Il romanzo, già nel prologo, contiene il messaggio di eventi che vanno al di sopra del comprensibile o accessibile attraverso la ragione o la logica umana. 'La porta da superare è bellissima e affascinante. Ci attrae e al tempo stesso incute timore e apprensione, forse non l'attraverseremo soli. Esistono delle presenze lungo il nostro cammino che ci accompagneranno fino all'attimo in cui capiremo. Nei momenti più oscuri, dove sentiamo di non essere in grado di governare ciò che accade, entriamo in contatto con il nostro 'io' più profondo. Allora percepiamo di non essere fini a noi stessi ma l'anello di una sequenza di esistenze susseguitesi nel tempo. Alcuni la definiranno reincarnazione, altri il contrario, altri solo suggestione. L'unica certezza è il dono della vita, dal primo vagito all'ultimo respiro'.

Non è mai facile mettere 'a nudo' la propria anima, scrutarla nel profondo, e mostrarla agli altri senza orpelli, false maschere o ipocrisie. E in questa nostra epoca,'in cui la nudità, del femminile in particolare, è ostentata per convincere, per attirare, per vendere', per una donna diventa ancora più difficile lasciar cadere i veli dietro ai quali nasconde il suo mondo interiore. Manuela Fogliazza nella silloge 'Nuda', grazie alla magia della poesia e al proprio coraggio, ci riesce. 'Sveste' la propria anima non solo per compiere un difficile percorso introspettivo, che le permetta di comprendere le motivazioni di scelte che hanno segnato la propria vita e il proprio sentire come solchi profondi, ma anche per dimostrare con un atto provocatorio di non essere uno dei tanti corpi 'bellissimi e disabitati' che, per difesa o per paura, evitano di mostrare la loro vera essenza interiore. Nei versi pieni di armonia e pathos della raccolta dà voce, con disarmante sincerità, alla sua esperienza dell'amore fatta di un miscuglio di gioie e tormenti, certezze e dubbi, di presenze e assenze, e di intensi sentimenti affettivi provati non solo per l'uomo amato, ma avvertiti per le persone... .

Non solo un libro della memoria questo di Giuseppe Milazzo, ingegnere, ma un taccuino di informazioni, scritto con lo stile di chi ha frequentato studi classici. Tra i tanti ricordi autobiografici, di fisica immediatezza, si insinuano temi socio-politici vissuti e analizzati dall'autore in stretto rapporto con i fatti narrati e l'occhio attento alla contemporaneità e al mondo del lavoro in particolare. Le note biografiche si diramano dall'infanzia sino ai nostri giorni e sono vive esperienze di vita vissuta a partire da quel periodo cruciale della nostra storia, quando nel nostro Paese imperversava la tragedia della seconda guerra mondiale. Gli avvenimenti narrati, filtrati dalle sue passioni, sono coinvolgenti perché appartengono a tutti gli italiani che hanno vissuto in quei terribili anni. Milazzo li ha rivisitati con l'occhio del fanciullo, parlando di sé e della sua famiglia, costretta a sfollare dalla città e a rifugiarsi in campagna, lontana dalle bombe. Finita la guerra, segue il ritorno alla quasi normalità e dunque agli studi: il liceo, l'università, la laurea e il trasferimento dalla Sicilia al Nord - a Torino prima, in Sicilia come ferroviere... .

'C'è nelle parole di queste pagine il sapore dell'esperienza: di quella virtù maturata nella condizione descritta che invade la memoria e dà la certezza del sapore antico delle cose vissute. Eccolo allora il fil-rouge che unisce la scrittrice al recensore in una vicenda narrata con passione e partecipazione acuta, come se dentro ci fosse la descrizione di una vita, maturata nel tempo e nello spazio per la fantastica geografia, costruita con la precisione del documento. Chi ha abitato negli anni cinquanta i paesi del Nord, per scelta o per necessità, sa bene che la descrizione contenuta nel testo è ferita aperta ancora nel cuore e nella memoria. La scarnificazione del mito nordista, la sua genesi razzista, oltranzista, volgare e ottusa vive nelle ferite che sino a ieri (oggi) s'inoculava sotto la pelle dell'emigrante meridionale e che ora trova il suo parallelo nell'extracomunitario visto come nemico, 'altro' per cultura e civiltà. C'è un limite che nessuna regola o norma può valicare ed è la discriminazione praticata invece da un certo volgo, pasciuto nelle nebbie e nella presunzione , che la gente del Sud ha conosciuto (e conosce)...' (Dalla prefazione di Crisostomo Lo Presti).

