L'esposizione presso il Complesso Monumentale di San Francesco di Cuneo rappresenta un'importante occasione per presentare al pubblico i dipinti, alcuni dei quali veri capolavori, che Lorenzo Lotto predispose per la Cappella del Coro della Basilica di Loreto: sette opere costituenti il cosiddetto "ciclo lauretano" del pittore. La mostra offre l'occasione di approfondire il confronto Lotto-Tibaldi, dando modo di raccontare un momento fondamentale della storia del Santuario di Loreto e insieme della storia dell'arte italiana. All'interno della mostra è altrettanto importante il richiamo alla presenza ancor oggi rilevante, in Piemonte, di manufatti testimonianti una diffusa, secolare e in certi casi artisticamente rilevante devozione mariano-lauretana. Una sezione propone infatti una mappatura territoriale dei manufatti più significativi, con l'indicazione di un itinerario utile per i visitatori che vogliano integrare ed approfondire l'esperienza vissuta in mostra. Nel catalogo dell'esposizione è prevista la presenza di un saggio sul diffuso culto mariano-lauretano.

Una mostra dal grande valore didattico e documentario ricostruisce i cantieri allestiti per edificare i grandi templi dorici che possiamo ammirare ancor oggi nella Valle dei Templi di Agrigento. Ripercorrendo le descrizioni delle fonti antiche rivive l'arte del costruire dell'antica Akragas, la "più bella città dei mortali" di pindarica memoria.

La collezione del Settecento veneziano di Intesa Sanpaolo trova la sua naturale cornice nelle sale di Palazzo Leoni Montanari, dove è in gran parte ospitata la raccolta.

Catalogo della mostra (Pinacoteca Agnelli, 16 ottobre 2021-13 febbraio 2022).

Cinquecentotrentanove anni: mezzo millennio, cinque secoli, quasi centodieci lustri per riunire in Sicilia, a Palermo, parte della straordinaria eredità visiva di De Antonio Antonello, Antonellus messanensis nell'autografia. E di Antonello da Messina questo catalogo rievoca quanto di lui è sopravvissuto a terremoti, smembramenti, fallimenti di famiglie, naufragi, alluvioni, pareti umide, incuria degli uomini, ignoranza, avidità, insulse paure, dabbenaggini, ed è ora disperso in raccolte e musei fra Tirreno e Adriatico, oltre la Manica, al di là dell'Atlantico. Attraverso un ampio apparato iconografico e serrate narrazioni, un viaggio alla scoperta dei capolavori dall'incanto enigmatico del più grande ritrattista del Quattrocento (e forse di sempre).

Un omaggio al collezionismo dei Franchetti, da Giorgio sr., che restaurò la Ca' d'Oro e la donò allo Stato Italiano nel 1916, a Giorgio jr., collezionista di avanguardie e dell'arte della Scuola di Piazza del Popolo, per ritrarre l'importanza del rapporto tra Stato e mecenatismo privato.

La mostra "L'età dell'equilibrio. Traiano, Adriano, Antonino Pio, Marco Aurelio", è il terzo appuntamento del ciclo "I giorni di Roma", progetto quinquennale di mostre dedicate alla lunga storia di Roma, dall'epoca repubblicana fino all'epoca tardo-antica. La mostra intende approfondire la conoscenza di un periodo storico di grande splendore artistico nel quale sembra essere stato raggiunto un momento di equilibrio politico e sociale tra Roma e le sue province, 98-180 d.C.: dal principato di Traiano a quello di Marco Aurelio. Gli ottant'anni dei tempi aurei, o meglio definiti i felicia tempora, sono una lunga fase di diffuso benessere per tutti coloro che avevano definitivamente accettato di essere partecipi dell'impero romano.