I ritratti di Alba, di Anna Aliberti, di Mariano Marini, di Elena T, di Simona Palmieri e delle altre compagne e compagni di scuola, a ciascuno dei quali si lega una storia. Il ricordo di quegli strani insegnanti, il professore Malangone, la professoressa Nardini, l'incorreggibile professoressa Rosselli che diventano la faccia rovesciata di ciò che poteva accadere allora in una classe, e che accade forse ancora oggi. Volti e voci di personaggi che hanno qualcosa di memorabile, e che sarebbero rimasti anonimi se lo scrittore non avesse fatto confluire le loro ignorate e anarchiche esistenze, per sotterranee vie, nell'alveo di una narrazione d'insieme. La storia di Alba apre il libro. Un bel giorno prende posto dietro la cattedra e rivela che sta per sposarsi, lascia la scuola e parte per la Germania. Lei, la più bella della classe, seconda solo a Simona Palmieri, che però è di una bellezza inarrivabile e non ci può essere un confronto alla pari. Segue la storia di Anna A., parla un italiano troppo perfetto e quando arriva a scuola è subito odiata da tutti, ma ciò non le impedisce di risollevarsi e di opporsi ai torti e alle umiliazioni che gli altri studenti le riservano...

Un romanzo che incarna la forza narrativa di una terra e di un tempo lontani, ma che risuonano ancora profondamente nel presente. Una storia che va oltre il semplice intreccio giallo, trasformandosi in un affresco vibrante di un'Italia arcaica e autentica, dove l'onore, la fede e la comunità si intrecciano inesorabilmente al destino di ogni individuo. Non solo un racconto poliziesco, bensì una finestra aperta su un mondo fatto di emozioni viscerali e umanità struggente che trascina il lettore in un vortice di sentimenti e riflessioni, ricordando quanto il passato possa ancora parlare attraverso le storie, lasciando un segno indelebile. Un romanzo che parla non solo ai cuori dei lettori, ma anche alla loro curiosità per la storia e la cultura di un'Italia che non c'è più, ma che continua a vivere attraverso racconti come questo.

Dopo il successo del primo esordio, ho continuato a scrivere senza interruzione; rispetto alla prima stesura, formulata per la persona cara che non c'è più, questa volta ho voluto voltare pagina dedicando questa raccolta di liriche ai miei nipoti e figli che rappresentano per me una svolta e una nuova vita.

Fondi è un piccolo paesino dell'entroterra del Ponente Ligure. Un gruppo di amici, per lo più pensionati, si ritrova tutti i giorni a trascorrere le ore al bar. Presi dalla noia decidono, un giorno, di realizzare dei campi di petanque nel terreno del prete. Nessuno di loro aveva mai giocato a bocce. Il lavoro alla fine però riesce bene, al punto di farli decidere di osare a preparare una gara aperta a tutti i veri giocatori della provincia. Guidati da Sauro, inconsciamente si lanciano nell'avventura e la giornata ha un grande successo. Più di cento giocatori raggiungono Fondi e danno vita ad una grande festa. Molte cose succedono quel giorno a Fondi, ma in particolare una lascia il segno. Oriente, un giocatore del paese, la sera della gara scompare e per molto tempo nessuno ne sa più niente. Sauro e Oriente, dopo anni, casualmente si incontrano in giro per il mondo e insieme decidono di organizzare una grande manifestazione di petanque a scopo umanitario. Il libro, dopo una carrellata di racconti goliardici, entra nella profondità di una delle più grosse piaghe sociali, sempre mantenendo un sottofondo goliardico, si fa promotore per aiutare chi veramente ne ha più bisogno.

Con i bambini dobbiamo anzitutto essere giardinieri che coltivano il seme fino a quando diventa solida quercia. E il seme richiede spesso l'esigenza di tracciare un solco profondo. Coltivare è un'arte che richiede fatica: il solco può rendere le distanze incolmabili se non si chiamano a raccolta le proprie virtù e non si liberano forme di amore capaci di sciogliere ogni nodo, schiudere ogni porta. L'amore richiede la capacità di vivere il tempo dell'attesa, necessario per ascoltare il pensiero e le emozioni di ogni bambino, per instaurare la relazione degli affetti. Prefazione di Paolo Macario.

Oceani infiniti tratta della sublimità del vero amore. Se è solo un sogno, rimarrà tale; ma se è realtà, è la cosa più bella che ci possa essere nella vita.

