Questo romanzo è tratto da una storia vera, nato per combattere, cresciuto per amare. La vita di Jacin, pugile di provincia, è un susseguirsi di sfide, sacrifici e cadute. Sul ring, è un guerriero che non conosce tregua; nella vita, un uomo guidato dal desiderio di una carriera da professionista. Al suo fianco c'è Sabrina, il suo amore di sempre, l'unica a conoscere le sue fragilità e la forza che lo anima, l'unica a sostenere il suo sogno quando tutto sembra contro di lui... perché la boxe non è solo sport, ma anche scuola di vita. ti insegna a cadere, ma soprattutto a rialzarti.

'Akabor e la comunità della felicità', rappresenta il terzo volume della trilogia 'Gli Alieni raccontano' dove il suo autore, Mario Bonazzoli va oltre, e individua negli alieni dei protagonisti attivi rispetto alla storia umana. L'obbiettivo di tutti i loro interventi ha come riferimento il progetto di una società a base comunitaria alternativa a quella attuale. La contrapposizione fra queste due società diventa il tema dominante, intrecciandosi con le vicende personali del protagonista, scandendo anche l'ultimo atto , successivo alla terza guerra mondiale e all'autodistruzione del pianeta terra. I lettori di questo libro, ma anche dell'intera trilogia, troveranno che non si tratta solo di un libro di fantascienza, il dibattito fra la presenza o meno di intelligenze alternative in questo cosmo immenso continua ad appassionare gli scienziati di ogni paese, ma la lettura alternativa di quest'opera bisogna leggerla nel presente, il nostro attuale. Guerra russo-ucraina, il confronto armato non più come una lontanissima ipotesi ma purtroppo una evenienza realistica, quindi uno scontro tra potenze nucleari sempre più reale e non fantascientifico porterebbe certo ad una totale distruzione del pianeta terra, quindi le acrobazie letterarie fantascientifiche del nostro autore, lette in questa visione tragica non appaiono più frutto di una fervida fantasia ma purtroppo una tragica evenienza reale.

Il titolo 'Intrecciaparole' può sorprendere il lettore abituato a usare il più diffuso termine' Antologia'. Il termine non è altro xhe la libera traduzione del frammento 188 di Saffo, poeta di Lesbo delIVsecolo a.C. e significa intreccio o tessitura. Ci si intreccia le dita e le mani, relazioni e pensieri e si intrecciano le parole...nasce così la 'Collettiva di Poete ' che ha dato vita, slancio e voce alla loro voglia di andare oltre. Oltre l'individualità, oltre le mura,oltre quella corazza di luoghi comuni che circondano l'animo umano,consapevoli che le differenze non sono ostacoli ma occasionedi arricchimento e opportunità di crescita. La Collettiva è composta da dodici donne,dodici 'Poete' che hanno fatto sì che il libroche ne è scaturito,siaun libro che sappia attendere il lettore o la lettrice anche per annise necessario,dalla sua pubblicazione all'acquistoe finoalla lettura che avverrà chissà quando,come scriveva Elias Canetti nel 1943, nel suo 'La Provincia dell'uomo'. '...Solo un idiota si azzarderebbe a credere che dentro ci siano state sempre le medesime cose'.

Romanzo di genere fantascientifico distopico ambientato in un futuro non precisato, dopo che un disastro ha mutato profondamente l'aspetto del pianeta Terra. Sia i superstiti umani che animali hanno subito delle mutazioni di adattamento ma molti sono sopravvissuti conservando le caratteristiche anti-catastrofe. Anche i concetti di tempo e di spazio sono variati, sospesi, tanto che perfino la morte sembra qualcosa che non appartiene in maniera differente a quel mondo. la situazione contingente delinea un mondo post apocalittico dove la necessità di creare nuovi modelli societari spinge il protagonista, sopravvissuto pure lui, a confrontarsi con gli altri superstiti.

'Il dolore della cognizione' disvela un sentire che almeno una volta nella vita è appartenuto a ciascuno di noi. Il percorso poetico narrativo traccia una linea, un concetto fondamentale. Dove c'è amore , c'è dlore, dove c'è vita c'è dolore e non siamo esenti dal provarlo sulla nostra pelle. Sembra piuttosto che sia uno scotto da pagare, un dazio, per divenire e stare dentro la vita. I versi paiono scritti nell'immediatezza del sentire, del vivere una situazione sofferente ma allo stesso tempo, misurati e forgiati dall'ironia, dal rancore, dal saper ridere di se stessi e dal tenersi stretti il proprio IO. Sentimenti istintivi che hanno saputo contenersi dando un senso all'esistenza. Versi dotati di una ritmicità ben studiata con l'inserimento di frasi ad effetto fanno di questa silloge poetica un viaggio esperienziale di vita vissuta e di ciò che la contorna.

