Nel 2011 la Primavera araba ha portato speranze di libertà e giustizia per tutti, uomini e donne. In piazza Tahrir, piazza che divenne il simbolo della rivoluzione egiziana, le donne subirono sistematica violenza che cancellò molti sogni togliendo forza alla lotta. Questo graphic novel ricostruisce un momento drammatico, vissuto da molte donne e anche verso giornaliste straniere. «Donne in piazza» travalica l'occasione, e vuoi portare a prendere coscienza della posizione femminile nel mondo e sostenere chi alza la voce e non piega la testa a violenza e sessismo. I materiali documentari sono stati forniti agli autori da Amnesty International, in Francia.

'Siamo saggi' la nuova collana tascabile di Comicout, nata per aiutare a destreggiarsi nella selva del nuovo e vecchio fumetto, si apre con questo pamphlet di Boris Battaglia, rivolto ai giovani critici, ai nuovi blogger e ai vecchi saggi.

Questo libro non c'è! Lo farai insieme a noi. Questo libro c'è... ma diventerà nuovo, unico e tuo. Trasforma il tuo viaggio in esperienza, Trasforma l'esperienza in libro e arte. impugna la matita e apri gli occhi. Età di lettura: da 7 anni.

La storia di una bambina senza voce, a cui viene negato di potersi esprimere in un mondo solo di parole. In Francia, fino al 1976, esisteva il divieto di utilizzare la lingua dei segni, usata dai sordi e da chi comunica con loro. Una lingua a tutti gli effetti, la cui valorizzazione è rivendicata in Italia negli anni 2000. Questo graphic novel delicato e poetico, ci fa entrare nel mondo-acquario di questa bambina, e conquistare con lei il diritto a comunicare.

1918-2018. Cento anni dopo, parlare della prima guerra mondiale, ha ancora un senso. La domanda che sottotitola il libro è importante anche oggi: può l'arte (e quello che le sta attorno) guarire dalla guerra? Tre i racconti, tutti nel cuore della grande guerra. Tre le arti che fungono forse da terapia o d'aiuto. Tre gli eserciti, due i fronti di guerra, dove la solidarietà si intreccia con la storia più dura. In appendice note, materiali e documentazione a commento, per capire che dietro al racconto (o all'arte) c'è la storia vera (politica o umana).

Una guida per ritrovarsi in fumetti e graphic novel, e ricevere sollievo, comprensione, ed essere eco alle nostre ansie e un supporto per superarle. «La psicoterapia può narrare di nuovo la storia del paziente in collaborazione con lui e durante questa ri-narrazione, tessere nuovi nessi, nuove interpretazioni, nuovi scopi». (Anna Segre)

Dalla rete, ai video, alla carta, le vignette dei Nasoni personaggi di Joshua Held, hanno raccontato in questi anni i sentimenti della condizione umana.

C'è chi ha un cane, un gatto o un pesce rosso. Lou ha la sua ciclotimia: un disturbo dell'umore della famiglia delle malattie bipolari. Che fare quando scopriamo nel nostro cervello una piccola e selvatica volpe? Possiamo addomesticarla, educarla? E come potremo essere felici con un coinquilino così imprevedibile? Un graphic novel di divulgazione scientifica basato sull'esperienza personale dell'autrice. Un ritratto ricco di humor e di sensibilità un disturbo mentale ancora poco conosciuto.

Aprimi, leggimi, colorami. Una fiaba per grandi e piccini sulla felicità. Età di lettura: da 4 anni.

«Un disegno può essere il risultato di dieci minuti di tempo, ma solo apparentemente: dietro ci sono anni di lavoro e studio. Se c'è della qualità in questi miei disegni, non sarò certo io a stabilirlo. Ma quello che posso dire è che, questi come altri, sono fatti con onestà di intenti». (Angelo Stano) Con questo libro è possibile studiare con Angelo Stano attraverso le sue lezioni per gli allievi di fumetto e la ricerca di stile che lo ha fatto diventare l'indiscusso Maestro di Dylan Dog.

Questo volume raccoglie una serie di storie brevi di Tuono Pettinato, in parte ridisegnate e riunite in modo coerente, che ben esprimono i temi e lo stile che caratterizzano l'autore.

Ad 'Attraversamenti Multipli #Genova 2017' Lorena Canottiere ha disegnato dal vivo la storia che qui pubblichiamo, vibrante dei segni veloci e forti che ha usato per raccontare, in due giorni di lavoro, due storie lontane nel tempo e vicine nell'anima. Leggendola, capirete perché parte delle vendite di questo volumetto andrà alla raccolta fondi per le spese processuali per il G8 di Genova.

