Attingendo dall'esperienza e dai ricordi, una professoressa racconta il proprio mestiere e i cambiamenti che il mondo dell'istruzione ha conosciuto negli ultimi decenni. Non le mancano troppi anni alla pensione, e ne ha viste tante: i successi e le frustrazioni dei docenti, i pregiudizi che subiscono e quelli che agiscono, i rapporti con i colleghi, i presidi, gli studenti, i genitori. Lo sguardo va anche a ciò che accade dopo che suona la campanella, e certo con essa non finisce il lavoro. Così come la scuola non finisce tra le mura dell'edificio, e nel discorso della professoressa irrompono la cronaca, la storia, i costumi. Un racconto che parla di scuola ma soprattutto di chi le dà vita, degli uomini e delle donne, dei ragazzi e delle ragazze che ne sono protagonisti.

Dopo anni passati a girovagare, Aldous Canti si ritira nel Finisterre galiziano. Autore involontario di un unico libro di successo, scrittore appartato e visionario, fosse per lui non darebbe più alle stampe uno solo testo, incluso il romanzo di cui da tempo rimanda la chiusura. Le sue mosse imprevedibili e la tendenza alla sparizione costringono a un inseguimento continuo l'agente letterario Manlio Roveda. Pragmatico e tenace, Manlio quasi si trasforma in un investigatore che si trovi a indagare anche su di sé. Il perimetro mobile della ricerca è dato dal mondo di Aldous, dove luoghi, accadimenti e personaggi reali si combinano con la finzione letteraria, situazioni oniriche e ricordi ricorrenti. Con gli imprevisti, Aldous è a proprio agio; ma deve affrontarne uno risolutivo, che non è privo di conseguenze nemmeno per Manlio.

Come si giocava una volta, quando i bambini passavano più tempo in strada e non c'erano a disposizione molti svaghi, tantomeno quelli elettronici e il digitale? Piero Dorfles racconta i giochi, che erano soprattutto di gruppo: tana liberatutti, le biglie, dire fare baciare lettera testamento, facciamo che ero, campana, lo schiaffo del soldato, la lippa, rubabandiera, le belle statuine e tanti altri. Accanto ad essi, raccoglie le conte che li accompagnavano: filastrocche, poesiole spesso surreali e apparentemente senza significato, ispirate al lavoro, alle fiabe, alla parodia della vita adulta. Dorfles riflette su come i giochi collettivi siano fondamentali nella formazione di un individuo: perché insegnano a confrontarsi con gli altri stabilendo regole e rispettandole, in un contesto in cui si è tra pari e le differenze di censo non contano; perché sono strumenti per sviluppare la creatività, la fantasia e anche un senso di indipendenza e responsabilità; perché consentono al bambino di trovare un proprio ruolo e affermare sé stesso. Ne risulta l'affresco di un mondo perduto solo in parte, che forse non sarebbe così difficile ritrovare.

Luciana Castellina e Ginevra Bompiani, grandi amiche, grandi personalità, si raccontano come donne e come femministe, tracciano un bilancio e fanno progetti. Ripercorrono la propria vicenda a partire dall'infanzia, fino al rapporto con l'altro sesso e alla maternità; la formazione femminista, Bompiani nel gruppo Rivolta Femminile e Castellina nel Pci e nell'Udi; e ragionano sul femminismo storico e su quello contemporaneo, sul dibattito attuale e sulle principali battaglie: dalla legislazione al Me Too, dal concetto di identità al pensiero della differenza, dalla questione linguistica alle quote rosa. La storia intellettuale di Bompiani e quella politica di Castellina si incontrano in un'amicizia che è fatta anche di contrasti, di posizioni diverse, ma che trova una piena convergenza nella necessità della lotta di genere. Un libro che ha lo sguardo rivolto al passato e al futuro in un'epoca in cui l'unica rivoluzione che sembra riuscita è il nuovo modo di concepire la donna e di denunciare il patriarcato.

