Vita in consegna si presenta come un diario interiore che lungi dall'essere, come spesso accade, un esclusivo ripiegamento solipsistico, appare piuttosto come una lunga riflessione riepilogativa e indagatrice sulla propria natura e sul proprio ruolo nel rapporto col mondo; indefinitiva quindi, una meditazione intimistico-etica. D'altro canto, se lo scavo introspettivo è il filo conduttore di questo libro, è pur vero che il suo motore, il suo tema portante è proprio l'amore, inteso in tutte le sue accezioni, accolto senza riserve e declinato senza remore, con un affidamento che commuove. Tutte le cose del mondo, tutta la ragione, tutto il passato, il presente e il futuro, fanno riferimento a questo stato di grazia che dà un senso compiuto alla vita e che anima la poesia. Il titolo dell'opera d'altra parte rimanda a una concezione sacrale dell'esistenza, intesa come dono divino che deve essere onorato e tutelato. Credo che Vita in consegna sia un'opera doviziosa, ragione e cuore, traboccante di idee ed emozioni, sostenuta da uno slancio poetico genuino e, al contempo, disciplinata da un lodevole rigore formale, tributario della tradizione. - Dall'introduzione di Luciano Domenighini

Ci troviamo di fronte a due storie parallele che si sviluppano indipendentemente per poi ricongiungersi nel finale. La prima parla della ricerca di un misterioso assassino e di un prezioso manoscritto: un critico letterario è stato ucciso, dell'omicidio viene accusato un innocente e due ragazzi intraprendenti cercheranno di assicurare alla giustizia il vero colpevole. La seconda è quella narrata nel suddetto manoscritto, in cui il famoso investigatore Sherlock Holmes è chiamato ad indagare sulla misteriosa scomparsa di un altro celeberrimo personaggio letterario, Dorian Gray.

La morte e le parole di solito non vanno d'accordo. In realtà la morte non va d'accordo con niente. Ma le parole sono l'unico mezzo che possediamo per allontanarci dal dolore e dargli un senso. Anche se quasi sempre le nostre frasi finiscono nella retorica; anche perché nessuno dall'altra parte ci può rispondere. E mentre appunto di là, ammesso che si possa chiamare così, c'è un mistero che si svela, o che entra in un altro mistero ancora, qui tutto ciò che sappiamo dire è - condoglianze -, oppure - ha smesso di soffrire -, o - si è addormentato -, come se la sapessimo lunga su ciò che succede dopo. Forse solo la poesia può raccontare qualcosa intorno alla morte. E questo perché utilizza un linguaggio non usuale, che scava, tentare di colmare il vuoto che le parole lasciano davanti alla morte. Dunque, forse solo la poesia può raccontare di un ragazzo che muore e dei genitori che gli sopravvivono. Ecco perché forse solo la poesia riesce a dire della morte parole che affondano il colpo, che non risolvono nulla ma che non ci illudono. Portano coraggio. Guardano la morte in faccia e le sputano contro un esametro.

Una guida emozionale, dove gli itinerari sono disegnati da desideri, umore e capricci. Invece di dove andare, la mattina chiederete: di cosa ho voglia? Disegni, giochi e informazioni utili proveranno a dirvi dove trovarlo. Per coinvolgere i bambini prima della partenza e renderli partecipi durante il viaggio. Esperienze facili e accessibili nell'occidentale di Cuba. Havana, Trinidad, Viñales e Cayo Jutias, sono i pezzetti di un'isola che riempirà lo zaino di emozioni e divertimenti sempre nuovi.

Vi sono vari modi in cui gli amanti, felici o infelici che siano, possono provare a raccontare la loro storia, sia essa vestita dei panni della fairy tale, del De Profundis o del Requiem. I più avvertiti e smaliziati sanno sin dal principio che, quale che sia il tono o il timbro della loro narrazione, essa sarà sempre e comunque gravemente parziale, vergognosamente partigiana; e che questo avverrà sia che le risorse della retorica, encomiastica o denigratoria, assolutoria o accusatoria, vengano rivolte verso o contro sé stessi, o verso e contro l'altro. In alcuni casi, nel prendere atto di questa ben triste situazione, si constata che è impossibile essere giusti ed equi, e ugualmente impossibile sopprimere il bisogno di raccontare e raccontarsi. Da questa infelice contingenza scaturiscono i risultati più curiosi ed eccentrici: queste Cronache del ristagno non ne saranno certo il primo o ultimo esempio. Good night and good luck.

