Ottobre 1909. Alcuni uomini capeggiati da Boni, il marito della levatrice, sono decisi a trovare le prove di un patto diabolico, iniziato con la nascita di Claruzia. In un'escalation di fervore religioso, alla bambina sono inferte torture di medievale ricordo. Solo la lingua sarà risparmiata, per permetterle di confessare il proprio crimine, ma le ultime parole di Claruzia suoneranno come una maledizione. Ottobre 1983. Una nenia lugubre riecheggia nella scuola deserta. Sotto una precoce nevicata di ottobre, dei bambini sfidano la leggenda nata attorno alla piccola strega, ma nessuno di loro può immaginare come finirà quel gioco infantile. La morte di Dario, di cui gli amici sono in parte responsabili, cambierà per sempre le loro vite: il sangue innocente ha evocato una presenza colma di bieca empietà. Vent'anni dopo, in occasione dell'ennesimo funerale, i superstiti tornano in paese accolti da un clima di risentimento legato ai tragici accadimenti del passato. Christian, Francesca e Paolo dovranno venire a patti con le proprie colpe e affrontare le nevrosi riflesso delle torture patite da Claruzia, che da quel giorno li perseguitano, per scoprire cosa è sepolto nel passato.

Nel 1985 arriva al cinema uno dei fenomeni cinematografici più amati e franchise più conosciuti e famosi della Universal: Ritorno al futuro. Con tre film all'attivo, una serie animata, un musical, videogiochi, fumetti, una sterminata fabbricazione di prodotti e giocattoli, la trilogia ci regala ancora a distanza di anni emozioni e spensieratezza. Il libro ne ripercorre in dettaglio la produzione e i dietro le quinte, le difficoltà e le curiosità, con approfondimenti sugli effetti speciali, sui gadget, sulla colonna sonora, sull'attrazione 'Back to the Future: The Ride', sul musical, sulla scienza dei viaggi nel tempo e molto altro ancora. Un percorso affascinante tra il passato, il presente e il futuro della trilogia, adesso in un saggio tutto italiano scritto da Giovanni Toro. Cover di Giorgio Finamore. Libro in Edizione De Luxe con carta patinata e fotografie.

Creature mostruose, entità diaboliche, presenze inquietanti, ma anche e soprattutto l'orrore che scaturisce dalla natura umana e si insinua nella vita di tutti i giorni trasformandola in qualcosa di sinistro, di pericoloso e di malvagio: otto racconti dell'orrore che declinano le varie forme della paura, penetrando a fondo nella sua essenza, ma non dimenticando la virtù salvifica dell'ironia. Oggetti rassicuranti come un telefono, momenti di festa come un matrimonio o di serenità come una vacanza tra amiche, momenti di normale conflittualità quotidiana come una crisi coniugale o le preoccupazioni di un bambino che si sente trascurato, momenti banali come la ricezione di una lettera o l'ingresso in una sala cinematografica: la realtà che tutti conosciamo o crediamo di conoscere che improvvisamente vira al nero precipitando ogni cosa in un incubo oscuro. Nel buio, appunto.

Inizia nel 1979 con 'Within The Woods' la storia di uno dei franchise più longevi della storia del cinema horror, capace di mutare la propria forma in ognuna delle sue incarnazioni. Il Necronomicon, la motosega, il bastone di tuono, lo chalet, la strega nella cantina... tutte figure entrate di diritto nell'immaginario collettivo grazie alla forza dirompente della creatività di Sam Raimi che, con mezzi finanziari ridotti all'osso, è riuscito a creare una pietra miliare del genere, apprezzata addirittura dal re del terrore Stephen King. Questo è un viaggio per raccontare il mito di Evil Dead: dal concepimento dei film a quello della serie TV, per passare ai gustosi retroscena - come l'incredibile storia della baita sino alla recentissima campagna social per cercare di salvare Ash vs Evil Dead dalla cancellazione. Uscito per la prima volta nel 2018, questo saggio scritto da Emanuele Crivello e Anna Silvia Armenise viene pubblicato in una seconda edizione aggiornata: un'Edizione Deluxe da collezione con carta patinata e oltre 50 fotografie inedite.