L'umiltà dichiarata nel titolo di questa raccolta poetica nasconde un denso lavoro che Giuseppe Murro offre al lettore in riflessioni costanti sul passato e sul presente. Nella Prefazione Sara Ferrante scrive di poesie 'arrivate alla carta dopo aver scavato un solco nella speranza, nella malinconia di un giorno, nella felicità insperata di un incontro. Sono la grafia di chi si è fermato a rappresentare un momento, facendone qualcosa di più grande, brillante, dandogli una voce e un'eco che s'insinuerà tra le spalle dei nostri ricordi'. Sono versi di razionalità e sentimento, un organico poema di meditazione e di evocato rimpianto, ma con la presenza di una memoria che accoglie e vive anche di ricordi. Allora il passato che non può confrontarsi con il presente e il pensiero continuo di chi non c'è più ed è assenza fisica che manca, entrambi e da soli possono dare una parvenza sia pure illusoria di accettazione, di quiete.

Katjusa, una ex prostituta condannata ai lavori forzati, ottiene un'attenuazione della pena: un anno di confino in un villaggio siberiano, Voskresenskoe, il cui nome significa 'resurrezione'. Il principe Nechljudov, che l'ha seguita in Siberia per proteggerla, lasciando gli agi in cui è vissuto fino ad allora, la accompagna anche in quel posto sperduto, benché la donna lo voglia allontanare. È il senso di colpa a spingere Nechljudov, ma non solo. E anche quando la vede sistemata e avviata nella nuova vita ed è ormai rientrato a Mosca, non smette di pensare alla pace di quelle serate tranquille con Katjusa. 'Intimo siberiano' prende le mosse dalla pagina finale dell'ultimo romanzo di Lev Tolstoj, 'Resurrezione', in cui i due amanti restano separati. Forse il grande scrittore russo non voleva un ricongiungimento, forse non ne ebbe il tempo. Carla Muschio prova a immaginare una conclusione diversa.

Dalla soglia, Bea guarda dentro casa: vede un matrimonio in crisi, due figli che sente distanti, una madre cui badare. E guarda fuori, verso un padre perduto, un passato che è difficile da affrontare, un bosco da cui ripartire. Al di qua della soglia, suo marito Ranieri la aspetta. In sottofondo suonano le note del jazz, e anche il lavoro di geologo, il volontariato in carcere, un mistero da dipanare. Al di là della soglia, ciascuno con le proprie debolezze e i propri fantasmi che, faticosamente, cerca di scacciare da casa.

I piccoli e poveri diavoli sono Francesco, magistrato austriaco che preferisce la libera professione pur di non indagare sui delitti politici che insanguinano l'Istria nei primi anni del Novecento. Sono Giustina e il marito Fritz, che dopo la Grande Guerra vanno a stare a Vienna. È Wanda, la figlia, che trascorre l'infanzia in un paesino del Goriziano, e vive la fine della Seconda guerra mondiale nella capitale austriaca martoriata dai bombardamenti. È Claudio, cugino di Giustina, prigioniero dei russi nel 1916, poi liberato in quanto di nazionalità italiana. Ed è Günther, reduce del fronte russo e futuro cognato di Wanda, che ritorna nella Vienna occupata nel 1946 per rifarsi una vita. 'Piccoli diavoli poveri diavoli' è il romanzo dei Prampolini, famiglia mitteleuropea che vive la propria piccola storia privata nella cornice della grande storia dell'Otto e del Novecento, raccontata da un discendente che saltella tra le pagine, le epoche, le città.

Queste poesie di Aldo Frandi riguardano argomenti e pensieri che formano un 'orto concluso': visioni del passato e del presente, un modo di essere e di sentire, un giardino spirituale nel quale potersi riconoscere. Poesie per comprendere il senso della propria e dell'altrui vita nel suo trascorrere, anche nei momenti di dolore e di solitudine. Essere 'barche in disarmo' e accettarlo non esclude il permanente desiderio e bisogno di gioia, l'emozione del cammino che rimane da fare, la ricerca di qualcuno che ascolti e si riconosca.

