Il romanzo, ispirato al cold case "Il Mostro di Modena", a firma dello sceneggiatore Franco Ferrini (Sotto il vestito niente, Phenomena, Opera, La sindrome di Stendhal, Nonhosonno, Il cartaio, Occhiali Neri) è ambientato in un'oscura Modena, nei primi anni Novanta, terrorizzata da un efferato serial killer. Una maga, per completare un sortilegio d'amore, va a gettare un feticcio nel fiume Secchia. Sull'argine scopre il corpo di una ragazza uccisa a coltellate. Nell'arco di un anno, altre ragazze cadono sotto i colpi di quello che ormai tutti chiamano "Il Mostro di Modena". A dargli la caccia saranno un giornalista, un investigatore privato, una bibliotecaria e uno strambo personaggio soprannominato 'lo Sceriffo'.

Halloween - La notte delle streghe (1978) di John Carpenter è uno dei grandi film del New Horror, punto d'avvio di una delle saghe più terrorizzanti ed imprevedibili della storia del cinema. Un immaginario che questo libro esplora addentrandosi tra i film, le ossessioni, i misteri, gli enigmi e i protagonisti di una filmografia che racconta le paure di un'America profonda. Una guida completa al cinema e al mito di Halloween dagli anni Settanta sino alle più recenti rivisitazioni di Rob Zombie e David Gordon Green. Titoli divenuti nuovi cult in grado di rinnovare l'appuntamento con il brivido e di continuare a farci interrogare sull'identità dietro la maschera di un assassino seriale prototipo di innumerevoli mostruosità del nostro tempo.

Dal fumetto di James O'Barr al film cult diretto da Alex Proyas e con protagonista Brandon Lee fino al riadattamento del 2024, questo volume esplora l'evoluzione de "Il Corvo - The Crow". Un viaggio attraverso le diverse incarnazioni di un'icona gotica moderna che ha segnato l'immaginario collettivo, regalando al grande pubblico un simbolo di oscurità e redenzione.

Chi sono gli Incel? Sono gli INvoluntary CELibate, uomini senza donne, chiusi nella frustrazione, nella solitudine, nella rabbia. Una subcultura digitale tra forum, community, Reddit, 4Chan. Un ecosistema per le teorie dell'odio e del complotto, per il fanatismo delle turbodestre, per il nichilismo terrorista. "Incel in una stanza", saggio unico nel suo genere, traccia un sentiero attraverso rappresentazioni ed autorappresentazioni degli Incel. Si parte da "Taxi Driver", si guarda - anche - all'attentato a Trump, si arriva ad "Adolescence". Si scoprono fenomeni multimediali incontrollabili.

Mario Merola e Nino D'Angelo: attori e cantanti straordinari che hanno saputo portare sullo schermo, personalizzando e rivisitando la più tradizionale sceneggiata, una Napoli autentica e popolare, lavorando anche oltre Oceano e conquistando un grande pubblico con i loro film musicali memorabili. Gli autori di questo volume ne ripercorrono le straordinarie carriere artistiche, a metà tra palco e schermo, analizzando quello che, da fenomeno prettamente locale, si è trasformato nel tempo in un vero e proprio fenomeno internazionale.

Oliver Stone il "watchdog". Non solo grande cineasta, ma anche attento cane da guardia della società, supervisore incorruttibile degli affari di Stato, cronista ardito che ha saputo scardinare certe verità presupposte con la forza dell'arte, che ha provocato tutto il provocabile e osato l'inosabile. Un battitore libero, autore geniale, scheggia impazzita dell'universo hollywoodiano che, a distanza di decenni, fa ancora parlare di sé.

Per la prima volta in un unico volume tutto l'universo cinematografico nato attorno alla saga di Conan il barbaro di Robert E. Howard. Dalle grandi produzioni hollywoodiane con Arnold Schwarzenegger alle divertenti e bizzarre imitazioni nostrane di Gunan e i suoi fratelli. Un'opera completa e originale, arricchita con testimonianze inedite.

È considerato ancora oggi "il film più terrificante di tutti i tempi". L'Esorcista (1973), pellicola diretta da William Friedkin e basata sul romanzo di William Peter Blatty, a distanza di oltre mezzo secolo è ancora in grado di terrorizzare il pubblico proprio come una volta. Perché? Cosa si cela dietro il volto e il dramma della piccola Regan? Questo volume prende in analisi l'intera saga, dal capostipite all'omonima serie TV sino a Believer.