Questa pubblicazione documenta - nelle sue diverse fasi - il progetto d'arte sociale "Raffaello visita le carceri di Salerno". Tale iniziativa ha visto l'esposizione presso la casa circondariale «Brig. Antonio Caputo» di Salerno di un arazzo realizzato da un cartone di Raffaello dal famoso arazziere belga Pieter van Aelst. L'arazzo, risalente alla prima metà del XVII secolo e raffigurante "Ananias et Saphira", di proprietà del mecenate e promotore di progetti culturali di natura artistico-sociale Roberto Bilotti Ruggi d'Aragona, è rimasto nelle carceri dal 27 Maggio al 1° Ottobre 2023. Il progetto, inoltre, ha coinvolto 7 detenuti e 7 detenute - adeguatamente selezionati e formati come guide -, personalità istituzionali locali e nazionali, storici e critici d'arte, direttori di musei, accademici italiani e stranieri di storia, diritto, filosofia morale, arte, architettura e design, professionisti della legge e ancora scuole, università, associazioni, fondazioni e musei. Il tutto con lo scopo di dimostrare che, nonostante i limiti e le restrizioni spaziali, il carcere può e deve essere un luogo di ri-formazione, bellezza e apertura mentale, spirituale e sociale.

Il manoscritto cerca di dare una spiegazione semplice ed accessibile a tutti del mondo legato allo spettro autistico. Genitori, operatori e moltissime persone rinunziano a parte del tempo della loro vita per assistere queste persone. Come un periscopio, il soggetto narrante descrive ciò che vive intorno a sé, fino a far pensare ai lettori che i veri "autistici" siamo noi, con i nostri limiti comunicativi e relazionali. È necessario fornire ai lettori una capacità di analisi del comportamento e critica che sia semplice e permetta di avere una visione diversa sulla disabilità, anche quando questa è bizzarra. Impariamo pertanto da questo scritto ad avere un nuovo fair play da adottare con ogni persona diversa da noi.

Valeria ha ventidue anni ed è una studentessa di Arti e scienze dello spettacolo. Lavora saltuariamente in un pub, ha molti amici e i ragazzi non le mancano. È bella, lo è sempre stata, ma non è ciò che vede guardandosi allo specchio. Un mostro che cova dentro di sé da anni inizia ad impossessarsi di lei, fino al punto in cui la ragazza non può far altro che arrendersi e chiamarlo con il suo nome: anoressia. Un percorso di crescita tortuoso e doloroso in cui la protagonista si interfaccerà con tante persone e molteplici aspetti della vita: il complicato rapporto con i suoi genitori, una tragedia familiare, l'amore per Filippo, il percorso di psicoanalisi, l'incontro con il Professor M., i viaggi, le amicizie, le sue passioni, le relazioni con gli uomini e la voglia di guarire che non l'abbandonerà mai. Uno spaccato di vita intenso in cui il cinema, la musica e la filosofia si alternano per raccontare il mondo di Valeria. Un romanzo per chi ha voglia di emozionarsi, riflettere, ridere, piangere e rivivere l'atmosfera dei primi anni 2000.

Nella prima parte di questo libro si conduce una critica revisione storiografica sulle origini del castello natio della nobile famiglia Sanseverino, mediante lo studio della documentazione coeva supportato anche dai risultati forniti dalle campagne di scavo eseguite dalla cattedra di Archeologia Medievale dell'Università degli Studi di Salerno negli anni dal 2003 al 2005. La seconda parte, invece, è incentrata sui diversi stili architettonici e sugli ammodernamenti insediativi palesati dagli ambienti che compongono l'intera area castellana, rilevando, per alcuni di loro, discrepanze nei fatti storici ormai universalmente accettati. Con la terza e ultima parte, infine, si pone l'attenzione sul possibile personaggio di casa Sanseverino che per primo introdusse le armi da fuoco nel castrum, fornendo, per giunta, una prima ipotesi sulle probabili tipologie di artiglierie impiegate.

Paolo, Chinesiologo e studente di Osteopatia, si ritrova, assieme ad una combriccola di allievi e sedicenti atleti, a vivere avventure di vita quotidiana all'interno di una palestra dove lavora, la Workout di Battipaglia. "Fattarielli", che si perpetrano tra le mura di ogni palestra d'Italia e che spaziano tra il serio e faceto, animati da filosofi, cultura spicciola, scienza divulgativa e qualche risata.