Tra l'isola greca di Patmos, dove l'evangelista Giovanni scrive nel primo secolo il libro dell'Apocalisse, e le vigne e i monasteri della Borgogna, dove nell'XII secolo Bernardo di Chiaravalle inizia l'avventura dei Cistercensi, si dipana il viaggio interiore di tre coppie postmoderne. Incomprensioni, conflitti, passioni, sensualità, paure, convivono con la ricerca di qualcosa che dia senso alla vita. E laddove tutto sembra liquido ed evanescente, le relazioni si rigenerano. I sei protagonisti - Pietro e Angela, Giovanni e Monica, Marco e Maddalena - scoprono che tra la vita reale, tra le difficoltà di ogni relazione di coppia, si nasconde una grande sete di infinito. E il monastero di Patmos diventa lo scenario di nuove scoperte che aprono la mente e scaldano il cuore. I tesori della sapienza antica, che si svela nelle parole dell'Archimandrita, rivelano ai protagonisti del romanzo nuove chiavi di lettura per comprendere il senso dell'esistenza. E da Patmos alla Borgogna la vita di queste tre coppie diventa più intensa e acquista una nuova e sostenibile leggerezza.

""Controluce"... è così che bisogna leggere i versi di Paola Camusi. Al di là delle immagini, sempre ricche, generose, impegnative ed espressive, con i colori dosati da una introspezione antica e moderna allo stesso tempo, mille significati si riverberano "in trasparenza". Va letta e riletta la sua poesia, va gustata con attenzione la musica che crea, in ogni passaggio rilanciando un sapore inatteso, un fascio di luce mutevole, una evocazione sapiente e, ad un tempo, capace di prenderti in contropiede. Ti induce a cercare dentro di te quella stessa luce, o qualcosa che almeno le somigli. Parole colme di magia che vivono tutto intero il mistero della femminilità, intrisa di quella mistica "materna" che un uomo, inteso come maschio, può solo contemplare, nell'impossibilità materiale di varcare un confine dettato dalla carne." (Pino Chisari)

Queste storie che leggete le raccontavo quando in compagnia di parenti e amici stavano insieme per festeggiare una ricorrenza o qualcuno. Ridevano tutti a crepapelle - si "sbellicavano" dalle risate - ad ascoltare le vicende che evocavo. "Ma perchè non scrivi"? "Ma no, non sono mica uno scrittore", rispondevo. Poi qualcuno sommessamente mi fece notare che nessuno lo è finchè non scrive. E così...eccomi qua.

Quest'autobiografia racconta la vita sportiva di un atleta romano che negli anni sessanta si avvicina a uno sport di montagna raggiungendo risultati straordinari. Ribattezzato dai cortinesi come "Romoletto", Luciano De Paolis entra nella storia del bob accanto al cortinese compagno di squadra Eugenio Monti, già leggenda in questo sport. Il viaggio che porta Luciano a raggiungere in carriere nel bob due argenti e sette ori di cui due alle Olimpiadi di Grenoble nel 1968 è un'avventura piena di persone straordinarie, di compagni di squadra prodigiosi, di alti e bassi, e di altrettanti ostacoli da superare per poter praticare lo sport che lo porterà a rappresentare l'Italia sul palco internazionale. La storia di quei due ori olimpici del 1968 ha dell'incredibile: la lotta per l'oro contro la squadra tedesca a Grenoble nel 1968 si giocava sui centesimi di secondo, rendendo ogni discesa una battaglia al limite della perfezione.

"- Vediamo - disse Melina. - Tu vieni dal mio futuro, che è il tuo passato, giusto? Alejo annuì." Due vite, come due linee parallele, potrebbero scorrere per sempre senza toccarsi mai, se non fosse per uno scherzo dell'universo, per una falla nel sistema temporale, per quelle poche ore, che in un preciso giorno dell'anno, ogni nove anni, bastano a Melina e Alejo per creare un legame indissolubile, lungo un'esistenza intera. Due dimensioni, passato e futuro, si intersecano in un solo inspiegabile momento condiviso. Due anime distanti, irrimediabilmente destinate a incontrarsi, irrazionalmente destinate ad amarsi. In Pendolo, Carlos Rehermann ci ricorda come spesso le cose più belle sono quelle che sfuggono al nostro controllo.