Un romanzo attinente alla memorialistica dell'ultimo conflitto mondiale, che ha visto colpire in modo crudele e disumano persone la cui unica colpa era quella di appartenere alla religione ebraica. Gli avvenimenti narrati sono testimonianze di esperienze vissute - o anche apprese dalla viva voce dei sopravvissuti - appassionanti perché aggiungono dettagli psicologici all'olocausto e rafforzano la misura delle sofferenze subìte anche da chi da quell'inferno è uscito illeso. Avvicinarsi all'umanità oppressa significa giungere alle radici profonde del male e alla fonte più oscura e tenebrosa di coloro che di quelle terribili oppressioni furono i fautori. Carlo Emilio Leoni, si immedesima nella protagonista del romanzo, una giovane giornalista inviata dal suo giornale a Bergamo, con l'incarico di condurre un servizio sulla partita di calcio con la Roma. L'articolo avrebbe dovuto essere corredato di interviste ai calciatori e ai protagonisti dell'evento, ma un drammatico incidente, costringe la giovane a un soggiorno forzato a Bergamo, e qui scopre...

Ambientato nella città di Firenze, e non solo, è un romanzo che tocca la storia del nostro Paese partendo dalla persecuzione degli Ebrei e dall'attentato alla Sinagoga, per arrivare alla grande lotta partigiana, all'alluvione della città di Firenze, all'attentato di via dei Georgofili. Una storia che vede tra i protagonisti personaggi come Gino Bartali, l'eroe di tante vittorie, per la prima volta incerto su una gara in competizione con Fausto Coppi, ma capace di grandi atti di generosità. Pedalando in sella alla sua bici riesce a salvare la vita dei suoi amici ebrei, quasi già in trappola. Storie d'amore, di amicizia, di altruismo, in un clima civile e morale, bene intrecciate e amalgamate con gli avvenimenti epocali della grande storia fiorentina. Leggendo il romanzo, si rivivono - insieme con i protagonisti - le vicissitudini, i sentimenti, i timori, i dolori, le gioie. La lampada rappresenta la spiritualità, il mistero, il miracolo dopo una preghiera che nasce dal profondo del cuore. È quella Fede che ogni essere umano trattiene tacitamente dentro di sé e fa esplodere all'improvviso quando è colpito da un grande dolore e mentre brancola sull'orlo di un precipizio...

La protagonista, Fanny Grunt, è una giovane che ha subìto la perdita del padre quando era appena una bambina. Il mistero di questa morte peserà molto sulla vita della madre, con cui la ragazza entra immediatamente in conflitto, e in particolare sulla propria. In conseguenza di questo trauma, mai del tutto debellato neppure dopo la scoperta della verità sul reale decesso del genitore, è continuamente in cerca di una propria organizzazione esistenziale. Per sottrarsi alla tensione fisica, provocata dalle infinite insoddisfazioni, su consiglio di un amico trova rifugio in una casa di campagna, una specie di ritiro spirituale. Qui, troverà l'ispirazione per dare un senso nuovo e concreto alla sua vita e troverà anche il vero amore.

'Sull'impulso di Keats, che aveva indicato l'elezione della poesia in radicale simbiosi con la nascita naturale delle 'foglie sugli alberi', già I giardini del cuore (1997) avevano istruito un sistema espressivo ampiamente dominato dall'idea di un'emozionalità capace di sciogliere - essa sola - i 'nodi antichi che imprigionavano il cuore dentro anni di pietra'... Poi, con Tyndaris/ Richiamo e vertigine l'immenso (2000) si è trattato di portare a scarnificazione estrema un dettato che, ridotto spesso alle sue voci più intime di una naturale musicalità - tutto si muove lungo una ritmica dello schiudersi del 'tempio', che, dentro 'ventosi versi', è 'suono e danza' -, ha assunto il potenziale di un motivo del viaggio da stabilire attorno all'icona sacra della 'scogliera blu'... Ora, con I colori, il percorso si ripercuote dentro un codice della rinascita dispiegato a custodire dei veri e propri sicuri acquisti, un patrimonio reso più intenso perché saggiato dal dolore per la perdita della madre ('Rosa profumata/ sbocciata per l'eterno'), che, viatico verso i luoghi dell'infanzia, conferma la resistenza di un sistema orchestrato sulla...' (Dalla prefazione di Giuseppe Fontanelli)