In undici racconti il male nasce, cresce, viene sconfitto, si riorganizza, continua a combattere la sua orgogliosa guerra contro il bene, senza speranza di vittoria. Gli artigli del diavolo graffiano tutti gli esseri viventi. Trascinano Vittoria in un incubo senza uscita, esiliano Barry su un'isola sperduta, seducono Cirano con dolci inesaudibili promesse, e rinchiudono Harry e Marion in una schizofrenica prigione. Lucifero odia i cavalli e brama il deserto, vuole conquistare il paradiso ma non sopporta gli specchi, come Icaro voleva toccare il sole ma è a malapena riuscito a sfiorare la Luna prima di crollare. E noi mortali continuiamo a precipitare insieme a lui.

Ercole nella pittura sperimenta il colore e giunge al bianco e nero e alla tecnica acrilica, sfruttandone la matericità e la forza espressiva. Le ultime opere sono caratterizzate dall'abrasione delle superfici in una estrema ricerca di profondità e luce. Marisa trae ispirazione dalle opere del marito acquisendo maggior consapevolezza e crescita interiore. Le immagini sono un sentiero che si perde nel tempo e conduce a scoprire due percorsi di vita paralleli, portando alla luce piccole perle di saggezza, frutto dell'esperienza di una vita. L'amore non sta nel cuore ma nelle ferite di ogni giorno.

Una storia avvincente, dai risvolti drammatici ma anche permeata dallo spirito, dalla leggerezza e dai vagheggiamenti tipici dell'età giovanile. Ha come sfondo gli anni Sessanta del secolo scorso e racconta le vicende di una famiglia dell'alta borghesia milanese. Si assiste al confronto tra un padre, Àrmin Besozzi, ombroso, duro e taciturno e il figlio, Giuliano, il secondogenito: un ragazzo ipersensibile, intelligente ed estremamente precoce per la sua età. Il giovane è disorientato dal comportamento del padre nei suoi confronti; un atteggiamento che a Giuliano pare del tutto ingiustificato e incomprensibile. L'insofferenza manifestata dal padre, trasformatasi in una disistima che rasenta il disprezzo, senza che nessuno in famiglia ne comprenda la ragione, ferisce nel profondo il figlio adolescente, che saprà comunque reagire, dimostrando una maturità e una determinazione sorprendenti. Questa estraneità affettiva, che si aggiunge a una totale incomunicabilità, porta Giuliano a dubitare dell'identità stessa del suo genitore. Chi si nasconde dietro quell'uomo che lui chiama "padre"? Àrmin è chi dice di essere?

Quest'opera si ripropone di affrontare brevemente alcune questioni monetarie che spesso vengono sottovalutate. In particolare essa parte dalla nascita delle prime banche per verificare quando si è affermato la pratica della riserva frazionaria e per capire la differenza tra banconota e cartamoneta. Evidenziata la differente impostazione tra sistema bancario anglosassone e sistema bancario latino, si affronta la comparazione tra scuola economica inglese e scuola economica italiana, ossia tra economia politica ed economia civile, alla luce della figure di Antonio Genovesi e Gaetano Filangieri, nella cornice della filosofia napoletana del '700 ed in particolare di Giambattista Vico. Quest'opera, inoltre, affronta il pregiudizio antiebraico in materia di usura, analizzando il rapporto tra ebrei ed usura alla luce del Deuteronomio nonché di alcune esperienze storiche.

Da Guglielmo Peralta un libro come questo che vi accingete a leggere lo si poteva aspettare. Da lui, soltanto da lui e non da altri. Un libro singolare, espressione del pensiero e dell'estro creativo di un autore che fa eccezione nel panorama editoriale. È un condensato di filosofia su cui aleggia la grazia della poesia e nel quale la parola, più che in qualsiasi altro suo testo, è la protagonista assoluta. CALDERONe una barca di sogni - titolo che esplicitamente richiama Pedro Calderòn de La Barca - è un libro di aforismi, se si accoglie l'accezione più ampia del termine. In realtà, come è evidenziato nel sottotitolo, il libro contiene, oltre agli aforismi più puri, meditazioni, boutades, calembours, divagazioni e divertissement. È un vero e proprio zibaldone, che si nutre della letteratura aforistica, di intenti speculativi e di gusto ludico. Da qui la cifra trasgressiva che, più ancora dell'eterogeneità, rende unico questo testo.

