A metà strada tra libro d'artista e antologia di saggi, Del lancio è il risultato della ricerca condotta da un artista e da un curatore. L'ideazione della mostra The Pitcher (2015, Colli independent art gallery, Roma), in occasione della quale il libro è stato pubblicato, ha richiesto l'intervento di numerosi esperti: questi, se in alcuni casi hanno contribuito alla produzione materiale delle opere, in altri hanno fatto in modo che il tema portante dell'esposizione potesse essere lanciato ben oltre le circoscritte menti dell'artista e del curatore. Questo strano ibrido, metà opera d'arte e metà miscellanea scientifica, nasce, perciò, da una sentita esigenza di condivisione: una necessità che, all'atto pratico, si è tradotta in volume, ha preso la forma della carta stampata, rifiutando, ciononostante, di offrirsi come catalogo.

Catalogo di LuciSorgenti, esposizione d'arte contemporanea che nasce nel 2009 su idea e progetto di Studio A'87 di Franco Troiani, nei territori della Valnerina. L'esposizione a cadenza annuale, è dedicata prevalentemente a giovani artisti - e non solo - italiani e stranieri. Tra gli obiettivi ha quello di creare vive possibilità di confronto e di collaborazione tra artisti di diversa generazione, formazione e provenienza.

Poesia come meditazione di Paolo Borsoni è il libro vincitore della terza edizione del Premio Poesia Corinna Angelucci, premio istituito in onore di Corinna Angelucci, giovane poetessa di Trevi (PG) prematuramente scomparsa.

Un atlante/fabulario barocco, contemporaneo o neobarocco può partire dalle ri-scritture delle fiabe/favole dell'epoca in contesti altri, revisioni iconografiche, aggiornamenti non necessariamente sincronizzati all'oggi. Sono atti opachi di perdita della serenza proporzione, del centro, della consecutio a vantaggio del dettaglio (se scelto) o del frammento (se portato dal caos). Il frammento, che non è porzione da cui si ricombina il totale, ma scheggia che parla di mondi, immaginari, scenari, atlanti non necessariamente solidi; Roland Barthes li analizza dall'aria di un discorso amoroso...

I membri di UltraUltraRed vengono da vari ambiti: sono artisti del suono, ricercatori, organizzatori e cittadini che presentano 10 ipotesi di lettura su ciò che hanno studiato ed elaborato: il manifesto dell'Indagine Sonora Militante di Ultra-red. Nel libretto, il testo-fonte inglese è tradotto in lingua italiana da 10 ricercatori, nel CD ci sono 10 ipotesi sonore di 10 artisti basate suelle 10 tesi del manifesto. Al fine di praticare un nuovo approccio sociale al paesaggio sonoro, UltrUltraRed spera di metere in circolazione un lessico di concetti analitici che cercano di ripensare una nuova pedagogia dell'ascolto: invocare le procedure di indagine tematica sul suono sviluppate dal Ultra-Red, per praticare, riflettere, esplorare uno spazio acustico aperto alle relazioni sociali.

«Il collettivo si è costituito nell'aspettativa della mostra personale 'Im/perfetto equilibrio' di Franco Troiani a Spoleto, Palazzo Coligola Arti Visive, aperta il 12 aprile 2014. Il gruppo, formato da artisti, curatori, operatori dell'arte, ha usato la pratica collaborativa epistolare 'non firmata'. L'obbiettivo comune è la produzione di un catalogo di mostra fuori-formato, anti-accademico e controproducente. I coautori propongono domande e interrogativi sul campo artistico umbro e confini a cui Troiani deve rispondere personalmente.» (Collettivo anti-catalogo Troiani)

Il volume presenta gli atti dell'iniziativa che si è svolta a Foligno presso l'Auditorium di Santa Caterina il 27 gennaio 2012, in occasione della quale sono stati presentati i progetti redatti nell'ambito dell'attività didattica dei corsi di Progettazione Digitale e Laboratorio di Progettazione Digitale del Corso di Laurea magistrale a Ciclo Unico in Ingegneria edile-Architettura della Facoltà di Ingegneria dell'università degli Studi di Perugia attivati nell'anno accademico 2011-2012.