Una panoramica ironica, spesso irriverente - tra il beffardo e il pittoresco del mondo attuale arroccato su falsi miti e inconcepibili privilegi, fa di questo libro un quadro-saggio della nostra società, presa e compresa tra nuove tecnologie e miraggi vari. Satira di costume, dunque, e storicamente oggettiva, orchestrata in modo graduale, intenso, e con penetrante spirito critico. Ma sentiamo le parole dell'autore: 'Spesso nella testa mi vengono pensieri negativi, ma non mi crogiolo nella catarsi dove Flavio Oreglio è più bravo di me, anzi, è un negativo allegro, quasi un esorcismo. Del resto, essere positivi, solo per una scelta voluta, non è conveniente e nemmeno divertente. Io sento di far parte del mondo dei 'diversi', e siccome si dice spesso 'Toh... come è piccolo il mondo!' ho l'impressione che oggi i 'diversi' siano diventati troppi per starci tutti. Quindi, vedo il genere umano come Darwin, pensando che davvero discendiamo dalle scimmie, con tutto il rispetto... per le scimmie, ma probabilmente prima non eravamo granché neanche come macachi. Ora siamo molto peggio e, 'Indovina chi viene a cena', con allegria e ironia, parla appunto dei 'diversi', o presunti tali...

Il sorriso di Matelda è un breve viaggio nell'universo femminile dantesco fatto di rappresentazioni poetiche e figure reali intraviste. Non è il saggio più o meno divulgativo di un apprendista dantista bensì, come si legge nell'avvertenza al lettore, 'una specie di divertissement o di pastiche' attorno a Matelda e ad altre immagini di donne entrate nella vita di Dante e nella sua poesia - che poi erano la stessa cosa. L'impianto del 'libello' è strutturalmente e metodologicamente 'serio' (o almeno tenta di esserlo); più leggeri e, talvolta, addirittura scherzosi appaiono invece il tono e l'approccio dell'autore ai vari personaggi, visti però sempre con attenzione rispettosa e amorevole per la straordinaria bellezza e profondità della parola poetica di Dante.

Nico, che non sa di farsi chiamare come la femme fatale dei Velvet Underground, parte per Dublino, anzi, è già in viaggio quando il romanzo ha inizio. Seguiamo i suoi passi, i suoi pensieri e le canzoni che continuamente vi si intrecciano, mentre lei si muove per le vie di una città piena di contraddizioni com'era e, in modo diverso, è ancora, la capitale della Repubblica Irlandese nel 2000-2001. È la Dublino del boom economico, della Celtic Tiger, dei nuovi immigrati dalle zone più disparate del pianeta. Nico impara, prima la lingua, quell'inglese che, all'inizio, le sembrava così misterioso, così diverso da quello studiato a scuola e all'università; poi molto altro. Lentamente ricorda e accetta il suo passato e se stessa. Fondamentali saranno gli incontri, le nuove amicizie, gli episodi tragici o divertenti che smuoveranno le sue giornate. La sua stessa vita prenderà forma quasi rispecchiandosi nelle vite, da lei così distanti, delle persone con cui si trova a condividere questa esperienza irlandese. Piano piano Nico si renderà conto che qualcosa sta cambiando: adesso, forse, non vuole più sentirsi protetta, ma insensibile; evitare sentimenti, contatti e ricordi...