Due tra le più grandi passioni degli italiani, il calcio e la televisione, sono protagoniste di questo libro che ne narra intrecci, condizionamenti e trasformazioni dalla prima partita in diretta tv fino ai nostri giorni. Giorgio Simonelli ripercorre una vicenda che copre un arco di più di settant'anni, e che nel tempo ha avuto molti protagonisti: le tecnologie di ripresa e messa in onda, il linguaggio, le emittenti pubbliche e private, le istituzioni e le società sportive, gli sponsor, le aziende e i tifosi. Ricostruisce la storia che va dalle prime trasmissioni sportive (quelle che si guardavano al bar, perché i televisori non erano in ogni casa) alle partite a colori, passando per gli storici telecronisti e i programmi calcistici fino ai giocatori superstar. Spiega come a condizionare in maniera determinante la fruizione e quindi il gioco vero e proprio del calcio siano da un lato le questioni economiche (si vedano le aste per i diritti televisivi delle partite), dall'altro la tecnologia (dal crescente numero di telecamere in campo al VAR), e come le regole dello sport si siano piegate alle esigenze del tubo catodico. E lo fa mescolando sapientemente gli strumenti dello studioso della comunicazione con la passione del tifoso.

Giotto, orfano di 10 anni originario della Romagna, e Andrea, giovane dottoressa, si sono scelti e, nel caos anche legislativo della guerra, Andrea riesce a portare il bambino con sé e di fatto ad adottarlo. Rientrati sul Lago di Garda, dove vivono i genitori della donna, Andrea e Giotto trovano la casa di famiglia requisita, e devono vincere le diffidenze del paese e dei parenti verso una genitorialità non canonica. Attorno nasce la Repubblica di Salò, e l'occupazione nazifascista si insinua in ogni aspetto della quotidianità. Dichiarata zona ospedaliera, la riviera è in apparenza tranquilla, ma la Resistenza è attiva, e Andrea utilizza la propria posizione professionale per aiutare i partigiani, raccogliendo informazioni riservate mentre lavora presso un ospedale militare tedesco e come medico aziendale per un'officina aeronautica. Un romanzo in cui alla tragicità della guerra fa da contraltare la simpatia esuberante di Giotto e l'amore tra una madre e un figlio, una storia sulla Seconda Guerra Mondiale e la lotta partigiana di una giovane donna.

In questo nuovo percorso poetico Nadia Pucci riempie la sua stanza 'appartata' di compresenze, familiari e amicali, di nature e storie, dalle remote alle attuali, di stratificati ricordi, sentimenti e risentimenti, figure di vita e di morte. Nulla è gridato, tutto esiste intimamente, profondamente, nell'attimo del riapparire e di occupare il proprio posto. [...] Tutto entra in quest'opera-mondo, come una consegna: né si può tacere però la ferocia che sale all'azzurro da questa terra martoriata, dalle guerre, dagli esodi, dalla fame e ancora e ancora. Nadia l'affronta con acuta e dolorosa sensibilità, immedesimandosi in termini altamente drammatici ma come senza eco: forse a dire che anche la speranza è morta, non è più una virtù ma solo l'altra faccia, sempre più calpestata e spenta, della paura.

Nello spirito della musica di J. S. Bach, Marco Di Serio dedica la raccolta poetica alla moglie scomparsa. Con Preludio, Ouvertoure e Invenzioni a due voci, l'intero ciclo coniuga, in una suite per voci dialoganti e orchestra, estro e meticolosità, urlo e geometria, cielo e terra. È un inno del poeta all'amore che resiste oltre la perdita, è una dialettica, ora sofferta ora rasserenata, tra ricordo irrecuperabile e memoria viva, tra assenza e presenza, tra nostalgia e consolazione, è una conversazione costante tra l'autore e Fanci.

