Il poeta è un alchimista e dalle disciolte parole, piene di meraviglia, trasforma i greti sassi in dorati gioielli. Il poeta è un sognatore, si illude di vedere in noiose abitudini azioni eroiche. Il poeta è un fingitore e confonde le pallide donne in ciabatte e grembiule con madonne vestite di un manto celeste la domenica e con cocotte dalle guance di fuoco il sabato sera. Il poeta è un giocoliere e dalle tonde parole in equilibrio appare un'illusione. Al romanziere servono centinaia di pagine per dipingere quella cangiante bolla di sapone che è amore, all'uomo comune non basterebbe la vita, al poeta poche parole. Grazie. Al poeta che parla e regala sogni.

Questo libro è il frutto di una lunga esperienza di insegnamento universitario e si rivolge in particolare agli studenti del primo anno del corso di laurea triennale in Lettere, i quali si accostano agli studi con preparazioni molto diversificate, a seconda del tipo di istituto secondario frequentato. L'opera si segnala per la sua precisione scientifica e funzionalità didattica: ma anche per la piacevolezza con cui la si legge. Essa accompagna il lettore attraverso le necessarie nozioni di filologia, retorica, stilistica, metrica, narratologia (per citare solo alcune delle discipline cui si fa riferimento) in una passeggiata proficua e insieme gradevole, perché il libro è, prima e oltre che un manuale, un'esperienza di stile. L'obiettivo finale, l'esercizio consapevole e produttivo dell'ermeneutica, è il paradiso promesso alla fine di questo viaggio mondano e oltremondano. A ulteriore profitto del lettore, l'opera dispone di un percorso, tracciato a punta di penna, attraverso i momenti più importanti della letteratura italiana nel corso dei secoli.

Le lettere di San Francesco di Paola costituiscono un documento fondamentale ed unico nel suo genere per la ricostruzione 'microstorica' della vicenda biografica e del profilo umano, psicologico e spirituale del Santo di Paola. La storia della trasmissione testuale della 'centuria di lettere' e della sua lettura ed interpretazione risulta alquanto travagliata e complessa. Molte lettere furono indirizzate a Simone dell'Alimena, nobile patrizio Montaltino, alto funzionario dell'amministrazione aragonese. Sempre nella cittadina di Montalto, nella cui giurisdizione territoriale ed amministrativa all'epoca di San Francesco ricadeva anche Paola, esiste un altro importante elemento di collegamento con la vita del Santo. Si tratta del famoso quadro di San Francesco custodito nella Chiesa della SS. Annunziata. Questo dipinto è sempre stato ritenuto il primo e l'unico quadro realizzato direttamente (e furtivamente) quando il santo era ancora in vita.

Nell'aprile del 2016 il Parlamento italiano ha approvato una legge di riforma costituzionale che, se troverà conferma nel voto del referendum, apporterà importanti modifiche all'architettura istituzionale del nostro Paese. Essa contiene infatti innovazioni che mirano a superare il bicameralismo paritario, trasformare il ruolo del Senato, ridefinire il sistema regionale e correggere alcune imperfezioni del disegno costituzionale vigente. È opportuno che il dibattito in corso nell'opinione pubblica, troppo spesso contaminato da valutazioni di carattere politico che rischiano di sviare l'attenzione dal merito, si concentri sui contenuti della riforma. Il volume, in questa prospettiva, si propone di fornire una guida ragionata, rivolta anche ai non addetti ai lavori, sulle principali novità introdotte dalla legge costituzionale, dando conto dei suoi indubbi aspetti positivi e delle critiche che ad essa vengono rivolte.

Come si conciliano le morti di Cordelia, di Duncan, di Desdemona o di Emilia con l'ideale della giustizia poetica? Quale sorte è assegnata agli empi, quale agli onesti? Esiste in Shakespeare uno schema di interdipendenze tra azioni e destino-scenico, tra virtù etiche e permanenza in vita? Esiste in definitiva una poetic justice nelle tragedie shakespeariane? Partendo da questi interrogativi, il volume investiga la produzione tragica del drammaturgo inglese analizzando il meccanismo che governa le colpe e i meriti dei personaggi. Si rileverà come il Bardo, decretando il superamento della rappresentazione stereotipata e convenzionalmente risarcitoria della virtù, tipica dei drammi morali medievali, proponga un'idea di giustizia che non preveda necessariamente una premialità per i virtuosi. Tuttavia, se l'esperienza del trapasso verrà offerta come evento tragico ineluttabile e spietato, la morte degli innocenti troverà comunque una compensazione di ordine morale prima che la rappresentazione giunga a conclusione.