Raccontare di mafia o di camorra e 'ndrangheta in un romanzo non è semplice. Entrare negli intricati marchingegni di chi si muove e vive nel mondo sommerso della vita sociale significa affrontare temi cruciali, studiare i metodi criminali e i costumi arroganti delle organizzazioni che operano ai margini della società. Maria Bruno ci è riuscita perché, con delicatezza e col massimo della penetrazione psicologica, ha saputo caratterizzare sia la vicenda narrata sia i personaggi. Don Antimo è il protagonista chiave di 'Silenzio criminale'. Tra brevi apparizioni e parole misurate, fa respirare aria di predominio e tiene sotto scacco tutti gli abitanti di Campodemori, un quartiere degradato alla periferia di una grande città partenopea. Lui estende il suo potere assoluto su tutto e su tutti, illude e violenta, minaccia e lusinga, ma è anche il dio adorato e imitato, perché dà lavoro ai giovani e ai suoi luogotenti, anche se quel lavoro si chiama droga e prostituzione, mentre la facciata è altro. Accanto a una figura così emblematica, c'è Greta, sua seguace ed emula in affari oltre che 'terribile' amante... e ci sono anche Antonio e Nicole, rispettivamente figlio e nipotina.

Paolo Paoletti, il ricercatore che nel febbraio 1994 trovò a Washington il fascicolo della Commissione d'Inchiesta americana sulla strage di S. Anna; colui che nel 1998 dimostrò che per 54 anni si era indicato il battaglione sbagliato come responsabile della strage; colui che aveva intuito che l'ordine di mitragliare la folla sulla piazza era arrivato via radio, sei anni prima che i testimoni tedeschi lo confermassero al processo di La Spezia; l'autore di 'Sant'Anna di Stazzema una strage impunita' (Mursia, 1998), oggi svela i retroscena del complotto istituzionale per 'aggiustare' la strage. Per questo nuovo libro non si è avvalso di ricerche in archivi stranieri: bastava ascoltare i testimoni oculari volutamente ignorati in precedenza e leggere le carte del processo di La Spezia del 2004. Tra l'altro i giudici militari avevano in mano le dichiarazioni coeve di due partigiani, i fratelli Curzi (in realtà Kurz), i quali nel settembre 1944 avevano dichiarato davanti agli inquirenti americani che c'era stata una battaglia tra partigiani e tedeschi con alcuni morti tra questi ultimi. I giudici militari sapevano anche che quel 12 agosto le Waffen-SS non avevano avuto alcun caduto...

'La città è un organismo vivente proprio come un animale o una pianta: essa cresce e muta con chi la abita, si sviluppa e si destruttura in maniera diversa, si amplia e si abbellisce, si dota di volta in volta di tutte quelle componenti di cui la comunità abbisogna. Il cambiamento più evidente di una città resta quello della sua architettura e del sistema di viabilità, ma essa è in continua metamorfosi anche internamente, nella sua anima e nel suo temperamento nei confronti dell'altro, tutto ciò che è al di fuori della città. Un infinito grazie a tutti i poeti che hanno deciso di prendere parte a questa antologia che ci porterà in alcune delle città d'Italia. Al lettore, il mio invito a prepararsi a intraprendere questo viaggio che toccherà, tra le tante mete, le città di Napoli, Ancona, Palermo, Roma, Firenze, Piacenza, Venezia, Pisa, Messina, Montecchio Emilia, Castelsardo... con alcune escursioni fuori porta anche all'estero.' (Dalla prefazione di Lorenzo Spurio)

Le belle favole attraggono sempre tutti, piccoli e grandi. Questa di Brunetta Amidei è davvero una storia magica. L'autrice con la sua straordinaria abilità descrittiva, ci porta a tuffarci nel mondo incantato del piccolo 'Bosco Ramato', destinato purtroppo a una brutta fine, essendo assediato dalla terribile Foresta Oscura, che espande le sue radici insidiose e cerca di soffocare ogni forma di vita. Brunetta ci fa ascoltare, in piena sintonia con la natura, i dialoghi tra i fiori e i tanti animaletti del bosco, che tentano di salvare, dalla mano distruttiva dell'uomo, anche la vita della vecchia grande Quercia, molto amata perché racconta storie antiche. A fare da cornice e ad animare la fantasia dei lettori si aggiungono le incantevoli illustrazioni di Maurizio Righi. Il libro è indicato come testo di lettura per le scuole elementari. Età di lettura: da 6 anni.

