Due le sezioni del Premio Nazionale di Poesia Terra di Virgilio: Vita di scienza e d'arte e L'ozio degli attivi, rispettivamente aperte alla poesia di firme note o esordienti e a quella di persone ospiti di strutture protette: entrambe le tipologie di autori nello stesso concorso e nella medesima Antologia. Questa la formula che contraddistingue l'iniziativa rendendola unica nel panorama nazionale. Si tratta di due ambiti creativi che vengono a colloquiare tra loro, diversificati dal locus di appartenenza: aperto o protetto. Le comunità assistenziali, le carceri, le strutture riabilitative sono protette, come lo sono le vite organizzate all'interno di queste geografie, articolate in base a necessità di tutela, riabilitazione, assistenza. Le due sezioni si connettono attraverso il linguaggio poetico, chiamandosi in modi insoliti e sorprendenti dalle pagine della presente Antologia. Da tale intreccio viene un ideale, sottile dialogo: si spalancano le stanze chiuse e da queste salgono alla ribalta le poesie confinate, accanto ai versi di chi scrive libero nel suo altrove.

La poesia giovane torna sulle pagine del volume Young Poetry - La creatività degli studenti mantovani con tutta la sua vitalità e intensità. L'ottava edizione dell'Antologia è stata realizzata grazie all'ormai consueta, ma sempre splendida reazione degli alunni delle scuole coinvolte. Lo stimolo dei membri dell'associazione La Corte dei Poeti è stato pienamente accolto dalle ragazze e dai ragazzi; il costante, lodevole impegno dei docenti ha fatto il resto. Il progetto Young Poetry ha l'obiettivo di sollecitare lo studio e la creazione della poesia nei giovani. La poesia è considerata da Heidegger l'arte per eccellenza: tale superiorità le deriva dall'uso della parola in senso inaugurale (originario) e dalla creazione di un particolare linguaggio. Quest'ultimo è alternativo rispetto a quello teso a rendere semplicemente comprensibili, magari anche in modo esaustivo, i pensieri di chi dice o scrive. Alternativo nel senso, nel significato e nei significanti. La poesia è litania singolare, è effetto della ricerca di composti e significati luminosi, in una eccezionalità che la rende radicalmente secondaria, nell'ambito della comunicazione, perciò alternativa e quindi necessaria.

Un viaggio ironico, colto e sorprendente fra arte, musica, cinema e letteratura. Una raccolta di micro-riflessioni che accarezza la memoria e accende la mente. Un libro che nasce da una rubrica, ma esplode in una costellazione di racconti critici e affettuosi su ciò che vale davvero la pena vivere, vedere, ascoltare o leggere. Mauro Acquaroni ci accompagna con stile brillante e graffiante in un itinerario personale e appassionato: da Manzoni a Malaparte, da Pink Floyd a Philip Glass, da 'Leon' a 'La pelle', passando per pennellate barocche, pugni sul ring, opere sinfoniche e pellicole dimenticate. Ogni pagina è un invito alla scoperta o alla riscoperta, senza dogmi e senza snobismi. Non è solo critica, non è solo divulgazione, non è solo diario: è uno sguardo acuto e umano sulle emozioni che restano. Con il tono scanzonato di chi sa prendersi poco sul serio, ma prende sul serio ogni emozione autentica. Per chi crede che l'arte sia ovunque. E che, in fondo, ogni bellezza vada celebrata. Perché sì, in fondo... Valélapena.

Una biblioteca dimenticata. Un manoscritto perduto. Una storia che attraversa i secoli per ferire l'anima e salvarla. Michele, notaio abruzzese, appassionato di storia, si ritrova tra le mani un quaderno rilegato in pelle che racchiude un racconto straordinario: la vita di Cetteo, pescatore medievale, innamorato di Maria e travolto dal richiamo di una fede più grande, in un tempo in cui la croce poteva divenire una spada e la guerra sembrava preghiera. Ma in filigrana, tra le righe del passato, si disegna anche il presente di Michele, le sue domande sospese, i suoi amori mancati, la nostalgia di qualcosa che non ha nome, ma che vibra nelle ossa. Anche a te una spada trafiggerà l'anima è un romanzo che intreccia memoria, vocazione e redenzione. Una storia d'amore e di fede, dove i silenzi parlano e i libri cambiano il destino. Per chi cerca, tra le pieghe del tempo, un senso che resta.