Catalogo della mostra personale di Ugo Levita ispirata alle fiabe di Madame Jeanne-Marie Leprince de Beaumont, presso Palazzo Trinci in Foligno (PG) dal primo al 21 settembre 2013. Nell'ambito della XXXIV edizione di Segni Barocchi Foligno Festival.

Il libro, concepito come uno studio bibliografico, documenta le pubblicazioni di John Cage: libri, spartiti, dischi, documenti. John Cage pubblica a partire dalla fine degli anni '60; nell'ambito delle sue ricerche ha usato le pagine in quanto spazi di studio, pagine sonore e sensibili, impegnate a scuotere la società e ad attraversare 'anarchicamente' le discipline artistiche con una attitudine polistrumentale e multicanale. Una visione d'insieme capace di restituire l'ingente ricerca editoriale dell'artista teorico. La pubblicazione è il catalogo dell'omonima mostra svolta al Museo Internazionale della Musica di Bologna per il centenario dedicato a Cage.

Dopo 53 numeri pubblicati dal 1979 a New York e in Umbria, PIM (Public Illumination Magazine) la rivista più piccola del mondo del suo genere (7x11cm), continua ad illuminare i suoi selezionati lettori con i suoi autori pseudonimi. Questa speciale collaborazione PIM e Ragnatele si basa sui 19 numeri di PIM pubblicati dopo il suo trasferimento in Umbria nel 1987. Le copertine e le pagine interne scelte di questi numeri sono contornate da immagini ispirate al tema. Sia universale che particolare, la peculiarità nutriente dell'Umbria ha costituito un felice habitat per la collaborazione. Le due riviste hanno incrociato i caratteri e le dimensioni per editare una pubblicazione ibrida, di confine e di scambio genetico fertilizzante.

Catalogo della mostra Fata Morgana, The Gallery Apart, Pastificio Cerere, Roma. Per l'occasione della mostra Fata Morgana, l'artista realizza una totale alterazione dello spazio espositivo con una video-installazione onirica che investiga ossessioni martellanti e remote. L'ambientazione è quella dell'Hotel Castello luogo vetusto e vissuto. Le sue stanze sono pregne di memorie e sogni e alcune vicende sospese vi riprendono vita. Una volta entrati, si salgono 4 scalini per arrivare nella finta portineria. Tutto è giallo: carta da parati, moquette, branco accettazione, mobili, soprammobili, oggetti, lampade, quadri, bacheca per le chiavi, telefono, etc... 'In una delle case dove ho vissuto da piccola, nella mia stanza da letto, c'era della carta da parati. La sera, quando bisognava spegnere la luce e non avevo sonno, strofinavo con il dito la carta sul muro vicino al mio letto e il disegno spariva. E lì scorrevano i miei sogni. A volte truci. Il progetto era quello di realizzare una totale altera'.

La pubblicazione costituisce il catalogo di Artist's Book by Sol LeWitt, una mostra svolta in Italia dall'8 al 26 aprile 2009, che per la prima volta ha riunito sistematicamente tutti i Libri d'Artista realizzati nell'iter artistico di Sol LeWitt. I Libri d'Artista sono un'importante linea di ricerca percorsa da Sol LeWitt e rappresentano la sintesi formale e concettuale del suo lavoro e della sua stessa vita. In essi emergono linee, geometrie, immagini e memorie in sequenza. Il catalogo bilingue italiano/inglese illustrato a colori documenta la produzione di 76 libri d'artista del maestro americano con un'introduzione critica, un'antologia dei testi critici sulla sua produzione editoriale, una bibliografia degli scritti di Lewitt e della letteratura critica dedicata alla sua opera. Analizzare questa parte di produzione, costituisce un atto di profonda conoscenza della sua opera tutta, caratterizzata da infinite modulazioni con schemi costruttivi, schizzi progettuali, disegni esecutivi, tassonomie fotografiche, che impaginano l'architettura di piccole opere/libro.