Questo volume si compone delle poesie premiate e di quelle ritenute meritevoli di pubblicazione, al concorso per inediti bandito nel 2023 dalla Casa Editrice Kanaga al fine di promuovere e valorizzare la creatività poetica in modo libero per quanto riguarda le scelte tematiche e le forme espressive. Le poesie qui pubblicate sono una testimonianza della fede sincera nella potenza della parola, nella voce che come un balsamo dà sollievo alle ferite delle anime scosse e disorientate. La poesia è fattore di trasformazione in quanto rafforza la fiducia nella possibilità di vincere la sfida contro la guerra, la violenza e qualsiasi crimine. (dalla prefazione di Claudio Tugnoli)

Solcando il giardino poetico di Martina Lelli, troveremo che questa raccolta seminata fiorirà lasciando per sempre versi che sbocceranno per parlare della vita. Coglieremo l'importanza del mare, dell'infinito e della meraviglia. Non solo, incontreremo la parola che sa di musica e di ritmo, una poesia che non urla e il verbo che nutre: 'Mare dentro' diventa un quadro e, Martina Lelli, la pittrice dalle parole sublimi ed evocatrici e dallo sguardo poetico, l'ha riempito di tanti colori con ogni suo verso. Dimmi se scivoleranno alle labbra le parole della canzone che hai negli occhi ('Quando dormirai')(dalla prefazione di Cheikh Tidiane Gaye)

Un libro di storie per far innamorare della storia. Un libro di infanzie immaginarie e immaginate per avvicinare a storie vere. Questo testo parte dalle vicende di deportati e deportate nei campi di sterminio della provincia di Monza e Brianza e prova a immaginare le loro infanzie. Bambini e bambine normali, comuni, alle prese con le vicende tipiche di ogni infanzia; bambine e bambini che chiedono di crescere, di essere accuditi e protetti, di avere un confronto con gli adulti e con i coetanei. Questo libro si assume il rischio dell'invenzione e della narrazione perché gli autori sono convinti che i protagonisti della Storia con la S maiuscola debbano essere presentati ai ragazzi e alle ragazze (ma anche agli adulti) come persone la cui normalità ce le rende più prossime, più vicine, più umane. Non si tratta di mentire ma di fantasticare, non si tratta di inventare ma di provare ad accostarci a infanzie possibili. Lo si è fatto per i grandi personaggi della Storia....

C'è un'idea di movimento verso l'ignoto, di libertà, di fuga oltre i confini dello spazio e del tempo in questa silloge emblematicamente intitolata STAZIONI. C'é la rappresentazione di un mondo circoscritto che prelude però a qualcosa di più ampio che si apre alla vista di una umanità variegata alla ricerca di altro da ciò che già possiede mentre porta con sé cose e idee di mondi lontani, di tempi passati, profumi, odori, colori. Eleonora Bellini rappresenta persone e situazioni con estrema delicatezza e verosimiglianza dipingendo passeggeri di tutte le età e di diversi pensieri con parole nitide, precise e misurate, anche quando subentrano la malinconia o la nostalgia o visioni incantate negli occhi dei bambini o anche quando il disagio delle attese genera malumore o preoccupazione. L'osservazione è acuta, la resa 'pittorica' efficace, lascia spazio a riflessioni sui luoghi, le vicende, la storia.

C'è un'idea di movimento verso l'ignoto, di libertà, di fuga oltre i confini dello spazio e del tempo in questa silloge emblematicamente intitolata Stazioni. C'é la rappresentazione di un mondo circoscritto che prelude però a qualcosa di più ampio che si apre alla vista di una umanità variegata alla ricerca di altro da ciò che già possiede mentre porta con sé cose e idee di mondi lontani, di tempi passati, profumi, odori, colori. Eleonora Bellini rappresenta persone e situazioni con estrema delicatezza e verosimiglianza dipingendo passeggeri di tutte le età e di diversi pensieri con parole nitide, precise e misurate, anche quando subentrano la malinconia o la nostalgia o visioni incantate negli occhi dei bambini o anche quando il disagio delle attese genera malumore o preoccupazione. L'osservazione è acuta, la resa 'pittorica' efficace, lascia spazio a riflessioni sui luoghi, le vicende, la storia.

