Un giovane neuropsichiatra dell'università di Ancona vive un grave momento di crisi nella sua vita personale, che si riflette anche in quella professionale. È sempre stato un medico entusiasta del proprio lavoro, che ha svolto per la maggior parte in Sud Africa per un'associazione no profit. Nel meraviglioso paese africano ha conosciuto Rebecca, sua moglie, che lo ha lasciato di recente, ma il motivo della separazione non viene inizialmente rivelato. Dopo terribili momenti di sbandamento, conosce casualmente Matilde, una vivace diciassettenne, e sua madre Nora, che vivono in un bellissimo casolare nella campagna marchigiana. Decide di trasferirsi da loro per un po' di tempo, e qui, a contatto con la natura, comincia a riscoprire le cose semplici della vita, e riesce a confessare il proprio immenso dolore. Grazie a Manfred, un amico dello Zimbabwe, si convince a tornare in Africa, perché quello è il suo mondo, e lì riuscirà forse anche a ritrovare la serenità.

Lo scorrere della vita delle persone si scontra sempre con avvenimenti che ne condizionano o a volte addirittura ne sconvolgono il regolare procedere. In Fammi volare l'Autore ci racconta il percorso interiore di un uomo che passando attraverso momenti drammatici continua a porsi domande, senza ad ogni costo attendere risposte, e a ricercare se stesso nel rapporto con gli altri e la natura. Alla ricerca di una felicità intesa come modo di vivere che contempli il rispetto ma soprattutto l'amore verso chi ci circonda. E non è forse solo l'amore l'unico elemento che l'essere umano conosce per provare a volare?

Il catalogo dedicato al Futurismo meridionale celebra il centenario di questo movimento artistico e letterario che ebbe un ruolo fondamentale nella cultura italiana. In questo volume i vari contributi esaminano in che modo il Futurismo, così spinto verso la 'tecnologia' e le 'macchine', si sia potuto diffondere in una parte dell'Italia che, nonostante la recente unificazione, era decisamente indietro rispetto al resto del Paese e in cui esisteva ancora la 'questione meridionale'. Tuttavia lo stesso Marinetti, giungendo a Catanzaro nel 1913, rimase piacevolmente sorpreso dalla partecipazione degli artisti e intellettuali del Meridione, propensi a ribellarsi al vecchiume di idee e comportamenti che ostacolavano il vero progresso e a intraprendere una azione di rottura contro il perbenismo imperante. Il volume contiene anche il lungo elenco di tutti gli artisti delle regioni del Sud che aderirono al movimento e le opere pittoriche più importanti create dai futuristi meridionali.

La comunicazione è un qualcosa di antico come il mondo: da quella rupestre a quella che oggi corre sul Web il filo rosso rimane sempre lo stesso. Cambiano i mezzi, è evidente, ma il risultato è il medesimo. Cosa accade quando volgiamo l'attenzione ad una particolare forma di comunicazione come quella operata da un'intera regione, in questo caso l'Umbria, che veicola la sua immagine attraverso alcuni prodotti culturali? A questa particolare quanto intrigante domanda l'autore ha cercato di dare una sua personale risposta con i due saggi che costituiscono il presente volume 'Il mito, il genio, il cuore' dedicati al 'mito' di Pietro Vannucci, il Perugino, al 'genio' di uno dei più grandi artisti del Novecento, l'umbro Alberto Burri e al 'cuore' dello slogan che identifica il valore culturale e turistico dell'intera regione dell'Umbria.

Una Cina diversa emerge da questi racconti di viaggio, una 'terra di mezzo' che stupisce per ricchezza culturale e squisita ospitalità. L'Autore va al di là dei luoghi comuni che permeano le nostre conoscenze su una terra così distante e ci racconta con semplicità e sincerità alcuni episodi che lo hanno profondamente colpito: Xian, con la sua meravigliosa moschea divenuta simbolo di tolleranza culturale e i suoi meravigliosi Guerrieri di Terracotta; Pechino città immensa, modernissima e incredibile. Pier Luigi Neri, con la sua esperienza, ci parla della forza dell'arte e della cultura e ci fa capire come queste riescano a rendere anche le civiltà più distanti così incredibilmente vicine. 'Ho visto la Cina millenaria, colta e civile, antica e moderna: una grande lezione, una grande emozione. La porterò nel cuore'.