Neonati, quasi rischiano di soffocare sotto il peso dei numerosi nomi. Ben sei, Leopardi: Giacomo, Taldegardo, Francesco, Selesio, Saverio, Pietro. Quattro, il genio salentino: Carmelo, Pompilio, Realino, Antonio. Sono ancora all'alba della fanciullezza, ed eccoli chierichetti a servir messa. Non conoscono ancora tutte le gioie del corpo, ma sanno l'infinita varietà delle sue sofferenze. Leggono Omero e Shakespeare e riscrivono le loro opere alla luce delle proprie esigenze. Sono alcune delle caratteristiche comuni a entrambi, eppure non le sole che Giuseppe Leone viene individuando in questo suo saggio di approfondimento del pensiero, della poetica e dell'arte teatrale di due geni fra i più rappresentativi dell'età contemporanea. Partendo da un luogo come la torre (quella Campanaria di Recanati che rimanda al Passero solitario di Leopardi e degli Asinelli di Bologna che evoca la Lectura Dantis di Carmelo Bene), Leone legge l'opera dei due grandi attraverso i contrasti scrittura/oralità, silenzio/voce, significante/significato, che furono alla base delle performance teatrali dell'artista salentino, ma che non sono stati meno determinanti nello sviluppo dell'opera leopardiana.

Questo 'Commentario penniano' è il primo commento integrale alla poesia di Sandro Penna che si va sempre più rivelando come uno dei maggiori poeti italiani del'900. Amato da alcuni dei più illustri scrittori e artisti del nostro tempo, la sua opera va lentamente penetrando nel gusto dei lettori più sensibili, compresi gli studenti delle nostre facoltà letterarie. Un commento non è un saggio critico. Un saggio critico è come un cavallo. Se ha buoni garretti, e per quanto focoso possa essere, il cavaliere lo porterà, al trotto o al galoppo, dove vuole. Il commento invece è sempre lui che ci porta; e non troveremo una sola meta, ma tante, che potrebbero reagire l'una con l'altra e proporci cose che non credevamo di trovare. Leggere non chiude, ma apre: il lettore si troverà di fronte a un poeta completamente rinnovato.

Questo volume costituisce una raccolta dettagliata di dati tecnici, di nozioni pratiche e di riferimenti tecnico-giuridici in materia urbanistica ed edilizia, nell'ambito esclusivo del territorio della Regione Siciliana. L'iter dei procedimenti amministrativi e tecnici è descritto in maniera pratica ed essenziale, con esempi grafici, schemi di domande, perizie e atti unilaterali d'obbligo. La semplicità del linguaggio usato dall'autore nel descrivere argomenti così complessi ha contribuito al successo del testo che, arrivato con questo all'ottava edizione, rappresenta la prima e inimitata pubblicazione specifica nel campo dell'edilizia privata in Sicilia. Il volume si articola in tre parti distinte: descrizione delle opere edilizie soggette a comunicazione, autorizzazione e denuncia di inizio attività, ovvero di quelle opere non soggette ad alcun permesso da parte dell'Amministrazione comunale; descrizione sugli interventi soggetti a concessione edilizia, le varianti, il calcolo del contributo di concessione, l'impiantistica e i vincoli sovracomunali; appendici legislative (leggi e decreti regionali, circolari assessoriali, pareri dell'Assessorato Territorio e Ambiente, leggi statali applicabili, decreti e istruzioni ministeriali) e questionario del tecnico, attinente i quesiti che con più frequenza vengono posti ai tecnici comunali.

1994 è un anno del secolo scorso in cui succede di tutto: un uomo d'affari diventa capo del governo, il miglior calciatore della nazionale sbaglia il calcio di rigore decisivo nella finale della coppa del mondo e un gruppo di adolescenti incontra un oracolo...

Un itinerario illustrato che si addentra attraverso i secoli negli aspetti più reconditi del capoluogo piemontese dall'antica vocazione militare fino alla sua moderna tradizione industriale, testimone di vicende fondamentali per l'intera nazione.

Il volume ha ad oggetto le variazioni che hanno caratterizzato il rapporto tra l'Uomo e la Morte nella cultura occidentale. Il percorso d'analisi viene portato avanti con un approccio diacronico in una indagine che, pur concentrandosi sull'esame testuale, di concerto si ritaglia spazi per posare lo sguardo anche sulla produzione iconografica. Il testo traccia così la progressiva variazione figurale e letteraria della Morte: da Esiodo all'era romantica, passando per il libro della Genesi. Si rileverà come da una iniziale relazione verticale, caratterizzata dall'adorazione e dal terrore, si giunga ad una relazione progressivamente più allineata su un asse di non-terrore, e infine, in epoca romantica, di familiarità, addirittura di desiderio. Il lavoro, dunque, si propone di registrare la variazione del Segno che alla Morte fa riferimento, sapendo che rintracciare una variazione intervenuta nella Storia del Segno vuol dire, in definitiva, rilevare una variazione intervenuta nella Storia del Pensiero.

Una pubblicazione che porta l'Italia nel mondo, in questo caso a Sydney ('Italian Forum' - 22/29 giugno 2010), grazie alle immagini di un artista della fotografia, Giuseppe Leone. Da siciliano, egli ha interpretato la Sicilia e i suoi concittadini con gradualità di timbri e tinte, con differenti obiettivi di narrazione e di tecnica, dalla visione panoramica al fuoco stretto di un obiettivo ravvicinato, dal grandangolo allo zoom, perseguendo con costanza tre principali direttive: il paesaggio, le architetture, le donne e gli uomini. Sfogliando e soffermando l'occhio su una selezione delle sue innumerevoli fotografie, alcune delle quali divenute una sorta di logo del sud-est dell'Isola, ci si accorge che la Sicilia di Leone è al contempo profondamente vera e profondamente poetica, mai convenzionale, ammanierata, compiacente e banalmente iconica.