38 illustrazioni per esplorare Parigi e aggiungere il proprio tocco personale passeggiando, per esempio, per la coloratissima Rue Crémieux o gustando un croissant immersi tra il rosa del famoso café "la favorite". L'ideatrice di questi disegni, Nune Kerobyan, ha realizzato 38 video (accessibili con un codice Qr) nel quale colora ogni illustrazione proponendo una palette di colori e una tecnica. Il lettore potrà scegliere se seguire le sue orme o creare il proprio capolavoro scegliendo colori e tecniche tutte sue!

Una passeggiata tra i vicoli di Trastevere o le azalee fiorite della scalinata di piazza di Spagna... grazie alle 38 illustrazioni di questo volume il lettore potrà immergersi completamente nell'atmosfera più autentica della città eterna. Un codice qr consente di visualizzare 38 video in cui Nune Kerobyan, che ha realizzato questi meravigliosi disegni, colora ogni illustrazione proponendo una palette di colori e una tecnica. Il lettore potrà scegliere se provare a seguire le sue orme o, perché no, creare il proprio capolavoro divertendosi a stravolgere tutto!

Una buona postura garantisce il benessere generale del corpo e i 150 esercizi presenti in questo volume (molti nuovi) permettono di raggiungerla e mantenerla nel tempo. La chiarezza dei testi e delle illustrazioni esplicative ne consentono l'esecuzione in piena autonomia, comodamente a casa propria. Raggruppati per posizione (in piedi, seduti, in ginocchio), gli esercizi (statici e dinamici) possono essere combinati consentendo di lavorare secondo le proprie esigenze su diversi distretti muscolo-scheletrici. La parte finale propone sessioni di allenamento specifiche per il dolore cervicale, dorsale e lombare, utili tanto al neofita quanto all'atleta di rientro da un periodo d'inattività.

Questo volume propone ai lettori oltre 100 resoconti storici sull'eterno intreccio di sesso e potere. Già, perché se nel Mito tutto inizia con il rapimento della bella Elena da parte del principe Paride, che innesca la decennale guerra tra Greci e Troiani cantata da Omero, la Storia non è certo da meno: basti pensare alla prima imperatrice romana, quella Livia Drusilla "rubata" al legittimo marito da Ottaviano Augusto, con una mossa gravida di implicazioni politiche e dinastiche; a Carlo VIII, che per ampliare il Regno di Francia rapì Anna di Bretagna, bruciando sul tempo l'imperatore tedesco; a Enrico VIII, che affrontò perfino uno scisma e la bigamia pur di non rinunciare alla sua passione per Anna Bolena, o al nostro Garibaldi, che sublimò il dolore di un matrimonio fallimentare nell'eroismo di un'impresa epocale come la Spedizione dei Mille. Senza contare le infinite declinazioni dell'ambizione e della pulsione erotica che hanno influenzato la storia dei ducati, dei regni e delle signorie dell'Italia trecentesca e quattrocentesca... Un'originale rievocazione attraverso i secoli, ben documentata ma mai seriosa, grazie ai toni amabilmente ironici con i quali l'Autore risponde, di racconto in racconto, alla fatale domanda: cosa succede quando il desiderio del potere è dominato dal potere del desiderio?

Culmine della carriera di Ettore Scola e della commedia all'italiana, c'eravamo tanto amati è uno dei film italiani più amati nel mondo, per l'eccellenza di regia, sceneggiatura, musica e recitazione. Una cavalcata comica e insieme amara attraverso 30 anni di storia d'Italia, e un omaggio all'epoca d'oro del cinema italiano. A 50 anni dalla sua uscita, questa monografia ne ricostruisce la genesi, e accompagna il lettore scena per scena grazie a una vasta raccolta di testimonianze, aneddoti, curiosità e ca. 300 immagini tratte dal film.