«Faccio cinema di genere, ma evoluto: intrattenimento che fa riflettere, impegnato politicamente - seppure non esplicitamente -, ritratto della società». La novità rappresentata dalla comparsa di Stefano Sollima sugli schermi, oltre alla sua padronanza tecnica, è ascrivibile al fatto che è considerato il rifondatore del "genere" in Italia dopo una lunga assenza. "Il genere" è nato con il cinema italiano stesso e questo saggio arriva a Stefano Sollima, non solo partendo da suo padre Sergio, ma rievocando i fasti del cinema più o meno "di profondità" degli anni Sessanta/Settanta/Ottanta.

In questa autobiografia il regista Luigi Zanuso, un outsider dell'hard, si racconta senza veli ripercorrendo, con Nico Parente, una carriera singolare che lo ha visto videotecaro, regista, produttore, attore, vero e proprio talent scout del porno e maestro di quel "surrealismo folle" da lui inventato. Per i cultori sarà sempre Luigi Atomico, per molti Dario Lussuria, per pochi altri Rodolfo Babilonia, ma in queste pagine Luigi Zanuso va oltre il suo estro creativo, presentandosi a tutti per chi è veramente.

La musica rock da sempre si contraddistingue per il suo essere dissacrante. Le movenze sul palco, l'estetica dei musicisti e le tematiche portate in scena hanno fatto sì che nascesse fin da subito quel qualcosa capace di creare polemica e catturare così l'interesse di chi aveva invece il coraggio di scavare sotto la superficie in cerca di un intrattenimento capace di lasciare il segno. Dalle prime forme di rock 'n' roll al glam rock e al punk, dall'hard rock all'heavy metal fino alle forme più estreme come il black o quelle più mainstream come l'industrial, le esibizioni degli artisti etichettati come shock rock hanno messo in scena spettacoli in grado di impressionare il pubblico. Proprio per il loro essere così controversi ed estremi questi musicisti hanno saputo fare breccia e ritagliarsi un'occulta aura di mistero all'interno dell'industria musicale. Ci sono però anche note dolenti in mezzo a tutto questo. Tra luci e ombre, il concetto di shock rock nasce per descrivere le esibizioni e la musica di quei progetti particolarmente controversi, nati per impressionare le persone, e nasconde molto più di quanto possa sembrare a primo impatto.

La serie "La Piovra" (1984-2001) ha rappresentato, fra alti e bassi e aspre polemiche politiche, uno dei più grandi successi del 'made in Italy' nell'ambito dello spettacolo televisivo. Esportata in centinaia di paesi, la serie vanta il primato di aver inventato un format (la miniserie) che è poi diventato una costante della produzione televisiva (e pertanto in seguito mutuata dagli altri). Questo libro ne ripercorre le vicende produttive, artistiche, sociologiche e politiche a 40 anni dalla sua apparizione. Una lettura che ricorda che La Piovra è un'opera complessa, che ha cercato di radiografare con onestà l'organizzazione mafiosa, descrivendo con lucidità (e verità) la sua infiltrazione nella finanza e nello Stato per poi aprirsi lucidamente ai mercati della globalizzazione che stava avanzando. Il saggio contiene un'intervista in esclusiva a Remo Girone ("Tano" Cariddi).

La saga cinematografica The Purge (La Notte del Giudizio) rappresenta un caso pressoché unico nel panorama del cinema horror contemporaneo, di un franchise in grado di condurre un discorso lucido e provocatorio sulle paure del nostro tempo. Guidata dall'accorta scrittura del suo creatore James DeMonaco, la serie raffigura con eccezionale realismo la distopia di un'America futura, nella quale ogni crimine è concesso una notte all'anno, riflettendo insieme con inaspettata lucidità i terrori odierni sull'emergere degli autoritarismi e su un mondo globalizzato sempre più instabile. Caso estremo di cinema esplicitamente politico nel paesaggio filmico odierno, The Purge si distingue anche per l'abilità con cui ogni film sa omaggiare, contaminare e sovvertire l'intera tradizione del cinema di genere americano - dall'orrore alla fantascienza e al western - e porsi come il miglior erede della scuola new horror. Il volume mira a evidenziare, nell'analisi di ogni singolo film, il modo in cui The Purge riesce a superare la barriera tra cinema di genere e di impegno, e a porsi come caposcuola di una nuova generazione che testimonia - per chi ancora avesse dubbi - la vitali