'Vengo dal mare' è un romanzo di profonda umanità in cui l'autore narra vicende dolorose, esplorando le emozioni e i sentimenti dei personaggi con vibrante partecipazione, inducendo così il lettore ad una personale riflessione sulla comune identità di tutti gli uomini, di qualunque colore, origine, appartenenza, lingua e credo religioso. Un romanzo educativo, condotto con finezza ed efficacia espressiva.

'Maria Concetta Luppino, dopo aver dato alle stampe tre libri di poesie, presenta a noi, adesso, un prezioso libro di racconti. Dal titolo 'Ti racconto', si snodano tra le pagine tre storie una più coinvolgente dell'altra. Storie apparentemente diverse, ma con lo stesso comune denominatore, la terra di Calabria. Le sue storie, tutte frutto di fantasia, sono finestre aperte in quel mondo che tiene chiuso nel cuore, quel mondo della sua giovinezza che ha tracciato linee profonde nella sua anima e da dove emergono i sentimenti più nobili dell'essere umano. Dall'amore, all'amicizia, alla famiglia e al suo calore, al dolore e alla forza necessaria per poterlo sopportare. E anche alla forza interiore per continuare la strada della vita. In 'Ti racconto', pertanto, Maria Concetta Luppino, tra presente e passato, riporta all'attenzione dei lettori uno spaccato della terra di Calabria.' (dalla prefazione di Vittoria Saccà)

'Queste pagine rappresentano un contributo significativo alla comprensione e all'apprezzamento di una delle opere più iconiche e amate nel repertorio operistico. Propongono un affascinante, e documentato, intreccio di talento, passione e dramma, che hanno portato Puccini a vivere da protagonista il panorama musicale dell'Europa di inizio Novecento. Dalla sua nascita nella pittoresca città toscana di Lucca, al successo trionfante sui palcoscenici internazionali, fino alle sue ultime opere, Puccini ha continuato a sorprendere e incantare il pubblico con la sua genialità, teatrale e musicale, e la sua capacità di toccare recondite emozioni che appartengono ad ognuno di noi e che proprio negli anni della Bohème Freud, Bruer e poi Jung avrebbero iniziato a studiare e analizzare con metodo scientifico.' (dalla prefazione del Dott. Paolo Cascio)

«Le 'Poesie della conoscenza' compongono una silloge formata dall'inanellarsi di testi poetici (sono quarantuno poesie inedite, che comprendono anche tre gruppi di haiku) riuniti dalla ricerca di significati in campo relazionale, sentimentale, umano, nel nome dell'amore, dell'amicizia, della passione dei sensi. Lo 'sguardo privato e poetico sull'esistenza si declina infatti attraverso le variabili dell'amore-passione, della vendetta, della violenza a tratti, ma si rifugia altrettanto volentieri in emozionanti dettagli naturali, in richiami culturali a uomini e donne del passato e del presente che hanno lasciato un segno forte, sempre. Il suo è un viaggio dentro e fuori di sé, dove non vuole dimenticare ciò che l'ha fatta più matura e consapevole, ma insieme vuole abbandonarsi, se può, alla libertà dell'essenza vitale'» (dalla prefazione di Elisabetta Ticcò)

Con questa silloge poetica, l'autore Giuseppe Armani offre una lettura della nostra contemporaneità, una saggia riflessione sui nostri comportamenti attraverso un ampio studio del nostro quotidiano, e ci invita a una ricerca approfondita della verità allontanandoci dalle distrazioni come se il mondo esterno venisse sospeso per metterci in ascolto del nostro 'Io' più profondo. Il poema si presenta con una struttura coerente dove l'autore mette in mostra una capacità comunicativa in una forma linguistica e stilistica personale, mostrando una competenza e unaabilità non comuni, frutto di studi ed esperienza.

In un'epoca segnata dalla sfiducia nelle istituzioni e dall'urgente bisogno di cambiamento, Cheikh Tidiane Gaye offre una lettura lucida e profonda sul concetto di pace, proponendo una via di speranza. Con uno sguardo acuto sui conflitti globali, le disuguaglianze sociali e il degrado ambientale, l'autore ci invita a riflettere su come prevenire il conflitto attraverso l'educazione, la sensibilizzazione e l'azione concreta. Il suo messaggio è chiaro e incisivo: costruire un mondo di pace è possibile, e spetta a ciascuno di noi impegnarsi in questo processo. Il libro, dedicato a Ken Saro-Wiwa, leader simbolo della lotta per i diritti umani e la pace, sollecita una riflessione profonda sulla nostra responsabilità collettiva. Con un linguaggio rigoroso e accademico, Gaye traccia nuovi percorsi per il futuro, chiedendo: 'Possiamo costruire un mondo migliore?' La sua pubblicazione non solo fornisce una lettura precisa delle sfide contemporanee, ma si pone anche come un invito all'azione per un cambiamento duraturo e trasformativo.