Vent'anni fa, Francesco Romagnoli si reca in Etiopia da turista, non immagina che l'incontro con un bambino gli avrebbe cambiato la vita. Le drammatiche condizioni in cui versa lo portano a prendere una decisione: sarebbe rimasto lì e avrebbe costruito un rifugio sicuro per quel bambino e per tutti quei "bambini invisibili" che il mondo ha dimenticato. "Babayé" ("Papà mio") è il grido di gioia che lo accoglie ogni volta che torna al "Villaggio dei bambini", che ora ha anche una scuola e un piccolo ospedale, costruiti negli anni con fatica e sacrificio. Ma dall'inizio della guerra andare o inviare aiuti in Etiopia è sempre più arduo... Nel volume, Francesco ci racconta la storia del villaggio, delle persone che lo abitano, dei bambini che accoglie.

Da dottorandi alla Stanford University, Larry Page e Sergey Brin danno vita un promettente motore di ricerca. Quando fondano l'azienda nel 1998, Google diventa un marchio e, in breve, il motore di ricerca più potente e utilizzato al mondo, un centro di ricerca sull'intelligenza artificiale e una fonte indispensabile per la raccolta dati. Mcnab ripercorre l'affascinante biografia dei due fondatori, ricostruendo il background della creazione dell'azienda, nonché la tecnologia e i modelli di business che ne hanno garantito il successo fino a diventare il colosso aziendale che è oggi.

Incentrato su un episodio della guerra d'indipendenza algerina - la caccia data dai paracadutisti francesi ai membri dell'FLN nella casbah di algeri il 1° ottobre 1957 -, il film racconta la guerra dalle rivolte del 1957 e 1960 all'indipendenza del 1962, denunciando le atrocità compiute dai paracadutisti francesi durante il conflitto, a partire dal ricorso intensivo alla tortura. Un film di grande forza visiva e sonora, in cui il cineasta italiano inventa il cosiddetto "neorealismo algerino": con un'estetica al limite del documentario, realizza un film che glorifica il FLN e i suoi membri, basato sui ricordi di uno dei protagonisti, Saâdi Yacef, e supportato dalle splendide musiche originali di Ennio Morricone.

Il romanzo sull'ascesa della famiglia che ha scritto la storia della liquoreria, inventando il rito dell'aperitivo. L'autrice trascina con sé il lettore nella milano di fine Ottocento, per rivivere la nascita del marchio Campari. Quando Gaspare Campari arriva a Milano con 60 lire in tasca ha solo un obiettivo: trovare il bitter perfetto che tutti avrebbero apprezzato. E finalmente, nel 1863, ci riesce, crea quel bitter dall'inconfondibile colore rosso che sarà destinato a conquistare il mondo. Ma Gaspare muore improvvisamente, e l'azienda passa nelle mani della moglie Letizia e dei figli Davide e Guido. E ognuno ha una visione diversa del futuro dell'azienda...

Questa monografia ripercorre tutte le declinazioni cinematografiche della vita e dell'opera di Dante, dal muto al sonoro, dal cinema delle origini a quello italiano, dalla Francia alla Germania, fino a Hollywood. Particolare rilievo è dato alle trasposizioni cinematografiche dell'inferno e ai numerosi film ispirati alle straordinarie figure femminili della commedia. Un viaggio che incrocia anche i tanti film vagheggiati, da Pasolini e da Fellini, i tentativi di imitazione, le parodie, i tanti progetti annunciati e mai realizzati.

Un'originale raccolta di 45 disegni tratti dalle opere di van Gogh, diversi per complessità e grandezza (pagina singola o doppia). Gli amanti dell'arte di tutte le età potranno scegliere se colorare seguendo i colori dei capolavori originali - sempre sottomano grazie ai QR Code accanto ai disegni - o se divertirsi a sfidare le scelte del maestro dell'impressionismo, lasciar correre la propria creatività a briglie sciolte e sbizzarrirsi con colori tutti nuovi!

