Nell'attesa di visitare un edificio ci aspettiamo qualcosa di più che un'efficace soluzione funzionale. C'è una curiosità da soddisfare e una speranza di esserne piacevolmente colpiti, di poterne usufruire con i sensi e l'intelletto. È qui che architettura e narrazione si incontrano e mostrano elementi di connessione, affinché il fruitore possa sentirsi accolto e affascinato. L'autore sceglie venticinque esperienze in cui narra gli incontri con le opere architettoniche che hanno lasciato in lui una traccia significativa e sono stati fondamentali per la sua formazione, attraverso un'interpretazione legata ai ricordi e alla rielaborazione di un vissuto personale. Appunti di viaggio, densi di vita e passione, in cui le descrizioni seguono l'ordine degli itinerari dello sguardo, sempre affascinato e curioso.

L'evolversi degli studi sulla filosofia medievale negli ultimi cento anni ha "selezionato" due modelli interpretativi principali: quello degli storici della cultura e delle idee, e quello degli storici della filosofia. Studi sull'Aristotelismo medievale (secoli VI-XVI) è una rivista aperta a studi seri e rigorosi di entrambe le impostazioni, che aspira a divenire, nel tempo, un punto di riferimento privilegiato per i fautori della via della filosofia.

Il numero 20 della rivista si apre con l'editoriale del direttore, il professor Giuseppe Strappa, che presenta il modo con il quale il fascicolo affronta il problema del territorio e delle città. A seguire 40 contributi, divisi nelle sezioni "Riflessioni", "Saggi e Progetti", "Punti di vista" e "Recensioni e Notizie".

L'intelligenza artificiale, fonte di fascino e studio, concetto spesso poco chiaro, talvolta abusato, è in realtà una scienza sempre più conosciuta dal grande pubblico. La sua diffusione ha portato filosofi, sociologi e studiosi di ambiti differenti a interrogarsi su questioni etiche, al punto che, oggi, l'Unione Europea (e non solo) sta lavorando a una bozza di regolamentazione frutto di dubbi e preoccupazioni. Ragionare sulle radici di questo concetto ci aiuta a fare un po' di luce su cosa sta accadendo intorno a noi e a immaginare con maggiore consapevolezza i possibili scenari di convivenza tra forme d'intelligenza differenti. Ma cos'è l'intelligenza? Che connotazione avrebbe se la esaminassimo senza il pregiudizio dei limiti umani? Quali sono i meccanismi alla base del pensiero? L'autore riflette sull'intelligenza nella sua espressione più pura, libera da quelle caratteristiche così umane che sembrano imprigionarla in una delle sue possibili manifestazioni.

Giovanni Battista Fiorillo è stato uno dei comici dell'arte più importanti della prima metà del Seicento. Fratello maggiore di Tiberio (il celebre Scaramouche di Luigi XIV) e figlio di Silvio, anch'egli attore, insieme alle sue tre mogli è stato uno dei protagonisti del mercato teatrale del suo tempo. Grazie a un'ampia ricerca d'archivio, partendo dal "caso" dei Fiorillo, questo libro fornisce un contributo inedito sul piano storico e metodologico per la ricostruzione dell'organizzazione professionale assunta dal teatro italiano nel XVII secolo e contribuisce a superare alcuni stereotipi che continuano a pesare sugli studi che trattano della cosiddetta commedia dell'arte.

Una lingua racchiude e dà forma alle concettualizzazioni operate dai suoi parlanti, perciò ogni suo elemento espressivo è uno scrigno di aspetti e simboli culturali da conoscere, che aiutano a comprendere meglio il pensiero di chi la parla. Da questa idea muovono gli autori del volume per offrire un compendio di nozioni storiche, grammaticali e sociolinguistico-identitarie dell'irlandese, una lingua che è il primo idioma ufficiale dell'Irlanda, sebbene il suo uso e la sua diffusione siano sempre più relegati a pochi contesti e a sparuti gruppi di parlanti nativi e/o bilingui. Obiettivo del libro è colmare il vuoto conoscitivo dell'irlandese di oggi, proponendo una lettura esplorativa per il lettore italofono, avvicinandolo così a una conoscenza più approfondita della lingua anche nel suo contesto storico, filologico e sociale.