Kronos e pandemia, di Mario Bonazzoli, è un libro di fantascienza o meglio fantasy e appartiene a quella grande famiglia di romanzi distopici, dove condivodono una realtà post apocalittica. Il percorso narrativo usa la fantascienza per arrivare a criticare tutte le distorsioni della società contemporanea ed in questa storia, l'Autore cerca di proporre un diverso modello societario, il contatto extraterrestre non avviene dopo una apocalisse terrestre, bensì in una situazione più dolce e se vogliamo più normale. Il protagonista, Adam, è vittima di un grave incidente stradale, ma nel suo trapasso rimane, se vogliamo, ancorato alla sua mente mentre il suo corpo vaga in ambito galattico ed è proprio in questo contesto che entra in contatto con forme aliene e forma organizzative societarie e comunitarie davvero innovative e decisamente 'avanti' rispetto alla comunità terrestre. Vi si intravede poi il problema pandemico che ha flagellato il pianeta Terra per ben due anni, forse, dice il protagonista, si dovrebbero trarre degli insegnamenti da questa tragedia, insegnamenti che solo leggendo questa bellissima storia fantastica si scoprirà se si tornerà ad essere nuovamente umani o si continuerà a sacrificare il pianeta sull'altare del Dio denaro.

La storia ha come protagonista la società contemporanea ed è interamente ambientata nel salernitano, luogo che ha saputo trasformare in scommessa l'ansia dei fermenti modernizzatori dell'Italia anni sessanta. Salerno è anche una città che è uscita dagli 'Anni di piombo' con la speranza che contraddistingue la sua ragione, resa così ordinaria dall'antica cuotura dell'incontro che, proprio a Salerno, si perfezionò in età medioevale in torno alla famosa 'Scuola Medica Salernitana'. In Acrobati appare uno strascico della Salerno anni novanta. Una Salerno divertente che ha ancora qualcosa da dire sulla curiosità intellettuale degli italiani. La pubblicità resta forse la nota più simpatica di questo carosello appassionato ed eclettico in cui i protagonisti si rivedono spesso e di buon grado, dimostrando la funzione pacificatrice della poesia che, al solito suo, riesce a 'vivere insieme ' a ciò che tende fisiologicamente a sfuggirsi per conservarsi in una visione forse un pò troppo rigida degli stili. Lo spettacolo torna a mostrare la sua vocazione al gioco per arginare l'incontinenza della ragione e per farsi nuovamente interprete della feicità del marziano.

All'alba dei suoi sedici anni, Jahenda ha davanti a se un futuro radioso: frequentare l'Università di Nairobi e diventare avvocato, un'opportunità che nessuna donna della sua famiglia ha mai avuto. Cresciuta nell'amore della nonna e nel calore del piccolo villaggio di Musunguri, Jahenda ha tutte le carte in regola per riuscire a coronare le sue aspirazioni, finchè Alan, un ragazzo della sua classe , non le invia una lettera d'amore, cambiando per sempre il corso della sua vita. Bello, affascinante e malizioso, Alan strega il cuore di Jahenda come solo il primo amore sa fare. Nonostante gli avvertimenti della nonna, Jahenda cade nella rete di Alan, violando il più grande tabù della sua comunità: concepire un figlio al di fuori del matrimonio, un gesto che potrebbe costarle ogni cosa. la storia di Jahenda è la fotografia di una società che rifiuta le ragazze madri, negando loro un posto nel mondo, un futuro, una vita.

Ambientata nell'autunno del 1978, Beatrice, una ragazza dal passato e dal presente difficile, con un padre anziano, violento e all'antica che fa sentire sempre di più la mancanza della madre defunta. Uno spaccato di vita di un'Italia lontana e quasi dimenticata dove i lettori attuali e in gran parte adolescenti di allora, potranno riconoscersi in Beatrice e Raffaello. Oggi come allora, la lotta alle diversità di ogni genere crea conflitti sociali e generazionali, la famiglia arcaica che non vuole stare al passo con i tempi in veloce trasformazione. Il 1978 anni di lotte sociali, sogni e speranze, passioni, cinema e musica fanno di questa storia quasi un film. Il lettore diventa spettatore di un periodo di vita lontana scritta con maestria da una giovane scrittrice contemporanea.