Non ancora ventenne, Bill Gates fondò Microsoft ad Albuquerque, nel Nuovo Messico, nell'aprile del 1975 insieme all'amico d'infanzia Paul Allen. Era l'inizio di una scalata vertiginosa che lo avrebbe innalzato ai vertici tecnologici ed economici del mondo contemporaneo. Questo libro ripercorre la vita e la carriera dell'imprenditore digitale che ha trasformato lo stile di vita, i modelli di lavoro e il modo di pensare di miliardi di persone. E che oggi, ceduto ad altri lo scettro di Microsoft, persegue nuovi obiettivi non meno ambiziosi attraverso attività umanitarie di straordinario impatto globale.

Questo libro esplora il rapporto tra il cinema e il compositore che dopo Amadeus è diventato un'icona pop, Mozart. Giacovelli passa in rassegna i numerosi film che hanno raccontato la vita del musicista, quelli tratti dalle sue opere e, soprattutto, individua ed elenca le centinaia di film di tutti i generi e le epoche che utilizzano la sua musica: dai grandi registi che hanno fatto la storia del cinema ai b-movie, dagli horror ai western e ai cartoni animati.

Una panoramica completa della musicoterapia che inizia parlando di musica in generale - con approfondimenti sulle relazioni esistenti tra suono, emozioni e intelligenza -, e poi passa alla musicoterapia vera e propria: evoluzione, modelli teorici e metodi di applicazione. Tutti noi sperimentiamo ogni giorno il potere "curativo" della musica. Grazie a Molino, anche il lettore comune potrà capire le ragioni di questo potere e imparare a farsi più recettivo verso i suoi benefici psicofisici.

Dal ritratto dell'indimenticabile Marilyn a quello della zuppa Campbell, grazie alle 45 illustrazioni (a pagina singola e doppia) di questo volume il lettore potrà immergersi nel mondo della Pop Art anni Sessanta. E scegliere se sfidare Warhol sul suo stesso terreno e colorare con i suoi colori (aiutandosi con i QR Code che rimandano alle opere originali) o se sfidare sé stesso e dare libero sfogo alle proprie capacità artistiche ricolorando a piacere il proprio capolavoro!

L'ascesa vertiginosa di Taylor Swift è la storia musicale e di costume del secolo. La riccioluta teenager della musica country si è negli anni trasformata in un'artista da un miliardo di dollari, che risolleva le sorti economiche dei paesi in cui si esibisce e domina l'industria musicale come mai nessun altro prima di lei. I suoi record ormai non si contano più, a partire dai quattro album presenti contemporaneamente nella Top Ten della classifica Billboard, per non parlare dei premi ricevuti (tra i quali 14 Grammy, almeno fino ad ora...). La sua esistenza è costantemente sotto i riflettori ma - a dispetto di haters e tabloid invadenti - Taylor ne ha sempre condiviso i momenti più significativi con i suoi fan. E lo ha fatto soprattutto con le sue canzoni, disseminate di riferimenti personali (spesso amorosi) che solo loro sanno cogliere pienamente. Per la gioia di tutti gli Swifties, questo volume ripercorre vita e carriera di "Miss Americana" (titolo di un documentario a lei dedicato) con l'ausilio di un eccezionale corredo fotografico.

Antonella è ossessionata dalla "buona educazione" e non passa giorno che non subissi la figlia Lisa di insegnamenti e indicazioni sul giusto comportamento da tenere... finché non si ammala. È nella malattia che Lisa conosce davvero sua madre, e il loro rapporto finalmente si evolve. Di lei e sua madre insieme Lisa ricorda solo il momento più triste della sua vita, e mentre la vede morire non le rimangono che le riflessioni su quello che è stato e che avrebbe potuto essere.

L'autrice ripercorre gli anni della sua adolescenza, segnati dalla perdita del padre e dal tentativo di colmare il vuoto con il cibo. Il suo corpo cambia, e se i compagni di scuola e persino gli insegnanti non perdono tempo a deriderla e a chiamarla "balena", la madre all'inizio non sembra accorgersi di nulla. Ma alla fine sarà proprio lei ad aiutare Giulia a riprendere il controllo della propria vita. Un'autobiografia trascinante dallo stile diretto,sulla rinascita e sulla strada da fare per ottenerla.

