Questo piccolo libro è un viaggio vivo, come solo il sangue, che in alcuni passaggi ricorda l'Esodo o i Salmi della Bibbia, persino l'Apocalisse, con il rimando alla paura e al terrore prima della battaglia. Solo che qui non ci sarà (del resto non è nemmeno invocato) alcun intervento divino. È anche un viaggio interiore che si percorre "rammentando la leggenda dantesca" mentre intorno si susseguono le stagioni di un mondo contemporaneo colpevolmente distratto di fronte a "una leggenda senza storia", ad un genocidio che ha reso gli Armeni "ospiti inattesi del nulla"...

Nell'aprile del 2012, Elio Pecora e Francesco Lioce parteciparono a Dialoghi contemporanei, una rassegna di poesia organizzata e promossa da Roberto Raieli e Marzia Spinelli in collaborazione con la Federazione Unitaria Italiana Scrittori. Ora, pubblicata per la prima volta, la trascrizione di quell'incontro ci restituisce un breve ma intensissimo viaggio attraverso i territori della poesia, dai poemi omerici al secondo Novecento. La scelta del confronto generazionale, avvalorata da una presenza importante come quella di Elio Pecora, chiama in causa luoghi di nascita e sonda rapporti elettivi, attualizzando le aspirazioni e le necessità che suggellano da sempre i percorsi della scrittura poetica.

"Musica e poesia viaggiano su binari paralleli. Entrambe realtà complesse e multiformi; indefinibili, inafferrabili, misteriose. Le suggestioni e le emozioni da cui prendono le mosse, che provocano in chi si mette in ascolto, dipendono da molti fattori, dal contesto, dalla sensibilità e dalle conoscenze pregresse di ciascuno, ma, e l'abbiamo sperimentato insieme, sono emozioni che, quando si condividono, uniscono e rafforzano legami e considerazioni positive che possono guidarci alla comprensione del mondo, di noi stessi e dei rapporti con gli altri." (Dalla nota dei curatori)

"I fiori non contano i giorni" narra la storia di una giovane donna, Iris, che ha una profonda crisi esistenziale e torna nella campagna senese dalla nonna paterna, dove ha trascorso tutte le estati della sua giovinezza. Iris non ha punti di riferimento e soffre di attacchi di panico. Durante la permanenza nel suo vecchio casale, inizia un percorso di auto indagine interiore nel quale prende consapevolezza di sé, dei suoi bisogni più profondi e di ciò che le è davvero necessario per essere felice. Gli incontri con Iacopo, suo amico d'infanzia, e con Gabriele, professore di psichiatria in pensione, donano ad Iris l'opportunità di scoprire quanto sia importante l'amor proprio per raggiungere un equilibrio interiore mentre sua nonna Ginestra la guiderà alla scoperta di un passato che rivelerà, nel suo dramma, la chiave di volta nella vita della protagonista e la porterà alla guarigione dalla paura di vivere.

Una serie di poesie, queste di Maria Grazia Minotti Beretta, dove ciascuna ne contiene un'altra, come nel gioco delle matrioske, come nel gioco delle campane di vetro con all'interno una bufera di neve, dove ciascuna poesia descrive il distacco dalla propria madre patria. I versi del ricordo, i desideri, gli affetti antichi rimasti senza meta sulla pagina bianca condannati ad andare alla deriva. Fare poesia implica una serie di tangenti sulla sfera dell'essere. È questo anche il destino della poesia di Maria Grazia Minotti Beretta: pagare con una moneta fuoricorso nel mercato dell'esistenza, scrivere una poesia dentro l'altra, come nelle scatole cinesi per scoprire sempre di nuovo che è sempre la medesima poesia: il distacco dalla vita e il ritorno alla vita mediante la rammemorazione, il ritorno alla perduta casa dell'essere.

Matteo Simone ci conduce, con le sue domande sempre acute e mai banali, verso la scoperta delle ambizioni e dei sogni, raggiunti o irraggiungibili, di alcuni atleti più o meno noti. La delicatezza con la quale pone le domande fa sì che gli intervistati si trovino a proprio agio, come in un ipotetico salotto di casa dove conversare amabilmente con un amico. Ma il caso vuole che questo amico sia anche uno psicologo e uno psicoterapeuta dello sport che riesce, con semplicità ma con estrema professionalità, a scandagliare le profondità e a rovistare negli angoli dell'essere.

