"La fortuna di Arlecchino" è un progetto di libro mai realizzato a cui lo scrittore bolognese Giuseppe Raimondi lavorò tra il 1923 e il 1924. Con questa raccolta di testi editi e inediti si tenta di ricostruire un'opera che costituisce, oltre a un importante momento dell'esperienza letteraria di Raimondi, un singolare esempio di reinterpretazione di quel vero e proprio luogo comune che fu l'immagine dell'artista come saltimbanco diffusasi in letteratura e in pittura agli inizi del secolo scorso.

This catalogue accompanies Alfredo Volpi: Lucca-São Paulo (1896-1988), an exhibition celebrating Alfredo Volpi, a key figure of Brazilian modernism, for the first time in Italy; it was hosted in 2024 by the Centro per l'Arte Contemporanea Luigi Pecci. Born in Lucca in 1896 and having moved to São Paulo at the age of two, Volpi intertwined his art with the transformations of the twentieth century, combining modernity, tradition, and popular motifs. His works address universal themes while maintaining a strong connection to local culture, exploring representation, abstraction, daily life, and religious iconography. Edited by Cristiano Raimondi Texts by Stefano Collicelli Cagol, Virginia Magnaghi, Lorenzo Mammì, Valéria Piccoli, Cristiano Raimondi, and Daniel Donato Ribeiro.

Questo volume raccoglie alcuni tra i più importanti saggi e articoli del filosofo canadese George Grant (1918-1988) per la prima volta tradotto in lingua italiana. Grant riflette sul tema della tecnologia e del suo sviluppo nella modernità con uno stile accessibile a un pubblico vasto e non solamente di esperti, comunicando con profondità intuizioni filosofiche originali cui tutti possono riferirsi e da cui tutti possono sentirsi descritti.

"Capolinea" è un libro nato da uno scambio di disegni. Una sorta di ping pong di passaggi grafici alterni, che hanno tracciato un dialogo a distanza fra Eugenio, che vive a Roma con sindrome di Asperger, e Sara, che abita a Saint-Ghislain, una piccola città del Belgio. "Capolinea" è frutto di questa inconsueta collaborazione artistica, nata a distanza, ma in grado di generare una relazione profonda tra i due autori. Inoltre, ha consentito loro, e di riflesso anche a noi, di esplorare al di là della dimensione individuale una straordinaria esperienza di condivisione, nel rispetto della differenza e nel reciproco arricchimento che da essa proviene. Il loro libro testimonia la capacità del pensiero di uscire dai binari del conosciuto, per mostrarci nuovi margini di possibilità, di gioco, di forme e di prospettive. Il "diverso" sprigiona così il suo potenziale catalizzatore, collegando la percezione sovraindividuale a quel movimento di trasformazione costante, che ci permette di riconoscere la vera strada verso noi stessi.

Published on the occasion of Lars Fredrikson's retrospective exhibition at the Musée d'Art Moderne et d'Art Contemporain in Nice, organized in collaboration with the Nouveau Musée National de Monaco and the artist's son, this book is the first monograph dedicated to the radical Swedish painter, draftsman, sculptor, and precursor of sound art (1926-1997). Over his long career the artist produced a vast and multidisciplinary corpus of works that aimed to question our perception - the borders between the visible and the invisible, presence and absence, inside and outside. The publication plays on the multiple rebounds and echoes in Fredrikson's works, in particular his nonlinear approach to art, his bodily exploration of vibrations, and his constant aim to grasp the invisible waves and frequencies that surround us - to render palpable the unseen that is actually right before our eyes.

"Si ha la sensazione, approcciandosi all'universo di Giaconia, di confrontarsi con un'orografia mentale in continua metamorfosi, fatta di abissi insondabili e picchi montuosi irraggiungibili (ma la montagna, ci ricorda lo stesso Giaconia, è anche il corrugamento montuoso dei fondali oceanici e, aggiungeremmo, il suo fantasma rovesciato, la fossa marina), vulcani sottomarini che nascono e si ritirano nello stesso giorno, isole che emergono e si inabissano, faglie, placche. Spezzando i rigidi legami delle polarità, l'artista apre i limiti del senso, lasciandolo proliferare nella sua magmatica generazione spontanea. Introducendo il mondo di Meister, Giaconia conclude significativamente: 'Il gioco degli equivoci può iniziare'. Il ricordo della pièce di Carmelo Bene durante la quale l'attore srotola la benda che gli fascia il braccio, sulla quale si allarga progressivamente una macchia di sangue, per poi mostrare l'arto perfettamente sano - 'La piaga era nella benda!' - restituisce perfettamente il gioco messo in campo da Giaconia tra profondità e superficialità, inganno e svelamento, senso e controsenso". (A. Zucchinali)

