'Do the Write Thing', seconda monografia di Luca Barcellona, rappresenta il 'diario di viaggio' di un artista poliedrico che da circa vent'anni si muove nel mondo delle lettere. Dieci anni dopo il bestseller 'Take your pleasure seriously', Barcellona regala nuove suggestioni, tramite una nutrita selezione di nuovi lavori - commissionati o progetti personali - con cui racconta la maturazione del proprio gusto e del proprio approccio creativo. Dalle opere di calligrafia più tradizionale fino ai lavori su grandi superfici, passando per la grafica, l'illustrazione, l'incisione e la tipografia, e arrivando a recenti sperimentazioni con le lettere tramite VR. Centinaia di artwork calligrafici e lettering per il packaging, copertine di dischi, etichette, murales e logotipi, ma anche performance live con musicisti e atleti. Il libro ripercorre il viaggio di Barcellona attraverso immagini e racconti raccolti nell'esperienza del mondo delle lettere; una vera è propria scuola di vita, che parte dall'estetica fino ad arrivare al percorso spirituale, quello che i calligrafi navigati conoscono come 'la via della scrittura'. Si tratta di un libro maggiormente introspettivo del precedente, che riflette in fondo la pratica non più di un calligrafo ma di un artista che utilizza la calligrafia. Testi e calligrafie di Luca Barcellona. Contributi di Maria Eugenia Roballos, Francesca Biasetton, Christopher Haanes, Carl Rohrs, Ewan Clayton, Thomas Ingmire, Brody Neuenschwander. Book design di Bunker.

Luca Barcellona è un calligrafo noto a livello internazionale, che siamo abituati a conoscere per il suo linguaggio immediato, fatto di lettere sinuose che riportano l'arte calligrafica nella contemporaneità. Lost in Strokes riguarda l'attuale lavoro dell'artista, che però si differenzia dal 'mondo Barcellona' che tutti conosciamo. Il libro parla un linguaggio inedito, al limite tra scrittura asemica e pittura, che fotografa l'evoluzione espressiva, stilistica ed emotiva di Barcellona e il suo lavoro degli ultimissimi tempi, dimostrando ancora una volta come per l'autore la scrittura rappresenti un atto denso, meditativo, sicuramente artistico. Le lettere per la prima volta si trasformano in panorami urbani che creano nuovi alfabeti pittorici, gli skyline partono dai caratteri, si alimentano di scrittura, ma ne prendono anche le distanze per trasformarsi in qualcosa d'altro, ben più complesso, come a riassumere il percorso fatto dall'artista fino ad ora. Di certo «usare la scrittura, fare la scrittura e superare in parte la scrittura stessa è questione urgente nel nostro contemporaneo» (Fabiola Naldi), e ancora una volta Luca Barcellona si posiziona come uno degli artisti più interessanti nel panorama internazionale della calligrafia, che anzi ogni volta sembra spingere un po' più avanti il limite della disciplina, sconfinando, attraverso una metamorfosi espressiva, nell'arte contemporanea.

Tutti sappiamo scrivere a mano. Lo abbiamo imparato a scuola, mettendo in fila le lettere su interminabili pagine a righe e a quadretti, chi con 'una bella grafia' e chi 'a zampe di gallina'. Poi crescendo, messi da parte i temi e gli appunti delle lezioni, per colpa (o per merito) della tecnologia abbiamo relegato la scrittura ad appunto veloce, lista della spesa, bigliettino volante da attaccare sul frigo. E abbiamo quasi dimenticato come si fa. Luca Barcellona della scrittura a mano ne ha fatto un mestiere. Calligrafo e designer di fama internazionale, con questo saggio ci accompagna alla riscoperta del piacere di far scorrere la penna sul foglio. Varcate le porte del suo studio, tra pennelli, pennini, tiralinee, calami e penne d'oca, entriamo nel laboratorio di un'arte millenaria che dalle iscrizioni romane, passando attraverso le pergamene degli scribi e il rigore dei maestri giapponesi, arriva fino ai pittori di insegne, ai writer urbani e al lettering pubblicitario. Mentre ci spiega come scegliere la carta e come inclinare il nostro corsivo, come padroneggiare la nostra grafia quotidiana o le lettere gotiche, Barcellona ci svela come la calligrafia possa in realtà essere un portentoso strumento meditativo, un atto spirituale. Finalmente sottratti al flusso frenetico del quotidiano, facendo attenzione a come scriviamo possiamo imparare a rallentare, a immergerci nel bianco della pagina, a mettere in discussione i nostri preconcetti fino a esprimere, attraverso la traccia che lascia il movimento della mano, la nostra unicità.