Lo sceneggiatore e saggista Antonio Tentori torna alla narrativa con questo agghiacciante thriller ambientato nel mondo del cinema. Protagonista della trama sanguinaria è lo sceneggiatore Francesco Terzi, autore di un copione ispirato a un omicidio avvenuto a Bracciano e rimasto insoluto. Durante un sopralluogo in compagnia del regista, Daniele Mantovani, qualcuno ruba la sceneggiatura. Potrebbe essere una concreta minaccia. Lo sceneggiatore aiuterà il regista a scoprire l'autore del furto, ma nel frattempo l'assassino è costretto a uccidere ancora.

Andrzej ?ulawski, cineasta e scrittore polacco è un autore originale e difficilmente classificabile. Scrittore prolifico, come regista rimane scolpito nella memoria per poco più di una dozzina di pellicole sempre in bilico tra autobiografia, visioni millenariste, amour fou appassionato ed erotismo mai banale. Dall'esordio fulminante con "La terza parte della notte" fino all'ultimo "Cosmos", ha sempre portato avanti un suo personale discorso cinematografico con temi ricorrenti, tra i quali l'Apocalisse, la Gnosi, il Doppio, il connubio tra arte e vita.

Il volume analizza, tramite una serie di saggi, ogni declinazione della saga fanta-horror avviata dal film "Predator" di John McTiernan (1987), scandagliando un universo polivalente per le sue articolazioni fra cinema, videogiochi, fandom e fumetti, che non cessa mai di espandersi, come dimostra anche l'ultimo capitolo, "Prey" (2022) di Dan Trachtenberg

Unica la carriera di Charles Bronson. Dopo una lunga attività da comprimario, il successo di "Due sporche carogne" (1968) in Francia trasforma Bronson in una star. Quando poi il produttore Serge Silberman lo sceglie per il thriller "L'uomo venuto dalla pioggia" (1970), diventato un film di culto, si rompono gli argini e Hollywood si avvicina. Il sodalizio con il regista inglese Michael Winner (e con il produttore Dino De Laurentiis), che sfocerà nella consacrazione planetaria de "Il giustiziere della notte" (1974) segna il successo divistico dell'attore. Tanti film di 'cassetta' e una seconda carriera con la Cannon Film, con indiscutibili zone d'ombra. La critica ufficiale è stata sostanzialmente impietosa nei suoi confronti. Questa è la prima biografia a lui dedicata ad uscire in Europa a vent'anni dalla sua morte.

Il fenomeno giallo-thriller è stato il lato oscuro, seppur affascinante, del cinema italiano. Dopo aver rivoluzionato il sound dei western a metà anni Sessanta, Ennio Morricone ha composto più di trenta partiture di notevole pregio, esempi di ricerca timbrica e di avanguardia in note, per gialli "classici", thriller di "nuova generazione", drammi violenti così come lungometraggi di stupro e di vendetta. Il rilevante contributo di Ennio Morricone per il filone è ricostruito e analizzato film dopo film mediante apposite schede e digressioni che mettono ripetutamente in evidenza la simbiosi tra crude immagini e musiche dissonanti. Questo volume è un omaggio al più grande compositore italiano del Novecento.

Secondo una superstizione diffusa nel mondo della lirica, il "Macbeth" di Giuseppe Verdi è un'opera maledetta. Una famosa cantante è vittima di un incidente proprio il giorno della prima di "Macbeth" e deve essere velocemente sostituita. Viene scelta una giovane debuttante che da quel momento si troverà al centro di una incredibile serie di fatti tremendi e di una macchinazione di cui non capisce il senso.