Sideria è un lontano pianeta in cui si trova il tempio di Fantastella, abitato da otto giovani fate: Aura, Chiros, Des, Ide, Fenix, Primessa, Rio e Nibella. Queste fate sono addette ad esaudire i desideri degli abitanti degli otto pianeti dell'Universo conosciuto; ma dalla Terra, purtroppo, arrivano sempre meno desideri da esaudire. La fata Rio è preoccupata, perché significa che gli abitanti della Terra hanno meno sogni e meno ideali da perseguire; decide quindi di scoprire il perché di tanta apatia. Des, Ide e Rio vengono inviate così sulla Terra per controllare di persona la situazione. Qui faranno la conoscenza di Luca, un bambino gravemente ammalato che non può camminare, ma che desidera tanto avere degli amici con cui giocare. Le giovani fate esaudiranno il suo desiderio e quelli di tanti altri bambini, perché i fanciulli conservano ancora in sé il sogno e la fantasia.

La contrapposizione tra presente e passato costituisce motivo di discussione appassionata tra gruppi di persone di età diversa, specie quando i più vecchi vogliono spingersi ancora più indietro, per scavare tra loro e i giovani un solco ancora più profondo. Il divario e la distanza tra i diversi stati d'animo nei vari momenti della vita l'autore li ha visti nel tempo, ma anche nello spazio, perché, ad esempio, appare alquanto diverso l'atteggiamento di chi vive in riva al mare rispetto a coloro che vivono da sempre tra le montagne. Ogni soggetto visto in tempi e sotto aspetti diversi crea ammirazione nell'autore, che ne esalta le differenze più spiccate di oggi rispetto a ieri. Ne risultano contrasti a volte stridenti, a volte ammirevoli per tinte e sensazioni profonde che Dino Remedia si propone di suscitare nel lettore, curioso come lui di fermarsi su angoli del passato in penombra.

Questo volume illustrato, frutto della collaborazione tra la Provincia di Perugia, la sezione Umbra dell'Associazione Dimore Storiche Italiane e la Edimond, nasce dalla volontà di rendere note le dimore storiche dell'Umbria e far sì che un pubblico sempre più vasto sia invogliato a visitarle. Sfogliare queste pagine è come compiere un viaggio nel tempo: si ripercorrono le vicende storiche che hanno segnato castelli, ville signorili, ex edifici religiosi e, per il potere congiunto di parole e immagini, al lettore sembra quasi di essere lì, a godere della bellezza di arazzi, affreschi e antichi stemmi nobiliari, a seguire le tracce dei personaggi di rilievo che vi hanno soggiornato e passeggiare nel fitto verde dei giardini. Ma quel che più importa è che ognuno di questi seducenti luoghi si rivela spaccato storico, testimonianza preziosa di epoche e vissuti diversi, poiché racconta la storia privata delle famiglie che lo hanno abitato, ma anche la situazione economica, politica e sociale del territorio umbro, l'evolversi nel tempo di stile, gusto estetico e mode.

Il libro Maestra... Guardami! racconta alcune modalità di insegnamento-apprendimento attraverso una relazione educativa capace di motivare gli alunni ad apprendere con più facilità. 'Probabilmente il mio modo di interpretare il ruolo di maestra è la diretta conseguenza delle difficoltà che ho patito durante la mia vita tra i banchi di scuola. Mentre frequentavo le elementari mia madre morì e nessuno seppe capirmi veramente. Avevo intorno a me persone care, ma il loro atteggiamento compassionevole non mi aiutò ad esternare il dolore che mi portavo dentro. Così ho vissuto quegli anni soffrendo in solitudine. Anni dopo mi sono ritrovata maestra, un ruolo che ho subito percepito importante e delicato. I bambini durante la loro crescita vivono dei disagi e delle sofferenze, anche per fatti non gravi, ma che spesso ingigantiscono creando in loro paure e ansie che possono rendere difficoltoso l'apprendimento e il comportamento. Sta a noi adulti, soprattutto genitori ed insegnanti, cercare, con amore e comprensione, di ascoltare e capire i bambini per svolgere al meglio il nostro ruolo educativo'. (Maria Intelisano)