"Carta e ossa è una raccolta. Doveva essere un romanzo, il romanzo che sto ancora scrivendo... John Lennon diceva: «la vita è quello che ci capita mentre siamo impegnati a fare altri piani». A me sono capitate queste storie. Ho pensato che andassero raccontate. Ho pensato che andassero scritte. Sottratte al resto. E siccome la scrittura è una cosa che si tocca, che deve essere toccata, è nata questa pubblicazione, con una certa mia urgenza, con una certa immediatezza. Non credo che questi testi abbiano aggiunto granché alla mia comprensione del mondo, non credo abbiano avuto un ruolo nel mettere in ordine le mie emozioni, né immagino lo abbiano per i lettori. Di certo, però, hanno dato una forma a quello che secondo me doveva prendere forma, hanno dato un corpo, in carta e ossa, ad alcune esperienze. Ad alcune domande. A certe mie nostalgie. Così, svaniranno anche loro, prima o poi svaniranno anche loro. Ma svaniranno di meno." (l'autrice)

"Kerrin McCadden è perseguitata dalla migrazione della sua famiglia dall'Irlanda e racconta una storia molto americana" Edward Hirsch "Questo è un libro che attraversa l'oscura valle della morte per arrivare alla saggezza e all'amore, implicando che non c'è altra strada possibile" Maurice Manning "Fai una veglia per chi vive, per chi va. Ferma gli orologi e gira gli specchi. Racconta storie. Fuma, mangia e bevi. Il punto non è mai stato se se ne sarebbero andati, ma quando." Kerrin McCadden

Sono trascorsi più di 15 anni dalla fine della prima guerra mondiale e da tempo Giani Stuparich va meditando un romanzo che ne dia testimonianza attraverso la sua diretta esperienza, che fu soldato dolorosamente partecipe di quella tragedia. Nella primavera del 1933 riceve da Firenze una lettera, lo colpiscono il "tono e la lindura" quasi la scrivente "fosse una ragazza del popolo"; apprende invece che è figlia di un barone cecoslovacco (von Zoekauer) e moglie del pittore Francesco Chiappelli. L'incontra di persona con iniziale disappunto per la "raffinata eleganza", ma ben presto gli si rivelerà di "temperamento sognatore e trasbordante" che le viene dall'incrocio di sangue marchigiano e sangue slavo-tedesco. Ne nasce una fervida amicizia; a lei, in Versilia, una sera d'autunno del 1935 Stuparich racconta la trama del romanzo. Trovato il "tono" e il "titolo", "Ritorneranno", la stesura lo impegna dal 1935 al 1940. A dargli fiducia con i suoi commenti spontanei sarà quella giovane. A testimoniare la gratitudine, queste dodici lettere tra Giani e Anna.

La figura di Sekou Touré, giovane bohèmien attratto dal comunismo del PCF, il quale sa trarre il meglio per sé e il proprio Paese senza farsi imbrigliare dal dogmatismo. Dirigente scaltro, cresciuto nel sindacalismo ma a suo agio come Deputato Francese. Militante dell'indipendenza che tiene testa all'eroe della liberazione della Francia, il Generale De Gaulle, e resiste, con caparbietà, ad un embargo tanto spietato quanto inutile nel suo tentativo di piegare la giovane e fiera Guinea. Insieme si descrive, come plasmata dagli eventi, la nascita e il consolidamento di una Nazione moderna, la sua necessità di collocarsi all'interno di un mondo bipolare dominato dalla guerra fredda, la complicata ricerca di una terza via tra i Paesi non allineati, il rapporto con la Cina, l'Islam, le monarchie del petrolio. Con tutte le sue contraddizioni, la figura di Sékou Touré continua ad interrogarci, stimolando una ricerca che sappia ritrarre un'epoca avvincente che molto ha ancora da dire alla nostra. Perché non debba più riproporsi la scelta capestro tra libertà nella povertà e benessere materiale in schiavitù.