Il topo di città è un racconto che segue un giovane cantautore durante i suoi soggiorni temporanei in tre grandi città europee, Palermo, Madrid e Berlino. Luca Burgio, autore del testo in questione, racconta il punto di vista di un musicista alle prese con la stesura di un nuovo lavoro musicale e di una generazione in corsa in un'epoca di transizione, caratterizzata da importanti cambiamenti. L'incremento tecnologico, il progressivo accorciarsi delle distanze e la conseguente apertura verso culture differenti, hanno reso la gente versatile, pronta al cambiamento repentino cui quest'epoca li sottopone, veloce come il susseguirsi degli eventi che vivono e capace di reinventarsi tirando fuori il meglio di se in ogni occasione.

Nell'ottica di interpretare le trasformazioni sociali e di suggerire alcune strategie positive, il seguente volume ha l'obiettivo di evidenziare non solo l'utilità ma anche la necessità, che si vanno sempre più avvertendo e sviluppando, di apprendere a progettare, programmare, valutare e a ricercare adeguati strumenti di misurazione, sia nell'ambito organizzativo sia in quello didattico per controllare meglio la qualità lavorativa in tutti i settori e per favorire il processo di autoapprendimento e di autorealizzazione.

Raccolta di opere, immagini e testi ispirati al e dal movimento futurista, generati in occasione delle mostre «Da Boccioni a Guerriero» e «Oltre i confini del tempo», a cura di Michele Citro ed Andrea Guastella.

L'amore è ciò che di più splendente ci possa essere al mondo, ed io, ci credo ogni giorno. Passa la vita, ma lui, non muore mai.

Ego e filo. Il sogno, la storia di quello che avrebbe desiderato Leo dalla vita, ma che nella realtà non ha mai potuto avere. Uccidere, scappare, leggere sono azioni divenute naturali con il tempo, mentre il bisogno di trovare un rifugio sembra essere innato. È una guerra che manda a terra innumerevoli volte, la medesima persona. Il paradosso è che vittima e carnefice coincidono. Tutto per sentirsi, almeno una volta, a casa. Quale sarà la casa di Leo? Forse, una costa sperduta calabrese. O l'immortale Capitale? Saranno le braccia di Maya o il mistero che si cela in Sara? E se casa, fosse ancora più in là? In un cammino come tanti, Leo potrà accettare la differenza tra il fine della morte e la fine di una vita?

Una leggenda stranamente tragica e bizzarra, assai poco nota, narra che Odisseo sia stato ucciso disgraziatamente in Itaca, isola di cui era re, da un certo Telegono, il figlio natogli dalla relazione con la maga Circe (e che gli resterà sconosciuto fino all'ultimo). E Telegono, il protagonista del dramma, in Itaca conoscerà sia il dolore più grande - quello causatogli dall'involontario parricidio; sia la più grande gioia, generata dalla passione amorosa per la vedova Penelope, madre - ricordiamolo - del suo fratellastro Telemaco. Fra questi tre personaggi - Telegono, Penelope e Telemaco - nascerà una originale e calda amicizia. Il figlio di Circe riuscirà poi a convincere la regina d'Itaca e Telemaco a recarsi con lui all'isola Eea, regno di Circe, dove verranno a delinearsi molto chiaramente due coppie di amanti: Telegono con Penelope e Telemaco con Circe...

Hedel, una bimba vispa e intelligente, vive in una strana casetta nel bosco in compagnia della sua cara zia. Un bel giorno scopre una misteriosa porticina che la condurrà in un mondo fantastico, popolato da mille strane creature. Quel favoloso regno ha un re e Hedel è determinata a conoscerlo. Solo grazie a una preziosa pergamena la piccola potrà fare ritorno nel suo mondo. Ma una misteriosa creatura, prepotente e malvagia, gliela sottrae. Hedel e i suoi amici affrontano infinite avventure per recuperare la preziosa pergamena. Potrà la piccola Hedel ritrovare il rotolo e fare ritorno nel suo mondo? Età di lettura: da 7 anni.

Una giovane donna e un uomo misterioso che le appare in sogno. Il ritrovamento di un cane, un labrador che le cambia la vita. Incontri primaverili lungo il litorale di Ostia lasceranno il segno.

La Compagnia del teatro Alfèo di Roma presenta una nuova ambiziosa produzione che rimarrà in cartello per tutta la stagione 1975/1976. La tournée, che porterà gli attori della Compagnia attraverso tutta la penisola, non nasce però sotto i migliori auspici. Da un anno circa il Paese è bersagliato da una serie di orrendi delitti le cui vittime sono sempre giovani ragazze dai capelli chiari che vengono letteralmente squartate e fatte a pezzi. La scia di sangue sembra non avere fine, seminando terrore e indignazione in ogni dove. Mentre la Polizia brancola nel buio più assoluto, Paolo Perego, un giovane attore della Compagnia, grazie a un'invidiabile memoria che si fonda su una naturale attitudine all'ascolto e all'osservazione e grazie a uno spirito percettivo e deduttivo da vero criminal profiler, riuscirà, con l'aiuto di un medico psichiatra, a venire a capo dell'intricata vicenda.

