Un libro di grande formato in cui sei mappe tematiche introducono il nostro meraviglioso Paese ai lettori più giovani, suggerendo esperienze che comprendono sia i luoghi e gli aspetti culturali più noti, sia quelli meno conosciuti e bizzarri. Il libro è composto da sei ottavi a finestra, ciascuno dedicato a una mappa tematica e introdotto da una pagina con un breve testo. Ogni mappa contiene alcuni box con brevi testi esplicativi che affrontano in modo divertente i vari argomenti. I sei temi (amore, bellezza, cibo, arte, architettura, misteri) coprono sia il patrimonio tangibile quello intangibile spesso con un taglio interdisciplinare. Età di lettura: da 8 anni.

Un viaggio per mano al burattino più famoso del mondo, ritmato dalle strofe in versi di Vittorio Sessa Vitali e illustrato dalla fantasia di Alessandro Sanna, per giocare a reinventare la storia di Pinocchio secondo punti di vista sempre nuovi. La celeberrima storia del burattino che divenne un bambino torna a vivere in questo libro attraverso un creativo intreccio di filastrocche e visioni, che fa sognare i bambini ed emozionare i gli adulti. Sfilano sotto gli occhi del lettore tutti i personaggi e le comparse del mondo collodiano in un originale universo di poesia e colore. Età di lettura: da 6 anni.

Alvise, Zoe, Brunilde, Sara e Iñigo dovranno salvare le opere di Caravaggio dall'ingrigimento. Spediti nella Roma di fine Cinquecento grazie alle candele temporali di Vittorio, il bidello della scuola a capo della Società Segreta Rosa Policroma che preserva l'opera degli artisti contri i terribili piani della Rosagrigia, i cinque dovranno mettersi sulle tracce di Caravaggio. Ma come scovare e ottenere la fiducia di un artista così misterioso? Età di lettura: da 7anni.

È estate e alcuni bambini, come tutti gli anni, si ritrovano in una località per le vacanze tra le montagne. Un giorno uno di loro ha un'idea: "E se costruissimo delle case su misura per noi?". Da quel momento iniziano grandi progetti e curiose case sugli alberi prendono forma. Case in cui rifugiarsi, giocare, fare pic-nic e feste segrete. Uno splendido albo illustrato arricchito da pagine fustellate che consentono una lettura esplorativa del volume. Grazie alle illustrazioni calde e poetiche, i bambini si immergeranno in un mondo incantevole, dove il potere dell'immaginazione li farà sognare a occhi aperti. Età di lettura: da 3 anni.

C'è un gatto. Un gatto che non ha voglia di fare nulla... ma proprio nulla. I suoi amici gli chiedono se vuole giocare, ma lui non ne ha voglia. Lo invitano a vivere avventure in luoghi lontani, ma lui preferisce restare a casa. Finché un amico gli chiede come sta e il gatto gli rivela il vero motivo per cui preferisce non fare nulla: si sente triste! Un albo illustrato divertente, sull'importanza di condividere le proprie emozioni. Età di lettura: da 5 anni.

Ispirata al racconto Il Digiunatore di Franz Kafka, questa graphic novel offre un'interpretazione potente e viscerale delle tematiche kafkiane. L'opera mescola l'immediatezza del fumetto con le riflessioni esistenziali di Kafka, proponendo una prospettiva originale e profonda sulla condizione umana, l'alienazione e la ricerca di significato. "Come un cane" sono le ultime parole pronunciate dal protagonista del romanzo di Kafka Il processo, Josef K., che si trova di fronte alla sua condanna a morte. Una riflessione sull'ineluttabilità del suo destino e sul totale abbandono da parte della giustizia. Come allucinazioni, all'interno delle pagine si intrecciano bruscamente storie parallele. Zezelj fornisce uno sfondo in bianco e nero visivamente travolgente a questo selvaggio miscuglio di testi.

L'Art Déco traduce la modernità, affermandosi soprattutto nelle arti decorative. Il volume racconta origini, sviluppi e trionfi del déco italiano a confronto con esempi francesi e austro-tedeschi e ne esplora alcuni temi fino al suo esaurirsi intorno al 1930.