Ruggero Campagnoli, già Professore Ordinario di Letteratura Francese presso l'Università di Bologna, nella Facoltà di Lettere e Filosofia, Chevalier Des Arts et Lettres, autore di un migliaio di sonetti, di una tragicommedia in versi rimati su Don Giovanni, di una breve storia dell'Alsazia in trecento alessandrini, ugualmente rimati per la cerimonia della laurea honoris causa, nonché di qualche operazione di letteratura sperimentale. Coautore dello scriptomontaggio Sharon. Alias di Domenico Perigni.

È come immergersi in uno specchio d'acqua che riflette due cieli: quello della lingua italiana e quello della lingua spagnola. Un abitare in due orizzonti, con una sensibilità che scorre libera come un vento caldo fra le pieghe di ogni poesia. A colpire, fin dal primo verso, è l'intima fusione tra paesaggi domestici e spazi sognati: c'è un bosco d'infanzia, un mare viola, una piazza straniera, un caffè aperto all'alba. Tutto sembra dialogare dentro un tempo infinito, eppure fragile, quasi sul punto di sgretolarsi sotto i passi di un viaggiatore. Le immagini si spalancano e poi si richiudono in attimi fulminei: un cappello che non appartiene, un riccio fra le mani, panchine fiorite e notti febbrili. La composizione attraversa questi territori, in cui memorie e sogni si confondono, mentre i versi - a tratti brevissimi, quasi respiri spezzati - offrono un senso di contemplazione assorta. Ogni poesia si carica di una delicatezza malinconica che, nel suo pudore, rivela l'impronta di un vissuto intenso. La scelta del bilinguismo potenzia questo senso di cammino interiore: come se l'anima stessa fosse costretta a migrare di continuo fra parole italiane e parole spagnole, in cerca di una mappa sentimentale che possa accogliere entrambe le radici. I versi sembrano confluire verso un unico fiume emotivo, costellato da temi ricorrenti: l'attesa, l'inquietudine, la memoria di un amore che sfuma, il desiderio di cogliere un istante prima che si dissolva. C'è una verticalità lirica in questi testi, una tensione per cui ogni dettaglio, anche il più comune - un viale, un fiore, il ricordo

Elena ha imparato a sopravvivere. Dopo un matrimonio che l'ha segnata profondamente, vive in un piccolo paese dove cerca di ricostruire la propria vita, un passo alla volta. Il lavoro al minimarket è una routine che la protegge, ma il cuore rimane chiuso, prigioniero di un passato che sembra non volerla lasciare andare. Tutto cambia il giorno in cui incontra Michelangelo, un uomo che con la sua dolcezza e il suo sorriso sembra capace di sciogliere il gelo che avvolge l'anima di Elena. Ma può davvero fidarsi di un uomo? Può lasciarsi andare a un sentimento che sembra troppo bello per essere vero? Attraverso una narrazione intima e coinvolgente, Tornerà la primavera ci conduce in un viaggio fatto di emozioni intense, amicizie sincere e luoghi che sanno di casa. Con una prosa semplice e autentica, Elena Bertocchi racconta la forza che ogni donna ha dentro di sé, quella forza che, anche quando tutto sembra perduto, può far rifiorire la primavera nel cuore. Un romanzo che parla di rinascita, di coraggio e dell'amore che sa aspettare. Una storia che scalda l'anima e ricorda che, anche nei momenti più bui, c'è sempre una nuova stagione pronta a sbocciare.