A che età si comincia a fare fumetti? A che età si diventa autori? Questo manuale affronta allegramente, ma seriamente, le prime nozioni di fumetto, i suoi codici di linguaggio, la ricerca creativa personale, e stimola a osservare quello che ci circonda... fumetti e fumettisti compresi. Adatto per le scuole medie e per le prime superiori, ma anche di più. Laura Scarpa, l'autrice del libro, fumettista e docente, ha cominciato a disegnare fumetti a 12 anni, a 15 anni ha ricevuto i primi consigli da Hugo Pratt, il creatore di Corto Maltese, ed è convinta che a fare fumetti si inizia da giovanissimi. Età di lettura: da 11 anni.

A lezione da un grande autore, e questo è il volume dedicato all'autore più giovane della collana e decisamente più anomalo: Sio, l'autore di Scottecs e sceneggiatore di 'Topolino'! Se ritenete che il disegno di Sio sia troppo ingenuo, che lo possano fare tutti, e che lui faccia ridere con battute sceme, non vi sbagliate, ma vi sbagliate di grosso se pensate che sia un problema! Questo volumetto, per l'occasione tutto a colori, vi farà scoprire un autore intelligente e generoso, che della semplicità ha fatto l'arco e la freccia per colpire il centro e portare di nuovo il fumetto anche ai più giovani lettori! Simone (Sio) Albrigi è il vostro idolo? Fate bene. La risata dì Sio è sempre solo apparentemente scema, facile riderne, ma non facile far ridere gli altri come fa lui. Dopo l'Omino Bufo di Alfredo Castelli (e Francesco Artibani), la strada al disegno semplice e dirompente si è aperta. Sio ha raccolto la sfida e, da vero smanettone, l'ha arricchita e attualizzata attraverso il web e su carta. Non è un caso che le sue storie per Panini-Disney siano precise e divertenti e adatte a tutti i lettori. Viaggiatore, sperimentatore, cantautore, Sio esprime la felicità di essere al Mondo, di scoprire le cose, di trovare amici. La sua è una felicità ben corazzata, piena di energia e di idee e che trova collaborazioni e fusioni con autori diversi, dal fumetto alla canzone, dall'Italia al Giappone. Finalmente un libro che ci aiuta a scoprirlo.

L'Italia, l'lkea, la moto, i giochi di ruolo e video games, la moto, la politica, la pubblicità. La vita, insomma, vista con ironia da Stefano Tartarotti. Da anni su Smemoranda con i Singloids, il Caro Diario, tutte le settimane su 'il Post'. Oggi anche in libro.

Erotismo è parlare di corpo e di sogni. di ossessioni, di desideri, e di vita. Nove autori lo hanno fatto sulle pagine di «Blue» e di «X Comics» e si riuniscono ancora una volta in questo volume, per riviverlo. «Noi preferiamo continuare a scrivere lettere d'amore, invece di studiare imponenti manuali dedicati alla scopata virtuale, nella speranza di continuare a fare del sesso virtuoso». Scriveva Francesco Coniglio in un editoriale di «Blue», nel 1995. Lo pensiamo anche nel 2016.

Quasi fumetto, certamente una fiaba non per bambini. Gentilmente dark e crudele, una critica al mondo attraverso una risata nera, in un esilarante turbillon di eccessi, una piccola fiaba 'definitiva', perché mortale e mondiale. Un piccolo libro da regalare per rendere meno zuccheroso il Natale e colorarlo nei toni cupi e acidi, per un pubblico composto di adulti e di adolescenti inquieti, quel pubblico che ha apprezzato e confermato il successo de i Coniglietti Suicidi. Meno splatter e più sottile, ma cattiva e intelligente, La Fiaba definitiva è una piccola strenna, ironica e malvagia, ma anche malinconic pensata e disegnata da Fabio Visintin, un grande autore, premiato per i suoi graphic novel nel 2015. al Comicon e a Lucca.

Siete mai stati a teatro? Con questo libro entrarete nelle più curiose e pazze commedie di William Shakespeare, l'autore di teatro più recitato al mondo, illustrato qui, scena per scena, da Iris De Paoli. Scoprirete che cosa può succedere quando i folletti fanno scherzi e si pensa di sognare, oppure cosa fare per rendere simpatica una capricciosa bisbetica: l'amore trionfa su tutto! Aprite il sipario e recitate anche voi! Età di lettura: da 5 anni.

Che ci succederebbe se ci trasformassimo in un gatto? Probabilmente saremmo come Micio Mick: indipendente, goloso, furbetto, ladruncolo allegro e amico di umani e animali che incontra sul suo cammino... e tu diventerai uno di loro se leggerai queste avventure. Parola di Micio! Età di lettura: da 6 anni.