Il progetto di Your Next Milano è un'iniziativa del Centro Studi di Assolombarda, l'associazione delle imprese della Città Metropolitana di Milano e delle province di Lodi, Monza e Brianza e Pavia, che rappresenta l'associazione più importante di tutto il Sistema Confindustria. L'osservatorio privilegiato di Your Next Milano consente una riflessione corale sulle evoluzioni in atto nell'area metropolitana, in un mix fra trend di lungo periodo e nuovi elementi, per offrire spunti ad ampio spettro, unendo le diverse anime e le prospettive della città. Il volume raccoglie gli atti dell'evento annuale, che riunisce in una logica di dialogo i vari stakeholder per discutere i risultati delle ricerche del Centro Studi: la parola chiave dell'iniziativa è "Next", ciò che verrà dopo, il futuro, perché le grandi città portano inscritta nel DNA la responsabilità di guidare il cambiamento. E Milano è un apripista per il Paese anche da questo punto di vista.

Sessanta aziende raccontano passato, presente ma soprattutto futuro nel settore moda, tessile e accessori (MTA) dell'Unione Industriali Torino (UIT). Una visione corale che mette in scena il fare e il saper fare e che si intreccia profondamente con la crescita industriale di Torino. Nel corso dei decenni, MTA si è evoluta notevolmente, passando dai tessuti tradizionali all'incorporazione di materiali di alta moda e tecnologicamente avanzati. La fusione dell'artigianato storico con le tecnologie innovative ne ha segnato l'evoluzione, posizionandola all'avanguardia nel panorama della moda sia locale che internazionale. Ed è questo che troverete nel volume: non tanto i riflettori puntati sulle singole aziende, ma una narrazione soprattutto fotografica del filo rosso che le unisce tutte. Una trama che non guarda indietro e non si sofferma su imprenditori e imprenditrici, ma punta avanti. Sempre.

Per celebrare i 100 anni dalla morte di Franz Kafka, Otto Gabos commemora l'autore in questa graphic novel dalla quinta teatrale inedita: Zürau. Nei mesi trascorsi in questo villaggio boemo, infatti, Kafka scrisse più di cento aforismi. Opera poco conosciuta, si compone di riflessioni sulla vita, la morte, il dolore, che regalano una chiave di lettura sorprendente e offrono a Otto Gabos nuova linfa per dialogare con l'opera di uno dei più celebri maestri della letteratura. Otto Gabos, autore, fumettista e docente. Pubblica come professionista dal 1985. Oltre a scrivere e disegnare insegna al Corso di Fumetto e illustrazione all'Accademia di Belle Arti di Bologna. Già autore per 24 ORE Cultura Comics della graphic novel "Francisco Goya. La tentazione dell'abisso", le sue opere sono state pubblicate da molte case editrici diverse e e ha ricevuto diversi riconoscimenti, tra cui il premio Andersen come illustratore per la migliore serie editoriale, "Rivoluzioni".

La mostra del Mudec è realizzata in collaborazione con la CAB, la Collection de l'Art Brut di Losanna, la più importante raccolta mondiale sull'argomento (oltre 70.000 opere) nata dal nucleo storico raccolto e donato da Dubuffet alla città di Losanna nel 1971. Il catalogo, introdotto da tre dettagliati saggi dei curatori e arricchito da un'intervista a esperti dell'Art Brut curata da Gustavo Giacosa, presenta un ampio corpus di opere di Jean Dubuffet e una serie di documenti che collocano in prospettiva storica il rivoluzionario concetto da lui teorizzato di Art Brut: l'arte dell'istinto, dell'anima nuda, dotata di una potenza estetica che nasce ai margini del mondo dell'arte ufficiale, frutto di creatrici e creatori autodidatti che dimostrano fantasia, ingegnosità, talento e capacità acquisite da sé. Seguono, una selezione di opere delle maggiori figure storiche dell'Art Brut (tra cui Aloïse Corbaz, Adolf Wölfli e Carlo Zinelli) e due sezioni, dedicate alle tematiche del corpo e delle credenze, che raccolgono opere di artisti dei cinque continenti.