La parola chiave di questa silloge poetica di Martina Kostner è senza dubbio 'essenziale' come di essenzialità dovrebbe essere fatta la vita, vissuta e gestita al netto di fronzoli superficiali. Il contesto narrativo ci accompagna verso tre periodi di vita dell'artista, dove il 'Cambiamento', 'L'Amore', 'La Tempesta' - segnano lo scandire di quel vivere a volte complicato, distopico e perturbato, da qui la necessità di quella essenzialità necessaria a non impazzire, indispensabile chiarezza, messa a nudo di quei sentimenti di controverse aspettative. Poesie essenziali, a volte piccole incisioni in quella corteccia primordiale che chiamiamo vita, prose ricche di figure retoriche usate dal poeta nella descrizione del proprio vissuto ma non solo, una mano tesa all'infinito. La narrazione poetica scorre veloce e prosa dopo prosa si scopre l' immagine come un dipinto, un affresco di vita, uno scatto dell'anima. Alla fine, dopo il cambiamento, cosa ci resta? Forse la tempesta? Le considerazioni finali non sono affatto scontate.

'Trascrizioni, notturni ed altri fogli', questo è il titolo di apertura di questa opera di Aniello Amendola, opera sillogica che si direbbe dicisa non in versi o strofe, ma in spartiti musicali dal vivo sapore dei ricordi di una vita spesa come un resoconto di un formulario che ha ancora da divenire. Attraverso le Trascrizioni troviamo come su di un palcoscenico autori come Catullo, G. Benn, Friedrich Holderlin, quasi ad introdurre l'ambiente classico tanto caro al poeta. Vi sono poi i Notturni che possono richiamare il grande musicista Chopin ma in forma di sonetti, poi gli Eventi e le Cronache integrano questa raccolta classica e aprono la strada alle Dediche fino agli Appunti per un Teatro. Raccolta poetica ma allo stesso tempo una partitura o meglio una sceggiatura in versi che richiamano gli autori più classici.

Alex ha ricevuto un dono, che è anche una maledizione: toccando i cadaveri vede gli ultimi momenti della loro vita, entrando come in trance. L'incubo inizia quando da bambino cade in un buco e riceve la visione di un uomo ucciso per lapidazione. Deciso a sfruttare i suoi poteri per fare del bene, Alex diventa anatomopatologo per aiutare la Polizia, senza però rivelare a nessuno le sue capacità. Non ha altro pensiero che il lavoro e l'Ispettore Raggini ne approfitta, anche perchè ha capito che Alex è speciale. E lo chiama spesso 'Sciamano', soprannome datogli dai colleghi per quel modo strano in cui si approccia alle vittime. Quando incontra Giada, un'archeologa che, insieme al suo professore di università, ha trovato uno scheletro nella zona in cui cadde da bambino, il ragazo si convince che sia quello del suo uomo. Tutto sembra ruotare attorno alla reggia di Colorno, che fino alla Seconda Guerra Mondiale era un manicomio diretto da un medico, il Dott. Adorni, nonno dell'attuale direttore. Più si avvicina alla verità più intense diventano le sue visioni. Chi era il 'suo uomo', da dove veniva, perchè era stato ucciso? Perchè ha scelto proprio lui? Sarà una ricerca sempre più pericolosa, ma Alex è deciso ad arrivare fino in fondo.

Una delle tante storie di gente comune, storie di sottocultura di famiglie povere all'inizio del novecento, quando la cultura e il rispetto erano molto diversi da oggi, quando la moglie, per molti era solo il rifugio per momenti di appagamento sessuale, vittima di esternazioni violente e incontrollabili e madre di un gran numero di figli. In questo ritratto di vita di altre epoche, l'Autore riesce a comunicare il dolore, la frustrazione e la disperazione, le aspettative e i progetti di vita di chi per fato nasceva in una famiglia povera. Ambientato in una città portuale come Trieste, crocevia di tutta una rivoluzione culturale che era ancora da divenire.

In questa raccolta di poesie pubblicata per la prima volta al di fuori del Kenya il lettore potrà assaporarle anche in lingua Inglese dove Moraa esplora l'amore in tutte le sue sfaccettature: l'amore che guarisce, l'amore che nutre, l'amore che devasta. Che cos'è davvero l'amore? E che cosa significa essere donna in cerca di amore? Dai vertiginosi picchi della passione, alle profondità del dubbio e della sofferenza. 'A volte l'amore vive qui' offre ai lettori una deliziosa miscela di esplorazione romantica, ma anche una riflessione sulla violenza di genere più sottile, perché a volte l'amore che una donna riceve non è quello che merita davvero.