Giuliodori, che è poeta romantico e nostalgico, molto appassionato nei confronti della vita e radicato agli affetti intramontabili, continua il suo percorso lirico in poesie che sono confessioni, momenti di riflessione e attimi nei quali rincorre il suo io spesso avvilito e insoddisfatto. (Lorenzo Spurio) L'amore cercato e perduto è il tema principale di questa raccolta, e attraverso la sofferenza Davide compie un percorso di crescita. Possiamo osservare uno slancio versonuovi panorami, e anche a livello stilistico i cambiamenti sono molti rispetto all'esordio. Il lessico si amplia, prova una sperimentazione continua, con alcuni tentativi di sonorità prima inesplorate. (Isabella Esposito)

La forza di queste poesie risiede nella capacità dell'autrice di dipingere con le parole paesaggi interiori ed esterni, creando atmosfere suggestive e coinvolgenti. L'uso sapiente delle metafore e delle similitudini rende la sua scrittura viva e vibrante, mentre l'autenticità della voce poetica tocca corde profonde nel cuore del lettore. Temi universali come l'amore, la perdita, la nostalgia, la bellezza della natura e il passare del tempo sono affrontati con una sensibilità unica, trasformando esperienze personali in emozioni condivise.

Questa opera a quattro mani dei Trefoloni, padre e figlio, la possiamo definire un "libro in vece". Infatti, in sostituzione di brevi irrealizzabili film, si è optato per altrettante trasposizioni letterarie. Non cambia però l'obiettivo prefissato: far emergere il comune denominatore di figure anonime, con le quali la vita non è stata in generale gentile e come, malgrado le avversità, queste si rapportino con qualcosa di inalienabile anche dove tutto si può comprare e vendere. È quindi lecito chiedersi se esista davvero ancora qualcosa che non si compravende. Guardando bene, è probabilmente la dignità di queste figure che appaiono effimere nel cono di luce a non essere in vendita. Forse perché non ha prezzo, forse perché non vale niente ma, comunque, come tutto ciò che non vale niente non è per tutti. Ed a pensarci bene è così per tutte le cose che non costano: c'è chi ce le ha e chi no.

Ecco la ragione per la quale si dovrebbe leggere la poesia tutta; perché ogni parola parla sempre di noi e del nostro vissuto, perché ogni situazione descritta può aiutare qualcun altro a superare un momento negativo, perché in questo mondo ci siamo tutti e tutti dovremmo cercare di rendere la vita più sana e piacevole. Grazie Mario perché alzi la mano e urli che non ti sta più bene, che il tuo amico non sarebbe dovuto morire, che è assurdo nel 2023 discriminare l'amore, che vale più un sorriso di una persona cara che 1.000 bitcoin. Grazie Mario che rivendichi i doni della fantasia e della semplicità!

Come in ogni favola che si rispetti anche in questo poemetto fiabesco di GiuliaPerroni c'è una «signora», «la signora bellissima/ la regina e la fata» in «un paesedi nobili», «un paese cortese», «La signora non dice/ ciò che porta segreto/ è untesoro ineffabile/ che è protetto da un velo». Dunque, c'è un «velo» che interdicealla «signora» di dire ciò che «porta segreto»; il «segreto» non viene svelato perchéla «signora» non può squarciare il «velo» che impedisce di dirlo. Tutto il poemettoè un «volo panoramico» sul mondo, che rappresenta la funzione narrantein modo analogo a quella dell'autore di fiabe che adotta un tempo presente che siprolunga nel passato e nel futuro; abbiamo qui una esemplificazione della formapoesiache è anche un modello di conoscenza che implica una struttura della temporalitàcome un flusso, un «volo panoramico». L'autrice ricorda «ZiaMariannina»: «Quella notte fu strana/ perlustravo le strade/ dell'inconscio notturno», «Sì il sogno è più vero» del vero, bisogna quindi abitare il sogno.