Come organizzare un perfetto sabba? Come vendere l'anima e pagarci l'affitto? Come ottenere una promozione con l'aiuto del Vudu? Sono solo alcune delle irriverenti domande cui Hurricane fornisce spassosissime e ironiche risposte in questo libro. Un vero caleidoscopio di invenzioni, una galleria di situazioni e personaggi, inventati ma molto, troppo simili a noi, con un andamento per argomenti (lavoro, amore, tempo libero...), affrontati secondo un approccio che strizza l'occhio agli how to do, per insegnarci l'arte della stregoneria con cui sopravvivere al nostro quotidiano.

Un bambino annusa il cielo e la terra. Ascolta la pioggia che inizia a scrosciare, osservando con attenzione i diversi suoni. Sembra che le gocce d'acqua parlino proprio a lui! Impossibile resistere... Le poetiche e coloratissime illustrazioni di Koshiro Hata restituiscono appieno la gioia e l'incanto della natura nel nuovo libro di Yuko Ohnari. Età di lettura: da 7 anni.

La mostra su Emilio Vedova questa è pittura presso il Forte di Bard (Aosta) dal 29 novembre 2024 al 2 giugno 2025 (in collaborazione con 24 Ore Cultura e Fondazione Emilio e Annabianca Vedova) presenta l'opera del grande artista veneziano nella sua valenza pittorica, sfuggendo ogni tentazione di lettura storica e socio-politica, per riportare l'attenzione verso l'eccellenza della sua pittura, che sempre stupisce per la folgorazione del colore e la vitalità della sua materia, espressione tra le più alte dell'informale europeo. Affidata alla cura di Gabriella Belli, la mostra e il catalogo presentano 33 grandi dipinti e circa 16 opere su carta, per la maggior parte prestate dalla Fondazione Vedova, non senza prestigiosi prestiti dal Museo del Novecento di Firenze, il Guggenheim di Venezia e il MART di Rovereto. Il percorso si focalizza sulle opere nelle quali l'artista si abbandona all'esercizio della pittura, lasciandoci prove straordinarie di quella sua impetuosa energia creativa, che ha incontestabilmente segnato la pittura europea del secondo dopoguerra.

Quanti fantasmi racchiudono i luoghi passati? E anche se cessano di esistere, smetteranno mai di raccontare la nostra storia? Carlo ha 11 anni e per la prima volta in vita sua passerà un periodo fuori casa, alla colonia estiva. Oltre alle angherie dei ragazzi più grandi e agli incubi che lo perseguitano, Carlo dovrà fare i conti con un fantasma che sembra essere interessato a lui. Al suo fianco, l'enigmatico e incompreso amico Mello, dall'identità sfumata e inafferrabile come una stella lontana.

Il progetto di Your Next Milano è un'iniziativa del Centro Studi di Assolombarda, l'associazione delle imprese della Città Metropolitana di Milano e delle province di Lodi, Monza e Brianza e Pavia, che rappresenta l'associazione più importante di tutto il Sistema Confindustria. L'osservatorio privilegiato di Your Next Milano consente una riflessione corale sulle evoluzioni in atto nell'area metropolitana, in un mix fra trend di lungo periodo e nuovi elementi, per offrire spunti ad ampio spettro, unendo le diverse anime e le prospettive della città. Il volume raccoglie gli atti dell'evento annuale, giunto quest'anno alla sua terza edizione e dedicato al tema dell'inverno demografico e al futuro di Milano, per discutere attraverso i contributi dei vari stakeholder i risultati delle ricerche del Centro Studi: la parola chiave dell'iniziativa è "Next", ciò che verrà dopo, il futuro, perché le grandi città portano inscritta nel DNA la responsabilità di guidare il cambiamento. E Milano è un'apripista per il Paese anche da questo punto di vista.

Benché ciascuna immagine rievochi un diverso aspetto della città, la collezione di Stefano e Silvia Lucchini, nel suo insieme rispecchia questa città nelle sue infinite, creative energie e aspirazioni. Il restyling del volume si prefigge due obiettivi. Il primo di rispecchiare, nella grafica e nel layout del libro, la particolare miscela di modernità e storicità della metropoli statunitense, in accordo con l'originale taglio del racconto fotografico messo in scena dalle immagini della collezione fotografica di Stefano e Silvia Lucchini. Il secondo di approfondire criticamente il linguaggio degli scatti fotografici qui presentati, ponendoli in relazione con la storia della fotografia americana del periodo, e mettendo in luce l'originalità dello sguardo dell'anonimo loro autore. Il restyling ha comportato una completa revisione grafica avendo sempre in vista la migliore valorizzazione delle fotografie, in funzione delle quali il progetto grafico è stato ideato.