Come molte poesie contemporanee, queste di Enrico Brunetti non rientrano nelle forme e nei contenuti tradizionali, ma nascono da un bisogno interiore dell'autore di esprimere sentimenti e passioni senza impedimenti schematici, né inibizioni. È poesia libera da tabù e pregiudizi composta da versi sciolti. È poesia erotica, carnale e fisica, ovvero poesia che segue gli istinti, secondo gli stili di vita attuale, priva di freni, ma comunque ironica e critica nei confronti del sociale.

'Parlare di Pinocchio è cosa veramente ardua: si è detto ormai tutto in cento e più anni di vita. [...] Però non mi era ancora capitato di leggere Pinocchio in versi. Lo ha fatto una poetessa, Pina Vicario, e debbo dire in modo simpatico e piacevole. Lo si legge come una lunga poesia fatta di quartine baciate. E pare proprio di trovarsi in situazioni diverse, perché la rima dà un taglio nuovo al racconto. I bambini si divertono un mondo, anche perché stimola a rimeggiare, in altre parole, ad esprimersi in altre forme. Io, che forse sono un patito della verifica, cioè mi piace sentire gli effetti, le reazioni dei piccoli, non solo per capire come loro la pensano, ma anche per gioire con loro, faccio sempre la prova. E questa volta me ne sono andato in una terza elementare di una scuola romana. Ovviamente non è che mi sia seduto lì e via a sciorinare versi su versi. Questi bambini li conoscevo anche perché scrivono poesie e pure belle. Gliel'ho dato tra le mani, l'abbiamo sfogliato e poi abbiamo cominciato: 'C'era un vecchio assai stimato/che Ciliegia era chiamato/ per il naso rubicondo/ grosso, lucido, rotondo. Bene ci son dovuto...'' (Albino Bernardini) Età di lettura: da 6 anni.

'François Dje, cittadino italiano proveniente dalla Costa D'Avorio, attraverso le pagine di questo libro ci narra della sua vita, dalla nascita ai nostri giorni. Come afferma l'autore 'Non si ricomincia la propria vita, ma la si continua con ciò che Dio dà...' L'avventura italiana è cominciata con un viaggio di studi. Già impresario affermato nel suo paese, titolare di una tipografia che forniva una clientela scelta, era partito da Abidijan per venire in Europa a studiare i nuovi sistemi informatici applicati alla digitalizzazione. Proprio nei giorni della sua partenza, in Costa D'avorio scoppiava la guerra civile, a causa della quale Dje perdeva azienda, clienti e tutto ciò che possedeva. L'autore, però, non si perde d'animo: impara la lingua italiana, direi in modo eccellente, accede agli studi di grafico pubblicitario, si diploma, trova lavoro che svolge nel migliore dei modi e, contemporaneamente, si innamora e si sposa... Il resto e i particolari li conoscerete attraverso la lettura di 'Io e Firenze'...'

Nicoletta Corsalini, appassionata estimatrice di Oriana Fallaci, dopo anni di studio e approfondimento di tutte le opere della grande scrittrice e giornalista, ha tracciato in questo saggio una propria analisi. Si può dunque affermare che la Corsalini, con tenacia e costanza, è riuscita a ricostruire, a estrarre e ad assemblare, dalla miriade di avvenimenti e fatti storici narrati dalla Fallaci, le caratteristiche prevalenti della sua scrittura, traendone poi e facendone emergere i temi basilari di tutta l'opera e, in modo specifico, 'amore, vita e morte', mai trattati in precedenza con la stessa originalità. I frammenti, scelti dalla Corsalini con cura mirata, fanno parlare in prima persona Oriana Fallaci. Si individuano così i segni del suo patrimonio letterario, il palpito interiore della narrazione, il piglio ironico, pungente, a volte amaro, i sentimenti, l'amore, le passioni, le delusioni, la paura della morte e la voglia infinita di sconfiggerla, di beffarla in qualche modo. Gli aspetti più autentici delle inquietudini della scrittrice si colgono quando Oriana percorre i momenti più duri e catastrofici della sua vita...