In questa silloge dal versificare asciutto, quasi lapidario, la vita si snoda coi suoi tormenti e i suoi sogni acuminati, con il relazionarsi scabro e talvolta insidioso ('un'ombra mi chiede di seguirla') agli altri, ad altro. È un percorso poetico intriso di abissi e di vertigine (sono termini che ricorrono spesso come metafora e come immagine reale, e frequenti sono pure i termini legati a un'idea di fatica, pianto, impeto, assenza, ma anche accettazione 'Come viandanti, obbedienti alla vita...', desolazione 'Povera terra...sanguinante...' sfiducia 'Cosa sei tu/se non la crudeltà...') da cui emerge potente non la volontà di un vivere casuale, ma la tensione a una esistenza determinata e precisa ('Respiro un vivere/di libertà senza sogno/il nulla di un presente/.Quel filo sconosciuto da conquistare') che si riassume in versi incisivi e potenti alla ricerca di qualcosa che appaghi ('Vorrei scrivere dell'amore'), ricami un sorriso nel forziere della vita o, ancora, apra luminosamente a un ricordo ('tu vivi oltre il mio passo ma ti agiti nel mio silenzio) o al bisogno prepotente di un senso.

«Se non si parla del passato, il passato finisce per scomparire e se scompare è come se non fosse mai esistito. Se non c'è nessuno a raccontare gli avvenimenti 'minuti', la ricostruzione storiografica, alla fine, risulterà monca in quanto si perdono quei dettagli, quei particolari che arricchiscono e completano l'affresco della 'grande' Storia. Se i fatti vengono semplicemente tramandati, la narrazione, a lungo andare, si trasforma in leggenda fino a dissolversi nelle nebbie del tempo. La memoria non serve per commemorare o per riproporre il passato, serve per conoscere».

La nuova opera di una poetessa che ha ricevuto premi, menzioni e segnalazioni in importanti concorsi letterari, merita una particolare attenzione: anche quest'ultima silloge ha ricevuto uno dei più prestigiosi riconoscimenti, il primo premio del concorso 'Città di Arcore'. Per esaminare questa nuova opera, è necessario anzitutto inserirla nell'evoluzione della produzione lirica dell'Autrice, per riscontrare temi e forme espressive che riflettono il suo mondo interiore e le tematiche espresse in tutta la sua produzione, che comprende anche opere in prosa, sempre molto apprezzate dalla critica. (dalla prefazione di Ida Rampolla del Tindaro).

«L'autrice guarda il mondo, una lente che ingrandisce o rimpicciolisce gli elementi del reale, secondo una percezione soggettiva, in quanto nell'espressione poetica si travalica la dimensione logico-consequenziale con cui si osserva la realtà nella banalità della consuetudine, ma si valorizzano aspetti che normalmente potrebbero essere insignificanti o se ne minimizzano altri. Tutto questo perché la poesia di Maddalena Sterpetti è fatta di scintille che accendono la fantasia, con suoni che suscitano emozioni e sensazioni e animano il pensiero prima che questo si organizzi in forme convenzionali. In questo modo la poesia accoglie e svela il mondo, conferendogli un senso. Ne deriva una parola poetica che amplia la sfera dell'io cosciente della poetessa, in quanto voce che scaturisce dalla soggettività ampliata dalla sfera dell'inconscio, da quell'altro 'io', di cui sappiamo assai poco, con le certezze della ragione, ma che abita nelle profondità dell'essere autentico e che solo i poeti sanno cogliere ed esprimere.» (dalla prefazione di Rosa Elisa Giangoia)