La storia si svolge nell'ambiente ristretto di un borgo rurale dell'Italia centrale negli anni che vanno dal 1930 al 1946: anni che vedono povertà, fame, fatica, ma anche la speranza di ricominciare dopo i disastri della guerra. Sono anni pesanti che, comunque, non hanno la forza di uccidere i sogni del protagonista del romanzo, Saturnino: un semplice carbonaio dedito al lavoro in montagna, ma fiero di essere e di mostrarsi per quello che è. Saturniano è lo scandalo del paese perché - noncurante dei pregiudizi e dei pettegolezzi - ama profondamente, profondamente ricambiato, due donne: la moglie Ada e l'altra, Agnese, figlia di Irma, considerate entrambe delle poche di buono. Nelle vicende di Saturnino e delle sue due donne, i veri protagonisti sono i sentimenti che parlano, si confessano, urlano e si raccontano al lettore attraverso paure, misteri e maldicenze che colorano le pagine dipingendo scene di un crudo neorealismo. Altri sentimenti, come quello della libertà di amare e di vivere la propria vita oltre le maldicenze e l'ostracismo, si percepiscono soltanto perché impossibili da spiegare nell'ambiente chiuso e ristretto in cui è immerso Saturnino.

La costruzione dell'Aeropuerto Internacional Chinchero-Cusco a ridosso dei siti archeologici di straordinario valore, che rischiano di venire inevitabilmente dannegiati, è argomento al centro di ferventi polemiche. La trama del romanzo ruota attorno al conflitto tra il direttore della società concessionaria dei lavori e il capo sciamano che nessuno conosce e che, in realtà, è l'insospettabile cappellano, assistente del parroco negli uffici religiosi. Quella del cappellano, celato dietro la tonaca, è una sanguinosa battaglia intrapresa per impedire che si continuino a screditare le "credenze idolatriche" degli abitanti andini ed asradicare la loro identità culturale. Un romanzo dove il genere thriller si mischia a quello ecologico, in difesa dell'ambiente e dell'antica civiltà peruviana.

Questo libro nasce dall'esigenza di dare un senso alla nostra vita: senso non solo in riferimento a se stessi ma anche agli altri. Per raggiungere questo fine è necessario rivedere gli aspetti della società e la comunicazione dei mass media, in modo da tornaread una dimensione di vita meno consumistica ed a misura d'uomo dove ciò che conta non è l'apparire ma l'essere. È per questo motivo che il tema ricorrente nel testo è l'invecchiamento, che è un argomento di interesse generale. Il saggio, quindi, è rivolto a tutti noi, indipendentemente dall'età, per prendere atto di come le varie forme di comunicazione di massa e la pubblicità possano portarci a vedere la realtà in modonon corretto. Ma affinché ciò non accada occorre sviluppare il senso critico, che si forma sin dalla più giovane età. Ma come fare? Il testo prova a analizzare quali sono i criteri che possono trarci in inganno, in particolare nella pubblicità, con uno sguardo particolare ai modelli familiari e su come i mass media possano condizionare il giudizio personale.

"C'è in Fiorentini quel senso di appartenenza alla vita che comporta, sì, un abbassamento, ma non un abbattimento delle pretese dell'ego. Un ego potremmo dire ridimensionato, moderato, che, senza rinunciare misticamente a se stesso, aderisce con buon senso alle leggi e ai misteri della vita. Cos'è dunque il mistero per Fiorentini? Non certo un dogma, una formula inconfutabile, un cieco fideismo assertivo, quanto piuttosto una verità indefinibile che possiamo certamente dipingere come vogliamo, purché il ritratto non si trasformi in feticcio finendo per imprigionarci, anziché aiutarci a volare ("se credere diventa pantomima / ... / che io mi danni a non avere fede / e credere, giammai!"). Il punto è assai delicato, perché, codificando i valori eterni, i valori dello spirito, non si fa che astrarli e allontanarli dalla vita ed è ciò a provocare la reazione dell'autore." (Franco Campegiani)

Pamphlet con storielle per ragazzi/adulti che trattano di persone ai margini della società, le quali vengono giustamente trattate male, arricchito da poesie/prose che parlano di calcio ma che in realtà con il calcio non c'entrano nulla.

Riflessioni sull'importanza della filosofia quale modalità alternativa nell'affrontare un nuovo equilibrio.

