"La raccolta, il cui titolo è tratto dall'omonima poesia di Alda Merini, rappresenta tramite i versi l'animo umano, in ciascuna delle sue innumerevoli sfumature. Siamo tutte desiderose di amore, di incontri carnali e di anime, ma anche solo di poco: un abbraccio, una carezza, un sorriso o uno sguardo. Ognuna di noi ha bisogno d'essere chiamata per nome ed è ciò che ho provato a fare scrivendo versi su versi che passano da un pronome all'altro, maschili, femminili, neutri, perché non è importante chi amiamo e neppure come o quanto. A volte si ama male, si ferisce inconsapevolmente o meno, si tradisce persino sé stessi e tutto è un frutto d'amore, nato e cresciuto nutrendosi di affetto. La vita risponde ai nostri quesiti, lasciandoci vivere l'amore come eterno, ma non unico, bensì molteplice. C'è chi sostiene che si ami il desiderio e non ciò che si desidera, così in questi versi sgangherati leggerete di questo. A volte dopotutto si è più innamorati dell'amore come sentimento, della persona a cui dovrebbe essere rivolto l'amore."

Il titolo di questa breve raccolta poetica evoca una condizione malinconica e al contempo di tranquillità e meditazione che nasce dall'esigenza del poeta di scavare negli anfratti dell'anima, in quegli spazi invisibili dove ricerca ossessivamente se stesso, dove impara a familiarizzare con i sentimenti e le emozioni che lo abitano e dove può dialogare con il proprio abisso interiore. La nostalgia, è il desiderio intenso di ritornare ad abitare quegli spazi invisibili che sono stati di soggiorno abituale per l'anima del poeta, e che ora sembrano lontani; questi spazi invisibili percepiti dal poeta, nascono dall'osservazione dei fenomeni naturali, dei fenomeni celesti e spesso da un forte legame instaurato con l'intima essenza di questi luoghi che hanno sempre tanto da comunicare.

La raccolta, composta da temi molto vari fra loro, ruota attorno alla conoscenza della dimensione più intima e viscerale del proprio ego, terreno di battaglia della contraddittorietà umana, ove i duellanti Eros e Thánatos si scontrano, dando origine a un vero e proprio delirio delle passioni. C'è la figura della persona, dell'evento, la radice che si nutre delle tensioni opposte di amore e morte. L'affetto e la perdita dello stesso, ma anche la lotta per non lasciare i sentimenti positivi affogare nell'oblio emotivo. "...e nel silenzio delle parole sentii tua concitazione sorella alla mia."

"Poesie e pensieri di un'anima fragile", sono versi nati come "espressione" di forza. Una forza con cui l'autrice ha voluto come un canto di liberazione, esprimere tra le pagine. La scrittura come terapia, come stimolo di ribellione ma anche di gioia. Quella poesia che aiuta a respirare e anche a vivere meglio, che invita alla calma e a vivere il quotidiano con un ritmo più lento, dando ascolto a ciò che si ha dentro. Respirare meglio, a ritmi più calmi, ascoltando se stessi e il proprio vero, io.

Il titolo di questa raccolta è un chiaro riferimento alla Canzone dell'amore perduto di De André. Molte sono le poesie che parlano di quell'amore che strappa i capelli, delle rose appassite, delle svogliate carezze e della tenerezza residuale; ma è anche un excursus della vita dell'autrice e delle emozioni ad essa legate. Una sorta di autobiografia in versi che dall'adolescenza, arriva alla soglia dei quaranta passando per temi forti come la morte, la femminilità, la depressione, la libertà, l'accettazione per approdare a una rinascita umana e spirituale imprescindibile dalla scrittura stessa. In questo libro c'è il dolore, ma c'è anche la gioia delle piccole cose, il lasciar andare, l'imparare ad ascoltarsi ad amarsi, a riscoprirsi ogni giorno mentre si passeggia in un prato con il proprio cane.

"Le strade dritte sono senza stelle", è una raccolta di poesie scritte nel corso degli ultimi due anni che trattano tematiche eterogenee ma tutte tipiche del genere poetico: amore, morte, dolore, nostalgia, senso di inadeguatezza, fragilità dell'individuo e attaccamento alle proprie origini. Lo sguardo è quello di un giovane che crede fermamente nella potenza espressiva del verso e della sua capacità di arrivare dritta al cuore e all'anima dei lettori senza passare da nessun filtro. L'autore costruisce una rete di riflessioni poetiche che esplorano una vasta gamma di emozioni e sensazioni: dal silenzio riflessivo al diluvio di parole che minaccia di travolgere i cuori, testi che incarnano l'inno al potere del linguaggio e alla sua capacità di evocare i sentimenti più profondi...

