Esilarante satira su uno degli eventi che coinvolge indistintamente ogni essere umano. La morte è 'raccontata' con la leggiadria di uno spirito allegro e con 'colori' che sprazzi di genialità donano ad un argomento così funesto. E con un filo di sottile sarcasmo, anzi, con una grossa corda di sarcasmo, l'autore dà spunti di riflessione su quale può essere il fatidico 'senso della vita'.

Un ragazzo ormai uomo, vivente in una società superficiale che poco gli si confà, non ha paura di ammettere i suoi errori e narrare dei suoi momenti di forza o di fragilità, quasi a voler lanciare un monito a chi, come lui, ha ceduto alla prepotenza dei propri fantasmi sprofondando fino a raggiungere quasi il nulla. Esperienze forti che lasciano più di un segno sono narrate in questo romanzo autobiografico che scuote dentro, lascia turbati ed emoziona.

Analisi serio-ironica sui tempi moderni. Tra mito e realtà, storia, costituzione, tempi moderni, donne, fede, Paolo Favro analizza con leggerezza, e talvolta profondità, i punti deboli della nostra società e dell'uomo contemporaneo.

'Il volto fragile dei sogni' è una raccolta di racconti in cui i personaggi, giunti sulla soglia di un cambiamento decisivo per la loro vita, vengono ricacciati indietro dal proprio destino già scritto. I versi dei Beatles (a cui la raccolta è dedicata), posti all'inizio di ogni racconto, costituiscono il filo rosso che unisce i brani e che, forse, ne fornisce la chiave di lettura.

Spiegare e definire la poesia è come privarla del suo aspetto estemporaneo. Non sempre, infatti, l'ispirazione deriva da esperienze e fatti tangibili. A volte il componimento nasce da una sorgente misteriosa e remota sconosciuta al poeta stesso il quale cerca di decifrare i messaggi di quel mondo pregno di spettacolare sentimento.

Una serie di drammatiche situazioni e delusioni possono cambiare un uomo mite nel profondo e indurlo a divenire cinico e determinato nel perseguire la sua vendetta.

Sophie, per uscire da un periodo di scoramento e di difficoltà, si ritrova in un istituto per la cura di persone affette da problemi della personalità e mentali in genere. Lì ha l'opportunità di conoscere e riconquistare la parte più umana di sé e di avvicinare figure vivaci e affascinanti capaci di darle lo stimolo per trovare la quadratura del suo mondo interiore.

Riconoscersi in una dimensione etica e civile comune, oggi sembra implicare un grande sforzo, e la storia che si racconta è la 'Storia dell'Italia incompiuta' per dare una voce e un contributo a chi afferma che 'Nazione' non è parola obsoleta e dire 'Nazione democratica', vuol dire Nazione moderna; questa riflessione ci deve portare oggi più che mai alla preservazione collettiva della nostra storia e alla progettazione consapevole del nostro futuro politico, economico, sociale e culturale.

Storia vera di mala giustizia. Intercettazioni indecifrabili, ipotesi contraddittorie e congetture grottesche per cercare di condannare un innocente.

La città di Crotone, vista attraverso gli occhi di un noto e brillante esperto in Architettura, è descritta nella sua evoluzione storica, economica e politica. L'autore dà una lettura critica dei piani di rinnovamento per la citta, voluti dal regime fascista. Facendo leva su progetti molto ingenui, si cercò di riportare Crotone ai fasti e alla grandezza del passato. La questione della bonifica della Valle del Neto fu affrontata al pari di quella dell'Agro Pontino, per rilanciare l'agricoltura sfruttando i terreni sotratti alle paludi e all'incuria. Il regime pensò, dunque, ad un rilancio tecnico di Crotone. Ma già verso la metà degli anni '20 si registrarono i primi fallimenti. Tra il 1920 e il 1940 il crotonese conobbe un lungo periodo di emigrazione, povertà e lentezza nello sviluppo. Gli eleganti palazzi d'epoca stonavano con i complessi industriali, in principio semplici attività a conduzione familiare. Tutte le strutture assistenziali erano, in realtà, precarie. Nonostante l'intenzione del partito di dare lustro alla città, la propaganda mostrò infine la reale caducità delle sue intenzioni. Il prof. Calendini ci rende, dunque, partecipi di una visione trasversale dei fatti.