Questa raccolta poetica è un itinerario esistenziale. Dove, in versi sussurrati e quasi narrati, per gradi emergono il passato e il presente. Il pensiero va al desiderio, alle speranze, alle scelte, ai ricordi, ai progetti. Meditando fra certezze e incertezze, fra assenze che sono comunque presenze, con lo sguardo rivolto anche al passato, il cammino conduce a un bilancio, alla consapevolezza di un'illusione, che è l'attesa di ciò che non può più essere.

Attraverso il metodo che Renato Barilli definisce di arte e cultura materiale, scorrono i secoli e i movimenti artistici dal periodo arcaico al contemporaneo. All'inizio lo stile quasi astratto dei primi reperti soprattutto vascolari dell'arte greca arcaica, poi l'evolversi di una cultura che va affermandosi nel corso della storia europea fra tecniche e scelte di raffigurazione. L'autore dà massimo risalto ai contributi teorici di colui che definisce vero apostolo dell'arte moderna, Marshall McLuhan, con l'aggiunta della svolta data da Lucien Goldmann che ha permesso di congiungere le innovazioni nel livello alto dell'arte con quello basso dei procedimenti materiali. Arrivando al Novecento, Barilli vede una competizione tra il meccanomorfismo tipico del cubismo e le intuizioni del nuovo elettromorfismo marinettiano fino allo scontro tra Duchamp e De Chirico, l'uno che guarda in avanti verso soluzioni sempre più avanzate, l'altro che riscopre il passato e contribuisce a generare il revivalismo che costella il Novecento artistico.

'La storia del califfo Hakem', pubblicato per la prima volta nel 1847, è un piccolo gioiello che si impone per la radicalità delle tematiche: narra la vicenda di un eretico musulmano che si proclama dio dopo aver assunto dell'hashish, desidera sposare sua sorella e guida un popolo di diseredati, pazzi e criminali in una sanguinaria rivolta. Hakem è un eroe ambiguo: folle vittima della droga o profeta ispirato? Despota feroce o sovrano illuminato? Eroe civilizzatore o semplice preda di un desiderio incestuoso? In appendice, il saggio di Francesco Ghelli illustra la modernità di Gérard de Nerval e contestualizza i temi principali del racconto nella Francia dell'Ottocento, tra psichiatria, uso di sostanze stupefacenti e rapporti con l'Islam. Prefazione di Dario Vergassola.

Delle 81 vittime della strage di Ustica, 11 viaggiavano per ragioni mediche. Tolto l'equipaggio, 11 persone su 77 passeggeri. Si chiamano 'migrazioni sanitarie' e sono quelle che coinvolgono ogni giorno centinaia di italiani che si spostano da una parte all'altra del Paese per curarsi, fare controlli e visite nei 'poli d'eccellenza'; o per trovare i propri cari che sono partiti per fare quelle cure, quelle visite, quei controlli. Raccontando di Maria, Guglielmo, Antonella, Carlo e gli altri, gli autori riflettono su quello che si chiama 'indice di fuga', ossia la necessità di muoversi per trovare un'assistenza migliore di quella dei posti in cui si vive. Un testo che tocca temi fondamentali della sanità in Italia e guarda da una prospettiva inedita la tragedia del DC-9 Itavia.

Michele è un giornalista di 46 anni che nel giro di pochi mesi perde la vista.?Deve ricalibrare la propria vita, reimparare a camminare, lavorare, fare la spesa, gestire lo sguardo pietistico degli altri. Tra i tentativi di corteggiare una collega, le truffe di chi cerca di approfittarsi della sua fragilità, le difficoltà tecniche connesse alla professione, le complicazioni burocratiche, Michele affina altre sensibilità: gli odori, in particolare, diventano colonna sonora della sua giornata.?La vicenda, raccontata anche con molta ironia, di un uomo tenace che, con il cane Asia al suo fianco, non rinuncia alla propria autonomia e al proprio mondo: nemmeno nella metropolitana di Roma.