Ispirato a Un Paese di Zavattini, il volume colma l'assenza di un recente documento visivo sulla Ceresara moderna, raccontandone l'evoluzione e i cambiamenti attraverso sguardi freschi e personali rappresentati in fotografie scattate da giovani di Ceresara, tra gli 11 e i 12 anni, in un progetto dedicato al loro paese. Le immagini esplorano il centro e le principali località (San Martino Gusnago, Villa Cappella, Possenta), catturando dettagli e prospettive inattese con la sensibilità unica dei giovani fotografi. Queste fotografie sono un autentico documento storico, una testimonianza di Ceresara in questo periodo storico che contribuisce a conservarne la storia e l'anima. Dimostrano come la fotografia, intesa come linguaggio, sia uno strumento potente per esprimere la propria visione e imparare a osservare senza dare nulla per scontato. Include un contributo di Mariano Vignoli sul paese/paesaggio e una riflessione del fotografo e curatore del progetto Lorenzo Campagnari. Un viaggio visivo che documenta un paese e la crescita dei suoi giovani narratori. 'BenessereinComune' è il titolo dell'iniziativa promossa dal Dipartimento per le Politiche della famiglia, rivolto ai Comuni fino a 5mila abitanti e che abbiano almeno 100 minorenni residenti di età compresa tra i 7 ed i 14 anni che nel Comune di Ceresara ha permesso lo svolgimento di attività gratuite come: teatro a corte, laboratorio di murales, lezioni di equitazione, corso di fotografia, corso di cucina, acquisto di giochi inclusivi nel parco e libri accessibili in biblioteca. Il progetto Un Paese Nuovo. Ceresara vista da

La vita della famiglia Allievi, sfollata alla fine del '42 da una Milano bombardata, si intreccia strettamente alle vicende dei coniugi Bosio che abitano da inquilini l'appartamento all'ultimo piano della villa. Mentre gli Allievi vivono in un equilibrio apparentemente stabile, i Bosio sono costretti ad affrontare quotidianamente una profonda solitudine di coppia, accentuata dalla lontananza dell'unico figlio, impegnato al fronte. L'amicizia che nasce fra loro sarà di reciproco sostegno. Dopo l'Armistizio, la condivisione di scelte politiche antifasciste e l'asilo offerto a una famiglia di ebrei in fuga renderà più profondi i legami. In primo piano i piccoli gesti quotidiani, il dolore della separazione, le attese, la paura, il coraggio dentro le azioni minime che realizzano, l'accoglienza e l'amore che tenta di rischiarare il buio, come avviene nel rapporto tormentato che nasce fra la domestica e il giardiniere di casa Allievi, stretti nella difficoltà di realizzare un futuro comune. Sullo sfondo le valli e le montagne di Dervio, sul lago di Como, che proteggono la Resistenza, l'eco degli scontri armati, i rastrellamenti e gli arresti, le fucilazioni, i roghi delle baite e dei rifugi, i sentieri che portano alla salvezza. E il tempo, forse vero protagonista del racconto, riesce, pur essendo sottile, a tenere insieme gli eventi della storia che pare rinnovarsi. È un tempo sottile e immenso, enorme e inafferrabile che riguarda la vita, la morte e i suoi cicli.

'Come dice il testo che, appunto, si intitola Il pompiere salta cavallerescamente il kamikaze, non si tratta né dell'eroe che spegne le fiamme o salva la vittima, né del notturno distruttore che ha la vocazione della morte, ma di due illustri (ai loro tempi) giocatori di calcio, l'uno milanista (Gunnar Nordhal, centravanti, pompiere), l'altro interista (Giorgio Ghezzi, portiere, kamikaze): spericolati entrambi, entrambi cavallereschi; e i nomi con cui furono famosi, per antonomasia, derivano dai mezzi di comunicazione di massa di allora: la radio, i giornali sportivi. ... Il poeta è ora il pompiere che agisce e opera per acquietare e riordinare le violenze, le drammaticità, le miserie, le angosce fino alla disperazione e alla tentazione della distruzione e dell'autodistruzione. Il poeta poi si mostra come il kamikaze che affronta il rischio della sconfitta del mondo e con il suo coraggio, che sembra follia, lo salva e conserva l'onore inviolato della metaforica rete.'  (Dalla prefazione di Giorgio Barberi Squarotti)