Se ti parlo da qui è un punto di partenza, uno starter emotivo, un luogo davanzale di briciole, gocce, sputi e spada. È il piumino caldo dei miei inverni. Un punto d'arrivo, l'alcova del mio girovagare, la pausa, il ristoro, la forza centripeta che rovista e scompiglia gli indumenti stirati dentro alla mia valigia, svuota gli spiccioli dalle tasche e medica le ferite alle targhe ammaccate. È un modo mio di stare al mondo, spoglia e protetta dietro a una patina che trasuda dai sogni l'umidità delle radici, produce cristalli e scioglie gli attimi storti. È il caldo più dolce per la mia anima, la calma che tiene in piedi la mia identità, l'equilibrio di ogni mio cercare ma anche la denuncia a quella fetta di mondo storpiato, inquinato, in fondo "voluto" così malato, eppure sempre meritevole di essere vissuto. Prefazione di Natascia De Filpo.

"Versi spettinati" è un concentrato di emozioni e sensazioni, un viaggio con occhi che scrutano la natura, la vita, l'interiorità. I pensieri fluiscono, danzano, si annodano come capelli e da essi scaturiscono i versi con una penna che carezza e ferisce, è piuma e bisturi.

L'arcano del Matto si mette in cammino per raggiungere il Mondo. A quale scopo? Compiere un viaggio iniziatico. Lo Spirito si insinua nella materia ed una volta raggiunta, si mette nuovamente in marcia. Un pellegrinaggio senza fine, affinché un anelito, un'idea, l'uomo stesso, trovi ristoro anche solo per un momento, il tempo di una sosta a fine tappa. Questo lavoro, impreziosito dalle illustrazioni di Migle Mececkaite, vuole così condividere un viaggio, il procedere a tentoni di un'anima, consapevole che l'andare è di per sé già la meta, come dicono i saggi.

Abbiamo l'universo tra le mani e non ce ne accorgiamo: quando osserviamo un anziano, quando sorridiamo a un bambino, quando danziamo la vita, quando accarezziamo la breve realtà infinita che ci appartiene. Alla fine del mondo c'è un bambino che tiene con me un filo bianco,la purezza splende ancora: "Signora, il mondo ricomincia a battere a che ora?"

"Crescere Innamorati" è una raccolta di poesie che vogliono essere lo scrigno dei più intimi movimenti dell'animo umano, una ricerca incessante d'amore e bellezza sia all'interno che all'esterno di noi stessi, un'osservazione e un'analisi di ciò che a volte è difficile comprendere e spiegare. In queste poesie si cerca di trattare i sentimenti con delicatezza, scandagliandone i vari aspetti, sempre con un punto di vista intimo e gentile. Si tratta di versi nei quali chiunque può riconoscersi e così sentirsi meno soli.

Le odi della notturna. Una discesa in una realtà effimera, un albatro a terra che si affanna per la pesantezza delle sue ali, i versi disillusi di un animo esule dai suoi ideali. Poi uno smarrimento, un affronto, una ricerca di sé. Queste poesie, da leggere lentamente, rappresentano chiunque si senta estraneo da una società che opprime il suo essere. Sono un percorso di vita: la preghiera di un io inconsolabile, l'attrazione dell'abisso, una ricerca assidua di salvezza che porterà a mettere in discussione i cardini stessi su cui l'uomo si regge.

La tragedia ha inizio: Calliope tiene per mano i poeti e dolcemente dirige loro in un cammino ascetico sino alle porte dei tre teatri manifesti: Teatro dei poeti, Teatro delle muse e Teatro della musica. La musa, perfetta personificazione della disciplina poetica, nell'opera incontrerà vari personaggi storici quali Omero, Esiodo, Nietzsche, Goya, Delacroix, Wagner etc etc. Il componimento sarà una centellinata tempesta che oscillerà tra sensibile e sovrasensibile, che eleverà l'arte alla sua più vera dimensione: L'illusione. Antitesi, persuasioni, metafore, invocazioni, discorsi diretti che trascineranno tutti alla crisi dell'io, tutti tranne Calliope! L'arte è in gabbia, chi riuscirà a scarcerarla? Cominciamo dunque dicendo...