Rasentano spesso la solitudine le donne e gli uomini che animano 'Azzurro-ciclo e verde-pistacchio'. Contrariamente alle apparenti levità e freschezza del titolo, i protagonisti dei sette racconti qui raccolti sottostanno, nel mettere in scena i loro atti di amore e di disamore, alle inoppugnabili leggi della umana sofferenza; a volte incerti, a volte decisi, mai leggeri nell'affrontare con dignità le personali rese dei conti. Per alcuni si compie un destino di tragedia, per altri maturano conoscenze inimmaginabili, altri ancora si rappacificano col proprio buio e lo accettano come compagno di strada. Racchiusi in un presente quasi senza storia, per quanto i personali spaesamenti si prendano tutta l'energia e tutta l'attenzione, questi piccoli donne e uomini del nostro tempo - così nudi, così indifesi, così veri - giganteggiano infine coi loro involontari eroismi, con la loro rara capacità di rappresentare tutti noi.

A parlarci delle donne, in questo libro, è un uomo. Il tono è ironico e a volte provocatorio, ma sicuramente trapelano verità in cui ogni uomo e ogni donna possono immedesimarsi e a volte ci si ritroverà a sorridere su pensieri e comportamenti che spesso ci hanno visto protagonisti nei nostri rapporti di coppia. Il tema centrale è infatti il comportamento femminile e gli effetti che esso provoca sull'uomo, un rapporto di causa effetto in cui entrano in gioco mille variabili, come la personalità, il ruolo, le ambizioni e, in particolare, l'età. L'uomo vede la donna con occhi diversi a seconda della propria età ed è così che l'Autore man mano fornisce dei colorati e vivaci ritratti del ventenne, del trentenne, del quarantenne e del cinquantenne e del loro originale e mutevole rapportarsi con la donna. Alla fine comunque, al di là di incomprensioni, insicurezze o strani scherzi della sorte, la donna è l'assoluta e indiscutibile compagna della vita dell'uomo.

Per tutto il secolo passato il Bel Paese è stato tappa d'obbligo e meta prediletta di artisti e letterati che lo 'invadevano' arrivando da ogni parte d'Europa. Roma, poi, 'una città di provincia mal tenuta', secondo l'ironica definizione del Taine, rappresentava per lo scrittore americano Henry Adams 'il vizio più violento del mondo', e chi veniva nella Città eterna alla ricerca dei fondali rappresentati dalle basiliche, dai palazzi, dalle piazze e dai suoi melanconici paesaggi rimaneva ben presto affascinato dal popolo che l'abitava, dai costumi, dalle usanze, dalle tradizioni da immortalare con la matita o il pennello e, da lì a poco, con la carta emulsionata. Ciò che spingeva l'aristocratico inglese, francese o tedesco che fosse a 'correre da un capo all'altro del mondo', come annotava nel 1580 Montaigne nel suo' Journal de voyage en' era un crogiuolo di curiosità intellettuali, di inquietudini se non addirittura di malinconia che solo il sogno italiano poteva lenire. Questi viaggiatori, è bene tener presente, non avevano fretta, non erano loro a entrare nel viaggio già organizzato da altri, ma era questo a penetrare in loro. Bevendo direttamente alla fonte, ne condizionavano la scelta degli itinerari, le soste e soprattutto la durata di queste; e alla fine del più o meno lungo peregrinare, come scrisse Stendhal, non rimaneva loro che desiderare 'dopo aver visto l'Italia, trovare a Napoli le acque del Lete, dimenticar tutto e ricominciare il viaggio e passar così la vita intera'.