Indubbiamente questa silloge di Luana Favaretto é una metafora di vita, in cui il lettore e appassionato di poesia potrà riflettersi e riconoscersi. In questi versi di lettura scorrevole, ci facciamo trasportare nelle fasi di vita, alcune complicate altre più semplici ma non é la semplicità o la complessità che determina il trascorrere del nostro vissuto ma é come ci si propone dinnanzi agli eventi. Tre stanze, tre momenti in cui tutto viene proiettato verso il domani, quel domani che ci appare sconosciuto.

Con il secondo volume della trilogia - Gli Alieni raccontano, Mario Bonazzoli prosegue nell'ipotizzare forme societarie alternative. Questo secondo avincente volume, che rappresenta la continuazione di Kronos e Pandemia, mostra il tentativo di usare la sesta dose vaccinale non per combattere la pandemia ma per modificare il DNA umano sottomettendo i terrestri a una dittatura. In linea con la narrazione dell'intera trilogia, l'autore ipotizza che la vera storia del genere umano e la sua stessa sopravvivenza su questo pianeta, non possa prescindere da un continuo intervento mirato degli alieni.Fantascienza senza dubbio,ma dobbiamo anche ricordare che ormai cinquant'anni orsono ci esaltavamo con le storie fantastiche di Giulio Verne che fantasticava la scoperta della luna e della vita su Marte.

C'è chi traccia una linea chiara nella propria vita, e chi si perde, senza direzione, nelle pieghe del tempo. In questa raccolta, ogni racconto è una finestra su un passato rarefatto, dove le giornate si allungano, i silenzi parlano, e gli incontri sfuggenti si intrecciano in un mosaico di esistenze senza bussola. Entra in questo universo sospeso e lasciati trasportare nelle strade di ieri, dove tutto può accadere o restare immobile, per sempre.

Una raccolta di poesie nella quale possiamo individuare nella sua massima espressione, la speranza. Questo è il filo conduttore che ci trasporta in questo viaggio, ci trasporta lungo l'inatteso che diventa il presente. Percorriamo una strada dove si nasce, ma bisogna anche vivere, per fortuna esiste l'amore...'esso è un mantello invisibile che ci protegge e diventa a sua volta aria da respirare'... Magari basterebbe guardarci allo specchio e capire chi c'è dall'altra parte.

Questo romanzo, dal titolo amaramente ironico, mira a sottolineare l'importanza del ruolo delle donne, ma anche degli stereotipi ambigui che le circondano e di cui la nostra società ancora si nutre. la storia, narrata in prima persona del protagonista, svela uno spaccato familiare fatto di relazioni tossiche e dominato da una figura materna forte e anaffettiva che avrà un'influenza tragica sui tre figli, le cui vite avranno esiti diversi, ma ugualmente segnati da un'infanzia malvissuta e da una libertà subdolamente negata. A volte sono proprio le persone che dovrebbero proteggere a distruggere, rovinare l'esistenza di un individuo. Ambientata in epoca contemporanea, la storia ha una location riconoscibile, sebbene mai esplicitamente nominata, la città di Potenza, descritta da due antitetici punti di vista.

Nel leggere questa storia, Volevo Fare il Pilota (Collaudatore...) con il Sottotitolo 'Mi hanno rubato il mestiere più bello del mondo', vi saranno solo delle conferme di quello che già in molti sanno, e che l'avanzamento di carriera sia nel pubblico che nel privato, molto spesso se non addirittura regola fissa di quei rapporti aziebdali viziati dalla più assoluta assenza di meritocrazia, dove la 'ragion di Satato' aziendale deve prevalere a tutti i costi. Ed ecco che arrivano i nipoti e i loro figli, assieme agli amici e agli amici degli amici, ad occupare posti chiave in assoluta assenza di competenza, se non quella sacra e insindacabile di avere ognuno il 'Santo in Paradiso' di turno, che rends più facile e agevole la carriera. Senza tralasciare quel doppio scopo di raggiungere l'unico obbiettivo, fare quello che vogliono fare, punto!. Questa storia narrata con dovizi di particolari è una storia vera, una delle tante degli ultimi anni. In essa si alternano tutti i sentimenti che possono essere provati, tradimento e inganno, per sentirsi una vittima, quella di turno, dove il titolo, colonna sonora della storia narrata, 'Mi hanno rubato il mestiere più bello del mondo', e con esso tutta la vita e i sogni cullati fin da bambino, messi alla berlina e sacrificati sull'altare del Dio Danaro!