Un volume sulle relazioni tra due forme d'arte apparentemente distanti come cinema e opera lirica. Analizzando a fondo 50 pellicole, 20 critici e studiosi illustrano come nel corso della storia del cinema l'opera sia stata adattata per il grande schermo, abbia fatto da ispirazione, o sia stata essa stessa attore del film, o spazio di recitazione e azione. Oltre a un inserto fotografico a colori di 80 pagine, il testo è corredato di una ricca iconografia e della prima filmografia completa sul tema curata dal critico cinematografico Enrico Giacovelli.

Il romanzo di Harper Lee dal quale è tratto Il buio oltre la siepe è uno dei più letti di sempre, e il film uno dei più visti. L'autrice analizza non solo i legami tra la pellicola e la fonte letteraria, ma anche il contesto storico e sociale in cui sono stati concepiti (gli Stati Uniti degli anni Sessanta) e ambientati (l'Alabama degli anni Trenta); dall'America del movimento per i diritti civili degli afroamericani a quella delle leggi Jim Crow dall'altro. Ma Il buio oltre la siepe è anche una delle più belle storie sul rapporto tra un padre e la propria figlia, una fiaba che non cessa di incantare e istruire allo stesso tempo.

Un gioco pensato per i fan del generale Bonaparte e per i curiosi di storia. Le 500 domande non si basano esclusivamente sulle battaglie combattute, ma anche sulle sue conquiste (donne comprese), la sua vita familiare, curiosità e citazioni famose, che riguardano non solo lui ma anche chi lo circonda (dalla moglie Giuseppina al generale che lo sconfisse a Waterloo, Wellington). Per vincere bisogna rispondere correttamente a 2 domande per categoria e accedere alla sfida finale, 5 domande "vero o falso?" Scelte dagli avversari. Che la battaglia abbia inizio!

Questo volume straordinario ci invita a ripercorrere la carriera del premio Oscar Kevin Costner (sette statuette per Balla coi lupi, suo esordio alla regia, nel 1991) attraverso una prospettiva inconsueta e particolarmente illuminante: quella offerta dalle sue stesse parole, grazie alle interviste rilasciate alla giornalista e amica Silvia Bizio in quasi quarant'anni di incontri e conversazioni sul suo cinema. Costner ci racconta così genesi e sviluppi di ognuno dei suoi film: dall'idea iniziale ai finanziamenti, dagli incontri-scontri con i produttori alle difficoltà sul set (come nel kolossal acquatico Waterworld), ai motivi dietro le scelte stilistiche o tematiche. Condivide anche il suo punto di vista sul mestiere di attore e di regista, sull'America contemporanea e le ombre del suo passato - a cominciare dalle violenze sulle comunità native durante la conquista del West, tema particolarmente caro alla sua ispirazione di cineasta. Il volume si sofferma su tutti i film più significativi della carriera di Costner, a partire da Fandango (1985) fino alla monumentale saga western di Horizon - An American Saga, che ha recentemente segnato il suo ritorno sul grande schermo in qualità di attore, regista, co-sceneggiatore e produttore. Splendide foto di scena, cui si accompagnano gli affascinanti artwork dell'artista brasiliano Thobias Daneluz, arricchiscono il racconto di questa carriera hollywoodiana così poco incline alle mode mainstream.

La storia di Taylor Swift è finalmente raccontata ai tanti "swifties" francesi. Un'artista talentuosa che in soli 17 anni di carriera ha collezionato 1280 premi su oltre 2060 nomination, e stabilito nuovi record di vendite in tutto il mondo. Non male per una ragazza di provincia cresciuta sognando di diventare Britney Spears! "Taylor Swift. Reine des pop stars" è la sua incredibile storia: l'infanzia, gli esordi, la vita privata, l'inarrestabile ascesa e il travolgente tornado mediatico che la circonda da anni. Un viaggio emozionante, accompagnato da oltre 150 foto a colori, che parte dall'infanzia e culmina nel trionfante "eras tour", ancora in corso.

