L'opera d'arte videoludica come Assassin's Creed (R) è allo stesso tempo contenuto e contenitore. Un libro-catalogo approfondisce le sue tematiche dalla nascita al 2017 per l'uscita di Origins (R). Oltre 100 tavole a colori di concept artist che hanno fatto un'immersione nel famoso titolo per produrre game art. Il libro contiene anche i codici QR per vedere i video dei game artist all'opera.

Un libro che racconta l'intimità di casa e studio di Lucio Fontana attraverso le fotografie di Roberto Molinari, il rapporto con l'amico artista-industriale e mecenate Riccardo Crippa, il lavoro di quattro artisti contemporanei che 'nel segno di Fontana' hanno creato oggi ceramiche, quadri, disegni, sculture, raccogliendo la sua eredità artistica. Sono pubblicati i disegni di Fontana anni Trenta, della Collezione Crippa-Ranza, opere di Melotti, Rogers, Birolli, Arcangioli, D'Ambros, Ranza, Zilio. . Un volume storico-critico, poetico, curato da Debora Ferrari e Luca Traini con la presenza di altri autori, tra cui Paola Grappiolo, Nicoletta Negro, Marina Paola Rovelli, Matteo e Marta Vailati.

Libro-catalogo che raccoglie immagini e contributi critici sull'arte videoludica italiana, gli sviluppatori, i game artist, i concept e pixel artist, la formazione, la cultura, le rassegne più importanti.

Come David Hockney ama mettersi in gioco dipingendo con l'iPad la sua Primavera, nell'esporre la wunderkammer dei videogame ci siamo proposti di trasferire il medium digitale in materia reale: il quadro, il disegno, l'installazione, la scultura. In questo modo pensiamo che esporre la game art in materie concrete permetta la lettura di un medium complesso quale il videogioco come portatore di molteplici valori semantici e visuali, approcciabili da tutti nelle sue diverse forme, per riflettere sull'applicazione tecnologica nell'era della sua manua(bi)lità artistica. In questo catalogo della collana "Game Culture Book" si trovano saggi critici, presentazioni d'arte, artwork di game art e concept art, il tutto per testimoniare il grande fermento creativo di queste espressioni videoludiche, in particolar modo legate esteticamente all'universo di Assassin's Creed ® all'interno del serbatoio visivo delle arti contemporanee.

Demon's Souls (2009), Dark Souls (2011), Dark Souls II (2014) e Bloodborne (2015): quattro videogiochi dal crescente successo, noti non solo per il livello di sfida che offrono al giocatore, ma anche (o soprattutto) per i loro mondi, oscuri e ammalianti, ricchi di personaggi misteriosi, segreti nascosti e numerosi spunti di indagine e riflessione. Queste anime oscure. Da Demon's Souls a Bloodborne: incursioni, escursioni, suggestioni recupera e sviluppa alcuni di questi fili, lungo i suoi tredici capitoli su differenti tematiche, confrontando i citati videogiochi con una numerosa serie di testi tradizionali e contemporanei, intorno a temi come il senso del tragico, il valore dei classici o la regalità dei sovrani. Attraverso una indagine in prevalenza comparatistica vengono proposti approfondimenti e riletture della serie, per approfondirne determinati nodi e presentare anche possibili riletture dei suoi significati.