Che cosa hanno in comune una ricercatrice dell'università di Modena e Reggio Emilia, un'impiegata in una cooperativa sociale e una donna ricca che vive di rendita, che non si sono mai incontrate? Proprio niente. Eppure sono le prime a cadere, in una rapida sequenza di giorni, sotto i colpi di un misterioso assassino, che la stampa si affretta a battezzare come 'l'uomo del rasoio'. Pressato dal questore e da un'opinione pubblica sempre più scossa, l'ispettore Bartoli non riesce a sbrogliare una matassa così intricata e sanguinosa. E allora, a prendere in mano le indagini, è richiamato dalle vacanze il commissario Giovanni Laudani, nel pieno della maturità professionale, ma sempre più incupito, nel privato, da una solitudine che sta condizionando la sua stessa vita. L'inchiesta è difficile. Storie vecchie di anni e nuovi delitti, persone collegate da legami ambigui, un intrico di passioni, di interessi, di omertà e di perversioni sessuali, mentre il mostro del rasoio continua a insanguinare le strade di Modena di vittime senza alcun legame apparente. E in un agosto mai così cocente, Laudani è costretto a risalire nel passato e a ricucire tutto a forza di piccoli indizi, di dettagli impalpabili, di ipotesi azzardate, in una corsa affannosa contro il tempo, per dare un volto all'autore di una serie di omicidi così freddi e spietati.

'I versi dell'autrice sono spesso l'eco di un incontro, di incontri, dell'incontro: con l'altro, l'altra, la natura, il cosmo. Tanto che il poetare non è scandito da punti, piuttosto da qualche interrogativo, lasciando aperto, e sospeso, l'orizzonte, soprattutto interumano.' (Danilo Di Matteo)

Ci sono poeti che esplorano il linguaggio con la minuzia di un cesellatore, e altri che lo abitano come un territorio sconfinato, in cui l'eco del significato si propaga senza confini. Angelo Lamberti appartiene a questa seconda categoria: la sua poesia si muove nella 'zona intermedia', un crocevia tra il tutto e il nulla, il reale e il possibile, la certezza e lo smarrimento. È un dialogo costante con l'assenza e la memoria, una vertigine di immagini che si affacciano su un abisso di interrogativi. I suoi versi sono attraversati da una tensione incessante tra la presenza e la dissoluzione, tra il gesto che crea e la resa inevitabile alla dissipazione. C'è una consapevolezza acuta, a tratti ironica, della fragilità umana, un senso di precarietà che si fa canto, riflessione e talvolta invettiva. Ma non c'è mai resa: la parola, anche quando si misura con il Nulla, rimane atto di resistenza, bisogno ostinato di dare forma all'indicibile. Leggere questa raccolta significa accettare di percorrere un sentiero in bilico, di lasciarsi attraversare da domande più che da risposte. Perché nella poesia di Lamberti il dubbio non è un cedimento, ma una forma superiore di conoscenza.

Ho chiuso piano la porta. I pensieri della giornata come stracci sul pavimento. Siedo e respiro il silenzio della mia stanza.

C'è chi osserva. Chi desidera. E chi decide di oltrepassare il confine. Treviso. Inverno. Una città che tace, che respira sotto pelle, che custodisce segreti troppo profondi per essere svelati alla luce del giorno. Due donne si sfiorano, si annusano, si riconoscono nel buio. Due percorsi diversi, un'unica fame. Una vede tutto. L'altra è già dall'altra parte. C'è una strada sterrata che taglia la campagna. Un'ombra accucciata in un fossato. Una figura che cammina, elegante, inconsapevole. Un gesto. Un battito. Un silenzio. La voce narrante è una lama sottile che ti scivola dentro senza farsi notare. 'Marionette' non è un giallo, non è un noir. È una spirale. Un viaggio nell'ossessione, nella solitudine, nel bisogno feroce di essere visti, amati, assolti. Chi muove davvero i fili? E cosa succede quando la marionetta prende coscienza della propria ombra? Un romanzo cupo, sensuale, disturbante.

Una storia di partenze e ritorni, di legami che il tempo può allentare ma mai spezzare. Dopo trent'anni vissuti a Parigi, Simona si prepara a rientrare in Italia, rispondendo a una lettera inaspettata di suo padre. Un viaggio che condurrà sia lei che sua sorella attraverso ricordi, emozioni sospese e il battito silenzioso delle radici mai davvero dimenticate, rilette nella mente di un padre oramai anziano. Milano, Rivalta sul Mincio, il fiume che scorre immutabile, le voci di un passato che riaffiora in ogni angolo della sua infanzia: tutto si mescola in un percorso di riscoperta e confronto. Ma cosa nasconde l'invito del padre? Quali segreti si celano dietro la sua richiesta improvvisa? Attraverso incontri, riflessioni e la forza della memoria, Simona e Chiara capiranno che il vero viaggio non è mai solo geografico, ma un ritorno profondo dentro se stessi. Con una scrittura intima e suggestiva, l'autore ci regala un romanzo delicato e potente, in cui ogni pagina è un passo verso la verità del cuore. Perché a volte, per trovare il proprio posto nel mondo, bisogna prima ritrovare la strada di casa.