Il volume offre una lucida analisi teorica del senso del nichilismo e della morte di Dio, condotta attraverso un fitto corpo a corpo con le tesi e i testi di alcuni dei più geniali indagatori del nulla a cui tutte le cose sembrano essere irrimediabilmente destinate. Filosofia e teologia rivolgono così a sé stesse una sfida decisiva: lavorare insieme affinché il nichilismo possa essere non solo radicalmente compreso, ma anche radicalmente oltrepassato.

Ce volume rend compte d'un colloque qui a eu lieu à la Fondazione Primoli à l'occasion du bicentenaire de la publication de De l'Amour, un ouvrage de Stendhal difficilement classable. À la fois complexe, intrigant et passionnant, mais aussi irritant, ce texte offre des éléments précieux pour la connaissance de la personnalité de son auteur, de ses intérêts culturels, philosophiques et psychologiques à l'époque de son écriture (1819-1822), mais il offre aussi des indices sur la naissance de la vocation de romancier de l'auteur du Rouge et le Noir et de La Chartreuse de Parme. La rencontre dont nous présentons ici les résultats s'est voulue résolument multidisciplinaire : selon leurs perspectives spécifiques, philologues, philosophes, psychologues, historiens de l'art, anglicistes, italianistes et stendhaliens ont abordé les énigmes et les richesses d'un livre encore à explorer.

Il volume analizza diacronicamente le rappresentazioni sociali e l'immaginario collettivo sull'Africa e gli africani in Italia, per rilevare e comprendere elementi di continuità con il nostro passato coloniale. L'ipotesi è che, sottotraccia, un certo razzismo inconsapevole continui ad albergare nelle nostre coscienze. Contrariamente a quello più becero ed esplicito, che vede nei fascismi di ieri e di oggi alcune delle sue espressioni più manifeste, il razzismo implicito, riconoscibile solo se svelato e se le premesse su cui si adagia vengono decostruite, può essere addirittura più pericoloso, in quanto ambiguo e per questo meno evidente. Se infatti il razzismo di matrice fascista è riconosciuto tale quasi unanimemente, il razzismo inconsapevole parla soprattutto di quelle strutture di pensiero considerabili "falsi amici". Si tratta della "banalità del male" inoculata attraverso canzoni, pubblicità, modi di dire, film, manifesti politici, testi scolastici, articoli di giornale considerati bonari, anodini, innocui, talvolta addirittura scientifici o all'occorrenza divertenti per il senso comune, ma che invece sono irrorati da stereotipi e pregiudizi il cui apparato radicale arriva fino al fascismo e all'esperienza coloniale e serpeggia ancora nel sentire dei nostri giorni.

Con la nascita della radio la tradizionale struttura delle forme letterarie subisce una scossa per accomodare un medium imprevisto (parola di Brecht), che adotta un supporto nuovo: l'etere, e non già la carta. Alla radio, infatti, tocca il singolare destino di dare spazio e diffusione ai messaggi attraverso la voce, il suono e il silenzio. Questa natura sonica della comunicazione, che darà vita negli anni Sessanta del Novecento alla riscoperta dell'oralità grazie ai lavori di Eric Havelock e Marshall McLuhan, negli anni Trenta aveva rappresentato per Walter Benjamin il crinale su cui correvano diversi destini: quello dei rapporti tra esperienza e inesperienza, quello della separazione tra la narrazione a matrice orale e la civiltà della scrittura romanzesca.  Radiotelling tratteggia questa mappa e nel territorio definito da tali questioni affronta e analizza, in un arco temporale che va dal 1929 al 2015, le opere radiofoniche di Simon Armitage, Bertolt Brecht, Carlo Emilio Gadda, Primo Levi, Giorgio Manganelli, Andrew Sachs.

