L'improvvisazione europea, l'etichetta discografica ECM, i grandi protagonisti del pianoforte europeo. Si parte con gli Statunitensi che maggiormente hanno influenzato questa corrente jazzistica: Cecil Taylor, Paul Bley, Keith Jarrett, Ralph Towner, per poi arrivare agli europei: gli italiani Giorgio Gaslini, Antonello Salis, ma anche l''Italian Instabile Orchestra', e poi il britannico John Taylor, lo svedese Bobo Stenson, i tedeschi Joachim Kühn, Alex Von Schlippenbach e la sua 'Globe Unity Orchestra', continuando con l'austriaco Friedrich Gulda, la svizzera Irène Schweizer, il francese Martial Solal, e ultimo, ma non d'importanza, l'olandese Misha Mengelberg e la sua 'Instant Composers Pool' (ICP).

Bisognerebbe scrivere una bella lettera d'amore. Partiture

L'India ha affascinato alcune tra le migliori penne della storia della letteratura. Una nazione immensa sotto molteplici punti di vista, tra le sue tradizioni invalicabili e la necessità di assimilare e rielaborare qualche elemento del mondo globalizzato. Aurora sul Gange è un diario di viaggio 'in tempo reale', scritto a caldo, ricco di dettagli e considerazioni. Il protagonista è un ventiquattrenne deciso a mantenere intatta e pura la narrazione di questo percorso da Delhi a Varanasi intrapreso assieme alla madre e alla zia. Ne emerge un quadro sincero e originale sul panorama indiano, rappresentato in tutte le sue bellezze e contraddizioni, nei suoi cliché e nelle situazioni inattese. Un volume dedicato non solo agli appassionati dell'India, ma anche a coloro che vogliono assaporare il piacere di una scrittura libera, la narrativa di viaggio incontaminata che permette di ripercorrere i passi di un autore e vivere di riflesso delle esperienze uniche.

Questo metodo moderno è destinato soprattutto ai giovani pianisti, ai principianti, agli autodidatti e non, e a tutti coloro che vogliono imparare ad eseguire al pianoforte una melodia a mani unite in maniera rapida e semplice. Il pianoforte assume così funzione di strumento 'melodico', come se fosse un fiato o un cantante. Il rapporto 'numero-diteggiatura' è alla base di tutto e non si richiede una lettura musicale avanzata. Questo è il terzo volume della raccolta 'Easy melody' ed è interamente dedicato al repertorio pop-rock. Brani contenuti al suo interno: My heart will go on, Palladio, Sofia, The show must go on, We are the champions, Yesterday, Summertime, We will rock you, Beat it, Billie Jean, A kind of magic, The loneliest.

Quiet Fire. Libro delle partiture

Questo è un metodo moderno destinato soprattutto ai giovani pianisti, ai principianti, agli autodidatti e non, e a tutti coloro che vogliono imparare ad eseguire in maniera rapida e semplice una melodia a mani unite. In questo libro il pianoforte assume soprattutto funzione di strumento 'melodico', come se fosse un fiato o un cantante e si basa molto sul rapporto 'numero-diteggiatura' e quindi non presuppone una lettura musicale avanzata. Il volume è interamente dedicato al repertorio natalizio.

Luca Maria Patella è stato definito l'unico grande continuatore di una frattura dell'arte moderna che è iniziata con Duchamp, e che ha completamente sovvertito il genere dell'arte visiva. Questo libro, catalogo della mostra organizzata da Fondazione Modena Arti Visive nel 2021, testimonia l'evoluzione del linguaggio dell'artista concentrandosi nella evoluzione dei linguaggi fotografici e video, a partire dalle esperienze realizzate a metà degli anni Sessanta, le acqueforti e le tele fotografiche passando per le opere degli anni '70 e '80, immagini realizzate in autofocus con obiettivo fish-eye, chiamate dall'artista 'autofoto'. Il percorso prosegue con le sperimentazioni sulla percezione e riproduzione del colore fino alle grandi e rarissime Polaroid degli anni '90. Ad accompagnare le immagini, oltre a un testo dello stesso Patella, i profili critici di Massimo Bignardi ed Elio Grazioli, che ricostruiscono il percorso dell'artista e contestualizzano la sua ricerca.

Questa monografia su Ornette Coleman descrive il gigante del 'free jazz' a tutto tondo: straordinario compositore e sassofonista, profondo conoscitore della tradizione jazzistica nordamericana, ha pubblicato più di 70 album e molti suoi brani sono divenuti delle pietre miliari del repertorio jazzistico mondiale (Lonely woman, Turnaround, ecc). Al suo interno troverete un percorso storiografico con cenni biografici, contesto storico-sociale, 'free jazz', ma anche l'analisi di alcuni suoi capolavori con i relativi spartiti musicali, discografia completa e aggiornata, ecc.

Questo è un metodo moderno destinato soprattutto ai giovani pianisti, ai principianti, agli autodidatti e non, e a tutti coloro che vogliono imparare ad eseguire in maniera rapida e semplice una melodia a mani unite. In questo libro il pianoforte assume soprattutto funzione di strumento 'melodico', come se fosse un fiato o un cantante. I dieci brani contenuti nel libro spaziano dal pop (Sofia di A. Soler) alla musica classica (Canon di Pachelbel, Inno alla gioia di Beethoven, Habanera di Bizet, Aria sulla quarta corda di Bach), dal jazz (Let it snow, Santa Claus is coming to town, White Christmas) alle colonne sonore (Nuovo Cinema Paradiso e Tema d'amore di Ennio Morricone). I brani sono tutti corredati da basi studio che potrete reperire facilmente sul canale Youtube dell'autore. 

