzonte di molta pittura romantica è metafora di un mondo in mutamento, in cui l'ordinario diventa straordinario, un ideale da realizzare. Ieri come oggi i vari domini e facce della Terra sono territori instabili e inquieti, campi di battaglia con conflitti e tensioni irrisolti, che si sottraggono ai tentativi di conservazione e trovano stati di quiete solo nella trasformazione. Il paesaggio è uno strumento che nella contemporaneità, con un orizzonte velato delle stesse nebbie dei secoli scorsi, può ancora suggerire una prospettiva alternativa, delle linee di fuga impreviste, una visione inattesa.

L'età contemporanea ci ha portato molti problemi a livello sociale, lavorativo, ecologico, politico. Insieme dobbiamo cercare di cambiare il mondo, possibilmente in meglio. Ma non è solo un impegno sociale, ogni persona deve anche cercare di migliorarsi. Di guardarsi dentro ed equilibrarsi, perché ciò che è dentro di noi, prima o dopo, esce fuori e tocca gli altri. Esistono tanti modi di guardarsi dentro e per cercare di equilibrare i nostri sentimenti, ma una delle strade più sicure è la meditazione di consapevolezza. In questo libro, per la prima volta, si presentano ai friulani in lingua friulana le radici storiche delle pratiche meditative, come sono arrivate fin qui e gli studi neuroscientifici e psicologici che hanno cercato di mostrare la loro utilità negli ospedali, nelle scuole e per tutte le persone, di ogni età, che tentano di vivere meglio.

Oggi si parla tanto di merito, fino al punto da dedicare a questo nobile concetto perfino un ministero. Ma cosa si intende per «merito»? E, soprattutto, ha senso parlare di merito in una società che favorisce chi parte avvantaggiato e penalizza chi inizia il suo percorso in una condizione di svantaggio? Affinché il merito possa davvero essere premiato è necessario che tutti abbiano eguali opportunità di mettere a frutto i propri talenti e sia perciò attiva quella che può essere considerata il sismografo dello stato di salute di una società: la mobilità sociale. Francesco Farina, economista che da sempre si occupa di crescita economica e diseguaglianze, esamina l'evoluzione della mobilità sociale nei paesi avanzati adottando un approccio multidisciplinare, coniugando analisi economica, pensiero sociologico e filosofia politica. Il quadro che emerge è preoccupante: i dati empirici ci parlano di immobilità, della quasi impossibilità per chi è nato in condizioni sfavorevoli di accedere a posizioni di prestigio. I giovani che si affacciano al mercato del lavoro sanno che molto probabilmente lo status economico e sociale che raggiungeranno nel corso della carriera sarà inferiore a quello dei genitori. Nel dibattito pubblico ha invece sempre più spazio il merito nella sua accezione individualistica, che maschera le diseguaglianze di fondo: lo svantaggio di partenza non viene mai colmato, ed è questo che inficia il merito, che lo tradisce. È necessario un intervento correttivo del sistema capitalistico, all'insegna di un «universalismo differenziato». Per impedire che l'ideologia n

Francesca Farina fa rivivere un modello di sonetto che potremmo definire 'realistico-satirico', ricostruendo in versi sapientemente orchestrati una vicenda esistenzialmente difficile, ai limiti del disorientamento psichico, la via crucis di una docente di scuola media in condizioni disastrate: proprio in senso etimologico, laddove si assiste alla 'caduta della stella' che l'insegnante 'idealista' si illude di poter continuare a far risplendere, mentre 'gli ideali' sono appunto una 'parola spenta lungo gli scaffali'. Il diario di un anno di scuola decisamente impervio si snoda in una catena di sonetti che compongono un mosaico straniante e allucinato. (Dalla Prefazione di Silvio Raffo)

Questo volume mira a fornire una panoramica ricca e aggiornata su vari aspetti della vicenda e della fortuna di un personaggio, Alessandro Magno, che continua ad esercitare il suo fascino a distanza di millenni e che ha lasciato un'impronta profonda nell'immaginario collettivo di epoche diverse, dall'antichità all'età contemporanea. Oltre che alla vicenda storica e alla documentazione antica (letteraria, epigrafica, archeologica e numismatica), la trattazione è stata dedicata altresì alla ricezione del personaggio da parte di varie tradizioni culturali dell'Oriente (comprese quelle di paesi lontani, come la Mongolia e la Cina) e ad alcuni aspetti della sua fortuna in Occidente dal Medioevo all'età contemporanea, con esempi tratti dalla letteratura, dall'iconografia, dal cinema e persino dalla musica. Si tratta perciò di uno strumento di sintesi, utile non solo per gli studenti universitari, ma anche per un pubblico più ampio di non specialisti che intendono avvicinarsi alla vicenda e al mito di questo straordinario personaggio, così lontano nel tempo ma ancora radicato nell'immaginario collettivo.