'Nel romanzo l'alternarsi frequente delle 'locations' spinge il lettore a seguire l'autore nei suoi viaggi memoriali: dalle strade di una Parigi rivissuta attraverso gli anni giovanili dell'autore alle strade di Ancona, alle viuzze di un paesino del Molise, al corso di una cittadina d'Abruzzo. Da questi esasperati ma suggestivi contrasti socioambientali, l'autore trae spunto per un'indagine che coinvolge il lettore. Attraverso una galleria di figure, alcune appena sbozzate e altre più intimamente indagate, rivivono fatti, storie ed eventi che fanno da corona alla vicenda.' (dalla prefazione di Cheikh Tidiane Gaye)

(...) Tutto è già succinto qui, il resto è derivazione, perlustrazione di un nucleo dato per premesso. Tuttavia, pure in ciò che comincia si inseriscono tracce di vite precedenti.A dircelo, sempre dal brano incipitario, un verso che avrebbe potuto essere di Eliot: 'e io benedico la vita in cenere' (mi torna in mente da Il seppellimento dei morti in The Waste Land la 'Grama vita con tuberi secchi', che non è immagine, ma pensiero) (...) (dalla prefazione di Giuseppe Manfridi)

Questo libro presenta alcune storie vere di relazioni educative tra l'autore e i giovani con i quali è entrato in contatto nella sua attività di educatore. Ogni vicenda è narrata e poi commentata nel solco di una pedagogia narrativa che si ispira in qualche modo alla tradizione dei 'casi clinici' propria della psicoanalisi nei quali si ricerca un equilibrio tra l'unicità della vicenda narrata e le considerazioni personali che se ne possono trarre. Ascoltiamo allora la storia dell'alunna innamorata del professore o della stessa situazione che però riguarda la mamma di un allievo; la vicenda della classe che rimpiange gli insegnanti dell'anno precedente, del ragazzo che viene bullizzato per la sua poca igiene personale, dell'adolescente che si sente brutta, del ragazzino che si identifica in modo eccessivo con il proprio professore. Mettiamoci in ascolto rispettoso di queste storie di formazione e proviamo a capire come la narrazione pedagogica può aiutarci nella nostra quotidiana avventura di educatori ed educatrici.

'È in questo contesto, che si inserisce la riflessione di Cheikh Tidiane Gaye, che sulla base di principi etici e morali auspica l'accettazione di qualcosa che già esiste, ma che spesso non vogliamo vedere: il meticciato culturale. La tendenza a classificare, porta spesso a creare categorie rigide, che non corrispondono alla realtà, che in vece è molto più fluida e dinamica. I processi culturali sono spesso caratterizzati da eventi casuali, da scambi inattesi e a volte inconsci'. (Marco Aime). Dall'introduzione'...C'è da ritenere che la categoria di 'meticciato', che sta al centro del volume qui presentato, sia una chiave ermeneutica preziosa quanto mai: fino al punto di universalizzarla, come l'autore sostiene, di 'trascendentalizzarla', verrebbe da dire kantianamente, nel segno di un comune destino meticcio che lega ogni uomo che viene in questo mondo. Sì, come scrive l'autore, siamo tutti meticci, e il destino umano è di sopportare il Due, il Duale, perché ibridazione, contaminazione, pluralità, sono già ab origine dentro l'identità. Ammesso che questo lemma conservi, nel quadro della intelligente decostruzione svolta nel libro, ancora un significato'. (Roberto Celada Ballanti)

I versi di Righetto, giovane inserito nella realtà di oggi, rappresentano una risposta istintiva alle rivolte degli autori che ama. E ancora, colpisce nella sua scrittura la capacità nel rapportarsi agli altri, vivendo gli affetti con discrezione ma nel contempo con sincerità e forza. Al pari di altre voci del suo personale itinerario creativo, pur non rinunciando mai a confrontarsi con le difficoltà dell'esistenza, rivelano la capacità di commuoversi senza cedere mai a sdolcinature e a patetismi, lasciando trasparire la speranza in un futuro diverso. Nell'avviarmi alla conclusione di queste sintetiche notazioni osservo che il suo vocabolario è riferibile allo sguardo, prospettando al lettore un nuovo modo di vedere, osservare e guardare il mondo con occhi disincantati, intrecciando con sapienza elementi realistici, onirici e soprannaturali.....