Dal '78 al loro ritorno su «Internazionale», Anna Brandoli e Renato Queirolo hanno raccontato con segno graffiante e ironico la rabbia e la paura, la violenza e l'imbecillità. Le storie brevi, realizzate come intervalli tra La Strega, Rebecca e Alias, e sparse su pagine di riviste diverse e ormai smarrite, sono qui riordinate dagli autori assieme a inediti e a nuovi racconti. Perché la violenza e rimbecillita, la rabbia e la paura sono ancora attuali. Più che mai.

Dietro lo pseudonimo di Guido Nolitta (creatore di personaggi che hanno segnato indelebilmente la storia del fumetto, come Zagor e Mister No, nonché sceneggiatore di Tex) si nascondeva Sergio Bonelli, figlio d'arte e fondatore della casa editrice che porta il suo nome, fucina di eroi di carta amati in tutto il mondo. Una volta un lettore ha scritto: 'So di aver avuto un'infanzia splendida, grazie allo Spirito con la Scure'. È esattamente ciò che pensano centinaia di migliaia di persone altrettanto affascinate dalle avventure di carta che Nolitta, mese dopo mese, ha sfornato per anni. Storie che hanno segnato l'immaginario di più generazioni sia in Italia che all'estero. Questo volume andò in stampa per il cinquantesimo anniversario dello Spirito con la Scure, nel 2011. Nessuno sapeva che avrebbe preceduto di pochi mesi la morte dell'autore. Esaurito da anni, viene ristampato, arricchito dai pensieri e dalle testimonianze di chi lavoro accanto a Sergio Bonelli, editore lungimirante, popolare e innovatore, viaggiatore, lettore e sceneggiatore, che inserì nell'avventura più pura le inquietudini di una generazione che, negli anni Sessanta, visse un cambiamento epocale. All'interno del libro, scritto e curato da Moreno Burattini e Graziano Romani, si aggiungono le firme di Mauro Boselli, Michele Masiero, Mauro Marcheselli e Graziano Frediani, che hanno collaborato strettamente con lui e furono amici e compagni di avventure; con la prefazione di Francesco Coniglio, lettore, amico e collega di Sergio.

Shellrock Homes è un investigatore privato, alla caccia di nuovi misteri da risolvere. Shellrock è però un investigatore pasticcione e ha sempre bisogno di un suggerimento. A correre in suo aiuto è proprio il famosissimo Sherlock Holmes, il più grande investigatore di tutti i tempi, o meglio, la sua ombra, che gli suggerisce utili indizi, ma lo fa... in inglese! Aiuta anche tu il nostro amico Shellrock a risolvere gli enigmi di questo libro e impara con lui l'inglese giocando al detective. Età di lettura: da 8 anni.

Vi invitiamo a leggere questo volume, come un'analisi o un percorso sulla difficoltà, ma anche sulla curiosità per la vita e per il rapporto con l'altro da noi, che è il mondo. Il tema della diversità si può qui leggere più spesso nell'esplicitata questione omosessuale e nella difficoltà di trovarvi una dimensione libera e felice, o semplicemente nell'alterità di ognuno. Ma anche gli alieni non sono altro che la rappresentazione del diverso, e il passante, il ragazzo che attraversa un parco suonando, o le donne velate di un'altra cultura, sono ancora segni dell'altro da noi che oggi più che mai incontriamo alla porta accanto. Noi diversi dagli altri o gli altri diversi da noi?

A volte lo sguardo dei nostri cani ci sembra incredibilmente umano e vicino, e siamo tentati di attribuir loro i miglior sentimenti degli uomini, a costo di sbagliare. Forse siamo noi che, invece, dovremmo sentirci un poco cani. Toby è il nostro specchio, in cui rifletterci ridendo, ma è anche un modo intelligente e affettuoso di conoscere meglio i cani e di rispettarli. I racconti qui pubblicati, cui si aggiungono racconti e scene inedite, sono usciti sulla rivista 'ANIMAls'. Lì è nato Toby 'il simpatico cagnolino', poi uscito in Francia col volume di racconti senza parole, Toby mon ami. La prefazione del libro è di Valeria Rossi, esperta educatrice cinofila, in appendice qualche consiglio tratto dal suo autorevole sito tipresentoilcane.com.