Il libro 'Fantasia Primitiva' è composto da una prima parte costituita da poesie che l'autrice ha scritto tra i 12 e i 34 anni di età e da una serie di racconti scritti dopo aver a lungo riflettuto sul tema del male nella nostra odierna società. Le poesie, ispirandosi al romanticismo, sviluppano il tema dell'amore e di come esso sia vissuto in diverse fasi della vita dell'autrice: troviamo poesie dedicate all'amore provato in epoca adolescenziale, ma anche dei ricordi legati a luoghi e persone della famiglia di Francesca, e ancora, poesie ispirate da profondi sentimenti connessi alla sua vita politica e spirituale. I racconti, invece, trattano, anche quando toccano il tema dei sentimenti e della fantasia con tenerezza, sempre il tema del male, dell'occulto e della criminalità. L'autrice indirizza questi racconti soprattutto a un pubblico giovanile e alle persone che iniziano a muovere i primi passi nel mondo religioso con le sue bellezze, ma anche le sue insidie. La fantasia viene usata talvolta come arma di riscatto e come possibilità per parlare di persone e situazioni pericolose, in modo meno cruento, anche se talvolta drammatico e senza un finale felice scontato. Francesca pensa non si debba essere ossessionati dalla malvagità, ma solo la presa d'atto della sua esistenza può portare senza rassegnazione a un graduale miglioramento del nostro mondo, lasciando spazio alla speranza.

La raccolta poetica 'Être fleur bleue' è composta da 52 poesie in italiano e tedesco, l'espressione francese, che significa 'Essere fiore blu', è un modo di dire che ha origine nel romanticismo tedesco a partire dall'opera del giovane poeta Novalis, e nella lingua parlata francese contraddistingue una persona sensibile, emotiva, un po' ingenua e naif, molto attaccata ai sentimenti. La raccolta è dedicata soprattutto ai fiori, ma anche ad alberi, frutti, colori e animali che rappresentano simboli e persone. Tema importante del libro è il ricordo di amici, amori, parenti e animali, attraverso la natura che svela aspetti psicologici e interiori di ognuno di loro. L'autrice vuole suggerire un'immersione nella poesia attraverso i cinque sensi e il profumo, l'opera è infatti dedicata alla Madonna di Laus, che è, infatti, la Madonna del profumo.

Nella vita è facile trovarsi in situazioni in cui si è colpiti dalla sventura, il male morale e il male inteso come sofferenza fisica e psichica possono colpirci singolarmente, ma a volte anche collettivamente, persino a livello storico. Perché Dio permette questo male all'interno delle nostre vite? Il presente testo tenta di dare una risposta a questa domanda addentrandosi nella 'teodicea', una branca della filosofia e della teologia che approfondisce queste tematiche. L'autrice risponde attraverso quattro saggi collegati tra loro: un primo saggio filosofico sull'opera di Oswald Spengler, un secondo saggio di critica letteraria sul poema 'Faust' di Goethe, un terzo saggio teologico sul 'Libro di Giobbe' presente nell'Antico Testamento e un quarto saggio filosofico sul pensatore tedesco Leibniz. Il confronto con questi testi conduce il lettore a una riflessione sul valore morale della buona volontà e dell'impegno del singolo e della collettività, ma a molto altro ancora. Il libro termina con un'originale conclusione sullo Spirito Santo che, dopo le prove a cui siamo sottoposti, è il solo a poterci consolare, oltre a poter dare sia a noi, sia alla collettività, quella spinta creativa in grado di far rinascere una civiltà e far rifiorire la nostra vita.

La raccolta poetica 'I pomi di Venere' è composta da 58 poesie in italiano e tedesco, si ispira al romanticismo e al simbolismo. Le poesie portano al centro le stagioni dell'estate e dell'autunno come stagioni ricche di frutti, stagioni solari e allegre in cui si vivono feste e vacanze. Un libro dedicato a una Venere Urania che ci trasporta nel mondo dell'amore e della sensualità, del frutto come conseguenza dei sentimenti, ma anche a una Madonna della Liguria, che si festeggia al mare in pieno luglio. Il frutto ci ricorda il Paradiso come frutteto: gioia, serenità, spensieratezza, avvolti dal profumo che emana, ma anche dal gusto intenso. Per questo, all'inizio della raccolta, si trova un breve saggio sull'alimentazione, perché l'uomo è anche ciò che mangia. Varie poesie sono dedicate a delle persone, che hanno scelto personalmente i frutti, ma anche fiori, animali e colori. Un insieme che dona un'estasi dei sensi spirituali in modo musicale, il lettore può infatti incontrare diverse forme metriche: odi pindariche, odi barbare, serventesi, terze rime, quartine, sonetti caudati e ballate.