"Oltre tutte le frontiere" è la storia del Buddhismo tibetano della Via di Diamante mentre si radica nell'Occidente. Con uno stile fresco che non lascia spazio al sentimentalismo, Lama Ole condivide tutti gli aspetti del suo lavoro, raccontandone gli eventi senza tralasciare luci e ombre. Attraverso l'intero racconto risplende la meta ultima del Buddha, lo scopo della vita di Lama Ole: sviluppare pienamente gli esseri e portarli a un tale completo stato di gioia, impavidità e amore da far sì che ogni loro azione diventi una benedizione per il mondo.

Nell'ambito della mostra "Legami e corrispondenze. Immagine e parole attraverso il '900 romano" - dal 28 febbraio al 29 settembre 2013 presso la Galleria d'Arte Moderna di Roma Capitale - sarà ospitata l'installazione di Francesco Vaccaro "Dalla finestra ti vedo", a cura di Federica Pirani, Gloria Raimondi, Claudio Libero Pisano, con la collaborazione di Nour Melehi. "Dalla finestra ti vedo" è il titolo del lavoro che Francesco Vaccaro ha dedicato ad uno degli autori italiani più noti e letti nel mondo: Alberto Moravia. L'artista è partito da Casa Moravia (dimora romana dello scrittore visitabile dal pubblico) per cogliere alcune tracce della vita quotidiana dell'autore de "Gli Indifferenti", ricostruendo la memoria del suo passaggio, quasi immedesimandosi in lui. Attraverso una serie di video, riprendendo le cose che erano e sono visibili dalle sue finestre, Vaccaro cerca infatti di restituirci lo sguardo dello scrittore.

La Controversia liparitana è un importante evento storico che ha avuto luogo nel 1711 a Lipari, nelle isole Eolie: un fatto relativo alla vendita di una modesta partita di ceci di proprietà della Chiesa, che ha scatenato un conflitto fra il Vaticano e l'allora Regno di Sicilia della durata di oltre un secolo. Il testo di Leonardo Sciascia qui presentato è una commedia del 1969 dedicata a Alexander Dubcek la cui primavera a Praga veniva schiacciata dai carri armati russi - che, ripercorrendo la vicenda di Lipari, è una riflessione di sorprendente attualità sul potere, sulla sua forza omologante, sulla capacità di piegare valori ed ideali, sulla tendenza al compromesso per la propria conservazione, e anche sulla laicità dello Stato. Quest'opera, che viene data alle stampe dal Centro Studi Eoliano nella ricorrenza del tricentenario della Controversia liparitana (1711-2011), è corredata da un saggio storico di Michele Giacomantonio e da un saggio letterario di Andrea Schembari ed è stata curata da Clara Raimondi.

Moltissimi sono i viaggiatori stranieri che, sulla scia di Ulisse, hanno visitato l'Italia - e in particolare la Sicilia - nel corso del diciottesimo e diciannovesimo secolo. Fra di loro troviamo anche Alexandre Dumas (padre) e Guy de Maupassant, noti scrittori francesi che hanno entrambi lungamente viaggiato in Italia, che sono stati fra i pochi stranieri che si sono spinti fino alle isole Eolie - rispettivamente nel 1835 e nel 1885 - e le hanno ricordate nelle bellissime pagine dei loro diari di viaggio qui riportate. Entrambi gli autori sono accomunati dalla lingua madre, il francese, così poetica e musicale da mantenere il testo originale accanto alla traduzione italiana. I diari sono illustrati, in questa pubblicazione, con le goauches di Adriana Pignatelli Mangoni, un'artista che ha ripreso le immagini dei vulcani realizzate dai viaggiatori del '700 e dell'800, le ha interpretate in senso poetico e le ha integrate didascalicamente in senso scientifico delineando l'appassionante storia della nascita della vulcanologia moderna tra illuminismo e Romanticismo.