Giovanni Cortese è nato a Strongoli, in provincia di Crotone. Da sempre impegnato in ambito musicale, essendo diplomato in Conservatorio e avendo seguito diversi corsi di perfezionamento didattico-strumentali, si dedica assiduamente all'insegnamento, alla critica musicale e all'organizzazione ed esecuzione di concerti. Il suo testo guarda con malinconica ammirazione alla storia di Strongoli, fatta del lavoro e della quotidianità di gente semplice. Ed è proprio grazie a questa gente che l'autore è riuscito a raccogliere la testimonianza di una musica popolare tramandata da secoli e soprattutto mai trascritta in spartiti. Le anziane donne sedute nei vicoli, dedite ai loro lavori, intonano canti antichi, spesso anche religiosi, che hanno imparato dai loro antenati. La musica e i testi orali, dunque, subiscono delle modificazioni passando di bocca in bocca e di voce in voce. Questa è la richezza della musica popolare; ossia il fatto di essere un vivace magma di passato e presente. Il passato infatti si tramanda di padre in figlio e il presente è pronto ad accogliere e arricchire ciò che viene da lontano, anche se non si è mai spostato da lì.

Questo nuovo lavoro di De Siena vuole essere un'appassionata lettura della vita e delle opere del grande compositore Fryderik Franciszek Chopin, fino ad arrivare al suo pensiero e al metodo che lo portò a comporre alcune composizioni tra le più belle realizzate nella storia della musica. Nelle prime pagine si descrive la vita del musicista, il quale riusciva a mantenersi a stento impartendo lezioni private di pianoforte; guadagnò poco anche dai rari concerti in pubblico che diede nel corso della sua carriera. Il fascino del suo genio deriva dal fatto che i suoi insegnanti non erano dei professionisti, bensì dilettanti fortemente innamorati, come lui, di quella musa meravigliosa e infinitamente emozionante che è la musica. Egli cercò da autodidatta di approfondire la tecnica e lo studio del pianoforte, ideando un Metodo, del quale restano però purtroppo dei riferimenti parziali e frammentari. Per gli appassionati sarebbe una grande conquista conoscerne per intero la tecnica, ma forse ciò farebbe cadere quel fascino che avvolge il genio del grande Chopin.

In questa raccolta attraverso un linguaggio elegante si dà forma e ordine alle rotte disordinate dei sentimenti. La natura e la poesia si mescolano in versi misteriosi; l'amore è cantato come forza consolatrice, ma anche come fonte di ricordi e nostalgia, come distacco e, infine, rinnovato incontro. Le parole si prestano docili a comporre versi non banali e mai alla ricerca della rima facile; e quando quest'ultima è presente, non si pone come un semplice gioco sonoro.

La levità dei versi dell'autrice si lega alla ricchezza dei sentimenti espressi nelle sue composizioni; la gioia e il dolore, infatti, si fondono inesorabilmente in un abbraccio carnale e vero. La realtà e la natura circostante diventano metafore di emozioni realmente sentite; per questo la poesia dell'autrice non è uno sterile gioco letterario, ma la descrizione di esperienze vissute sulla propria pelle e la sensibile interpretazione della vita degli altri.

'Due castelli' è ispirato ad una storia vera. Si tratta della descrizione delle vicende di due fratelli dai caratteri diversi. Il più giovane, infatti, incarna la tipica ebbrezza giovanile, mentre il fratello maggiore è nato vecchio, personificando il tipico primogenito conservatore. Nel momento in cui quest'ultimo cerca di cambiare la sua vita, capitano degli eventi inaspettati, ed uno in particolare segna il passo definitivo. Questo romanzo è l'immagine degli alti e bassi tipici della giovinezza; di quel guizzo di follia che anima i corpi acerbi e le giovani menti. La voglia d'amare e il sentirsi rifiutati, i momenti di esaltazione e quelli di stordimento. Ne scaturisce una riflessione finale sulla labile natura dell'essere umano; il fatto che la morte colga prima chi ama tantissimo la vita, risparmiando chi superficialmente non l'apprezza. E se ne ricava un insegnamento per chi è vivo, affinché apprezzi la propria esistenza anche nella sua semplicità.

L'economia è come un treno in corsa incontrollabile e privo di programmazione per fermarsi. Quel treno ci porta diritto verso il baratro. L'unica strategia rimasta sembra essere quella di prolungare indefinitamente la sua corsa. L'elevato potere economico da una parte si paga con la carenza di potere interiore dall'altra. Tanto più l'uomo insegue questa forma di potere, quanto più egli si aliena da se stesso e si svuota interiormente, perdendo quei 'poteri' psichici e morali che invece la maggior parte dei popoli animisti pongono in cima alla loro scala dei valori. Lo scopo della psicoanalisi non può essere quello di creare personalità perfettamente razionali, fredde, distaccate, che sublimano tutta la loro energia psichica nel lavoro in nome di Economia. L'evoluzione (...) non è per niente facile e non potrà eventualmente realizzarsi che nella prospettiva di secoli; probabilmente dopo avere subito e patito le enormi conseguenze legate al nostro attuale stile di vita.