Il lettore viene tratto per mano e condotto alla scoperta dell'opera del grande storico delle religioni rumeno: Mircea Eliade. Qual era la visione del mondo di Eliade? Essenzialmente quest'ultima si articola in alcuni punti fondamentali come la sacralità della vita che si manifesta in ogni forma di esistenza, ma anche in altri complessi aspetti come l'amore per lo studio del mito e dei popoli primitivi, il mistero della malattia sacra che coglie gli uomini scelti per una missione spirituale, la concezione per lo più ciclica del tempo nel mondo antico e l'incontro tra le diverse culture e religioni: le occidentali e le orientali. Al centro di tutto c'è il concetto di Iniziazione, presente presso tutte le civiltà, come momento di passaggio, dall'età infantile all'età adulta, senza perdere, però, la propria giovinezza interiore. Il senso dell'eterno e del proprio cuore come centro della vita spirituale è sempre presente in Eliade. Questo 'elisir di lunga vita' che l'autrice augura a tutti di trovare, può essere riassunto in una frase: Avere la saggezza e la sapienza di un anziano e il cuore e la purezza di un bambino, capire la coincidenza tra l'inizio e la fine di una vita è il segreto che l'iniziazione vuole svelare e il miglior destino che si possa augurare a un uomo.

Il lettore viene tratto per mano e condotto alla scoperta dell'opera del grande storico delle religioni rumeno: Mircea Eliade. Qual era la visione del mondo di Eliade? Essenzialmente quest'ultima si articola in alcuni punti fondamentali come la sacralità della vita che si manifesta in ogni forma di esistenza, ma anche in altri complessi aspetti come l'amore per lo studio del mito e dei popoli primitivi, il mistero della malattia sacra che coglie gli uomini scelti per una missione spirituale, la concezione per lo più ciclica del tempo nel mondo antico e l'incontro tra le diverse culture e religioni: le occidentali e le orientali. Al centro di tutto c'è il concetto di Iniziazione, presente presso tutte le civiltà, come momento di passaggio, dall'età infantile all'età adulta, senza perdere, però, la propria giovinezza interiore. Il senso dell'eterno e del proprio cuore come centro della vita spirituale è sempre presente in Eliade. Questo 'elisir di lunga vita' che l'autrice augura a tutti di trovare, può essere riassunto in una frase: Avere la saggezza e la sapienza di un anziano e il cuore e la purezza di un bambino, capire la coincidenza tra l'inizio e la fine di una vita è il segreto che l'iniziazione vuole svelare e il miglior destino che si possa augurare a un uomo.

Quale ruolo giocano nel diritto gli appalti pubblici e in quale misura regolano il Mercato? Questo libro evidenzia le recenti innovazioni nella complessa dinamica delle procedure di gara, dando atto delle normative della UE e del nostro Paese. La riforma del Codice degli Appalti, operativa dal 1° aprile 2023, ha introdotto, tra l'altro, il principio del risultato nel rispetto dei principi di legalità, trasparenza e concorrenza, il principio di fiducia e le innovazioni della digitalizzazione, l'appalto integrato senza i divieti precedenti, la modifica delle soglie nelle procedure, il subappalto. Così cambia la governance e si introducono novità utili sia nella fase di gestione che negli eventuali contenziosi.

Il libro che avete tra le mani presenta il progetto di ricerca Sirena Digitale, a partire da riflessioni teoriche multidisciplinari e dall'analisi del contesto culturale della città di Napoli. Sirena Digitale è un'opera postmoderna e interattiva che, sotto forma di ologramma, interpreta alcuni brani del repertorio della canzone napoletana classica in inglese, cinese e in lingua originale. In particolare, il progetto, attraverso le tecnologie olografiche, promuove la valorizzazione e la diffusione del patrimonio artistico, culturale e musicale partenopeo. Le due sezioni in cui è suddiviso il volume si concentrano prima sull'inquadramento teorico e sullo scenario di riferimento (attraverso contributi di esperti, ricercatori e docenti di diverse discipline scientifiche), e poi sulla presentazione delle diverse fasi di ricerca, sulla realizzazione e sulla comunicazione che hanno caratterizzato le attività del progetto Sirena Digitale. Il mito della Sirena Parthenope, con il suo canto multilingue, richiama il tema dell'appartenenza e dell'identità della città, ma anche la suggestione di un'apertura verso nuovi scenari, dove Napoli lascia i suoi ormeggi per navigare in mare aperto, verso altri mondi, nuove culture e inediti linguaggi, dove l'innovazione si sposa con la tradizione in un processo di ibridazione culturale costante che caratterizza da sempre la città di Parthenope.