Questa raccolta nasce da una personale esigenza di ritrovare il capo di un filo che si è srotolato per molti anni, apparentemente senza regole precise, e quasi per caso, averlo ritrovato ha significato riappropriarsi di quella parte sbiadita negli anni, e aver compreso in maniera più chiara e sincera che ognuno di noi può essere sinonimo di molti altri e che il me non è altro che una declinazione personalizzata del più generale sè. All'interno della raccolta ci sono versi dedicati alla voce e al canto che sono l'espressione sonora di ciò che i versi raccontano in silenzio .L'amore per l'espressione silenziosa, la scrittura, porta a riflettere su quanto possa essere entusiasmante esternare la propria interiorità' in muta voce', una definizione che sintetizza propriamente ciò che la poesia rappresenta. Il fatto di amare un'espressione silenziosa ed essere anche una cantante, utilizzando al contrario la voce spiegata, per esternare l'interiorità camuffata da 'personaggio', obbliga a trovare una sorta di equilibrio tra gli opposti che è fonte vivace di creatività. Ed è nei testi scritti per brani musicali che il silenzio e la voce si incontrano in questa sorta di intimo dialogo, che forse è anche espressione della convivenza necessaria tra attore e personaggio. Nel teatro come nella vita il dramma dell'identità si rinnova ogni giorno, per ciascun individuo.

'Vestimi da bella' è un'opera insolita, da leggere con grande attenzione per la sincerità dei sentimenti e il coraggio che vi sono dentro. Il coraggio di vivere dopo le dure prove a cui la vita ci sottopone. Un libro che arriva dritto al cuore dei lettori facendoli riflettere su alcuni temi fondamentali della nostra esistenza, quali l'importanza degli affetti, il modo in cui il dolore ci mette alla prova e il ritorno, sotto altre forme, di chi ci ha veramente amati. Una storia ma anche un dialogo con il lettore, dove ribadisce la funzione catartica della scrittura, come fonte di gioia, libertà, progetto di vita. Un romanzo ibrido, un insieme di pensieri, parole e racconti che conducono e trascinano a una storia unica dove emerge la figura della protagonista, una donna. A lei la parola.

Perché una poesia nasce? Perché un colore, un immagine, una musica, una parola o uno sguardo hanno prodotto un'emozione che deve trovare una sua strada per esprimersi. Il poeta è un acuto osservatore, gode di una sensibilità che fanno parte della sua arte, vede cose che altri non vedono e sente quello che altri non sentono e traduce in versi tutte le emozioni e le sensazioni che sente e che vede, le emozioni e le parole, hanno una loro vita che ha bisogno di esprimersi, ogni parola è come una sfera di cristallo e di luce raccolta in un arcobaleno, che ti fa sobbalzare o rabbrividire ed emozionare, fino a quando prende vita. Brillando di luce propria. Il poeta è il contenitore di tutto questo, non a caso questa silloge poetica prende il titolo di 'Amore' in quanto base fondamentale di vita. Le poesie possiamo tenerle per noi, oppure aprirci e donarle agli altri in modo che suscitino emozioni anche a chi le assapora, lentamente, come un buon vino, come una cosa rara come sono rare le bellezze della vita, anche quelle che non vedi ma le senti.

I ricordi arrivano come il vento impetuoso, cavalcano le note di una canzone ascoltata per puro caso, e da quel momento la realtà si trasforma in emozioni che stringono nel petto, rigando il viso con una lacrima che si va ad appoggiare sulla piega di un sorriso. 'Da ogni graffio nel tempo subito nasce un'emozione, un nuovo fiore sboccia per dare alla vita colore'. Con questa frase tratta da una sua poesia, il poeta ci rammenta che i ricordi danno emozioni, vita, e che saranno sempre parte della nostra realtà e proprio come un fiore, danno colore alla nostra esistenza. I componimenti di questa apprezzabilissima silloge poetica, entrano dentro di noi piano piano, e quasi in punta di piedi e con assoluta discrezione si fanno spazio nella nostra realtà, lasciando un indelebile ricordo.