Straordinarie, grintose, alla moda, amanti del divertimento e sicure di sé in ogni situazione possibile: ecco le donne nella mente della giovane artista Sangita Jogi. Le immagini che evoca sono sorprendenti, soprattutto alla luce della sfera limitata della sua vita in Rajasthan (India), dove è immersa in un ambiente patriarcale molto tradizionale e in cui il suo ruolo di giovane nuora è severo e limitato. Eppure, ogni volta che può, Sangita Jogi trova il tempo di disegnare: le sue linee sicure sognano infinite possibilità, in cui il gioco e l'esplorazione creano mondi alternativi. Il libro è diviso in sei sezioni, donne moderne, donne che potrei essere, in giro per il mondo, apparizione in pubblico, bei tempi e il mondo è progredito, e in ciascuna Sangita Jogi ci racconta in modo unico la sua vita, i suoi sogni, le sue aspirazioni.

La mostra Short & Sweet presenta oltre 60 scatti, scelti e selezionati da Martin Parr, accompagnati da elementi installativi e wall paper, con l'intento di ripercorrere la sua lunga carriera. Attraverso i progetti più noti si mette in luce il suo inedito stile documentario, rivolto alle incongruenze sociali e culturali del mondo occidentale, in particolar modo europeo, che produce una cronaca fotografica senza filtri e fuori dalla retorica. A partire dalla serie giovanile in bianco e nero "Non-Conformist" (1975-1980) ambientata a Londra e nelle periferie dello Yorkshire, e "Bad Weather", in cui Parr si è gettato sotto gli acquazzoni in Inghilterra e Irlanda per documentare le reazioni delle persone a questo clima; fino ai celebri progetti a colori come "The Last Resort", oltraggioso e amaramente ironico reportage condotto dal fotografo sulle spiagge di Brighton, sobborgo balneare di Liverpool, nella metà degli anni 80, e "Common Sense". Con un'intervista all'autore di Roberta Valtorta, una delle maggiori studiose di fotografia in Italia.

Napoli è una città dai mille volti e dalle molteplici sfaccettature. Alle volte molto colorata, altre sobria ed elegante, affaccia su un tratto di mare bellissimo e unico al mondo. Non troverai uno scorcio uguale all'altro, non potrà capitarti di confondere le strade, ma potrai perderti facilmente tra i molti vicoli e vicoletti, per poi rispuntare in una piazza splendida e inaspettata. Lo spirito che anima questa città, accogliente e generosa, si mescola ai profumi del cibo di strada, e alle numerose altre specialità che fanno di Napoli una "capitale" della cucina italiana, e che trova la sua massima espressione nel piatto che più di tutti ci rappresenta nel mondo: la pizza. Utilizza la tua guida per scoprire ciò che Napoli ha da offrire, aiutati con le mappe, gli approfondimenti e le tante storie che circondano di fascino la città. Un vero e proprio diario di viaggio che potrai completare con i tuoi disegni e i tuoi ricordi. Età di lettura: da 7 anni.

Grazie ai bellissimi ritratti dei personaggi della mitologia norrena di Isabella Mazzanti e le incantevoli descrizioni dello studioso ed esperto di mitologia nordica Thomas Birkett, questa raccolta è la lettura ideale per gli amanti dei miti vichinghi o per i lettori che cercano un'introduzione a un mondo epico fatto di intrighi, battaglie e magia. Con questo libro, i lettori potranno vivere un'avventura attraverso il tempo immergendosi in un regno di ghiaccio e fuoco, incontrando divinità, elfi, giganti e altri personaggi del folclore norreno e partecipando alle loro epiche gesta e ai loro destini. Ogni profilo introduce la storia, le caratteristiche principali e i dettagli curiosi di ciascun personaggio, da divinità familiari come il possente Thor fino a protagonisti di leggende meno conosciute come le sorelle giganti Gjálp e Greip. Una gioia per gli occhi e un viaggio appassionante, questo libro è perfetto per essere esplorato e apprezzato da tutta la famiglia. Età di lettura: da 8 anni.

