Il teatro simbolista del premio Nobel per la letteratura 1912, per la prima volta tradotto e raccolto in un'unica pubblicazione. Due testi tragici di grande spessore drammaturgico, tradotti per poter essere utilizzati in auspicabili nuove rappresentazioni teatrali, o fruiti come letture stimolanti ed edificanti.

«Questo libro è l'ultimo di una quadrilogia dedicata agli elementi, in cui il maestro zen Fausto Guareschi ha raccolto discorsi e scritti di una pratica iniziata 50 anni fa. L'acqua vi è richiamata come rugiada, pioggia, fiume, mare. Le stesse pagine hanno un andamento liquido, che ora affiora, ora è sommerso e in cui, come nei precedenti volumi, l'identità del narratore si frantuma in rivoli ed eteronimi, alternando la riflessione filosofica, al racconto autobiografico» (Dalla Prefazione di Tiziana Verde).

É qui presentato uno dei testi chiave dello zen giapponese: il Sansuikyô. Non è un sûtra che tratta di montagne e di acque. Quel che si afferma, è che le montagne e le acque sono esse stesse sûtra: espongono incessantemente l'insegnamento del Buddha. Una guida magistrale del maestro Okomura al Sansuikyô di Dôgen qui presentato nella traduzione di a cura di Carl Bielefeldt.con contributi di Gary Snyder e Isshô Fujita.

«Che rapporto hanno le distopie moderne di Aldous Huxley con l'ultima opera teatrale di Shakespeare? L'indagine di Eduardo Ciampi fa luce sulla controversa personalità di Huxley, accusato da più parti di collusione con quelle forze politiche che ritengono di poter dirigere le sorti dell'umanità, e che nelle sue distopie e nei suoi saggi sembra decisamente avversare» (Dalla Postfazione di Mariano Bizzarri).

Questo libro vanta una storia peculiare ancor prima di nascere. Un'intrecciarsi di 'cause e concause', ma soprattutto il desiderio di far conoscere - attraverso l'arte delllkebana o, come originariamente si chiamava, Kadò, la Via dei fiori - la voce di una delle più autorevoli voci del Buddhismo Zen. Shundo Aoyama Roshi è monaca di tradizione Soto dall'età di dodici anni. Nel suo volume, contenuti della dottrina Zen, o buddhista più in generale, vengono introdotti attraverso l'elegante essenzialità delle composizioni floreali e accompagnati da versi sapienziali e illuminanti di Maestri della Tradizione. Nel titolo il tema di tutto il testo: la compassione, pratica di vita quotidiana per chi ha seguito una vocazione. «Ardente di vita, taglio i bei capelli neri, entro nella Via» è la grafia dell'autrice che apre il libro; e i fiori ne sono metafora, o simboli, o medium. Le indicazioni botaniche di Paolo Andrizzi e Beatrice Testini impreziosiscono il testo, scadenzato dalle stagioni e dai racconti spesso emersi dalla quotidianità e dall'osservazione acuta della realtà. In tutte le sue manifestazioni, ognuna unica e irripetibile cosi come lo sono i fiori.

L'antico festival che celebra l'anniversario della fondazione di Kyoto, raccontato visivamente da Paola Ghiroti 30 anni di osservazione del matsuri, dei suoi preparativi, dei dietro le quinte. I colori e i protagonisti del festival più suggestivo del Giappone.

Nella fiction giapponese, non solo i personaggi mangiano di tutto nelle più svariate situazioni, ma il panorama editoriale nipponico spinge i più grandi scrittori ad occuparsi di cucina. In questa raccolta, che prende il nome dal titolo di un racconto di Jun'ichirô Tanizaki, sono riuniti racconti culinari dal XII secolo ai giorni nostri: autori del calibro di Kôzaburô Arashiyama, Osamu Dazai, Rosanjin Kitaôji, Shiki Masaoka (il riformatore dell'haiku moderno), Kenji Miyazawa, Kafû Nagai, Kanoko Okamoto e ovviamente Jun'ichirô Tanizaki si danno convegno per una abbuffata indimenticabile.

Fotografie che raccontano un Paese da sempre luogo di incontro e di passaggio tra Oriente e Occidente, tra culture e religioni differenti. Immagini di una Siria ormai perduta, sia nelle immagini dei siti archeologici, che la furia dei combattimenti ha distrutto o danneggiato come a Palmira, Aleppo, Krak dei Cavalieri, Apamea o Bosra; sia nelle fotografie "di strada" riprese nei suq di Damasco, Aleppo, Hama, Homs, Raqqa, Tartus; suq che sono stati distrutti o ridotti a vuoti palcoscenici privi di vita.

Nel XVI secolo nacque in Giappone un gioco di carte molto particolare, Hanafuda. Un gioco senza re, né regine, ma iris, ciliegi e salici, poesie e leggende, simile ad un erbario meraviglioso dove fiori e piente svelano un tesoro di riferimenti mitologici, letterari e paesaggistici. Véronique Brindeau, mese per mese ne svela i segreti. Con il libro un mazzo di carte per giocare nel classico formato della Nintendo e le regole di Koi koi e Aiawase.

"Fatti di fuoco, strafatti di fuoco, ardore gratuito, grande fiammante falò, olocausto, auto-immolazione che non lascia tracce di sé forgiandosi con, attraverso e nelle viscere del fuoco. Lo zazen che facciamo non resterà. Non resterà quello che facciamo. Atroce rogo, (involontaria) convinzione che proprio quel corpo in fiamme pervaderà, con quello scintillante sacrificio, l'intero vasto spazio vuoto. Nello stesso tempo zazen è eterno. Ma qual è quello zazen che è per sempre? Quello al quale premettiamo la morte, cioè il nascere-morire come la prima grande questione, il primo grande avvenimento. 'ichi dai ji'. Quello che resterà non è il nostro sforzo di fare meglio, di progredire. Quello che rimarrà di noi è il superfluo, l'inutile. Quel che resterà sarà celebrazione, il fatto di impegnarsi totalmente in cose assolutamente superflue. Il nostro superfluo comunica superfluo dell'eternità. Quando scriviamo morte, quel che si pone all'altezza della morte è vestire bene, un buon abito, pettinarsi o rasarsi, come i trecento delle Termopili fecero prima di affrontare il grande esercito di Serse." (Taiten Guareschi) Con lo sritto "Camminando fra le nuvole, armati di ardente desiderio" di Filippo Attendendo.

Il libro contiene la traduzione de "La regola catalana".