Cosa significa vivere in un corpo abitato da altre persone? Quando la follia cerca di prendere il sopravvento su tutto e la realtà non è abbastanza forte da contrastarla? Nasce Norman Bates, con le sue prigioni, vittima e carnefice e nasce la leggenda di Psycho. Dal caso di cronaca nera del macellaio di Plainfield, che ha dato l'idea per il libro-scandalo del maestro dell'horror psicologico Robert Bloch, all'opera monumentale del regista Alfred Hitchcock, la storia di Norman viene analizzata in tutte le sue forme, compresa l'evoluzione del personaggio nei sequel e in Bates Motel, la serie televisiva che ne ha consacrato il successo nell'epoca odierna. Per conoscere la follia, bisogna prima sapere per cosa essa viva. Per conoscere la vita, bisogna passare attraverso la morte e la rinascita. Analizzando anche le interviste dell'autore del romanzo, verrà svelata la morale dell'orrore e il suo profondo peso nella vita di tutti gli uomini. Prefazione di Roberto Lasagna. Copertina di Giorgio Finamore. Volume in edizione Deluxe con carta patinata.

In un giorno d'estate del 1963 un giovane con la passione dei fumetti si presenta a Fujimidai, Tôkyô, dove risiede il suo idolo Osamu Tezuka. È lì per un colloquio di lavoro, dopo aver appreso dal giornale che Mushi Production, lo studio di Tezuka, è alla ricerca di disegnatori. Lui si chiama Osamu Dezaki, ha vent'anni, un sorriso stampato sul volto e la sigaretta sempre fra le labbra. Sogna di diventare assistente di Tezuka e creare fumetti. Superato il colloquio, viene però spedito nel reparto animazione dello studio, dove si stava realizzando un cartoon epocale: Astro Boy. In un batter d'occhio, il giovane Dezaki si innamora del mestiere di animatore. Ancora non sa che, di lì a poco, diventerà uno dei più popolari e apprezzati animatori e registi del cinema animato giapponese. Un artista rivoluzionario e intransigente, che ha attraversato mezzo secolo di storia degli anime con la spavalderia e la tenacia di un pioniere. Questo libro, il primo in Occidente a occuparsi del regista Dezaki, ripercorre la sua vita di artista indagandone il mestiere, le ossessioni e un'arte del disegno guidata da folgorante passione. Versione Deluxe in carta patinata con fotografie.

Raccolti per la prima volta in volume, questi tredici racconti ci accompagnano a sbirciare dagli spiragli aperti nelle pareti più buie della fantasia, fessure oltre le quali ardono le fiamme inquiete, invitanti, dei mille piccoli inferni che si nascondono nella nostra mente. Tra case infestate, mostruosi burattinai, possessioni, cadaveri che riemergono dal passato, creature informi e demoni divoratori di peccati, Nicola Lombardi ci invita a entrare nella dimensione delirante e sanguinaria della sua immaginazione. Prefazione di Paolo Di Orazio. Cover di Alessandro Amoruso.

Tra i massimi esperti spagnoli di letteratura fantastica, David Roas intraprende con 'Oltre i limiti del reale. Una definizione del fantastico' un'iniziativa rischiosa quanto affascinante: delineare una mappa completa dei meccanismi del fantastico attraverso concetti chiave quali la realtà, la paura, l'impossibile e il linguaggio. Un saggio ambizioso che non si sofferma solo sulle convenzioni del genere fantastico, ma copre - con uno stile divulgativo che non rinuncia mai all'accuratezza e al rigore della ricerca - quante più prospettive possibili: dalla teoria della letteratura alla filosofia, passando per la scienza, l'estetica e la cybercultura. Pubblicato negli Stati Uniti e in Spagna, Oltre i limiti del reale è uno studio brillante che apre nuove strade di interpretazione del fantastico attraverso un'analisi della sua storia, della sua rilevanza e della direzione che ha assunto nelle produzioni più recenti.

Scrittore e sceneggiatore, Richard Matheson è uno dei più grandi narratori del gotico americano, e molte delle sue storie sono state trasposte per il piccolo e il grande schermo, da 'Io sono leggenda' a 'Duel', da 'Tre millimetri al giorno' a 'Echi mortali', da 'Ovunque nel tempo' ad 'Al di là dei sogni'. Per la prima volta in Italia, uno studio completo e senza reticenze sullo scrittore, le sue visioni e i suoi mostri, con una lunga ed esaustiva carrellata sulle opere cinematografiche adattate o ispirate dai suoi racconti e romanzi. Questo saggio (in un'edizione Deluxe con carta patinata) scritto da Cesare Cioni è un fedele e originale ritratto di un autore che continua a influenzare il cinema e la letteratura, ma è anche una storia dell'evoluzione dell'immaginario fantastico contemporaneo e del modo di raccontarlo. Cover di Giorgio Finamore.