Tra giallo e faceto. «I racconti vanno diretti al sodo di una saggezza ancestrale ma non antiquata; di un buon senso che troppo spesso dimentichiamo pensando di saperne di più; di un'attenzione spesso non data alle cose evidenti, chiare nella loro semplicità, ma che inspiegabilmente ci sfuggono...». L'autore usa la consueta arma dell'ironia per digerire meglio lo specchio dei racconti che riflettono i nostri molti vizi e le poche virtù. Il lavoro si muove agilmente almeno tra due generazioni: dalla fine della seconda guerra mondiale ai giorni nostri. Sono apparenti piccole storie che riverberano il nostro modo di essere più di quanto la nostra indulgenza e la grande storia possano immaginare. Nulla è inventato e tutto è invenzione. Le storie attraversano continenti e città, paesi e campagne con i piedi ben piantati nell'Italia di mezzo, sempre attraversata e mai capita fino in fondo. La storia del commissario Ognibene che conclude i racconti è un giallo in piena regola anche se le regole sono messe da parte per far posto ai rapporti umani ricchi di domestiche sorprese. Il virgolettato fa parte della prefazione di Simone Bemporad.

«Non vi è contraddizione tra ragione e fede ma soltanto complementarità. La spiritualità è fonte del significato e base di innumerevoli valori umani proclamati dalle religioni: il rispetto per la dignità della vita umana, la tolleranza, la custodia della creazione, la solidarietà e la trascendente dimensione della vita. È questo l'immenso valore del libro di Charles Alphonse [...] un libro che spiega come integrare le diverse dimensioni umane e come superare ogni tipo di frammentazione. Questo non è certo uno sterile discorso sull'Integrazione, bensì un'argomentazione Ottimistica e Positiva. L'ottimismo di Charles deriva dalla sua caratteristica innata bontà e dall'autenticità della sua vocazione di Frate Francescano. Lui è dotato di uno spiccato senso nello scovare la bontà presente, nel darle una connotazione e nel trasmetterla agli altri. La sua saggezza scaturisce da studio e riflessioni; ma soprattutto dall'esperienza pratica acquisita attraverso la generosa dedizione all'ascolto e alla consulenza terapeutica vissute a contatto con numerosissime persone di culture diverse». Dalla "Prefazione" di Fr. Jaime Rey, OFM Cap.

«Ho scritto queste semplici cose e questi aneddoti paesani (...)animato dalla volontà di non far morire in me il ricordo di certi eventi e di certe situazioni che sono state linfa per la mia vita, situazioni che hanno formato e plasmato la mia personalità», scrive Ribale, all'anagrafe Alessio Ribadi, classe 1938."Nella scrittura di Ribale - si legge nella prefazione di Davide Pizzichelli - si avverte la necessità impellente di testimoniare un qualcosa che già non esiste più da tempo, l'urgenza di tramandare un patrimonio comune: (...) sono racconti che appartengono all'oralità e che determinano con gli anni e la ripetizione il bagaglio culturale collettivo di una comunità". Questo libro rappresenta una testimonianza civica: la scrittura è al servizio della memoria di un paese e dei suoi abitanti. Il senso di appartenenza è distillato in sonetti e racconti brevi che si intrecciano, creando una trama leggera che accompagna il lettore in una passeggiata a tratti malinconica a tratti divertente tra i vicoli odorosi di mosto del centro storico di una Monterotondo del passato.

Natalie e Antonella si ritrovano a Roma per partire per un fine settimana sulla costa toscana: si erano conosciute poco tempo prima sul lavoro, entrambe interpreti per il Ministero degli Esteri, e nonostante le differenze avevano subito riconosciuto l'una nell'altra una sicura fonte di conforto per affrontare le situazioni più complesse dell'esistenza. Natalie, elegante settantacinquenne ormai in pensione, sopravvissuta a due guerre, si trova ora a fare i conti con il ritorno dell'ex marito, Woody; Antonella, di quarant'anni più giovane, bellissima e scettica sui meccanismi della vita matrimoniale, porta avanti una duplice frequentazione: da un lato Lawrence, medico italo-americano di buona famiglia; dall'altro Gene, burbero cameraman americano. Così il breve viaggio diventa l'occasione per seguire negli anni i cambiamenti nella vita di due donne che, attraverso il loro vissuto intimo, relazionale e familiare, affrontano una realtà intrisa di dinamiche patriarcali, quindi inospitale per l'esperienza femminile.