I lettori più giovani potranno intraprendere un viaggio intorno al mondo, alla scoperta di 20 capolavori dell'arte e dell'architettura. Le opere sono presentate da chi le ha progettate, conservate o studiate nel tempo: l'Acropoli di Atene è quindi descritta dallo scultore Fidia, la Piramide di Cheope dalla scrittrice A. Christie, la Tour Eiffel da uno dei custodi, e così via! Un libro coloratissimo, reso ancora più accattivante per I piccoli lettori da elementi interattivi (come le finestrelle apribili), box di approfondimento, curiosità e 4 modellini da costruire, scaricabili tramite un codice Qr. Età di lettura: da 6 anni.

Il teatro, i film, la vita. L'attore e il regista. Vittorio De Sica, autore di capolavori indimenticabili della storia del cinema e protagonista dello star system internazionale, è stato un insuperato direttore di attori: nei suoi film spiccano interpreti come Sophia Loren e Marcello Mastroianni, Peter Sellers e Shirley MacLaine, Faye Dunaway, Richard Burton e tanti altri. A 50 anni dalla sua morte (avvenuta in Francia il 13 novembre 1974), l'opera di De Sica è ancora ricca di stimoli e sorprese, e offre la possibilità di approfondire e apprezzare ulteriormente un artista che tra luci e ombre ha segnato lo spettacolo e la cultura del XX secolo. Nei confronti di De Sica, di volta in volta si è parlato di "tradimento" (rispetto al neorealismo), di "sbandamento" (l'irruzione del fantastico in "Miracolo a Milano" e "Il giudizio universale"), di "bulimia professionale" (troppi film "alimentari"), ma soprattutto si è discusso a lungo sul connubio artistico De Sica-Zavattini, su quanto ci fosse dell'uno e quanto dell'altro nella qualità di certi risultati, dove a volte era il regista ad apparire in secondo piano. Una vera ingiustizia, e non è un caso che, più dei critici, siano sempre stati i registi ad amare ed esaltare De Sica. In primis Charlie Chaplin, che si riconosceva fratello di quel cinema e di quei film; e poi Orson Welles, René Clair, Jacques Becker fino ad Abbas Kiarostami, Steven Spielberg e intere generazioni di autori. Di certo, con la sua opera, Vittorio De Sica ha influenzato molti artisti e ha aperto strade che sembravano impraticabili. Come scrive René de Ceccat

Francesca e Flavia, poco più che trentacinquenni, s'incontrano per caso a Venezia, in una galleria d'arte. Francesca è una fotografa professionista dalla vita tormentata e dal carattere ispido. Flavia, pittrice di azulejosazulejos stabilitasi a Lisbona, sembra l'esatto opposto, con il suo sorriso dolce e l'eterno cappello di paglia ornato da un nastro azzurro. A unirle, nonostante i temperamenti diversi, la passione per l'arte insieme a qualcosa di molto più profondo: lo stesso senso di solitudine e di sradicamento, la stessa vorace fame d'amore. Il singolare rapporto tra loro - fatto di una curiosità e di un'attrazione che le sorprende e le avvince - si sviluppa tra gite in laguna e soggiorni portoghesi, in un mix inebriante di odori e colori. Ma l'incanto ha durata breve, e tra le crepe di una relazione via via più conflittuale affiorano i segni di un passato inquietante, in cui sembrano giocare un misterioso ruolo anche una polaroid scolorita e il tatuaggio di una farfalla sul collo di Flavia. In un crescendo narrativo sempre più incalzante e serrato, a metà tra noir e romanzo psicologico, la quotidianità di Francesca e Flavia si sgretola piombando in un vortice di follia e di sgomento, sino a un folgorante epilogo dal quale nessuna delle due uscirà indenne.