Le storie raccontate, i ricordi vissuti e le riflessioni di un ottuagenario raccolti in questo volume che è un interessante "zibaldone" e, insieme, un ritorno alla memoria del nostro passato, dove affondano le nostre radici. Seguendo il filo di queste pagine, troviamo brevi resoconti di viaggio, aneddoti e curiosità, vite di Santi, personaggi storici, eventi e accadimenti famosi e meno famosi, ricorrenze storiche, poesie (con una sezione dedicata a Roma), divagazioni letterarie e, soprattutto, ripercorriamo alcuni momenti memorabili del nostro Risorgimento. È proprio qui che Antonio Cardellini rivela la sua natura di acuto osservatore e di attento studioso di Storia: attraverso il dialogo fra un repubblicanoe un cattolico, ci fa rivivere le gloriose vicende della seconda Repubblica Romana, fino alla breccia di Porta Pia e oltre. Il dialogo, ovviamente, è immaginario ma l'acutezza delle valutazioni espresse lo rende molto, molto verosimile: leggere per credere...

«Quando questo romanzo mi è capitato tra le mani, ho viaggiato in un mondo lento e ostile, per quanto profondo, invitante e subdolamente sincero, come del resto è l'alone che circonda l'ignoto. Mai titolo fu più centrato! La penombra, infatti, non permette di vedere, ma lascia intravedere. Nella penombra non ci sono contrasti eccessivi né ci sono confini netti, solo intuizioni. E paure. Così è questo romanzo di Ivano Petrucci che, con un ritmo lento e con andamento inesorabile, lascia intravedere o, meglio, intuire cosa c'è oltre la forma. È proprio lì che risiede il fascino di questa lettura perché, superando la storia raccontata, presenta uno spazio interiore dove prende vita l'intuito in cui, senza fretta, si delineano le trame del destino che segneranno la vita dei protagonisti.» (Claudio Fiorentini)

Una società intende realizzare un parco eolico su una parte dell'Altopiano di Chessarvu, vasta località della Sardegna centro-orientale corrispondente al Supramonte di Oliena, Dorgali, Urzulei e Baunei. Con il beneplacito interessato di vari Enti, Uffici e Amministrazioni, il progetto giunge quasi a compimento, salvo trovare la ferma opposizione di Toninu Cambosos, ultimo pastore di capre in quel Territorio che, oltre a essere consapevole del suo ruolo di proprietario terriero, si sente depositario e custode di costumi e conoscenze destinati altrimenti a dissolversi. Attraverso alterne vicissitudini, che vedono Toninu assistere, insieme a personaggi di diversa estrazione, al disfacimento del suo vecchio mondo, la vicenda si snoda fino al tragico epilogo: Toninu Cambosos preferisce rinunciare alla vita piuttosto che ai suoi ideali.

Chi è Baba? Baba è l'elefante amico dello Yoga che mi accompagna da anni nelle lezioni con i bambini. È il consigliere fidato, l'amico che accoglie nel cerchio dello Yoga ogni bambino o gli adulti che vogliono riscoprire il proprio 'bambino interiore'. Baba è ispirazione e unione in quella che è una disciplina che crea armonia ed equilibrio e che viene proposta ai bambini a partire dai tre anni di età.

Questo libro raccoglie una serie di conversazioni "socratiche" in cui Giorgio Fabretti tratta dell'Antropocene ai fini della realizzazione di un Museo che, primo nel mondo, ricostruirà la storia dell'impatto dell'uomo sul pianeta Terra, documentandone i danni provocati in misura spesso irreparabile. La bestia umana, infatti, è passata dalla funzionalità di vivere con i prodotti della natura a quella di saccheggiarla in modo sistematico, favorita da una tecnologia sempre più massiccia. Antropocene è la prova della subalternità al geologico, per cui da batteri a umani non c'è stata "evoluzione" ma involuzione di un inorganico entropico in spazzatura biologica. La visione umana di un mondo in "evoluzione" è ridicola come il Terracentrismo. Viviamo sprofondando in un Medioevo tecnologico buio, un tunnel biologico a spirale senza luce finale. Ecco, il Museo intende dare testimonianza di questo processo come monito per l'umanità.