'Castlar' ci trasporta in un universo sospeso tra realismo e visione surreale, in cui la quotidianità di un piccolo paese della pianura padana diventa lo specchio vivace dell'Italia intera. Personaggi come Fonte e Tardo, Dobra e Balbuzio, il Dottore e Don Luigi, tessono una trama di dialoghi ora esilaranti, ora intrisi di umanità, mentre le voci di Mascagni e Verdi risuonano sullo sfondo. Le epoche storiche si succedono: dal fascismo e i suoi riti grotteschi alla ricostruzione postbellica, fino allo slancio del boom economico, e ogni passaggio è segnato da vicende che intrecciano ironia, malinconia e profonda riflessione. Angelo Lamberti rende vive le atmosfere di Castel d'Ario (MN), detto familiarmente Castlar, e fa risuonare il fascino dei dialetti, delle partite a briscola, delle schermaglie in osteria e di un senso di comunità capace di forgiare complicità e leggenda. Con grazia e sagacia, la pièce dipinge un affresco corale in cui si ride e, allo stesso tempo, ci si interroga sulla vita, la morte, la fede e il destino. A emergere è l'autenticità di gesti e parole, capaci di restituire sulla scena personaggi in bilico tra l'assurdo e la tenerezza delle piccole cose. 'Castlar' è uno splendido esempio di teatro popolare che non rinuncia a uno sguardo poetico, offrendoci un gioiello narrativo dove verità e fantasia convivono con freschezza e passione, come in un brindisi corale che unisce riso e commozione. Tra i tavoli dell'osteria e il sagrato di una chiesa di paese, si accendono battibecchi e complicità, riflessioni sottili e slanci poetici, in un intreccio che sa di vi

'La vita corre sul precipizio con il margine ristretto l'equilibrio sempre più precario. Euforia di attimi smorzati nel controllo greve della realtà tutto calpestato colpevolmente. Tempus fugit come la storia eventi causa ed effetto fantasia e momenti di confusione. Fatica e ricerca di qualcosa rasserenazione come ossigeno vitale ansimando confonde la mente. Il tempo passa col tempo manca la certezza del quanto senza condizioni di calcolo.'

Non dimentico nulla / di quello che hai creato / e il tuo nome / arresta il tempo / nella sua corsa / infinita e tonda. / Raggiungo il mio divenire / che nei ricordi fedeli / conserva il tuo tenero / profumo e magnifica / la mia ragione di vivere. / Nel legame profondo / che ci unisce, al di là / delle stagioni perdute, / appari vincente / nell'offrirmi i fiori / azzurri che mi parlano / ancora di te.

In pieno oceano Atlantico una nave scompare senza lasciare traccia. L'ultimo segnale dalla Durango è stato captato mentre navigava tra le onde tempestose note come il Triangolo delle Bermuda. A bordo un equipaggio di uomini le cui famiglie attendono, a casa, ansiose notizie. In una corsa contro il tempo, i proprietari della nave e i dirigenti della compagnia di navigazione si trovano a dover affrontare non solo la pressione per la ricerca affannosa della verità, ma anche a gestire le oscure rivelazioni che iniziano a emergere dal profondo blu. Con una scrittura che naviga abilmente tra i dettagli tecnici delle operazioni navali e l'intensa emotività dei suoi personaggi, l'autore ci trasporta in un mondo dove il mare è tanto magnifico quanto spietato e ogni pagina del romanzo ha il sapore salmastro di un oceano che grida un disperato bisogno di risposte. 35N - 49W Missing in Atlantico è un viaggio avvincente dentro i misteri del mare e nelle profondità dell'animo umano, una storia che affronta il dolore della perdita e la tenace speranza di coloro che si rifiutano di arrendersi al destino.