"Opera" di Dario Argento, uscito in sala alla fine del 1987, è un film al confine tra il thriller e l'horror che molti critici e studiosi considerano la vetta nella prima fase del cinema del regista. "Opera" portava all'estremo il delirio creativo di Argento, grazie ai virtuosismi visionari della macchina da presa e a numerose scene rimaste celebri: dagli aghi applicati sotto gli occhi alla soggettiva dei corvi in volo nel teatro. Questo libro ripercorre la lunga e difficile genesi di "Opera", svelando innumerevoli curiosità sulla realizzazione del film. In appendice un'intervista a Dario Argento.

"Scream" sin dal suo esordio lascia un profondo segno all'interno del cinema thriller/horror, con Wes Craven che, su soggetto di Kevin Williamson, si diverte a giocare con le stesse regole e dinamiche peculiari del genere. Il primo capitolo (1996) è un'antologia citazionista che dissemina omaggi orrorifici, avviando una saga, tra capitoli riusciti e meno, che vede ancora oggi Ghostface invadere il grande schermo, non senza una fortunata trasposizione televisiva. Il tutto viene ripercorso e analizzato dagli autori in questo volume.

"Scream" sin dal suo esordio lascia un profondo segno all'interno del cinema thriller/horror, con Wes Craven che, su soggetto di Kevin Williamson, si diverte a giocare con le stesse regole e dinamiche peculiari del genere. Il primo capitolo (1996) è un'antologia citazionista che dissemina omaggi orrorifici, avviando una saga, tra capitoli riusciti e meno, che vede ancora oggi Ghostface invadere il grande schermo, non senza una fortunata trasposizione televisiva. Il tutto viene ripercorso e analizzato dagli autori in questo volume.

Il saggio, il primo interamente dedicato all'attrice britannica assurta a icona del gotico italiano e internazionale Barbara Steele, prende in analisi vita e carriera dell'interprete: dal cinema alla TV, dal teatro alle passerelle. Il volume, a firma di uno dei pionieri della saggistica di genere, esplora a 360 gradi l'universo artistico costellato da alti e bassi di una delle più grandi interpreti del cinema del terrore, ma non solo.

È innegabile che Nicolas Cage costituisca un unicum nell'arte della recitazione. Spesso basta solo la sua presenza nel cast di un film per considerarlo "da vedere". Un interprete che o lo si ama o lo si odia, ciononostante capace di un'onestà performativa senza pari. Questo saggio ne esplora la carriera, analizzando le prestazioni che hanno contribuito a far entrare di diritto l'attore nell'Olimpo del cinema mondiale.

"Tenebre" di Dario Argento, nel tempo, è diventato un autentico cult. Questo libro racconta, analizza e ripercorre, seguendo differenti linee interpretative e con il contributo di numerosi protagonisti, uno dei thriller più complessi e originali della filmografia argentiana che, a quarant'anni dalla sua uscita, si conferma come un giallo dall'impianto robusto e un'esperienza di sorprendente compiutezza stilistica.

Il Dottor Hannibal Lecter, partorito dalla fervida immaginazione del best-sellerista statunitense Thomas Harris, gode da 40 anni dello status di cattivo-antieroe per antonomasia del panorama thriller-horror. Il libro ripercorre il viaggio transmediale del personaggio, dalla pagina scritta al cinema, per arrivare allo schermo televisivo. Attraverso l'analisi delle superomistiche abilità del personaggio, si procede a un'identificazione di tutte le caratteristiche e le dissidenze che hanno decretato il successo di questa vera icona pop, assassino dalla precisione chirurgica, promotore di una morale caotica.

Considerato il film più famoso nel mondo di Dario Argento, questo volume racchiude un'analisi completa del primo capitolo della trilogia delle Madri: Suspiria. Dal girato alla musica, partendo dalla genesi del progetto stregonesco, il libro esplora l'intero processo evolutivo del primo horror argentiano, sino al (non) remake. Un omaggio a uno dei titoli più rivoluzionari della storia del cinema.

Quello che l'autore, il critico musicale Giuseppe Cassatella, ripercorre in questo volume è un viaggio nei primi anni di vita del Death metal: dagli inconsapevoli precursori sino ai protagonisti che, nel secolo scorso, con i loro album hanno scritto l'epopea del sottogenere più estremo e variegato del Metal. Una carrellata, scandita da selvaggi blast-beat, di nomi celebri e meno celebri di ogni angolo del mondo.

Il volume prende in analisi, su selezione personale dell'autore, i titoli principali del thriller italiano anni Settanta.