A lezione da un grande autore... chi non vorrebbe andarci per carpirne i segreti, il metodo, le tecniche e le fonti di ispirazione? Una lezione in Un libro. Questi volumi comprendono una lunga conversazione con grandi disegnatori del fumetto italiano e internazionale, durante la quale l'autore racconta il suo approccio con l'arte disegnata, attraverso le prime letture e i primi esercizi e come è approdato alla professione arrivando al successo. Il metodo di lavoro, la ricerca di uno stile, non è mai questione esclusivamente tecnica, ma anche e sempre questione di scelta ideale, frutto di un pensiero e del suo sviluppo, nella comunicazione di una storia. In questo volume Claudio Villa racconta la sua ricerca stilistica e la sua passione per il fumetto, che l'hanno portato a essere uno dei più importanti disegnatori in casa Bonelli, da 'Martin Mystère' a 'Dylan Dog' a all'intramontabile 'Tex', ma anche a guardare oltre l'oceano verso l'America e ai supereroi, con il segno realistico e forte che lo caratterizza.

Moreno Burattini: 25 anni di fumetto e 25 anni di Zagor. 25 anni portati benissimo e che non potevamo non festeggiare con un volume composto da un'intervista inedita e da sceneggiature commentate dallo stesso autore. Come ereditare un personaggio di successo in un momento di crisi e riportarlo a gloria e longevità. A 55 anni, Zagor è ancora tra i fumetti più venduti, e per quasi metà del suo percorso è stato Burattini a scriverne molte avventure e poi a condurre la linea della testata. Questo autore, da vero toscano, ha saputo far ridere nel raccontare avventure fantastiche e grandi ideali. Indimenticabili le sue storie con protagonista Cico, ma è un narratore che vi sorprenderà con una scrittura che va dalle strisce di Lupo Alberto, alle pièce teatrali. In questo libro diventa anche saggista e insegnante, per aiutare chi il fumetto volesse scriverlo oggi. Come si scrive un fumetto seriale, come si racconta un personaggio? Come si fa ridere e si dà ritmo a una storia? Come presentarsi a un editor? Molte risposte e molte idee, attraverso i segreti di Zagor.

La nascita delle merendine industriali e degli snack ha profondamente cambiato dal dopoguerra le abitudini alimentari degli Italiani e ci ha fatto allontanare dai cibi semplici. Questo libro ripercorre i successi delle merendine confezionate, ma soprattutto la storia delle nostre merende casalinghe, fondamentali nella dieta mediterranea: una riscoperta di sapori dimenticati, e spesso sorprendenti. Consigli e ricordi da riprovare per noi e per i nostri figli.

Il più bel racconto di Natale reinterpretato e illustrato da due grandi autori del 'Corriere dei Piccoli'. Questo volume è stato pensato nel rispetto dell'opera originale, in versione ridotta per ragazzi utilizzando un carattere tipografico che faciliti l'approccio a tutti, anche a chi ha problemi di lettura. Età di lettura: da 6 anni.

A lezione da un grande autore, come sempre, ma questo è il ventesimo volume di 'Lezioni di Fumetto' e abbiamo voluto creare qualcosa di speciale e irripetibile... e tutto a colori! Questo libro è il prequel della carriera di Alfredo Castelli, una grande lezione su come nascano gli autori. Com'era il mondo del fumetto prima che Castelli vi si dedicasse a partire dai suoi 18 anni? Scopriamo i libri, i giornali, i personaggi televisivi, i gadget, il clima culturale che hanno contribuito a creare uno dei più grandi autori italiani di sempre. La 'Lezione di Fumetto' questa volta è su come uno sceneggiatore debba guardare il mondo, come possa sviluppare il suo pensiero critico e la sua creatività. Postfazione di Silver.

Una collana concepita per dare spazio al lavoro dei grandi artisti del fumetto e dell'illustrazione. L'arte si impara con passione e tanto sudore. I disegni che gli autori tengono nei cassetti o lasciano interrotti come studio, e gli studi e passaggi per arrivare all'opera definitiva, non solo rivelano il processo creativo, la fatica e il lavoro, ma sono frammenti di grande libertà. I volumi Art of comics, ricchi di immagini, propongono finalmente a un vasto pubblico il lato inedito dei grandi autori italiani. Dopo il volume di Gipi, un artista che è uscito dai confini del fumetto, il secondo volume è dedicato a Giorgio Cavazzano, noto ai più come il più importante disegnatore disneyano, ma creatore di molte serie e personaggi pubblicati e amati in Italia ed Europa. Avventura, comicità, animazione e illustrazioni - tra cui gli ultimi lavori per il carnevale di Venezia - attraverso bozzetti, storyboard e colori sfavillanti, si sviluppa una vera lezione, un percorso di studio su tutto quello che è l'arte del fumetto. Prefazione di Luca Boschi e interventi di: Alfredo Castelli, Tito Faraci, Silvano Mezzavilla.