Le descrizioni appassionate di Maria Luisa Cupini sono spesso ammantate da austerità filosofica: sono descrizioni che plasmano un seducente affresco delle mutevoli espressioni dello spirito umano, del creato e della fede. Si coglie con immediatezza il suo innato senso per il tempo e lo spazio. Maria Luisa Cupini è vera umanista e i suoi versi sono colmi di grande sensibilità e mostrano grande benevolenza per il genere umano e lo spettacolo della natura. E ancor più degno di nota è la sua pietas che si snoda poco per volta nella sua continua osservazione del mondo, della natura e del Divino. Poesie coinvolgenti e dai tratti limpidi ed essenziali, da rileggere più e più volte, che vogliono accompagnarci e sostenerci "su strade percorse sovente dall'ingiustizia di un oro mal posto ed usato". "Struggente il profumo che filtra nell'aria di un Luglio dorato nel greco ricordo di rocce". Attraversato l'incerto confine tra poesia e preghiera, il percorso poetico di Maria Luisa Cupini si apre sul mistero e sulla potenza della parola che plasma i sentimenti come "lama forgiata all'attacco". Stefania Santi

"Come dei fili conduttori di micro-circuitielettrici, questi micro-racconti poetici si fanno forieri di storie, spaccati di vita, frammenti di una corsa nel mondo, materiale umano organizzato in versi liberi, testimonianze di possibili versioni della realtà. Il tessuto emotivo riveste le pareti della narrazione ad alta energia rinnovabile, ne protegge i contenuti, fa da nastro, più che isolante, meglio sarebbe dire trasparente, e, ancora, diventa veicolo di senso in una dimensione narrativa astratta e protetta fino a che non si manifesta, a sorpresa, nella prosaicità del quotidiano. Le trame si trasformano in reti: canali comunicanti per "trasfusioni" di sensazioni, ricordi, attese, aspirazioni e "sangue corrente". I brani sono pensati e scritti per essere portati anche in scena."

I due saggi affrontano la questione della laicità, a partire da una recente sentenza della Cassazione, sulla legittimità di esporre in un'aula scolastica il crocifisso durante le lezioni. I giudici della Cassazione, regolano la questione dell'esposizione del crocifisso in luoghi pubblici considerandolo come un simbolo culturale e non religioso, segno di tolleranza e di valori secolari che caratterizzano la tradizione italiana. La Cassazione arriva a sostenere che il crocifisso stia a fondamento della moderna laicità dello Stato e che debba considerarsi un "simbolo passivo", incapace cioè di rinviare in modo diretto e chiaro a una dottrina e una religione particolari. Nel primo saggio si ribadisce il significato che sul piano storico e religioso assume il simbolo per eccellenza del Cristianesimo e il carattere divisivo che lo connota, tanto fra cristiani che nei confronti dei musulmani e degli ebrei. Nel secondo saggio si ribadiscono alcuni principi costituzionali che escludono la possibilità di scegliere un simbolo religioso su altri. Si mettono anche in rilievo le incongruenze logiche e giuridiche del rinvio all'"accomodamento ragionevole", per risolvere il caso.

Diego Romeo racconta la vera storia di una ragazza nigeriana di nome Jamilah (il nome è di fantasia) e del suo lungo viaggio della speranza per arrivare in Europa. Durante il viaggio, naufraga nel Mediterraneo. Portata in salvo sull'Isola di Lampedusa, a prendersi cura di lei saranno un coraggioso medico di Lampedusa e Cristina(persona reale dal nome inventato), una volontaria che operava in quel periodo sull'isola e che ha riportato all'autore gli avvenimenti oggetto del romanzo. Ma il viaggio non si conclude a Lampedusa, perché il male è sempre in agguato, e la giovane Jamilah dovrà affrontare tante altre difficili situazioni, ma soprattutto dovrà superare il tradimento da parte del suo affetto più grande, prima di poter tornare a vivere in un paese di cui neanche sapeva l'esistenza.