Contiene le partiture relative ai brani dell'omonimo disco, nove brani originali composti dai due musicisti siciliani. Gli autori, il pianista e compositore Luca Aletta e il chitarrista e compositore Flavio Burtone, affermati musicisti siciliani, dopo aver pubblicato il disco, adesso approdano anche alla pubblicazione del libro delle partiture dei loro brani originali.

Il Tango e il Jazz, due generi apparentemente lontani, sono accomunati da caratteristiche molto simili: le origini africane, la diffusione nei quartieri malfamati o nelle case d'appuntamento, il contributo degli immigrati italiani ad entrambi i generi, e così via. Il libro ripercorre le tappe storiche del Tango, dalle origini ad oggi, dando particolare attenzione all'incontro con il Jazz, avvenuto soprattutto grazie ad Astor Piazzolla.

Contiene 10 composizioni originali dell'autore e una rivisitazione di un brano di Stevie Wonder. Luca Aletta torna dopo qualche anno alla dimensione in solo e qui suona tutti gli strumenti: pianoforte, el. piano, tastiere, fisarmonica, melodica, andes. Fuoriesce sempre più in questo lavoro il suo amore per il jazz, come nel brano 'Lo zio Armando' dedicato all'immenso Chick Corea, ma c'è anche tanto Sudamerica (vedi 'O choro mio', 'Um papagaio chamado Tom' ed altri) e poi non poteva mancare la dimensione in piano solo come nei brani: 'Ave Maria', in 'Un LP del '56' e in 'Isn't she lovely'.

1, 2, 3, 4, 5, 6... Quale numero uscirà? Quale racconto leggerete? Un libro gioco da leggere e rileggere (col libro viene fornito anche un dado).

Trentaquattro storie: frammenti in movimento, dattiloscritti, riletti, annotati e illustrati - offrono al lettore uno spaccato eterogeneo di umanità. Donne, uomini, ragazzi e anziani tenuti assieme da un unico denominatore comune: il desiderio di essere compresi, di non essere lasciati soli nella sofferenza. Ogni racconto è un'immersione asfissiante nelle profondità umane; emozioni differenti tra loro eppure simili, come i riflessi distorti della stessa immagine riprodotta all'infinito da due specchi messi a confronto. «Non sapeva perché fosse incapace di confessare i risentimenti e le frustrazioni che covava finendo per avvelenarsi e per avvelenare pure i fogli - né sapeva, poi, come esprimere i bisogni, e i sentimenti, come confessare i propri sogni e come aprirsi. Non sapendo come dire queste cose... Le scriveva.»

Questo libro di partiture contiene i dieci brani del CD omonimo, composizioni destinate ad immagini, film, documentari, coreografie. Sono qui raccolte ed evidenziano la personalità artistica dell'autore che, dopo diversi anni, ritorna al genere 'Colonna sonora'.

In questo secondo volume vengono trattate le scale simmetriche (cromatiche, esatonali, diminuite e aumentate) e le scale blues maggiori e minori, i giri armonici a 4 voci (costruiti sulle scale maggiori, bachiane e minori armoniche), e gli arpeggi sulle quadriadi. Tutti gli argomenti contengono le relative diteggiature pianistiche e vengono affrontati privilegiando l'atto pratico alla lettura. Il principio di base di questa nuova metodologia resta sempre quello di acquisire la tecnica, facendo propri i meccanismi in essa contenuti, senza soffermarsi mai solo sulla lettura sterile degli esercizi.

'All seasons' contiene le partiture dell'omonimo cd realizzato dal pianista e compositore Luca Aletta. L'opera vuole essere una personale 'visione' delle quattro stagioni, in questo caso le stagioni della vita (infanzia, adolescenza, maturità, vecchiaia).

'manuale di armonia moderna volume 1' rappresenta la base per capire meglio il 'misterioso' mondo dell'armonia moderna cioè quella basata sulle sigle degli accordi e sul loro sviluppo. Si porranno le fondamenta affrontando i primi argomenti: la tonalità, gli intervalli, le scale, fino ad arrivare a quello più complesso, cioè gli accordi. Questo primo volume è rivolto soprattutto a coloro che hanno l'esigenza di comprendere a fondo come si formano gli accordi, come si riconoscono e come si siglano. Dalle triadi e accordi a 3 voci, agli accordi di sesta e di settima, passando per l'armonizzazione delle scale, fino ad arrivare alle cadenze, alle progressioni e alle modulazioni.

Questo libro è il primo volume di un metodo che prevede un nuovo modo di concepire la tecnica strumentale per pianoforte. Non si basa sulla lettura dello spartito ma sul 'meccanismo' associato ai 'numeri' (in questo caso le diteggiature pianistiche). Il percorso comprende tre argomenti principali: 1) le scale, 2) gli accordi, 3) gli arpeggi, il tutto sviluppato su circa 100 pagine di esercizi di difficoltà graduale. All'inizio di ogni capitolo vi è la 'modalità di studio' dove appunto viene consigliato il modo per affrontare gli esercizi. Il formato 'orizzontale' del libro è stato scelto per una maggiore praticità soprattutto per agevolare la sua posizione nel leggio del pianoforte.