Il volume tratta la disciplina della tutela dei minori. L'istituto viene tradizionalmente concepito come strumento surrogatorio della responsabilità genitoriale, volto ad assicurare un'adeguata protezione al minore rimasto privo di entrambi i genitori. Oltre ad un commento puntuale del dato normativo, accompagnato da un'analisi della giurisprudenza rilevante e dei problemi applicativi più frequentemente emergenti, ampio spazio è dedicato all'esame delle diverse elaborazioni dottrinali germogliate attorno a ciascuna disposizione. Sotto il profilo metodologico, la trattazione, pur muovendo sempre dal dato letterale, è sensibile alle ricadute sistematiche di ogni interpretazione, garantendo un costante confronto con l'istituto della responsabilità genitoriale. Da ultimo, particolare attenzione è dedicata ai profili di maggiore attualità dell'istituto, che può oggi trarre nuova linfa vitale dalla disciplina della tutela dei minori stranieri non accompagnati, introdotta dalla legge 7 aprile 2017, n. 47.

La raccolta poetica 'Être fleur bleue' è composta da 52 poesie in italiano e tedesco, l'espressione francese, che significa 'Essere fiore blu', è un modo di dire che ha origine nel romanticismo tedesco a partire dall'opera del giovane poeta Novalis, e nella lingua parlata francese contraddistingue una persona sensibile, emotiva, un po' ingenua e naif, molto attaccata ai sentimenti. La raccolta è dedicata soprattutto ai fiori, ma anche ad alberi, frutti, colori e animali che rappresentano simboli e persone. Tema importante del libro è il ricordo di amici, amori, parenti e animali, attraverso la natura che svela aspetti psicologici ed interiori di ognuno di loro. L'autrice vuole suggerire un'immersione nella poesia attraverso i cinque sensi e il profumo, l'opera è infatti dedic

La nostra storia, le nostre ricette. A come Amazzonia. I come India. Z come Zucchero. Ma anche Banana Pancakes, Hygge, Relax, Non-cacio e pepe e tanto altro. Cibo supersonico è un libro-mondo dentro cui perdersi e seguire strade inattese, nel quale Francesca e Chiara, un pezzetto alla volta, raccontano tantissime cose: la loro storia, dal primo incontro a oggi; la loro battaglia per la comunità LGBTQ+; la malattia di Francesca, che nel 2016 ha affrontato un tumore al seno; l'impegno per un mondo più sostenibile. Naturalmente, condividendo la loro storia, Chiara e Francesca ci aprono anche le porte della loro cucina, perché il collante che unisce e interseca tutti questi temi così apparentemente diversi e distanti tra loro è proprio il cibo. E così ci svelano per la prima volta oltre venti ricette - rigorosamente vegetali - tra le più richieste dalla loro community social e dalle persone che in questi anni le hanno volute a casa come chef a domicilio. 'Cibo supersonico', arricchito da tante illustrazioni e da una selezione fotografica di alcune ricette, è un libro d'amore ma anche un libro ricco di parole importanti e che tocca tantissime tematiche attuali: la sostenibilità, il corpo femminile, la malattia, la sessualità e il genere, affinché nessuna di queste rimanga un tabù. Come scrivono Chiara e Francesca nell'introduzione, 'un libro per tutti e che può rappresentare tutti, che contiene gli ingredienti principali della nostra storia, ma anche quelli per ricreare le vostre ricette più amate'.

È un'emozione sincera quella che ci accoglie fin dalle prime parole scambiate, una timidezza mista a imbarazzo, quello di chi crede di 'non essere all'altezza', che è un sentimento bellissimo, in realtà, quando corrisponde, come in questo caso, al mettere in costante dubbio non le proprie emozioni o le proprie esperienze, ma le forme con cui esse vogliamo prendano luce. Questo diventa il canale preferenziale per non fermarsi mai, per accarezzare in continuazione il proprio animo, cercando di levigarlo dalle asperità del vivere e trasformare i trucioli caduti in vita, in poesia.