Benito Galilea, con l'uscita di questo suo 29° libro di poesia ha voluto condensare tanti anni di scrittura presentando una raccolta che tra l'altro intende: sostenere la fratellanza e la pace tra i popoli, sconfiggere l'amarezza e il dolore legati alle tante emigrazioni in ogni parte della Terra, avvicinarsi al mondo dei bambini che in battelli solitari attraversano gli oceani al lume di appartate lune o delle stelle. Il tutto sotto le ali della memoria che anche in questa raccolta funge da splendida lampada per illuminare gli scalini del presente con gli occhi spalancati del passato dove il mondo della fratellanza è stato divulgato anche da un grande quale Léopold Sédar Senghor.

Perché uno straniero, per la precisione un filippino, dovrebbe ostinarsi a voler vedere tutti i 58 siti italiani Patrimonio dell'Umanità dell'Unesco? E perché avrebbe deciso di documentare ogni luogo visitato esibendo per ciascuno i segni del suo passaggio con fotografie, scontrini, biglietti di viaggio e di ingresso, tappa per tappa, sito per sito? Siamo abituati a pensare agli stranieri come turisti o come immigrati, mai le due cose insieme. Questo libro contiene gli appunti di un Grand Tour, strappato al sonno e al tempo libero da un immigrato innamorato dell'Italia, le cui bellezze rispetta e conosce più di molti di noi... Ma, attenzione: questa non è una guida turistica. L'interesse dell'autore non è tanto rivolto ai siti, quanto alle avventure e disavventure vissute per visitarli. Il suo resoconto si perde in aneddoti, ricordi, riflessioni: poche righe piene di ironia e svagata leggerezza.

L'immigrazione ha innescato uno sfaccettato dibattito sulla portata delle trasformazioni sociali e delle loro conseguenze sugli assetti del territorio. Ciò ha reso necessaria una riflessione più attenta rispetto ad alcuni termini che spesso ricorrono nel dibattito pubblico sulla presenza degli immigrati. Un dibattito che vede un ampio utilizzo di concetti come identità, cultura, intercultura, pluralismo culturale. In questo quadro il termine intercultura ha acquisito un peso rilevante anche se a dire il vero a tutt'oggi rimangono poco chiari gli elementi fondanti di questa accezione e le sue implicazioni pratiche. È dunque opportuno porre delle domande su questo vocabolo. Che cosa è dunque l'intercultura? Su che cosa si fonda e che cosa si intende?...

Prefazione di Rosa Elisa Giangoia. Postfazione di Claudio Tugnoli.

Appare ancora una volta con evidenza l'interesse che la poesia suscita come forma privilegiata di espressione della sfera emotiva e sentimentale individuale e di comunicazione ricca e profonda a largo raggio. È quindi con piacere che pubblichiamo quest'antologia inserendo gli autori ritenuti meritevoli. Un complimento a tutti coloro, soprattutto ai più giovani, che hanno partecipato a quest'edizione con l'augurio ai vincitori che da questo Premio possa nascere per tutti un futuro poetico importante.

Il Salmo a due visi è un viaggio, un viaggio verso il paese del Niente-dove (le pays du Non-où), espressione concepita dal filosofo e mistico persiano Shihâb al-Dîn Ya?yâ Sohravardî (1155-1191) per spiegare che l'anima non è una astrazione impalpabile. Per Sohravardî l'anima abita lo spazio del 'Niente-dove' un non-luogo fisico, ma allo stesso tempo luogo reale a cui è possibile accedere attraverso una elevata spiritualità, una trascendenza della mente. Il Salmo a due visi si configura, dunque, come viaggio mistico e trascendentale dove l'Io poetico travalica il concetto di spazio fisico e di tempo lineare, per incontrare l'Altro, l'anima poetica da cui viene spesso separato ma a cui sente di appartenere: 'A lungo separati /A lungo sparpagliati/A lungo rifioriti /Tra i meandri della terra / Dove ti ritrovo ogni notte / Nello spessore della canfora / E del frangipani/ Al paese del Niente-dove'. Il viaggio verso il paese del Niente-dove si compie attraverso un susseguirsi di parole ricercate, un lessico essenziale, privo di qualsiasi orpello retorico.

'... e il gelo del cuore si sfa...' (Eugenio Montale, I limoni) Un giardino, il profumo dei limoni, un caldo rapporto di amicizia. Nasce il desiderio di scoprire o riscoprire esperienze, di tradurle in parole, e, soprattutto, di condividerle. I Racconti dal giardino sono nati così: una compagnia di amici che si incontra nel giardino dei limoni, con la gioia di ricordare e di raccontare...