I canti dell'occhio di Erika Dagnino sono appunto canti, quindi per autodefinizione emissioni verbali e musicali di suono appartenenti/riguardanti l'udito e l'orecchio, organo uditivo, che si riferiscono all'occhio, strumento visivo per antonomasia. Ma il sensismo è il contrario della fruizione-contemplazione poetica. Il canto vuole un soggetto, seppure il più absconditus possibile, e un oggetto magari il più astratto e inafferrabile, ed è appunto l'occhio contemplativo-contemplato ad assumere la doppia funzione, materia e intonazione, referente e incipit ispirativo dei componimenti. Anche qui, come in tutte le opere di Dagnino, la parola trascolora (varia, nel senso di variazione, anche musicale) nell'oggetto, che trascolora nell'Altro-da-Sé, quindi nell'Altrove, nel Non-Oggetto, ovverossia l'oggetto quando perde la sua abituale funzione referenziale per assumerne un'altra o mille altre, si disoggettualizza dal contesto, perfino dal concetto, senza perdere la sua sostanza immaginale.

'Noi eredi di una delle sette nobili famiglie venute dalla Grecia che hanno fatto la storia di Papanice, abbiamo riportato in queste pagine quello che ci è stato possibile ritrovare nei libri di storia, nei ricordi degli altri, nei racconti di nostro padre e di nostro nonno Salvatore il quale a sua volta ha attinto ai ricordi di suo padre, un uomo molto ricco, erede di antenati che vennero nella nostra terra per trovare la pace e sfuggire alla dominazione turca; essi si rifugiarono sulla nostra collina, portando con loro un pezzo della civiltà, della cultura, dell'arte, della religione e della ricchezza dell'antica Grecia. Attraverso questo libro si intende pertanto ricostruire e fare conoscere uno spaccato di storia che a tutti appartiene. Ci hanno dato una mano anche i racconti di nostro nonno Francesco Cavallo, di mia madre Tommasa e di tutti gli anziani del paese e ci hanno presentato e raccontato quel mondo pieno di saggezze e di grandi valori, di umiltà e di duro lavoro, di grande spirito di sacrificio e di solidarietà. Quel mondo che rappresenta le nostre origini e le nostre radici e che per questo non può essere perduto.'

Una satira su uno degli eventi che coinvolge indistintamente ogni essere umano. La morte è 'raccontata' con la leggiadria di uno spirito allegro e con 'colori' che sprazzi di genialità donano ad un argomento così funesto. E con un filo di sottile sarcasmo, anzi, con una grossa corda di sarcasmo, l'autore dà spunti di riflessione su quale può essere il fatidico 'senso della vita' realizzando uno dei libri più comici tra quelli pubblicati negli ultimi anni.

Esposte con semplicità le teorie che hanno sconvolto la logica dell'uomo e il mondo scientifico.

Chi sono i mangiatori d'energia? Quanti sono e perché ci insidiano infidamente? Possono addirittura portarci alla morte psichica e inconscia prima, e fisica poi? I mangiatori d'energia masticano, triturano, rendono in poltiglia, assorbono la sostanza e rilasciano le scorie. 'Non farti mangiare l'energia!' raccomanda insistentemente Elly a Stefano. Ed entrambi lottano con coraggio per difendersi e spingono le persone di valore a fare altrettanto.

L'autore con questo libro racconta quanto osservato e pensato nel suo vivere da bambino tra i monti a ridosso della stretto di Messina e lo fa descrivendo con durezza eventi e sensazioni, talvolta facendo leva su leggende e personaggi mitologici. La scrittura fa conoscere miti dell'antica Grecia, di cui la regione è pregna, e si intreccia con riferimenti alla dimensione sociale e culturale della Calabria contadina, terra di asprezze e di migrazioni straziate. Il filo conduttore del racconto è la tematica della separazione dalla propria terra e dalle proprie abitudini, e si arriva a parlare della situazione specifica vissuta dal protagonista dell'andare dal piccolo paesino alla grande città.

Nel racconto tra varie generazioni la ricerca del senso profondo nel rapporto tra madre e figlia. Il romanzo parla dell'amore infinito che esiste tra madre e figlia, un amore che va al di là delle vicissitudini, al di là persino delle proprie convinzioni. La madre della protagonista ha amato sua figlia, anche se non aveva previsto e desiderato la sua nascita. Così come la protagonista stessa, nel momento in cui diventa nonna, scorda la sua malattia e vive con gioia la maternità della figlia, cercando di non far pesare a lei le ansie che una prima maternità a volte si porta dietro.