Personaggi reali e di impatto sociale popolano questi racconti di Andrea Gitto. Quasi tutti attengono alla memoria, dunque scaturiscono dalla testimonianza diretta del vissuto dell'autore, con una vasta ricchezza di contenuti storici e di particolari letterari. Argomenti, spesso cruciali, svelano, in quadri di estrema efficacia, un realismo crudo, che si intreccia con le riflessioni dell'autore sulla vita e sulle tante passioni umane. È come se a teatro si alzasse il sipario e si mettessero a nudo gli istinti, i difetti e i pregi di ciascun personaggio che calpesta la scena. Possiamo parlare di narrativa d'azione a sfondo sociale, ma anche di cronaca che si spinge, nell'immediato contemporaneo, alla ricerca della verità, tra le tante luci e ombre, che illuminano oppure offuscano le ragioni dell'essere. Andrea Gitto ha un ricco retroterra culturale, che va da Dante Alighieri alla letteratura contemporanea e questo gli ha consentito anche di passare dal racconto più severo a quello surreale per i più piccoli.

Con una prosa carica di tensione, intervallata da dialoghi in lingua siciliana, che danno forza al realismo rappresentativo della narrazione, Nina Giardinieri costruisce uno spaccato d'epoca, un quadro sociale a forti tinte, concrete, della provincia interna della Sicilia, dove spadroneggia l'aristocrazia terriera mentre, tra la gente povera, si apre una dicotomia tra chi si fa prendere dalla smania di evadere dall'atavica soggezione al potere rifiutando perfino i propri figli - e chi, invece, continua a condurre la vita tra sacrifici e lotte, ma con grande dignità, in perfetta consonanza con l'etica ereditata da un popolo vissuto sempre all'ombra dell'austerità imposta dai feudatari, padroni assoluti di tutte le terre. Nina Giardinieri trascina il lettore in una storia che porta in sé i segni della fatalità, quella fatalità di verghiana memoria, che si abbarbica in alcuni esseri, sin dalla loro nascita, e difficilmente li abbandona lungo tutto il loro tragitto vitale.

In un elegante condominio della Roma bene, viene trovato il corpo di una ragazza massacrata a coltellate. Al commissario Ferri, uno dei pochi rimasti in servizio, non resta che proporre all'agente Alba Brunori, una giovane di 27 anni, da poco in servizio nella sede di sua competenza, di affiancarlo nelle indagini. Alba accetta con entusiasmo anche se si trova per la prima volta a fare i conti con una realtà a cui non è abituata. La violenza è insita nel suo mestiere, ma lei trema alla vista del corpo della giovane ragazza uccisa... Anche il condominio di Via Puccinotti, 29, dove è avvenuto l'omicidio, è deserto. Molti sono al mare o ai monti ma la Brunori inizia una serie di interrogatori e di ricerche, che la faranno entrare in contatto con una gamma di personaggi appartenenti a mondi molto diversi fra loro, fino al colpo di scena finale...

Davide Venturi, direttore di 'cronache' un noto e apprezzato giornale, denunciato per stupro e altri fatti insidiosi, ritorna in seno alla sua famiglia. Anche la donna con cui convive e che gli ha dato un figlio lo ha ampiamente deluso. Al paese natio, apprende per caso della morte di due persone nell'incendio della loro abitazione. Disgrazia o assassinio? Varie coincidenze e indizi accendono la sua curiosità. Il fiuto del giornalista lo spinge a indagare, dapprima quasi per distrazione, poi in modo sempre più consapevole e determinato. L'incontro con una giovane misteriosa e affascinante fa scoccare la scintilla dell'amore. Lei è schiva, sfuggente, riservata, ma ha una figlia e... certamente, una vita segreta... Tra un enigma e l'altro, tra un nuovo indizio e una sorpresa inaspettata, la scena si tinge di giallo. Personaggi ambigui e altri di alta tenuta morale si fronteggiano con insidiosi sentimenti di amore e odio, imprimendo alle vicende narrate una forte tensione drammatica.

Le liriche di Annalisa Salvador ci parlano del mondo - nel suo affanno distruttivo e nella sua concretezza - ci dicono della vita, della famiglia, dell'amore, dei figli. Il soggetto preferito della Salvador è la donna, vista in tutte le sfaccettature e le contraddizioni della contemporaneità, ora madre amorosa ora terribile esecutrice, forte ma anche debole e appassionata. Sono flash lirici, bozzetti, testimonianze, confessioni, impronte vive del tempo in cui viviamo. I versi nascono spontanei, come in una deflagrazione inconscia, e possiedono la semplicità, la freschezza, la naturalezza di tutto ciò che attiene all'anima e alle suggestioni emotive di chi scrive. I suoni, i ritmi, la forza del linguaggio, la musicalità del verso costituiscono il segno distintivo della poetica di Annalisa Salvador.