Un libro da tenere sempre a portata di mano, da consultare per mantenersi sempre in forma, sia fisicamente che mentalmente, un manualetto di estetica, un summa di notizie utili per vivere nel miglior modo possibile. Con grande sapienza ed umiltà, Elena Rivò trasmette il suo sapere in qualità di Naturopata, qualifica acquisita presso l'Istituto di Medicina Psicosomatica Riza di Milano, quella conoscenza che ama tanto e di cui si alimenta sempre con passione, e dove 'La meravigliosa natura' ha un grande ruolo, con i suoi alberi, fiori frutti, colori e profumi. Sfogliando le pagine di questo libro, ci si ritrova immersi in un mondo colorato, profumato e sereno, ricco di suggerimenti delicati e facili da realizzare. Madre Natura ci aiuta in tutti i modi a vivere bene, a ritrovare la serenità e la gioia di godere delle piccole cose, come credere in se stessi è più importante di quello che si possa immaginare, imparare ad amare è essenziale, non solo gli altri ma anche se stessi. Attraverso l'arte o attraverso pratiche artistiche possiamo curare l'anima e a prevenire le forme più disparate di malesseri e la dice lunga la sua specialistica, in quanto le malattie psicosomatiche proprio per la loro natura si possono risolvere recuperando un equilibrio tra la mente e il corpo anche attraverso i buoni cibi sani e pratiche di vita salutari, per superare i nostri conflitti interiori.

«È solo un gioco» perché forse è la vita stessa a essere 'solo' un gioco. Le prime poesie appartenenti a questa collezione rappresentano la possibilità di entrare in contatto con le impressioni vibranti nel mondo circostante al poeta. Successivamente, l'autore diviene un mezzo per permettere al lettore di vedere le brutture della nostra moderna società, sapendo che ciò è una tappa obbligata se si vuole tornare a vedere la bellezza nel mondo. Nella terza fase, si ricercano stati interiori volti a immaginare un futuro migliore. In realtà é un ritorno all'ottimismo, non come difesa psicologica ma, come assunzione di responsabilità verso le generazioni future e verso la parte migliore di noi stessi.

Questa raccolta di poesie rappresenta un viaggio introspettivo, una sfida artistica dove l'autore cerca di esplorare l'incomunicabilità che permea ogni sentire, i silenzi quotidiani, le pieghe delle ombre e di darle voce, creandone nuove versioni. Un percorso a doppio senso, dove realtà e anima si mescolano continuamente per cristallizzarsi in immagini e fluire in parole. L'autore, grazie alla sovrapposizione di diversi linguaggi artistici come quelli della fotografia e della poesia, rinegozia i confini del significato e fa emergere ciò che è nascosto.

Questa raccolta sillogica di sorprendente vitalità è dedicata a chi si sente invisibile agli occhi del mondo e si sente solo soprattutto quando sta in mezzo alla gente. A chi ha provato a sentirsi parte di un gruppo e si è ritrovato isolato, a chi ha pensato di dover essere apprezzato per ciò che era ma ha ricevuto scherno e disprezzo. Dedicato a chi ha sperato di trovare qualcuno con cui condividersi e lo sta ancora cercando. Dedicato ai sognatori, ai ribelli per indole e scelta, insofferenti nella ricerca di una pace tanto ambita quanto disattesa.

Le conseguenze del distacco, della perdita e del conseguente lutto che ne deriva, costituiscono il filo conduttore della silloge poetica 'Quando si va via', che prende il titolo da una delle poesie in essa contenute. Vengono esternate in forma dolente dall'autore le emozioni derivanti dalla privazione di un grande affetto e dalla separazione in genere, che possono riguardare la persona amata, un amico, un congiunto, così come un percorso di vita o la vita stessa; da un simile vissuto spirituale- se non anche fisico- scaturiscono le sensazioni più svariate che si nutrono del ricordo e a volte del rimpianto e che cercano consolazione in un afflato ideale con la natura, come testimoniato da diversi componimenti che pongono al centro il paesaggio, spesso dimostrato anche nel suo aspetto decadente, quasi a sottolineare anche qui, in una dimensione estatica e contemplativa, il desiderio di vivere in armonia con esso, per ricomporre un distacco tante volte annunciato. L'opera crea un coinvolgimento empatico, attraverso un linguaggio universale e della sensibilità verso chiunque abbia attraversato simili contingenze vitali.

Una raccolta che attraverso parole taglienti attacca in modo volutamente confusionario, le contraddizioni di un mondo che sta cambiando. Utilizzando il verso libero e talvolta la rima, viene creato un percorso volto a raccontare quanto nell'epoca contemporanea la cattiveria, l'insoddisfazione e la competizione stiano cancellando i sentimenti genuini.