Il pensiero va all'epoca in cui il cattolicesimo italiano attraversò il XIXmo secolo con il susseguirsi dei congressi, dal primo, svoltosi a Venezia negli anni Settanta e celebrativo, con papa san Pio V, della battaglia di Lepanto (7 ottobre 1571), a quello di Modena nel 1910, durante Benedetto XV, papa dal 1914 al 1922. Seguirono, tra altri pontificati, quelli di Gregorio XVI (1831-1846), del Beato Pio IX (1846-78). Leone XIII (1878-1903), Benedetto XV (1914-22), Pio XI (1922-39), Pio XII, durante la guerra fredda (1939-58), fino all'attuale battaglia per la pace ingaggiata da Papa Francesco, al quale auguro lunga vita e completa piena vittoria. Di alcuni avvenimenti, di cui fui personalmente spettatore, relazionandone in bibliografia di mie precedenti pubblicazioni scientifiche, richiamo ora personali precisazioni e dati anche dalla ricerca del defunto collega Guido Verucci, La Chiesa cattolica in Italia dall'Unità ad oggi. Il volumetto, uscito nel 1999, con cronologia, indice di nomi e ogni altra cifra, può anch'esso fare da utile guida nella scansione dei tempi tra prima guerra mondiale e gli anni di Giovanni Paolo II.

Sono storie di vita e mala-vita. Spesso storie di vite di scarto. Racconti drammatici, grotteschi, incendiari, commoventi, severi, autoaccusatori, sulla costante perdita di umanità nelle nostre vite e sul cambiamento antropologico della società in senso criminale. Sul linguaggio violento che ogni giorno siamo costretti a subire o a utilizzare per vivere e sopravvivere. Il secolo ideologico - il Novecento -, ha lasciato il campo a quello tecnologico - il Duemila -. L'orgia tecnologica e i consumi insensati hanno ristretto l'umanità di ognuno. L'azione criminale o risposta violenta è cresciuta con la perdita costante di relazione umana tra le persone e, quindi, della loro capacità di mediazione. Un tempo la violenza era confinata tra "i lupi" ed era lontana dal vivere quotidiano; oggi è nel gregge, accanto a noi e ci sfiora ogni giorno. Ogni racconto è una discesa psicologica nella vita sbagliata che conduciamo. Nel nuovo mondo perduto nel nulla esistenziale dei social network e dei centri commerciali. Ogni racconto è un piccolo spietato romanzo sul brutto tempo che stiamo vivendo.

Una riflessione sulla natura umana e, nel contempo, un breve viaggio nella Storia, attraverso esempi di rassegnata rinuncia alla lotta per la vita e di impavida difesa dei supremi valori di giustizia e libertà; esempi di egoismo e di puro amore fraterno, di viltà e di eroico altruismo. Con l'intento di fare un po' di luce sul male più profondo e oscuro dell'umanità: la debolezza morale. Un piccolo contributo affinché l'individuo possa liberarsi, con la forza della propria dignità, dalla mortificante prigionia della paura di vivere: per affrontare con coraggio le avversità e perseguire i propri ideali; per non fingere di non vedere le iniquità; per aiutare il prossimo e non voltarsi dall'altra parte; accettando così la grande sfida dell'esistenza.

«The video game. Come la rivoluzione digitale cambia l'arte. E viceversa» è un progetto di ricerca, personale e collettiva, caratterizzata da un lungo periodo di gestazione, ma anche da numerose indecisioni, ripensamenti, confronti, discussioni e riformulazioni. La principale difficoltà, che ho dovuto affrontare quale organizzatore e curatore di questo simposio virtuale, è stata quella di far ben in-tendere a coloro che ho invitato, selezionato e che hanno, follemente ma seriamente, deciso di accompagnarmi in questa impegnativa impresa di pensiero, di arte e di cultura, il senso antropo-sociologico della parola «video game»; che, in questo caso, non definisce unicamente i sistemi interattivi videoludici (i comuni videogiochi, per intenderci), quanto, piuttosto, il più recente - dopo pittura, fotografia e cinema/televisione - mezzo di comunicazione, informazione e formazione visuale di massa, basato su tecnologie digitali...