Giovanna Manfredi Gigliotti, con uno stile particolarmente misurato e armonico, pone la sua poetica su nuclei tematici che vanno dalla sfera familiare, agli 'eroi quotidiani del lavoro', alla legalità, alle vittime della mafia, alle esperienze scolastiche, ancorate alla realtà locale. Soprattutto ai suoi alunni la poetessa dedica molti versi, senza falsi paternalismi e senza eccedere mai nei toni. Le liriche della Manfredi Gigliotti sono infatti fresche, vibranti di buoni sentimenti e di sano equilibrio etico. Si può parlare di una rivisitazione della propria storia personale, rivissuta come in sogno, tra rapidi tocchi impressionistici, passionalità negli accenti e originalità nel frammento, istintivo e a volte ermetico. Il verso è sempre libero, ricco di musicalità e ritmo interno, teso alla introspezione, all'osservazione del mondo esterno, alla meditazione sulla vita, sul presente, sul futuro, ma sempre in una dimensione ideologico-sociale.

Versi lirici, epigrafici, scarni, privi di retorica, quasi scanditi, che filtrano le passioni e lo sdegno dell'autrice per un bisogno interiore di meditazione 'urlata' e di sgomento di fronte allo sfacelo, cui oggi ci è dato assistere. Si nota, in tutte le poesie, di chiara intensità lirica, una naturalezza espressiva, tendente al ritmo, oltre che un senso d'invocazione d'aiuto, un richiamo a osservare il presente forse perché si torni a costruire il futuro. Così, l'occhio della poetessa si posa su Sarajevo, sull'Afganistan, sulle missioni di pace, quindi sulle elezioni nel nostro Paese, sulla aridità dei cuori, la disperazione sotterranea e l'indifferenza, sulla donna 'Non più Penelope', e sfiora tanti altri temi il cui valore possiamo condensare in questi pochi versi: '... È un urlo/che retrocede il passo/oltre il dove tutto tace/ perché si ascolti...'

Poesie di carattere civile che ci consentono una visione storica della contemporaneità.

Un oscuro evento si aggira e si protrae nel tempo intorno a una famiglia, che improvvisamente viene a trovarsi immersa nella inspiegabile e tragica morte del capofamiglia, precipitato misteriosamente da una impalcatura. Luca, il figlio maggiore, è il protagonista principale del romanzo. Si laurea in architettura, come il padre, ed entra nel mondo del lavoro, accettando un compromesso che poi lo trascinerà in situazioni sentimentali scabrose e dolorose, perché combattuto tra una passione indomabile e un grande amore, i cui valori reali riuscirà a recepire solo quando... sentirà di aver perduto per sempre la donna amata.

L'autore, Salvatore G. Vicario, con le 'Ciarle di un vecchio medico curioso' vuole trasmettere l'esperienza, maturata nel corso di tre generazioni, mai travisata da interessi particolari. Dedica il libro agli odierni politici quarantenni convinti di riportare onestà e progresso nel Paese. La fortuna di avere trascorso trentasei anni accanto a Federico Zeri, quale medico personale e come allievo attento, ha rafforzato l'etica della sua vita, indirizzata alla rettitudine e alla verità a ogni costo. Rettitudine e verità collocarono Zeri fra i retrivi, poiché nemico della casta faccendiera e questa non lo ha perdonato neppure da morto. Tuttavia ciò non fa paura al Vicario, confortato dalle prime parole di papa Francesco che, sin dalla sua prima apparizione sul soglio pontificio, ha incoraggiato a non avere paura di stare dalla parte della verità! Queste lezioni morali spingono l'autore, come esempio, a offrire ai nuovi politici alcune delle storture nelle quali si è imbattuto, documentandole con dati inconfutabili. Le malefatte che denuncia nelle sue 'ciance' e tante, tante altre, sono alla base dello stato lacrimevole nel quale si dibatte attualmente la Patria Italia.