'Sono convinto che Giancarlo Ghidorsi abbia messo tutta la sua anima nei ricordi racchiusi in queste pagine. Lo immagino raccogliere con vera passione i ricordi di una vita trascorsa vicino a Don Primo Mazzolari. E vedo l'attaccamento agli ideali suscitati da Don Primo: amore verso la sua persona, dedizione alla causa, con un servizio umile e prezioso svolto nella Fondazione dedicata a Don Mazzolari a Bozzolo. La passione autentica non è un fuoco di paglia, bensì un impegno forte ed efficace che esalta l'anima. Don Primo Mazzolari è stato un uomo e un sacerdote ardente e appassionato che, pur soffrendo per la Chiesa, ma anche attraverso la Chiesa, ha conservato intatta la fedeltà e l'amore. Solo così ha potuto trasfondere nei giovani che lo seguivano la stessa passione, ricordando che senza passione la religione, la storia, l'impegno civile sarebbero inutili.' (Dalla Prefazione di Mons. Leonardo Sapienza)

Come la sabbia di una clessidra, gli istanti della nostra vita sembrano dissolversi irrimediabilmente in un passato che ci sfugge. Eppure, in questa raccolta poetica intitolata 'Istruzioni per la memoria', Alvaro Torchio ci svela un percorso fatto di piccoli gesti, frammenti di infanzia, memorie familiari: istruzioni gentili ma ferme, capaci di illuderci - e di convincerci - che ciò che è stato possa ancora pulsare nel nostro presente. Senza alcuna retorica e con straordinaria delicatezza, i versi di questa silloge intrecciano il filo teso tra lo scorrere del tempo e la forza del ricordo. La memoria diventa così uno strumento di resistenza, l'argine poetico che salva i nostri volti amati, le stanze, le attese e le fughe: un manuale intimo e universale. Non c'è solo nostalgia, ma un invito a ricercare la trama nascosta dei giorni che furono, a riconoscere lo splendore di un gesto domestico, la potenza silenziosa di una carezza, il battito leggero di un pensiero mai del tutto scomparso. Ogni poesia è un'istruzione che ci insegna a non smettere di ricordare. A dispetto dell'inesorabile sabbia che scorre, possiamo ancora dare corpo e voce ai nostri frammenti più preziosi.

Cosa faremmo se avessimo la possibilità di ricominciare da zero? Quali frammenti della nostra vita scegliamo di portare con noi e quali possiamo davvero abbandonare? Luigi Pirandello, con la sua penna geniale e provocatoria, esplora ne Il fu Mattia Pascal uno dei grandi dilemmi dell'esistenza: l'identità e la possibilità di reinventarsi. Protagonista è Mattia Pascal, un bibliotecario che vive un'esistenza anonima, oppresso da una famiglia difficile e da una società che sembra aver deciso il suo destino. Un giorno, un colpo di fortuna lo rende ricco, e un incredibile equivoco gli permette di scomparire, lasciando tutti a credere che sia morto. Nasce così Adriano Meis, l'uomo che Mattia decide di diventare per vivere una nuova libertà. Ma cosa accade quando la libertà si trasforma in una prigione ancora più soffocante? Pirandello, maestro insuperabile dell'umorismo amaro, intreccia riflessioni filosofiche, ironia tagliente e situazioni paradossali in un romanzo che continua a parlare ai lettori di ogni generazione. Il fu Mattia Pascal non è solo la storia di un uomo in fuga dal proprio passato, ma una profonda riflessione sulla complessità dell'animo umano, sull'importanza delle convenzioni sociali e sulla fragilità della nostra identità. Questa edizione arricchita si distingue per la sua attenzione ai dettagli e per i contenuti esclusivi che accompagnano il testo. Illustrazioni in bianco e nero: eleganti e suggestive, una per ogni capitolo, per immergere il lettore nelle atmosfere del romanzo. Riassunti dei capitoli: utilissimi per gli studenti e non solo, rendono più agevol