La prima cosa che colpiva di Margherita era il suo sorriso che le si vedeva negli occhi prima ancora che sulle labbra. Aveva ereditato dal padre il carattere estroverso e il fare cordiale e gentile, piaceva per il suo aspetto delicato e il suo modo di esprimersi e di rivolgersi agli altri. E così erano tante le persone che Margherita frequentava e che le volevano bene come Vittoria, un'amica della mamma, e i suoi figli con cui spesso giocava, i proprietari della fabbrica di bibite che le regalavano le gassose con dentro bellissime bilie di vetro, il calzolaio Rocco che l'aveva portata in salvo dal cinema in fiamme, lo strano 'zio Medaglia' che un giorno le regalò una medaglietta portafortuna. Un velo di tristezza, a causa di drammatici eventi, spesso si nascondeva però dietro le sue giornate che di ora in ora volavano leggere, piene di emozioni e sensazioni nuove alle quali Margherita riandava con il pensiero ogni sera prima di addormentarsi.

L'autore srotola dalla sua memoria nostalgica brevi racconti-aneddoti e simpatici siparietti popolari di rimando veristico che l'ironia (mai il sarcasmo) e il sorriso (mai il riso) nulla sottraggono alla ricomposizione di uno scenario apparentemente sbiadito, a cui, però, non difetta qualche felice intromissione del dialetto calabrese. Si tratta di gradevoli fotogrammi entro cui lo scrittore, di volta in volta da spettatore e da protagonista, richiama al godimento nel presente. Il libro è anche un piccolo 'scrigno' di gradevole storia e cultura popolare che sa offrire agli uomini del XXI secolo, tormentati dall'utilitarismo, dal materialismo, dal frenetico rincorrere il successo, una dritta per meglio procedere sull'impervio cammino della vita. (dalla prefazione di Giovanni Zavarella)

Ci sono dei momenti nella vita che non incontreremo mai più, sono degli istanti brevissimi, leggeri, uno sguardo che incrociamo, qualcuno che ci sorride e saluta, nessuno di noi sa che quella sarà l'ultima volta che vedremo quel volto, una città conosciuta che consideriamo 'casa' dalla cui stazione prendiamo un treno, come sempre: ci porterà lontano, lontanissimo e non la rivedremo per chissà quanto tempo, per sempre, forse. Sono degli istanti brevissimi che vengono confusi con la vita e con tutte le sorprese che essa ci riserva. Sono a volte splendidi, altre volte tristissimi. Di una cosa sola siamo certi: soltanto dopo molto tempo sapremo che hanno segnato per sempre, in maniera indelebile, la nostra vita futura. Ma in quel momento siamo ciechi, sordi, stiamo solo correndo. E questa la struggente malinconia della vita, viviamo distratti, confusi, procediamo a tentoni come in una stanza buia, anche se ci sembra il contrario. Questo libro è per tutti gli ultimi attimi che la vita ci presenta, per farceli almeno riconoscere, per essere coscienti di ciò che viviamo in quell'istante, nella speranza di afferrarne qualcuno, ogni tanto. Perché la vita è un bene perduto, se non l'hai vissuta come avresti voluto.

Un libro che vuole essere un omaggio alla scrittrice Liala, autrice di romanzi cosiddetti 'rosa' con i quali ha tenuto compagnia e, più ancora, ha fatto sognare ben cinque generazioni di lettori. Dal lontano 1931, anno del suo esordio narrativo con il romanzo Signorsì, le rotative della sua casa editrice non hanno mai smesso di stampare e ristampare i romanzi che l'hanno resa celebre e amata da un grande numero di lettrici e di lettori. Anche a loro è dedicato questo piccolo volume. 'Vorrei che questo piccolo libricino giungesse a Liala come un piccolo dono delicato e gentile come lei, magari come un pensiero leggero o come un sussurro, una carezza, un bacio o, appunto, come un fiore'.