L'antichità classica continua ancora oggi a nutrire di mito e storia la letteratura in tutte le sue forme, dalle più alte e drammatiche a quelle decisamente più pop. Nel solco dei classici nascono nuove narrazioni, familiari eppure in qualche modo "sbagliate" rispetto al ricordo di quei modelli. L'incontro con la cultura moderna rovescia il canone antico: sono le donne, ora, le grandi tessitrici del racconto. Da personaggi inesistenti, dimenticate e silenziose attrici della leggenda di Roma, riacquistano voce e potere, diventano narratrici, testimoni, protagoniste e persino insospettabili detective. Lavinia e Rea Silvia, Livia e Giulia, Claudia Procula, Cleopatra, Messalina e Clodia guardano alla storia romana dal loro punto di vista inedito e altro, intrecciando alla tradizione la prospettiva ribelle dei margini.

Il volume indaga la circuitazione in Italia delle compagnie teatrali nel periodo compreso tra il fenomeno del Grande Attore e l'affermarsi della regia. Attraverso la ricostruzione delle tournée, dei repertori e dei contesti di fruizione nelle piazze teatrali primarie e periferiche, quindici documentati casi di studio raccontano al lettore la norma e l'eccezione nella vita materiale della scena nazionale del tempo.

La pratica del progetto si rivela un'opportunità di ricerca continua, capace di affrontare e rispondere alle sfide contemporanee. La lezione raccolta nel volume esplora questa riflessione attraverso un dialogo costante tra professori universitari e studenti. Partendo dall'esperienza dei primi dieci anni di attività dello studio Corvino+Multari, il libro illustra progetti significativi: dai primi concorsi a Cosenza fino al restauro del Grattacielo Pirelli a Milano e al Nuovo Complesso Parrocchiale della Diocesi di Lodi a Dresano. Questi lavori testimoniano l'importanza del processo di progettazione, descrivendo immagini di luoghi, bisogni e valori, consolidando la fiducia nella pratica e nel ruolo della disciplina architettonica, confermandone la rilevanza nel tempo. Con un'introduzione dell'allora direttore del Dipartimento di architettura della "Federico II", il volume si articola in una prima parte che raccoglie e descrive l'esperienza della costruzione, seguita da una seconda parte dedicata a un momento di confronto sulla cultura del progetto.

Grazie alle sue edizioni di testi e alle sue ricerche filologiche Tiziano Dorandi ha contribuito in modo estremamente significativo alla ricostruzione di autori e periodi fondamentali della filosofia antica. Gli scritti di Dorandi - debitamente rivisti e aggiornati - raccolti in questo volume da Emidio Spinelli e Francesco Verde vertono in primo luogo su Diogene Laerzio, ma anche su Platone, Aristotele, sul Cinismo e sullo Stoicismo, su Epicuro e Filodemo di Gadara: essi mostrano con particolare evidenza quanto sia decisivo l'apporto della filologia alla storia del pensiero antico.

Prodotto del nutrito e variegato gruppo di lavoro che costituisce il Centro Interuniversitario di Ricerca sulle Metafore, i "Quaderni del CIRM" ne rispettano pienamente la natura eterogenea per provenienza disciplinare, interessi di ricerca, punto di vista sulla poliedricità dell'oggetto metaforico. In questo quarto volume viene presentata una parte dei risultati dell'attività del Centro nell'anno 2022, con particolare attenzione per la comunicazione digitale, le relazioni tra metafore e social media, così come per l'utilizzo degli strumenti di analisi di corpora nel riconoscimento e nell'analisi delle interazioni metaforiche. Come già per i volumi precedenti, questo numero dei Quaderni si distingue per la ricchezza degli apporti e per la varietà, sia per quanto riguarda le lingue e culture esaminate che per quanto concerne la provenienza degli autori e autrici.

Il volume rappresenta una delle frange più recenti dei metodi che la linguistica francese propone per quel filone di studi che viene ormai da diversi decenni denominato "analisi del discorso". Il titolo stesso pone in rapporto diretto e reciproco da un lato l'analisi del "discorso" e la linguistica dei corpora e, dall'altro, un approccio sociologico, che Julien Longhi importa e fonde con l'analisi semantica del discorso. Attraverso software finalizzati all'analisi linguistica, l'autore analizza molti discorsi attuali, tra i quali quelli dell'estrema destra francese, paragonandoli a quelli degli ecologisti, o quelli dei tweet politici del corpus francese Polititweets, sottolineando la capacità attivista e la portata sociale dell'analisi del discorso, che potrebbe addirittura trasformarsi in una portata politica, nel porsi come interlocutrice della domanda sociale.