Strasburgo, inverno?1975/76. Può una storia d'amore nascere mentre si studiano le disgrazie di una guerra? Fra le navate neorinascimentali della Bibliothèque Nationale et Universitaire, la ventiquattrenne Ginevra Princivalle legge un quaderno ingiallito dal tempo. È l'eco di un'altra vita: l'assedio prussiano del?1870, i colpi d'artiglieria che scuotono la cattedrale e incendiano la biblioteca della città, i garibaldini in cammino verso la neve d'Alsazia. E, in mezzo alla polvere, un nome che comincia a batterle nel petto: Romeo, un suo disperso trisavolo garibaldino. A guidarla nello scavo è Lucien Blumenvallée, bibliotecario infatuato di Champollion, dal sorriso ruvido e ammaliante. Insieme aprono pagine mai lette: biografie, diari scritti al fronte, lettere sigillate con la cera, fragili confessioni che attraversano un secolo. Mentre fuori la città moderna luccica delle sue vetrine, dentro il cuore dei due giovani divampa il fuoco antico di una guerra troppo vicina per dirsi definitivamente lasciata alle spalle [...]

Un diario, un segreto e una catena di eventi che minaccia di travolgere tutto. Corinne Blanchard, vedova del discusso Jean-Pierre Bourgeois, ha finalmente trovato pace in un remoto angolo di Francia. Ma quando una busta dal contenuto dirompente giunge inaspettata, la sua vita e quella del compagno Yves Picard precipitano in un incubo. Intrighi internazionali e un cartello colombiano li spingono in una corsa contro il tempo. Il diario maledetto è un thriller mozzafiato, che intreccia passato e presente, azione e suspense. Dal cuore dei vigneti francesi alle pericolose strade di Medellín; dalle assolate spiagge delle Isole Fiji alle sfavillanti luci di Las Vegas. Ma tra le rocce dei deserti africani si nasconde un segreto. Chi riuscirà a svelarlo? Molte le vite sospese. Un mistero da risolvere. Sei pronto a scoprire dove ci condurrà la ricerca del diario maledetto?

Benvenuti nel mondo distopico di 1984, il capolavoro senza tempo di George Orwell che continua a ispirare e inquietare lettori di tutte le generazioni. In un futuro in cui il Grande Fratello osserva ogni aspetto della vita e il pensiero stesso è un crimine, la lotta di Winston Smith per preservare la propria umanità è un grido di resistenza contro l'oppressione. In questa edizione esclusiva di Gilgamesh Edizioni, 1984 prende vita con: illustrazioni in bianco e nero, che catturano l'essenza visiva del romanzo e ne esaltano i momenti più significativi; riassunti capitolo per capitolo, una guida che rende l'opera accessibile e ideale per studenti e lettori di ogni età; tracce per produzioni scritte, perfette per riflettere sui temi universali del libro e stimolare il pensiero critico. Perfette per studenti e insegnanti; biografia essenziale di George Orwell, che rivela i momenti cruciali della vita di uno degli autori più influenti del XX secolo. Scoprite un romanzo che non è solo una storia, ma un monito contro i pericoli della sorveglianza, della manipolazione e della perdita di libertà.

La raccolta qui proposta si presenta come un itinerario poetico dal respiro intimo, eppure universale, in cui ogni verso diventa testimonianza di un cammino accidentato, un percorso che svela, passo dopo passo, la volontà di resistere e ricomporsi. L'autrice, con voce nuda e appassionata, esplora il cuore dei propri turbamenti e intreccia il filo sottile che lega la nostra fragilità alla conquista di un senso più ampio: la scrittura si fa allora strumento di guarigione, argine contro lo sconforto, ma anche finestra spalancata sugli orizzonti della speranza. Non c'è enfasi eccessiva, non c'è retorica: c'è piuttosto un susseguirsi di immagini limpide, dove la concretezza del vissuto incontra l'evocazione del desiderio. Si alternano toni di sofferenza e piccole epifanie, bagliori di pace che emergono nelle situazioni più difficili, come se l'oscurità fosse il grembo in cui nasce, a poco a poco, la consapevolezza luminosa di esistere. Si avverte l'urgenza di un confronto diretto con la vita, con la memoria, con la perdita: nel farlo, Fiorella Parolini non cede mai a facili scorciatoie, ma affronta il dolore con coraggio e umiltà. Il lettore, varcando la soglia di queste pagine, incontra frammenti di un pellegrinaggio interiore che diventa sorprendentemente condiviso. I versi, pur germogliando da un vissuto profondamente personale, riescono a parlare il linguaggio comune della sensibilità e del desiderio di riscatto. Così, si percepisce forte l'invito a guardare oltre le proprie ferite, a riconoscere negli ostacoli la molla per ripartire. In fondo quest'opera ci ricorda che dall