Pubblicato la prima volta nel 1967 e scritto sulla falsariga dei 'manuali di guerriglia' che circolavano in quegli anni, ma opposto nella vocazione, il libro contiene la storia delle pratiche e tecniche pacifiste, con esempi concreti e replicabili (le marce, il boicottaggio, lo sciopero, il digiuno, il sabotaggio, la noncollaborazione, ecc.) e il racconto di esperienze storiche, come quelle legate a Gandhi e a Martin Luther King. Dopo aver scritto importanti testi teorici sull'argomento, con 'Le tecniche della nonviolenza' Aldo Capitini propone un approccio pratico in cui la nonviolenza è metodo attivo di lotta. Scrive Goffredo Fofi nell'Introduzione: 'Il radicalismo del pacifismo di Capitini ci sembra allo stesso tempo più che necessario e però infinitamente utopico, ché ogni segnale che ci manda la realtà sembra smentirlo, lo smentisce. Eppure l'insistenza nel proporre il dialogo deve continuare a essere il nostro progetto più ampio e il più possibile concreto, e senza mai stancarci. Affermando la nonviolenza come la strategia fondamentale e unica, non come un mezzo tra altri ma come una linea di fondo: contro il potere e contro la morte, contro la distanza tra le creature'.

Trotula è una ragazzina inquieta e ribelle, ama creare unguenti e pozioni con le erbe assieme all'amica Rosvita, mettere lucertole nel letto della balia Adalgisa, è affascinata dalla medicina, sogna di essere libera. E Salerno, attorno all'anno 1000, con la prestigiosa Scuola medica, è un bel posto per le sue inclinazioni. Crescendo, Trotula diventa un'esperta medica, e non solo perché sa scovare i rimedi migliori per questo o quel male, ma soprattutto perché capisce che le pazienti e i pazienti vanno ascoltati, toccati, insomma visitati. E comprende come le donne necessitino di cure specifiche. Ma Trotula deve condurre anche le sue battaglie personali: trovare un marito che non si opponga al fatto che lavori e che sia indipendente, e far sì che il mondo dei magistri della Scuola medica riconosca le sue capacità, e la nomini magistra. Un romanzo divertente e appassionante sull'eccezionale figura della donna che nel Medioevo rivoluzionò la medicina grazie a una nuova attenzione all'universo femminile. Età di lettura: da 12 anni.

Mentre prova il concorso di magistratura, Fabrizio scopre che la propria storia familiare non è quella che ha sempre creduto. Si mette alla ricerca della verità sul padre, magistrato scomparso prima della sua nascita, e tra mille ostacoli si addentra nelle vicende italiane degli anni Settanta e Ottanta, anni in cui la magistratura fronteggiava le sfide del terrorismo e di una criminalità organizzata sempre più agguerrita. Muovendosi fra il Nord e il Sud d'Italia e tra situazioni e persone spesso ambigue, il giovane fa i conti con il passato e con il tema della riparazione, in un intreccio appassionante che si scioglie aprendo spazi per nuove memorie.

Tra le stanze di Palazzo Bosconegro si muove la famiglia Dosso: il capofamiglia Paolo, astuto e avido avvocato, l'ambiziosa moglie Virginia, i tre figli per cui il futuro è stato progettato dai genitori in ogni minimo dettaglio. Ma le vicende della vita, si sa, prendono pieghe inaspettate: gli amori, la politica, gli affari, gli intrighi riempiono le pagine di un romanzo che è affresco di una famiglia, di una società, di un'Italia che nella seconda metà del Novecento cambia fisionomia ma forse, in fondo, resta sempre uguale. Proprio come i quadri appesi alle pareti del Palazzo.

Questa antologia raccoglie alcuni dei testi migliori di RicercaBO, il laboratorio di ricerca di nuove scritture ideato da Renato Barilli e Nanni Balestrini nel 2007 sulla scia del precedente RicercaRE nato nel 1993. Molti i nomi che vi hanno partecipato e che sono poi diventati noti. Tra le direzioni emerse, quella che vede più sfumati i confini tra prosa e poesia all'insegna della brevità e del comico, eredità delle avanguardie storiche e delle neoavanguardie, Gruppo 63 in primis. Accanto a questa linea la narrativa, con racconti e stralci di romanzo che offrono un quadro complessivo e aggiornato degli ultimi due decenni della letteratura italiana.