Gli obiettivi di questo volume sono diversi: prima di tutto, si è provato a valorizzare l'inclinazione al dialogo di Petrarca, talvolta un po' mascherata, con i grandi protagonisti della stagione poetica che lo precede e, in particolar modo, con il trittico di mostri sacri rappresentato da Dante, Guido Cavalcanti e Cino da Pistoia. Quelle letture, stando alla cronistoria ideale dell'autore, riguardano il tempo della formazione, dell'adolescenza, dell'età dell'amore, temi a cui - in un certo senso - tutto il Canzoniere è dedicato. L'espressione «prima etate» è tratta dal par. 10 della Fam., XXI 15, e, come si può facilmente notare, replica parte del primo verso di Rvf 23, una delle canzoni più famose dei Fragmenta, dedicata alla giovinezza e citata quale autorità - assieme proprio a Dante, Cavalcanti, Cino e uno Pseudo Arnaut Daniel - in Rvf 70.

La componente temporale è diventata, oggi, dominante e l'evoluzione della tecnologia ha modificato l'uso dello spazio urbano e domestico, trasformandolo in qualcosa che porta in sé la capacità di mutare continuamente, in virtù delle persone che vi si relazionano. Il testo propone un punto di vista differente attraverso cui sdoganare l'identità degli spazi e l'utilizzazione dei volumi interstiziali, come ottimizzazione degli ambienti per la creazione di nuove funzionalità, nuovi modi di vivere la casa e la città, ponendo l'accento sul ruolo fondamentale della progettazione e delle caratteristiche da tenere in considerazione per la coesistenza di privacy, efficienza ed efficacia. Una delle sfide più stimolanti per i designer, oggi, è quella di misurarsi con volumi abitativi limitati, pensare in tre dimensioni da saturare senza lasciare nessuna porzione inutilizzata, e riuscire a progettare nuove tipologie di arredi che si integrino valorizzando lo spazio, verso le nuove fluidità del vivere domestico.

"Del origin et nobiltà del ballo" (ca. 1620) del poligrafo Giulio Mancini (1559-1630) è un'opera tipica della letteratura utile in voga nella Roma aristocratica fra Cinque e Seicento. Scritto da un medico erudito ed esperto d'arte, il trattato è fonte preziosa per la ricostruzione storica del paradigma culturale classicista, che comprende: l'educazione del nobile a una seconda natura comportamentale; il fondamento della società della grazia e delle buone maniere; l'ordinamento e la riduzione ad arte del sapere tecnico e pratico. Confortato dall'esempio degli Antichi, Mancini contribuisce a questo paradigma con le sue idee sulla medicina, l'arte e in particolare la danza: se certamente la conservazione della salute è un valore predicato come universale, l'ideale di una vita sana, buona e beata, scandita dall'esercizio corporeo del ballo onesto, a sua volta coniugato con la contemplazione della pittura, è per Mancini appannaggio dei nobili, la cui fortuna consente di collezionare preziose opere d'arte, capaci di offrire svago al corpo e sollievo all'anima.

Questa antologia non propone nuove traduzioni o saggi inediti di Lukács, bensì vuole evidenziare, tramite estratti delle sue opere disposti in ordine concettuale, la trama sottesa alla sua vasta e disparata produzione, che si può compendiare nell'interesse per il divenire della ragione, la cui rappresentazione involve molteplici conoscenze disciplinari vivificate però da un vaglio critico che non è mai chiusura dogmatica, ma consapevole presa di posizione che fa di Lukács quel "partigiano della ragione" di cui questo nostro tempo smarrito ha bisogno.