Questo breve ma folgorante romanzo ci riporta nel mondo affascinante di Ivonne, la cui vita è stata già esplorata nel precedente romanzo 'Amore in corsa'. In questo nuovo capitolo, la protagonista si immerge nelle atmosfere incantate di Istanbul, un crocevia di culture, profumi e storie. Dopo aver vissuto una storia d'amore tumultuosa e complessa, Ivonne cerca rifugio e pace nella storica metropoli, dove l'acquisto di un'ottomana antica in un bazar diventa simbolo di un nuovo inizio. Lungo le rive del Bosforo e nelle affollate vie del Grand Bazar, sperimenta un viaggio di rinascita personale e di riscoperta. Il romanzo intreccia la magia di un luogo dove Oriente e Occidente si fondono con le sfide e i dilemmi personali della protagonista, costantemente in bilico tra il desiderio di stabilità e l'irresistibile richiamo dell'avventura. Come nel precedente 'Amore in corsa', l'autrice ci porta in un viaggio ricco di emozioni e introspezioni; qui, però, in questo secondo capitolo, Ivonne si confronta non solo con il proprio passato, ma anche con le infinite possibilità del futuro. Da Istanbul a Mauritius, la sua vita si snoda tra nuove amicizie e vecchie conoscenze, rivelando che ogni fine è solo un nuovo inizio.

'Un viaggio poetico che, come un filo conduttore, lega il desiderio di rinascere al bisogno di sciogliere i propri nodi interiori. Qui non si trovano facili consolazioni, né risposte immediate: piuttosto, un dialogo serrato con le zone d'ombra dell'esistenza, trasfigurate dal potere della parola in varchi di luce, in semine di rinnovate possibilità. L'incedere dei versi, a tratti sospeso e visionario, porta in superficie una metamorfosi sottile: frammenti di specchi infranti si ricompongono in nuovi riflessi, le antiche ferite cedono il passo a una voce che osa nominare la propria intima verità. La poesia diviene un atto di coraggio, un attraversamento necessario, capace di tradurre l'inquietudine in gesto creativo. L'acqua, la pioggia, il mare affiorano come elementi battesimali, spazi dove il corpo e il pensiero possono riplasmarsi, infine riconoscersi. In queste pagine la sofferenza, la perdita, il rimpianto non rimangono a gravare come zavorre; vengono invece accolti, compresi, sciolti in una ricerca incessante di autenticità e di un senso più profondo [...]'.

Leo Nucci, Fiorenza Cossotto, Ugo Benelli, Bianca Maria Casoni, Ettore Campogalliani, Ferruccio Villagrossi, Fabio Armiliato, Carmen Gianattasio, Gianfranco Montresor, Anna Maria Chiuri, Giovanni Battista Parodi, Andrea Cigni. Sono alcuni dei nomi che compongono questo affresco della lirica. A metà tra saggio e romanzo, fa da filo conduttore un personaggio di fantasia: una cantante disorientata alla ricerca della propria voce, che si mette anche sulle tracce della storia del melodramma per raccontarla in un libro. La sua avventura ha radici nei ricordi di famiglia, intrecciati con le vicende di un'epoca in cui l'opera si cantava nelle strade, nelle piazze, nelle case e nelle osterie. L'autrice intende valorizzare un patrimonio inestimabile, oltre a salvare la memoria di chi ha conosciuto in prima persona i fasti del passato. E ancora, avvicinare attraverso un racconto intimo e un taglio narrativo quel potenziale pubblico che non ha familiarità con il genere musicale. Completano il lavoro: una postfazione di Antonio Juvarra, che ricostruisce le alterne vicende della tecnica vocale nel tempo; una prefazione di Donato Renzetti che, dal podio a scavalco fra il secolo d'oro del melodramma e il ventunesimo, dirige e orchestra i volti, i luoghi, gli episodi e le note delle pagine che seguono.