Rivista di letteratura con testi e critica.

'Il liceo magico' è un piccolo documentario quotidiano di racconti scolastici, e anche il romanzo delle esperienze di un giovane insegnante. A connettere queste diverse prospettive di scrittura è, in particolar modo, la riscoperta della Geografia, materia che diventa il vero luogo d'incontro di tutti i personaggi, studenti e adulti, in cui scorrono paesaggi che diventano vivi e partecipati.

C'è, in questa raccolta poetica, la vita che scorre nei ricordi del passato, nel presente che si affronta quotidianamente, nel futuro incerto ma con la certezza di un tramonto che prelude la fine. Allora la memoria resiste incontrollata con il ricordo di studi, di letture amate, di intellettuali maestri e insieme c'è la presenza della natura con i suoi paesaggi e gli animali, con il suo essere partecipe e nello stesso tempo indifferente nel rinnovarsi perpetuo delle stagioni. Tutto cambia per l'uomo, pronto ormai, scrive l'autore, 'alla prova dell'esame di coscienza', a convivere con tempi remoti che si risvegliano di continuo, a desideri che non potranno essere esauditi.

Stefania Portaccio dà voce a due giovani donne del mito, Ifigenia e Cassandra, e poiché, come scrive, 'i personaggi di queste storie appartengono a tutti, e nel tempo ognuno ne ha fatto quel che conveniva al suo racconto', immagina un percorso diverso, che le sciolga dalla fissità dell'essere vittime, sacrificate ed eternamente fanciulle. Entrambe ci parlano dall'età adulta e vogliono che la propria storia di salvezza sia conosciuta: l'ansia che di loro non si sappia - che dell'impresa di vivere oltre Agamennone ed Euripide, oltre Clitennestra e Artemide non si abbia nel mondo notizia - le muove alla memoria e al narrare. Cadute fuori dal mito, con esso dialogano arricchendolo e trasformandolo.

Maroun ha 22 anni quando, grazie a un progetto di cooperazione internazionale, parte dal Libano per proseguire gli studi di Agraria a Bari. Fino ad allora, nonostante viva in un Paese lacerato dai conflitti, ha condotto una esistenza in qualche modo 'normale', tra gli amici, una famiglia amorevole, le ragazze... Poi un incidente d'auto devia quel percorso che, per quanto in salita, è comunque lineare e spensierato. Ed è un incidente che, in un altro luogo del mondo che non fosse teatro di guerra, avrebbe avuto un altro finale. Ma Maroun riesce a rovesciare la sorte: ciò che manca diventa maggior forza di ciò che resta, la difficoltà a far qualcosa si trasforma in ingegno per riuscirvi e le crisi in capacità di adattamento. La guerra e le sue ripercussioni sulla gente comune, l'importanza delle relazioni umane, le ricadute positive che può avere qualsiasi esperienza, anche la più avversa, sono i temi di questo racconto di una vita - anzi di due vite, un prima, un dopo, il dolore, la rinascita.

Meridiano rock è la storia di cinque ragazzi che nel 1965 decidono di formare un gruppo musicale a Melfi, in un Sud arretrato e diffidente, ostile verso i fermenti che in quegli anni attraversano la società. L'inverno e l'estate segnano le tappe della vita tra Roma e la Basilicata nel racconto del quattordicenne narratore, batterista della band, adolescente alle prese con i turbamenti e le smanie dell'età, fino al clou del debutto con il concerto in piazza. E la sfida al paese, tra incertezze, sconfitte ed entusiasmi, con in sottofondo le canzoni dell'epoca, diventa il confine che fa diventare adulti i giovani protagonisti.