Il secondo dopoguerra, apparso per decenni come una perdurante era di pace e prosperità, oggi somiglia piuttosto a una felice parentesi. Il trionfo dell'ideologia neoliberista ha portato con sé l'aumento incontrollato delle disuguaglianze, il blocco della mobilità sociale e il dilagare dei populismi. L'incedere impetuoso dell'automazione, che potrebbe creare enormi opportunità per le società umane, rischia di trasformarsi in un generatore continuo di nuovi poveri, mentre nessuno sembra in grado di mettere in atto politiche efficaci contro un disastro ambientale che giorno dopo giorno appare sempre più inevitabile. Le parole 'stato sociale', in questo contesto, sembrano ridotte a una stanca formula con la quale etichettare qualche iniziativa mirata al contrasto della povertà. Un approccio a dir poco miope, come mostra Francesco Farina in questo lavoro che propone invece l'uguaglianza delle opportunità come stella polare della rinascita di politiche sociali volte alla protezione dei cittadini e alle loro condizioni di vita, ponendo potenziamento dei servizi pubblici, della sanità e dell'istruzione, tutela del pianeta e rafforzamento del welfare come precondizioni essenziali per una crescita stabile e equa. Lo Stato sociale. Storia, politica, economia è un lavoro sviluppatosi nell'arco di oltre un decennio che intende porsi come riferimento per un rinnovato impegno a raddrizzare le sorti della società capitalistica in declino e che, superando la prospettiva dell'economia ortodossa, dove il benessere sociale coincide con la massimizzazione del PIL aggregato, può mettere di nuov

Il testo di Crawford non è mai stato tradotto in italiano né dall'originaria versione inglese del 1901 riproposta dalla The F. Marion Crawford Memorial Society nel 1980, né dalla versione francese tradotta da Marcel Schwob nel 1902. Non è difficile immaginare il perché, pensando a quanto disturbo avrebbe recato al potente D'Annunzio la compresenza di una Francesca da Rimini in concorrenza con il suo 'poema di sangue e di lussuria' sul quale aveva investito tanto della sua reputazione. Ora Letizia Imola pone rimedio all'immeritata damnatio memoriae italiana. La sua traduzione ci permette così di assaporare, attraverso l'opera di un grande scrittore, il fascinoso mondo del teatro francese della bella Époque di cui Sarah Bernardt è stata indiscussa regina. E pone anche in giusta luce un prezioso tassello di quel variegato e sfavillante mosaico che fa, di Francesca da Rimini, uno dei miti più diffusi e più amati della modernità.

La Galleria Nazionale di Palazzo Spinola di Genova ha avuto il privilegio di accogliere una preziosa collezione privata di ceramiche liguri e italiane dal XVI al XIX secolo, che consta in maioliche savonesi e italiane, 66 pezzi appartenuti a Costantino Barile, raffinato collezionista e studioso. Le opere arricchiscono la raccolta di arti decorativi presenti nel museo. La collezione Barile è stata studiata e catalogata da Cecilia Chilosi. Le ceramiche sono state accolte nella loro nuova dimora dopo un accurato restauro, dove necessario, allestite all'interno di vetrine che consentono di ammirare i manufatti nella miglior luce, e sono diventate parte di un percorso di nuove proposte che il museo sta accogliendo in questi anni.

Con questo volume gli autori completano in maniera più tecnicamente esaustiva la ricerca edita a cura di Fausto Mancini sull'attribuzione della pianta di Imola di Leonardo da Vinci a Danesio Maineri. L'opera fa seguito alle due già pubblicate da Mario Giberti nel 2015, con la presentazione della scala trovata della pianta, e nel 2016 dove si evidenziavano i sistemi di rilevamento disponibili dalla fine del XV secolo agli inizi del XVI secolo.

Da bambina molestata dal sagrestano, figlia ubbidiente, discepola fedele in parrocchia, pensosamente devota al suo Dio, Anna conoscerà l'affetto nel delicato abbandono della novizia Jasmine, destinata verso una missione africana. Insieme realizzeranno una casa per ragazze sole. Sposa Valerio, cresciuto con lei in parrocchia. Anna diventerà una stella in una emittente cattolica. La sua crescita sarà decisa sempre da uomini di potere: obbligata ad un rapporto segretamente innaturale con suo marito, deturpato da un incidente, diretta da preti, monsignori, giornalisti, manager, pubblicitari, Anna resta fiduciosa di servire sempre i valori alti della fede che la guida, in una visione ideale e spirituale che riconoscerà alla fine essere incompiuta. È da questa rivelazione che Anna cercherà una risposta per se stessa, e la trova non nel suo successo e nelle cose che ha realizzato, ma nell'amore incondizionato accolto come una ricompensa e un diritto che matura e lascia intatti gli originari ideali, fuori dalla seduzione delle cose del mondo, con una persona che saprà condividerli insieme a lei.