Di norma per lavoro parliamo, scriviamo, progettiamo, realizziamo piani e azioni, divulghiamo concetti; il tutto secondo i crismi delle competenze e professionalità richieste nei normali rapporti contrattuali. Tuttavia, molto spesso, il dietro le quinte risulta più interessante, oltre che formativo, rispetto a ciò che accade alla luce del sole. Ce lo mostra Francesco Orlando che, ripercorrendo gli intensi trent'anni della sua vita lavorativa, ci racconta gli aspetti meno noti delle sue esperienze professionali: dalla concessionaria di famiglia alla Scuderia Ferrari, dalla sua Fair Play fino alle docenze universitarie. Un racconto, fatto di aneddoti, episodi curiosi e progetti futuri, che si sviluppa dipanandosi in un fil rouge foriero di consigli pratici per i lettori.

In occasione del centenario della morte di Franz Kafka (1883-1924), i saggi proposti in questo volume approfondiscono l'opera letteraria e filosofica dello scrittore praghese, seguendone alcune direttrici fondamentali: l'amore per la letteratura, la riflessione filosofica e l'inquieta appartenenza ebraica. Nella pluralità di voci che lo compongono, il volume si muove nel segno di una preziosa eredità da custodire e trasmettere, ovvero gli studi sul pensiero ebraico e contemporaneo di Paola Ricci Sindoni, cui il volume è dedicato, con riconoscimento e gratitudine nella comune passione per la ricerca.

Il progetto di ricerca VaGAre. VAlorizzazione Green di AREe fragili ad elevato potenziale culturale, storico e naturalistico nasce da un confronto interdisciplinare e si arricchisce dell'apporto di diversi punti di vista, declinando il tema della fragilità territoriale, da quella fisico-spaziale a quella economica e sociale. Dall'analisi del variegato territorio laziale emerge un sorprendente potenziale culturale, storico, naturalistico e paesaggistico che viene documentato con fotografie e immagini, per offrire inedite interpretazioni identitarie e promuovere visioni progettuali originali sorrette da nuove reti che stanno reinterpretando dal basso forme di valorizzazione dei patrimoni locali.

Dopo una prima mappatura di tutta la rete internazionale delle basi NATO Troposcatter del sistema di comunicazione Ace-High utilizzate durante la Guerra fredda e situate all'interno di una rete che collegava la Turchia con gli Stati Uniti, «questo volume indaga, attraverso analisi e progetti, le possibilità di riuso di alcune di queste situazioni non senza aver prima ricostruito nel dettaglio, per la prima volta, il loro funzionamento come parte di un sistema di controllo legato alla rete difensiva NATO, messa a punto dopo la Seconda guerra mondiale, che in un'Italia considerata area calda e di confine mostrano ancora la loro inquietante presenza» (dalla prefazione di Alberto Ferlenga)

Il volume racconta di uno scambio di saperi, di una riflessione, di una ricerca e di una interazione tra docenti, discenti, operatori e operatrici del terzo settore e amministratori locali che si sono svolti a Brescia, tra il 2021 e il 2023, sul tema dell'abitare transitorio. Una questione contemporanea pressante che ci sollecita a prendere una posizione e a trovare forme di azione non impositive. Ci auguriamo che gli sguardi e le esperienze qui raccolti potranno essere utili per ulteriori approfondimenti e ricerche. Prefazione di Giorgio Bertanza.

Una donna è stata uccisa. Nessun dubbio sul movente, il femminicida confessa e il verdetto è unanime: piena assoluzione. È qui che inizia "Dopo la sentenza". Il racconto segue Mario Limonta, assolto dall'omicidio della moglie adultera, nel suo trionfo in società. Ha fatto bene, esclamano gli uomini: ha difeso il suo onore. È un eroe romantico, pensano le donne: solo chi ama molto arriva a tanto. Ma mentre tutti festeggiano Limonta, una voce implacabile emerge dal coro e getta una luce nuova sul delitto. Sono personaggi di fine Ottocento; ma la novella, nella sua paradossalità, è rimasta attuale. Beatrice Speraz, in arte Bruno Sperani, ci costringe a interrogarci sulla complicità delle convenzioni sociali nella violenza contro le donne, e sul modo in cui ancora oggi la raccontiamo.