'Quando ero ragazzino...andavo sempre in piazza S. Marco, in piazzetta, a sorvegliare i pittori, a raccogliere la pulitura delle loro tavolozze raschiata con la paletta: più interessanti quindi quelli che lavoravano con molta materia...invidiavo a scuola quelli che facevano quei bei disegni, inquadrati, puliti...c'era un tipo 'Brunelleschi' bravissimo...io invece mi agitavo sporcavo, segnavo forte, una volta uno 'scugnizzo' con delle zampone. Di fronte alla mia finestra, la calle stretta tre metri, vedevo tutto...era là un pittore con un'amante, facevo bene bene, al fuisan, tutto disciplinato, facevo storie sacre, chilometriche, probabilmente per conventi...la donne che era con lui, emozionata mi passava i disegni da vedere, e con mia madre io guardavo questi cartoni, stupito, cominciai anch'io con scene religiose, acquerello con petrolio, da segrete informazioni avute dal figlio dello signora che ospitava il pittore...'

Il rapporto tra madre e figlia viene raccontato in brevi flash, momenti di vita quotidiana in cui le due donne si confrontano. La figlia cerca un'accettazione e un'attenzione da parte dell'anziana madre, che però la donna non è mai stata in grado di offrire; la madre novantenne e malata cerca un aiuto per la sopravvivenza quotidiana, dando per scontato che tale aiuto debba esserci, non ritenendo necessario ringraziare la figlia. Le difficoltà del linguaggio della madre, ritornata ad una sorta di stadio iniziale di espressione, obbliga anche la figlia a semplificare e impoverire il proprio vocabolario per riuscire a comunicare con lei. La filosofia di Wittgenstein, il filosofo del linguaggio, attraversa tutte queste pagine, in cui la comprensione tra persone è estremamente difficile. Una sottile ironia pervade il racconto, accompagnato da riflessioni sul senso dell'esistenza e sul valore delle proprie scelte.

Con l'occhio curioso e razionale dell'architetto e lo sguardo dell'antiquario, gli autori ricostruiscono, con chiarezza espositiva e argomentativa, la storia del mobile inglese dal 1500 al 1900. Il volume, corredato di illustrazioni e foto, si rivolge agli arredatori, agli antiquari e ai restauratori ma anche al semplice amatore del mobile.

Con la pubblicazione del Manifesto del Futurismo di Filippo Tommaso Marinetti apparso a Parigi il 20 febbraio del 1909 su 'Le Figaro', ha inizio l'era moderna dell'arte italiana e il movimento del Futurismo si pone all'avanguardia della cultura figurativa europea rompendo ogni schema con la tradizione romantica ottocentesca e scuotendo fortemente il clima borghese della cultura dell'epoca. Attraverso un'analisi storico-bibliografica questo saggio ripercorre le principali trasformazioni sociali e politiche che hanno coinvolto l'Italia dal 1909 al 1942 e fornisce un ritratto dei protagonisti che hanno segnato la storia della prima metà del Novecento con particolare riferimento al contesto artistico e intellettuale: i rapporti letterari del Futurismo con la cultura italiana ed europea a cavallo tra i due secoli, la crisi delle Avanguardie e la 'rivoluzione' di Giorgio de Chirico, l'arte del Ventennio fascista, la nuova corrente dell'arte italiana del Gruppo 'Novecento', il valore dell'arte e la politica urbana del fascismo, i percorsi storici e le interpretazioni analitiche del pensiero di Giuseppe Bottai sino alla polemica tra classicismo e modernità, tra Bottai e Piacentini, tra la rivista 'Primato' e 'Civiltà' di cui resterà una lontana eco per chi di lì a poco si sarebbe apprestato a compiere scelte e mutamenti di indirizzo che avrebbero ricondotto l'Italia a una nuova era.

Una folla di personaggi anima le pagine di questo romanzo, apparentemente distanti tra loro, ma che alla fine si ritrovano in una unica grande scena corale che spiega molte situazioni enigmatiche. Gli amici di Piero, la voce narrante, sono poeti, pittori, musicisti, persone che rifiutano la società borghese e le omologazioni, escono dal coro per dire quello che pensano, anche se spesso ne pagano le conseguenze. Durante le serate trascorse a parlare fino a notte fonda con gli amici tra alcol e sigarette, dalle parole di Piero emerge l'amicizia, i ricordi di un'infanzia non facile per non essere stato 'figlio di', l'amore per la musica e la chitarra, accompagnato dal sogno di diventare un grande scrittore.