La Psicosintesi fa riferimento ad una visione positiva dell'uomo e della vita e pone le premesse per la nascita di una nuova psicologia, una psicologia che potremmo definire ottimistica, che si fonda su di un atto di fiducia nell'uomo e nella bontà originaria della sua natura essenziale; una psicologia che, pur accogliendo e comprendendo la sofferenza - disagio, esperienza purtroppo inevitabile della condizione umana -, ha il coraggio di procedere oltre, ricercando anche attraverso questo "viaggio verso la gioia" lo svelamento dell'anima nascosta, segreta e archetipica che sta dietro e che, pur comunicando per lo più attraverso il dolore e le ferite ricevute, resta sempre disponibile, se correttamente sollecitata mediante una relazione empatica ed una condivisione profonda, a manifestarsi nella sua vera natura, che si rivela come sentimento di "ricerca" della Gioia per la propria presenza attraverso metodi e tecniche operative da utilizzare nella relazione d'aiuto psicosintetica. L'approdo finale di questo mio viaggio è attivare l'archetipo del Mago la cui Missione di apprendimento è la Gioia...

In un prossimo futuro immaginario, nella cornice di una Venezia sempre affascinante, varie vicende si intrecciano alternando atmosfere da thriller, anche esoterico, a situazioni da commedia inglese nelle quali alcuni protagonisti nascondono segreti inconfessabili e forse addirittura pericolosi. La storia si snoda non solo tra sale da tè, gallerie d'arte, vicoli e ponti del centro storico, ma anche in luoghi avveniristici di una Venezia futura e avrà termine in una piazza di questa magnifica città, quando le ombre saranno finalmente dissolte.

Mario (...) si sente forestiero nel suo Paese: "I fuasté ormai siamo noi." Lo pensa mentre alla sera, stanco, guarda alla televisione i barconi che arrivano sulle coste di Lampedusa. Da qui si dipana il romanzo con una serie di eventi drammatici, perché troppo reali, ma anche ironici e surreali, per questo capaci di gettare un seme di speranza. (Michele Tronconi)

"Periodicamente, via Rasella torna a far discutere. [...] L'autrice, pur non pronunciandosi esplicitamente, nemmeno elude lequestioni che vi sono sottese. Quello che fa è piuttosto mettere tra parentesigli interrogativi enormi evocati dai fatti, raccontando dentro la Storia,le storie dei protagonisti della vicenda. [...] I 65 brevi, a volte brevissimi, capitoli di cui è composto il romanzo, neiquali la voce narrante cambia di continuo, ricostruiscono con precisione analitica quei cruciali momenti, grazie ad una approfondita documentazione condotta negli archivi storici. Ricordi, pensieri, dubbi si affollano [...]Questo approccio laterale di affrontare una materia ancora incandescente, reso possibile dalla finzione letteraria, è proprio ciò per cui vale la penaleggere questo romanzo, ancora più sorprendente, perché è un'opera di esordio." (Francesco Chiavarini)

"[...] il poemetto [...] si rende doppiamente irriducibile da un lato auto-condannandosi al ri-cominciamento, e dall'altro lato instaurando la catena dei significanti lungo la quale imbastire il transito poetico. Una catena necessariamente discontinua, si potrebbe dire claudicante (per quanto fluida e armoniosa) e strozzata (per quanto espulsa in puri suoni allitterativi e paronomastici), riflessa e rifratta in deterritorializzazioni speculative di corpi, tempi e luoghi [...]" (dalla nota introduttiva)

"È un'opera, questa, in cui Dante Maffia diventa caustico e ribelle. La sua immensa cultura e la sua esperienza di vita scendono in combattimento perché non sopportano più le assuefazioni, le nozioni, ciò ch'è prestabilito e registrato come in un libro dei morti. Lo fa con una irriverenza che ha sapore altamente filosofico; come un giocoliere che si esibisce alla Fiera di Atene non per sbalordire, ma per avvisare, con la verve che ha ereditato da Tommaso Campanella e da Elias Canetti. (Remo Bodei) Dante Maffia è uno dei più felici poeti dell'Italia moderna. Mario Luzi dice il più grande" (Dario Bellezza)

In queste pagine, c'è una sacralità nell'uso della parola, un misticismo antico, un richiamo vigoroso e solenne alle arcane leggi della Natura, che l'Uomo è colpevole di non aver rispettato. La lingua e le parole si rinnovano, si sommano per porre termini di paragone, per cercare di portare alla memoria messaggi perduti e quasi dimenticati.