Claude Simon conosceva bene il Jardin des Plantes, del quale percorreva i sentieri quasi ogni giorno quando era a Parigi. È anche un luogo unico, con il Museo, il Giardino alpino e il serraglio, che riuniscono migliaia di minerali, piante e animali in uno spettacolo diverso per ogni visitatore e per ogni visita. Altrettanto esuberante e sorprendente è la geografia della memoria tratteggiata in questo romanzo, che non a caso intitola al celebre orto botanico parigino i frammenti sparsi della vita di un uomo nel corso di un secolo, ai quattro angoli del mondo. Ma sebbene Simon ne sia l'autore, e ogni ricordo tragga origine dalle sue esperienza di vita, Il Jardin des Plantes non è un'autobiografia in senso proprio. Il suo obiettivo non è raccontare una storia, ma trasmettere una serie di sensazioni attraverso le immagini che vengono richiamate alla memoria del narratore. Che si tratti di minuzie quotidiane, di brani di romanzi o delle sconcertanti esperienze di guerra e di morte, i ricordi di Simon si susseguono frammentari e apparentemente sconnessi, insofferenti alle convenzioni comuni in tema di narrazione e abili invece nella divagazione estemporanea e nella simultaneità - resa anche graficamente dalla peculiare impaginazione di molte sue pagine. Di volta in volta taccuino di viaggio, diario o romanzo storico, Il Jardin des Plantes - sinora inedito in Italia - si offre alla lettura con il vivido dinamismo di un film che procede e poi arretra, interrompendosi e ricominciando a seconda della natura stravagante o terrificante degli episodi rievocati. E non stupisce che sia lo

Chi è Adriana? Una ragazza come ce ne sono tante: allegra, riposante, che ama divertirsi e si innamora facilmente. Tutti pensano di conoscerla al primo sguardo, tanto il suo animo è ingenuo e prevedibile. Antonio Pietrangeli non è d'accordo e mette in scena, nel film che ha confermato il suo talento e quello di Stefania Sandrelli, un balletto a due tra macchina da presa e corpo attoriale, entrambi strumenti mobili e sinuosi impegnati in un corteggiamento con finale aperto. Questo volume si immerge nell'affascinante lavoro di gestazione, scrittura e pre-produzione del capolavoro di un regista dalla filmografia bruscamente interrotta, cercando, attraverso l'accurata analisi dei vari momenti della vita «casuale e un po' sconclusionata» di Adriana che ci vengono mostrati, le traiettorie rispettose dello sguardo di un regista, le derive eccentriche dello sguardo di un'attrice.

Quando Bill Gates fondò la Microsoft insieme all'amico Paul Allen, nel 1975, aveva solo 19 anni. Nel corso della sua carriera, Gates è stato progettista software capo e ha ricoperto posizioni dirigenziali di alto livello, oltre a essere azionista di maggioranza alla Microsoft fino al 2014. Questo volume ne ripercorre i passi, e analizza la tecnologia alla base della rivoluzione informatica innescata da Gates e i suoi effetti sul mondo, nonché i modelli e le strategie imprenditoriali che l'hanno reso l'uomo più ricco del mondo.

Un'originale raccolta di oltre 40 illustrazioni ispirate ai dipinti e alle sculture di Michelangelo. Che siano riprodotti i suoi capolavori nella loro interezza o che si tratti dei loro spettacolari particolari, i disegni del volume si differenziano per complessità e grandezza (pagina singola o doppia). I lettori avranno modo di affinare le proprie capacità artistiche, colorando le illustrazioni secondo i colori dei capolavori originali, sempre sottomano grazie ai QR code accanto ai disegni. Oppure potranno divertirsi a sfidare le scelte cromatiche di Michelangelo per sbizzarrirsi con colori tutti nuovi.