Sapevate che un tempo si leggeva il futuro nel volo degli uccelli? Che si credeva che le costellazioni fossero esseri mitologici ambientati nel cielo? E che le eclissi erano viste come presagi demoniaci? Per millenni, gli esseri umani hanno guardato al cielo per spiegare il mondo intorno e sopra di loro. I miti, i racconti folcloristici e le leggende sono tanto misteriosi quanto variegati e vengono qui presentati in un formato splendidamente illustrato e accattivante. Scoprirete i segreti degli auspici, le storie che spiegano la nascita della Via Lattea e gli esseri e le divinità che si dice governino i mondi superiori. Diviso in sei capitoli, dedicati rispettivamente al cielo, al sole, alla luna, alle stelle, ai pianeti e al cosmo, questo libro saprà condurvi nelle profondità dello spazio fino alla notte dei tempi per far luce sulle miriadi di risposte alle nostre domande più antiche. Età di lettura: da 8 anni.

Nell'anno dei suoi sessantacinque anni (2024), Barbie Millicent Roberts, per tutti semplicemente Barbie, continua a essere una vera trend setter e una musa ispiratrice per grandi e piccini, una creatura caleidoscopica, fedele alla sua natura di fashion icon ma sempre più inclusiva, attenta a temi sociali e globali, coerente a quel suo storico e sempre più attuale motto: "You can be anything". Nel movie hollywoodiano Barbie del 2023, diretto da Greta Gerwig, è apparsa per la prima volta in carne e ossa con le sembianze di Margot Robbie, una vera e propria trasposizione contemporanea dell'originale Teen Age Fashion Doll presentata in occasione della Toy Fair di New York il 9 marzo 1959: ispirata all'estetica sofisticata delle star degli anni Cinquanta come Marilyn Monroe, Elizabeth Taylor e Sandra Dee. Il libro racconta, attraverso cinque sezioni e una timeline aggiornatissima (1959-2024), tutti i cambiamenti di Barbie che, oltre al suo stile, ha saputo interpretare al meglio le trasformazioni che la società contemporanea occidentale ha prodotto, almeno negli ultimi sessant'anni. Così, in questo volume, Barbie diventa un affascinante strumento attraverso il quale rileggere molti dei fenomeni sociali ed estetici che si sono succeduti nella seconda metà del XX secolo e in questo inizio di XXI secolo, tra storia, moda, società, arte, lifestyle, culture del mondo e molto altro ancora.

Dall'infanzia a Bradford ai primi anni di carriera artistica, passando per il periodo a Los Angeles, il trionfale ritorno nel Regno Unito e i recenti disegni per iPad per esclamare con orgoglio che "la primavera non può essere cancellata", questa affascinante biografia a fumetti ripercorre la vita e i percorsi memorabili di David Hockney. Disegnata interamente su iPad in uno stile divertente e coloratissimo, questa storia omaggia la vita e lo stile di uno degli artisti più amati al mondo.

Attraversata dal fiume Arno, ricca di scorci, musei e monumenti inestimabili, Firenze è una città in cui il tempo pare essersi fermato. Amata dai grandi, è una città ideale sotto tanti aspetti, non ultimo quello dell'accoglienza e della fascinazione che può suscitare anche nei più piccoli. Vicolo dopo vicolo, tra un panino con il lampredotto e le mille gelaterie del centro, Firenze è pronta ad accogliere anche i giovani viaggiatori con tantissime attività e proposte curiose. Ciascun capitolo racconta una tappa in questa indimenticabile città attraverso ricche illustrazioni, storie di personaggi celebri, artisti e letterati, aneddoti e leggende. Ampio spazio è dedicato alla creatività e all'esperienza diretta: non solo giochi e quiz, ma inviti a personalizzare le pagine di questa guida speciale, incollando i ricordi collezionati lungo l'itinerario, dai biglietti d'ingresso ai musei ai mille souvenir di tutti i tipi, forme e colori che fanno la gioia dei turisti provenienti da tutte le parti del mondo. Età di lettura: da 7 anni.

A dieci anni dalla prima edizione torna nelle librerie in versione aggiornata il libro dedicato all'orologeria firmata Rolex, da sempre un vero e proprio status symbol, sinonimo di eleganza e tradizione. Il volume, strutturato attraverso saggi dal taglio storico e tecnico, si focalizza sui pezzi più rappresentativi e contiene un breve glossario. Una sezione dedicata ai modelli vintage e protagonisti delle aste più prestigiose arricchisce le pagine.

Un tatuaggio? Sì, purché sia mini. Continua il boom dei tiny tattoo, tendenza molto forte anche su Instagram, dove gli hashtag a tema non si contano. La caratteristica del micro tatuaggio non sta solo nelle dimensioni, ma an-che nello stile, piuttosto discreto, elegante, effetto vedo non vedo. I micro tatuaggi hanno contribuito a rendere l'arte del tatuaggio più accessibile a molte persone e l'obiettivo di questo prezioso volume è presentare il lavoro di una nuova generazione di artisti del tatuaggio fine line di tutto il mondo. Una comoda ed esaustiva panoramica alfabetica degli artisti è arricchita da interviste ai più importanti professionisti del settore, con (tra gli altri) Eva Karabudak di Atelier Eva, Soltattoo e Edit Paints, da testimonianze personali che raccontano i retroscena di specifici tatuaggi, così come da una selezione dei loro lavori più belli. Un libro must have per gli appassionati e gli addetti del settore, ma anche a tutti coloro che vogliono esplorare e approfondire un fenomeno estetico contemporaneo.

Catalogo della mostra in programmazione al Mudec (Museo delle Culture di Milano) dal 28 marzo al 28 luglio 2024. Il racconto della storia del tatuaggio fin dalle sue più remote origini con un taglio storico e antropologico. Il tatuaggio come lo conosciamo oggi, cioè "il tatuaggio moderno", nasce quando James Cook nel Settecento riporta dalla Polinesia il primo uomo col corpo interamente tatuato, conosciuto come "il principe Omai" e lo presenta alla corte d'Inghilterra suscitando grande impressione, ma anche fascino. Da allora è nata una "frenesia per il tatuaggio" che ha contagiato i reali, la nobiltà e l'alta società di tutta Europa. Ma il tatuaggio è stato praticato sul Vecchio Continente ben prima dei viaggi di James Cook. Vi sono evidenze che risalgono al paleolitico e al neolitico, testimonianze che ci riportano come la pratica del tatuaggio abbia assunto nel corso dei secoli significati, funzioni e naturalmente forme iconografiche diverse: ci si è tatuati per prevenire e curare malattie, per far conoscere il proprio rango, per devozione religiosa, per bellezza e per imbruttirsi e si è stati marchiati forzatamente per punizione o perché schiavi. Il catalogo raccoglie un percorso cronologico e geografico attraverso le testimonianze e i reperti che sono arrivati a noi accompagnati dalla narrazione delle diverse forme e motivazioni con cui la sua pratica si è espressa nel corso dei secoli in Italia, nella zona del Mediterraneo (Antico Egitto, Grecia, Israele, Francia e paesi Balcanici) e in altre zone geografiche dove sono stati ritrovati reperti di particolare interesse

Per raggiungere il giusto equilibrio tra lavoro e vita privata forse abbiamo solo bisogno del terapeuta giusto che ci accompagni nella nostra quotidianità. Ma trovarlo non è così semplice. I protagonisti di questa sorprendente graphic novel, Anita, Sandra e Rex, hanno ambizioni, idee innovative e tuttavia sono estremamente disillusi dal loro lavoro. Con l'aumentare della pressione e nel tentativo di migliorare sé stessi finiscono nello studio della Dottoressa Sharifi. Ben presto i confini tra lavoro e vita cominciano a confondersi e trovare un equilibrio sembra un'impresa sempre più difficile. Tutta la positività del confronto con la terapista che i tre si aspettano viene oscurato dalle sue stranezze, dai suoi capricci e dalla sua autoreferenzialità, portando a sedute condite da una disattenzione esilarante, che di fatto non porta a una reale crescita. Con colori sorprendenti e sequenze narrative stravaganti, Aisha Franz cattura l'assurdità comica della cultura contemporanea in lotta per trovare l'equilibrio impossibile tra vita lavorativa e benessere personale.